Barok v arhitekturi. Baročne figure barokovske dobe

Značilen riž baročnega valižana se imenuje malovnitst in strastnost. Dvorak je bil viden iz zgodnjebaročnega dvorca. Z leti Panofsky, ki je označil težnjo Bachiti v baroku, ni antiteza, ampak nadaljevanje renesanse.

Zgodovina

Ena od duhovnih teorij prenosa podobnosti vseh evropskih besed iz latinščine bis-roca, zvijanje kamnov. Insha teorija - iz latinščine verruca, tempelj, napaka v dragem kamnu.

V drugih kontekstih bi beseda barok lahko pomenila "budnost", "nenaravnost", "pomanjkanje moči", "elastičnost", "deformacija", "prevzet s čustvi". Vsi časi iz besed baroka niso bili odvzeti kot negativni.

Nareshty, druga teorija dodatka, ki je beseda v vseh ugibalnih potezah, je parodija z vidika jezikoslovja, in to besedo je mogoče razložiti z njenimi pomeni: nevpleten, nenaraven, dvoumen in dvoumen.

Javnosti je razložena nejasnost baročnega sloga. Yak vvazhayut deyakі prelіdniki, vіn buv komentarji iz arhitekture Turkіv-Seljukіv.

Rižev baroco

Baročna moč, kontrast, napetost, dinamičnost podob, naklonjenost, pragmatizem do veličine in iluzije, do realnosti in iluzije, do iluzije skrivnosti (nagajivi in ​​palačno-parkovi ansambli, opera, kultna glasba) čez noč - nagnjenost k avtonomiji nekaterih žanrov (koncert-grosso, sonata, syuita v instrumentalni glasbi). Osnova sloga je bila poveličana kot posledica šoka, saj je bila za 16. stoletje reformacija in Kopernikova zmaga. Spremenljivo odobravanje v antiki do izjave o luči o razumnem in trajni enotnosti, pa tudi renesansa o osebi o inteligentnem bitju. Za Pascalovimi besedami je Lyudin začela dojemati, "kaj je med nama in ne", "Tim, ki ne bo opazil videza, ne zvoka ušesa, ne dobrega konca".

Epoha baroka

Epoha baroka bo eno uro veličastna za prebivalce mesta, od srednjega sloja do osrčja seznamov: nadomestek za romarje je promenada (sprehodi v bližini parka); namestnik lizarsky, tourniriv - "vrtiljak" (hodi na konju) in kartkovі іgri; namestnik mojstra je gledališče in maškarada. Lahko dam videz goydaloka in "v ognju" (ferverkiv). V Inter'Urah Mistse Ikon so prevzeli portreti in pokrajine, glasba iz duhovnega pa se je prelevila v sprejemljiv zvok.

Obdobje baročnih tradicij vidkida in oblasti jak zaboboni in zaboboni. Dejansko vsi tisti, ki "jasno in živo" bolj ali manj matematično zavajajo, trdi filozof Descartes. Ta barok je središče prestolnice Rozum in šolstva. Ne gre za nejasno besedo "barok", ki se uporablja za ustvarjanje enega od tipov umov v srednji logiki - za baroco... V Versailleski palači je prvi evropski park, ideja o gozdu je zasukana na mejni matematični način: vzdolž črte so se peljali lipovi aleji in kanali nemov, drevesa pa so posekana na stereometrične figure. V vojskah baročne dobe, ki so prvič zavrnile uniformo, vlada veliko spoštovanje do "vaje" - geometrijske pravilnosti napotkov na paradnem terenu.

Lyudinova doba baroka

Ljudinova baročna vizija naravnosti, ki je povezana z divjaštvom, brezslovesnostjo, tiranijo, divjaštvom in malomarnostjo - moramo biti mi tisti, ki bomo v dobi romantike postali česen. Baročna ženska neguje blaženost shkirija, je nenaravna, himera strganja, steznik in kos, razširjen na okvirju, iz kitove kosti. Zmagala na pidboru.

In idealen moški v dobi baroka je gentleman - v angleščini. nežno: "mehko", "nizko", "tiho". Peščica zmag volje, goliti vus in brada, se dušijo od žganja in nosijo napudrano perje. Zdaj je moč zapeljati, pritiskati na sprožilec mušketa? V dobi baroka je naravnost sinonim za divjost, divjanje, vulgarnost in Boga. Za filozofa Hobbesa je naravno stanje proces, za katerega sta značilni anarhija in vojna vseh proti vsem.

Barok zaznamuje idejo o plemenitosti skupnosti ob rosumovi zasedi. Treba je ne trpeti, ala "lepo videti v sprejetih in krojenih besedah ​​proponuvati" (Yunost, chesne, dzerkalo, 1717). Filozofu Spinozo je običajno, da želja po ustvarjanju ni greh greha, temveč »sam dan ljudi«. Temu je apetit formaliziran z visukanskim miznim bontonom (vilice in servki se pojavljajo v baročnem obdobju); Zanimanje pred stanjem protolezhnoy - v kakšnem spogledovanju, varjenju - v vitonizirajočem dvoboju.

Za barok je značilna ideja o spečem božanstvu. Bog pogreša ne kot Odrešenik, temveč kot veliki arhitekt, ki je že prej tako odprl luč, kot boginja mehanizma odpiranja. Zvidsi je takšna značilnost baročnega svitoglyadu jak mehanizma. Zakon ohranjanja energije, absolutnost prostora ob tej uri je zagotovljena z Božjo besedo. Vendar je Bog, ko je odprl luč, izgubil iz vida svoje prednike in se ne vplete v pravico do Vsesvita. Takemu Bogu je marno moliti - iz Nyogo se da bolje brati. Temu pa s pomočjo ljudi dobre vere vzgoja niso preroki in duhovniki, ampak ljudje narave. Isaac-Newton uvaja zakon vsesvetega dela in napiše temeljno pratsyu "Matematične zasede naravne filozofije" (), Karl-Linney pa sistematizira biologijo ("Narava sistema"). Povsod v evropskih prestolnicah se bo začela Akademija znanosti in znanstvena partnerstva.

Rast uma povečuje raven pričevanja - približno enako kot filozof Leibnitz. Galileyji najprej usmerijo teleskop k obzorju in pripeljejo Zemljo okoli Sontsya (), Levenguk pa išče skozi mikroskop žive organizme (). Veliki vіtrilniki orjejo prostranstvo oceana, brišejo z bіlі plaže na geografskih zemljevidih ​​svіtu. Literarni simboli epohe so primerni za trne in šukače: Robinzon Crusoe, ladijski ličar Guliver in baron Munchausen.

V dobi baroka je prišlo do oblikovanja bistveno nove, vidne oblike srednjega alegoričnega napačnega imena. Po oblikovanju pogledov je stavba zelo lepa. Alegorija je postala norma umetniškega besedišča v vseh vrstah plastike in umetnosti, specifične za vrsto, vključno s takšnimi sintetičnimi oblikami, kot je svyatkuvannya.

Barok pri slikarstvu

Za baročni slog slikarstva je značilna dinamika kompozicij, "površina" in pisanje oblik, aristokratski in neomajni zapleti. Nykrashchі značilen riž barok - svetla barva in dinamika; Zadnjica Yaskraviy - ustvarjalnost Rubensa in Caravaggia.

Mikelangelo Merizi (1571-1610), ki je dobil vzdevek Caravaggio po ljudeh blizu Milana, ki je najpomembnejši župan srednjega italijanskega umetnika, ki je ustvaril XVI. stoletje. nov slog pri slikanju. Yogo slike, napisane na religіynі ploskvah, da si predstavljajo realistične prizore praseca avtorja življenja, ki ustvarja kontrast med urami starodavne antike in Novo uro. Junaki podob, na primer iz lahke promenade, igrajo različno žilavost likov, kontrastno izražajo njihovo značilnost. Caravaggiovi glasniki in dediči, nekateri so se imenovali karavagisti, in sam tok karavagizem, kot sta Anibale-Carracci (1560-1609) ali Gvido-Reni (1575-1642), so prevzeli razburjenje manir in značilnosti.

arhitektura

V italijanski arhitekturi je bil najpomembnejši predstavnik baročne umetnosti Carlo-Maderno (1556-1629 rr.), ki je prekinil graščino in ustvaril svoj močan slog. Jogo smut kreacija - fasada rimske cerkve Santa Susanna (1603). Glavna figurica pri razvoju baročne skulpture je bulvar Lorenzo-Bernini, katerega prvi vikonisti v novem slogu mojstrovin so bili uvedeni do približno leta 1620. Bernini je tudi arhitekt. Youmu je postavil dekoracijo območja, katedralo sv. Petra v Rimu in Inter'єri, pa tudi tisti budni. Carlo-Fontana, Carlo-Rainaldi, Gvarino-Gvarini, Baldassare-Longena, Luidzhi-Vanvitelli, P'utro da Cortona so zasenčili pomembne prispevke. Na Siciliji se je po velikem potresu leta 1693 pojavil nov slog piznega baroka. sicilijanski barok... Luč je bila zgrajena kot pomemben element baročnega prostora, do cerkve se lahko sprehodite skozi ladjo.

Za bistveni barok, slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, ki je sovražna zlu, je kapela Koranaro v cerkvi Santa Maria della Vittoria (skala -1652).

Baročni slog je bil razširjen v Španiji, Nimechchinu, Belgiji (todi Flandrija), Nizozemski, Rusiji, Franciji, Poljsko-litovski skupnosti. Španski barok, za Mistsev Churrigheresko (v čast arhitektu Churrigheriju), se je razširil tudi v Latinski Ameriki. Eden najbolj priljubljenih spomenikov mesta je katedrala svetega Jakoba, ki je tudi eden najbolj priljubljenih templjev v Španiji. V Latinski Ameriki je bil barok previden do svetovnih arhitekturnih tradicij in je najnovejša možnost jogo in se imenuje jogo ultrabaroko.

Francija ima skromnejši baročni slog, manj kot v drugih deželah. Prej sem spoštoval, da slog ni bil umaknjen, baročna obeležja pa so častili kot spomenike klasicizma. Inodi živijo izraz "baročni klasicizem" iz sto francoskih in angleških različic baroka. Okužen s francoskim barokom, da bi zavaroval Versajsko palačo hkrati z običajnim parkom, Luksemburško palačo, prebudim francosko akademijo v Parizu in v. Vonji so pravični od deyaki riža do klasicizma. Tipičen baročni riž je običajen slog v krajinskem vrtnarstvu, zadnjica pa je versajski park.

V bližini Nimechchyna je pomemben spomenik baročne je Nove palače blizu Sanssoucija (avtor - I. G. Büring (Nim.) ruski., H. L. Munter) in palača Lіtnіy na istem mestu (G. V. von Knobelsdorf).

Barok pri skulpturah

Kiparstvo ni del baročnega sloga. Največji kipar in priznani arhitekt 17. stoletja, bouv Italijan Lorenzo-Bernini (-). Med najbolj znanimi skulpturami - mitološki prizori zmage boga zemeljskega kraljestva Plutona in čudežne preobrazbe boga zemeljskega kraljestva Daphne, ki jo je bog svetlobe prenesel Apolon, in tudi oživljanje cerkve istočasne cerkve, cerkev sv. Ostati z njimi s svojimi viribanimi in marmuro z mrakom in z istimi liki, tako da odraščajo in vitri, z teatralno prevladanimi občutki, kot da bi stremeli k kiparjem dobe.

V Španiji so v dobi baroka spoštovali lesene skulpture, zaradi velike verodostojnosti so jih oropali z vpitjem oči in kristalno plastjo, na kipu so pogosto nosili ogjag.

Baroko pri književnosti

Pisci tistih, ki pojejo v dobi baroka, so kot iluzijo in sanje vzeli pravo luč. Realistične inventarje se pogosto ujemajo z alegoričnimi podobami. Široko vikoristovyvatsya simboli, metafore, gledališki priyomi, grafične podobe (vrste robov delajo dojenčke), množica retoričnih figur, antitez, vzporednic, gradacij, oksimoronov. Globoko burleskno-satirična postavitev do popolnosti. Za literarni barok je značilno poznavanje lahkotnosti, vseskladnosti, enciklopedizma, ki je edini način, da zavijemo kaotičnost in zbranost duha radovednosti, Etiko baroka opredeljuje nagib k simboliki noči, tista minljivost in nedoslednost, sanjsko življenje (F. de Devedo, P. Calderon). Vіdoma p'єsa Calderon "Life-є-dream". Razvijajo se in takšni žanri, kot je galantni junaški roman (J. de Scuderi, M. de Scuderi), satirični roman(Fyuret'єr, S. Sorel, P. Scarron). V okviru baročnega sloga je mogoče videti domišljijo, neposredno: marinizem (italia), gongorizem (kultura) in koncepcija (Španija), evfuizem in metafizična šola (Anglija), literarna natančnost (Francija), makartobizem

Romanske podobnosti se pogosto prenašajo v antičnih vizijah, pred Grčijo, dvorno konjenico in podobo pastirja in pastirja, ki je dobila ime pastorale (Honoré d'Yurfe, "Astrea"). Potovanje ima himernost, zmagovito zlaganje metafor. Razširjena taka oblika, jak sonet, rondo, conchetti (majhen virš, spet se bom obrnil in spet bom lutka), madrigali.

Ob vstopu v področje romana je izrazit predstavnik G. Grimmelshausen (roman "Simplitsisimus"), na področju drame - P. Calderon (Španija). Po potovanju so zasloveli V. Vuatur (Francija), D. Marino (Italija), Don Luis de Gongora-i-Argote (Španija), D. Donn (Anglija). Francija ima obdobje "precizne literature". Gojil її todі, vodilni rang, v salonu Madame de Rambouillet, enem izmed aristokratskih salonov v Parizu, najbolj modnem in znanem. V Španiji, baroku neposredno v literaturi, ga bom imenoval "gongorizem" v imenu najpomembnejšega predstavnika (božanske vische).

Barok v poljski književnosti predstavljata junaška in epska poezija vіyskovyu biografija vsi trije), dvorjan (torej naslovi makaronskega sloga, priljubljeni za 17. stoletje) Jan-Andrzej-Morshtin, filozofski Stanislav-Heraclius-Lyubomirsky; v prozi je pretežno memoarsko literarna (najpomembnejši tvir je »Spomin« Jan-Krizostom-Pasik).

V Rusiji so se v baročno literaturo seznanili S. Polotskiy, F. Prokopovich.

V Lepa Literatura Tradicijo baročnega sloga prevzamejo člani literarnega razreda Blumenorden. Smrad odhoda k literarnemu svetniku v Guy Irrhein pid Nürnberg. Uspeh organiziranja na 1646. etapi Georg-Filipp-Harsderffer z noto inovativnosti in prilagoditve spretne poteze, močno preoblikovan v skalo Tridesetletnika.

Teoretično je bila poetika baroka razbita v razpravah Baltasarja Graciana (1648) Baltasar Gracian (1648) »Prednik, za skrivnost osteklene vrtnice« in Pidzornska trobenta Aristotela Emanuela Tesaura (1655).

Baročna glasba

Glasba Baroko se je pojavila ob koncu dobe renesanse in je preplavila glasbo iz obdobja klasicizma. Predstavniki - Vivaldi, Bach, Handel. Zagotavlja tabor za žanre kantata, oratorija, opere. Značilno je nasprotovanje zboru in solistom, glasovom in inštrumentom, utrjevanje obsežnih oblik, težko je sintetizirati mojstrovino v enourni težnji pred sprostitvijo glasbe iz besed (razvoj instrumentalnih zvrsti).

Moda baročne dobe

Modo iz obdobja baroka je Francija prinesla v obdobje vladavine

Baroko (italijansko. barocco - "himerno", "božansko", "schilny v nadsvetu", port. perola barroca - "perlina napačne oblike" - značilnost evropske kulture XVII-XVIII stoletja.

Epoha baroka

Epoha baroko rozhuє brez ure za rozvag: nadomestek za romarje - promenada (sprehodi po parku); nadomestek za turo Licars - "carousel" (vožnja s konji) in carousel іgri; namestnik mojstra je gledališče in maškarada. Lahko dam videz goydaloka in "v ognju" (ferverkiv). V Inter'Urah Mistse Ikon so prevzeli portreti in pokrajine, glasba iz duhovnega pa se je prelevila v sprejemljiv zvok.

Rižev baroco

Baročna moč, kontrast, napetost, dinamičnost podob, naklonjenost, pragmatizem do veličine in iluzije, do realnosti in iluzije, do iluzije skrivnosti (nagajivi in ​​palačno-parkovi ansambli, opera, kultna glasba) čez noč - težnja po avtonomiji nekaterih žanrov (koncertni groso, sonata, syuita v instrumentalni glasbi).

Lyudinova doba baroka

Baročni ljudje so vidkidi narave, saj jih povezujejo z divjaštvom, brezslovesnostjo, drobno tiraniji, zverstvom in malomarnostjo. Baročna ženska ceni blіdіstya shkіri, na nіy nenaravnem, himeričnem slečenju, steznik, ki se je na koščke razširil na okvir iz kitovega wusa. Zmagala na pidboru.

In ideal čolovika v dobi baroka je kavalir, gentleman - v angleščini. nežno: "mehko", "nizko", "tiho". Win vvazhaє za barvanje las in brade, dušenje parfuma in nošenje perja v prahu. Zdaj sila, kot je zdaj, pritiska na sprožilec mušketa.

Galilei je najprej usmeril teleskop proti obzorju in pripeljal Zemljo okoli Sontsya (1611), Levenguk pa je šel skozi mikroskop, da bi videl žive organizme (1675). Veliki vіtrilniki orjejo prostranstvo oceana, brišejo z bіlі plaže na geografskih zemljevidih ​​svіtu. Literarni simboli epohe topijo mandrače in šukači.

Barok pri skulpturah

Kiparstvo v mnogih delih ni v baročnem slogu. Najbolj znan kipar in slavni arhitekt 17. stoletja bouv italiyets Lorenzo Bernіnі(1598-1680). Med najnovejšimi skulpturami so mitološki prizori zmage blaginje boga zemeljskega kraljestva Plutona in čudežna preobrazba na drevesu nimphi Daphne, kot je bil prenesen bog svetlobe Apolon, ter skupina "Ecstasy of Saint Terezi" v eni izmed rimskih cerkva. Ostati z njimi s svojimi viribanimi in marmuro z mrakom in z istimi liki, tako da odraščajo in vitri, z teatralno prevladanimi občutki, tudi kot da bi stremeli k kiparjem dobe.

V Španiji so v dobi baroka spoštovali lesene skulpture, zaradi velike verodostojnosti so jih oropali z vpitjem oči in kristalno plastjo, na kipu so pogosto nosili ogjag.

Barok v arhitekturi

Za arhitekturo baroka ( L. Bernini, F. Borromini v Italiji, B.F.Rastrell da v Rusiji, Jan Kristof Glaubits v poljsko-litovski skupnosti), značilna prostornost, jeza, zlobnost zlaganja, ukrivljene oblike. Pogosto so velike kolonije, obilo skulptur na fasadah in v notranjosti, volumna, veliko število rozet, čebulasta pročelja z odprtinami v sredini, rustikalne kolonije in pilastrije. Kupole so napolnjene z zložljivimi oblikami, pogosto z vonjem po bagato-stopenju, kot pri katedrali sv. Petra v Rimu. Značilni detajli baroka - telamon (atlant), karyatida, maskaron.

Baroko in inter'єri

Za baročni slog je značilen rozkiš, hočem vin zberigak v sob tako pomemben riž klasični slog jaka simetrija.

Ta slika (ena od zvrsti monumentalne slike) je zmagala pri olepševanju evropske notranjosti od zgodnjekrščanskih ur. V dobi baroka je bila najbolj razširjena nabula. V inter'urah so vikorisovyovyasya bogate barve in velike, bogato okrašene podrobnosti: stele, okrašene s freskami, marmorne stene in deli dekorja, pozlata. Značilne balinanje barvni kontrast- na primer marmurova pidloga, okrašena s ploščicami v šahovskem vrstnem redu. Rasni pozlačeni okrasni bučki z značilnim riževim slogom.

Pohištvene bule so predmet mojstrovine in so bile praktično uporabljene za okrasitev notranjosti. Stili, zofe in kristali so bili oblazinjeni z drago, bogato, bodečo tkanino. Bully razširjena veličastna lazhka s krošnjami in ukrivljenim, kričečim, velikanskim šafijem. Ogledala so krasile skulpture in lipa z visokim klinom. Jakov material za pohištvo je pogosto nadomestni les in les iz Cejlona.

Baročni slog ni primeren za majhne primitive, drobci masivnega pohištva in okraskov zavzamejo veliko prostora.

Baročna moda

Moda baročne dobe se je v Franciji razvila v času vladavine Ludvika XIV, drugo polovico 17. stoletja. To je ura za absolutizem. Na dvorišču panuvali suvoriy bonton, zložljiva slovesnost. Obleka za naročanje bontona. Francija je bila trendsetter v Evropi in francoska moda je bila v teh državah široko sprejeta. Tse bulo stolittya, saj je v Evropi moda postala neizmerna, in nacionalne specialitete odšli v ozadje in se rešili iz ljudske vaške noše. Pred Petrom I. so evropske noše nosili tudi ruski aristokrati, ki so bili povsod.

Za Bulijevo nošo so značilne manire, pisanje, obilo okraskov. Idealna cholovika bouv Ludovik XIV, "kralj-sin", mojster top, plesalec, strelec. Vіn buv je nizek za sprіst, zato nosi visoko pіdbori.

Barok pri slikarstvu

Za baročni slog slikarstva so značilni dinamika kompozicij, »področje« in pisanje oblik, aristokratski in neponovljivi zapleti. Nykharakternіshі riž barok - zmanjšan delež in dinamika; yaskraviy zadnjica - ustvarjalnost Rubensі Caravaggio.

Mikelangelo Merizi (1571-1610), ki je dobil vzdevek po ljudeh v bližini Milana Caravaggio, vvazhayut najpomembnejši župan sredi italijanskih umetnikov, ki so jih postavili na primer XVI. stoletje. nov stil slikanja. Yogo slike, napisane na religіynі ploskvah, da si predstavljajo realistične prizore praseca avtorja življenja, ki ustvarja kontrast med urami starodavne antike in Novo uro. Junaki podob, na primer iz lahke promenade, igrajo različno žilavost likov, kontrastno izražajo njihovo značilnost. Glasniki in dediči Caravaggia, ki so jih imenovali karavagisti, in sam tok karavagizem, tako Anibale Karracchi(1560-1609) abo Guido Reni(1575-1642), so prevzeli hudomušno občutje, ki je značilno za maniro Caravaggia, torej sam naturalizem tako upodobljenih ljudi.

Baroko tse Eno od neposrednih umetniških in literarnih del 17. stoletja, ki so ga prizanesli in razvili v državi (Nimechchina, Avstrija, Italija, Rusija) in v dobi prosvete. Beseda "barok"- portugalščina, italijanščina, latinščina, španščina - nazaj v zadnje obdobje in malo je drugih pomenov (ena številka za silogizem v šolskem svetu finančne operacije, perlina napačna oblika), koža je vključevala prenosni občutek "čudovito, napačno, ekstravagantno" in malo previdnega vidtinoka. Pred pojavom umetnosti (glasbe, arhitekture) se je barok začel razvijati v drugi polovici 18. stoletja, v 19. stoletju pa so se pojavili prvi prati rokodelcev (J. Burkhardt, 1865; G. Velflin, 1888) , v začetku 19. stoletja Viniklo Vidrodzhennya, vendar ni bila razlagana popolnoma negativno. V 20. stoletju je počivala estetska reabilitacija baroka na vladavini v arhitekturi, slikarstvu in glasbi. Doseči isti izraz "barok", ne da bi zastal v literarnih nastopih, temveč občasno, v nebagatokh doslidzhennyakh (D. Karuchchi, 1860; E. Porembovich, 1893). Preostala legitimnost baročnega razumevanja ni prikrajšana za področje umetnosti in se je v zgodovini književnosti uveljavila v tridesetih letih 20. stoletja in v 1950-60ih letih v literaturi Vinikê, znanstvena moda za barok. Petje je očitno vezano na pevski klic umetniškega svitočenja "katastrofalno" 20. stoletja iz prič burnih ljudi 17. stoletja - storža Nove ure, v katerem je naš partner sramežljiv in lažji v zgodnjih jutranjih mistikih. Občuti bližino, podobnost duhovnega ozračja z obdobjem razvoja literarnega baroka ter intelektualno in psihološko klimo 20. stoletja, pri vsem tem ustvarjam v tako imenovanem neobaročnem slogu, bom razložil priljubljenost sama beseda, barok"). Karpentira), vzorec predstarega zanimanja za barok je jasen.

V nasprotju s posrečenimi predlogi izjave: "Veličastno število robotov o baroku, ki se je pojavilo pred današnjim obdobjem, je otežilo zameglitev teorije." Bagato fakhivtsiv izraz "barok" raste še širše. En koncept, ki je videti kot baročni slog E. d'Orsa, je videti kot stalnica katerega koli sloga, kot kriza, zaključil bom oder, glej baročni elinistični, srednji, klasični, romantični - vsega skupaj 20 vrst. Koncept inša, visunuta G. Gatzfeld, gleda na barok kot na splošno kategorijo, pred katero se vidi: manurizem, klasicizem in barok (rokoko). Do takrat je bil v nekaterih baročnih, zgodovinsko, lokaliziran v pevski kronološki okvir razumevanja, je mogoče tudi super-doslovno zaključiti. Datumi ísnuvannya baročna segajo od mejne široke (1527-1800) do visoke (1600-50). Baročni vzpon kot umetniški slog, ki neposredno opeva zgodovinsko in kulturno obdobje (B.R. Wipper. umetnost XVII problem baročnega renesančnega sloga. Barok. klasicizem. M., 1966), jak "slog ere", tobto. Poznachenya kulturno obdobje zagalom, kot vrsta kulture. V nekaterih primerih je vrednost vključena ena v eno, v nekaterih - videti je, kot da je v pravi smeri: po misli A. V. Mihajlova, barok - to ni slog, ampak bolj notranjost. Barok - tse in ne neposredno ... O baročnem jaku lahko govorite o "slogu dobe."

Na preprost način pridigarji začnejo ta krog skrivnostnosti in literarnega baroka z verskimi ruchami 17. stoletja scho protistoїt kontrreformatsіynіy іdeologiі (Tako traktuvalosya baroka v tihi Radyans'ka doslіdzhennyah, SSMSC nastavljena za Meta reіaboyyut treítіh, neposredno iz Meta reіaboyílích) Baročni rozvivaєtsya i v seredovischі katolikіv, i v seredovischі reformatorіv ne mayuchi pevnoї konfesіynoї prikrіplenostі in shvidshe virostayuchi na ґruntі religіynogo - tako političnega, kot socialnega - konflikta, v katerem je konec me Rena. Skrivnost in literatura baroka se aktivno razvijata v obdobju Nove ure, če bo krizno stanje uprave sprejelo chi uničeno (Španija, Nimechchina).

Barok je rojstvo velike zgodovinske, vizualne, sociokulturne, moralne in psihološke krize na prehodu iz renesanse v novo uro. Rastejo tla gostoljubnega notranjega doživljanja nedavnih kataklizm, ponovne ocene kolosalne slike svita, ponovne ocene človeških možnosti, minljivih idej vrednot. Umetniški diplomirani barok ni le, da Zemlja ni središče Allwighta (podedovano iz slik Kopernika iz 17. stoletja), in tretja oseba ni plod ustvarjalnosti (kritika trenutne ideje, protest trenutne Svet in življenje ljudi na svetu postavljata nizka brezkompromisna nesoglasja, antinomije, smrad preplavlja drug drugega v nenehnem boju z enim in se nenehno spreminja, zavija v iluzije. Zdaj se zdi, da je resničnost ljudi sanjska in se zdi dramatična, vendar je nemogoče ujeti med taborišča, inteligenco, v kateri naj bi bila v tistem trenutku (p'usa P. Calderon "Življenje so sanje", 1636 ).

Pomanjkanje prepoznavnosti nesramnega, disharmoničnega, kaotičnega delovanja, v katerem se ljudje zavajajo - "zavajajoči pasji", se daje vsakodnevnim nevihtam, "ozračje povzema," Ludina baročno mučiti ob pogledu na nemotnost, nedoslednost, pomanjšanost življenja, bodisi se vrniti k tradiciji antičnega stoicizma, bodisi epikureizma, storž pa ne sme biti prikrajšan za antinomično štrlečino, ampak paradoksalno jezen pred življenjem. Nova lahkotna literatura baroka pozna figurativni slog videza, »je edinstveno rečeno, a je jasno«, je trda in hitra, je tragična in komična, lepa in prizanesljiva, ko je v redu in je nizko, a v redu je.... Baroko je pogosto malo lahkotno gledališče: neposredno uvaja gledališke odre v gledališče (vključno s tem odrom - v gledališče v gledališču); pojdite v dekorativno in okrasno ustvarjalni umi(nanizane vitonizirane metafore, podobe-emblematične, hiperbolizacija in pretirani sodobni kontrasti). Sama beseda nas v baroku nosi pred funkcijo »manifestacije«, metafora in alegorija pa – »s načinom vzpostavitve posebnega, bom naredil povezavo«.

Ustvarjalna naloga baročnega pisatelja je hviljuvati in divuvati čitač ("Pesnik je meta - čudežni in sovražni. Kdor ne more zdivuvati ... ne hodi v skrebnike". D. Marino. Sonet, 1611). Eno uro baročna pragmatična vidnost zložljivosti luči v vsakem trenutku: kup kompozicij, ploskevne linije , konflikti, poze, vsestranskost "dekoracije", nekaj smrdi, odlični komentarji, saj pogosto nadzirajo besedila romanov ("Pobesneli pastir", 1627-28, Sh. Sorelya; "Assenfonat", 1670 dram ("Papinian") , 1659, A. Grіfіusa), pohvala, da ponovno opravi delo o podobnosti univerzalne enciklopedije. Barkovy svit "enciklopedija", і kot Knjiga Buttyа і kot dobra knjiga, ki jo je treba shraniti iz brezličnih drobcev, elementov, "rubrik", tako da jo je mogoče najti v vrhunskih in neutemeljenih dneh, razmislite o tem. Na to je vezana »razumna ekstravaganca« baroka, ki je retorično mističen, da ne bi postavljali pred sebe začaranosti nevidne, neposredne predstavitve dejanja. To je baročni zajd vrahovuє, želim in varіyu brez podpore, paradoksalno krmariti, - literarna tradicija. Veliko literature je vikorist "pripravljene besede" - in to v njegovi "visoki", etično-filozofski, ljubezensko-psihološki, "tragični" liniji (P. Calderon, O. d'Yurfi) in v "nizki", moralistični , "Comic" vrstice (F. Kevedo, Sorel, H.Ya. Grimmelsha Uzen). Barok je v evropski literaturi zastopan ne le z dvema osnovnima slogovnima linijama, temveč z najbolj neučinkovitimi smernicami: kultizem (gongorizem) in konceptizem v Španiji, marinizem v Italiji, šola vere, kultura religije ... V deželi kože je kar nekaj nacionalnih posebnosti: španski barok - najbolj filozofsko napružene, sumyattya, francoski so najbolj analitično-intelektualni, ne najbolj zanimivi. Barok je skrivnost, ki ni močnejša do konca godalnega sistema in umetniških zakonitosti in pravil. Malo je literarno-estetskih stvaritev, ki bi jih po zakonu lahko imenovali programsko baročne, če estetika postane baročna, noro, morda T. de Vio, Sorel v Franciji, J. Donn v Angliji, D. Marmіlino v Angliji, D. Marmino v Nemčija ... Estetika baroka je najvidneje predstavljena v Ítalia (»Pidzorna trobenta Aristotela«, 1655, E. Tezauro) in Íspanii (»Duhovito mišljenje, ali umetnost vitonizirane vrtnice«, 1642, B. Gracian): » Užaljen sem, da teoretik spoštuje gosta” kot osnova umetnikovih vin besed, vloga іntuіtsії v umetniški ustvarjalnosti. Sistem žanrov v baroku nima konca te strune, tako kot v klasicizmu, ščiti žanre, podobne pisateljem, da dosežejo inteligenco: cena pastoralne poezije, dramski pastoralni in pastoralni roman, galantno-junaška romanca poezije, stripovski roman, tragična komedija, filozofska drama.

Oglejmo si najboljši baročni umetniški slog tega leta. Obletnici sta bila dodana dva pomembna dogodka Serednovichchia. V prvi vrsti je cena pričevanja spregledanega manifestacija svitobudov tistega ludina, povezana z epskimi znanstvenimi sporočili tiste ure. In na drugačen način je Vlad tiho, jaz pa bom poskrbel za vrednote na podlagi materialnih zob. I vikoristannya umetniški slog, tako poveličevanje lahko naredijo plemiči in cerkve, bulo celo pred Reke. Ale na najmanjših trgovskih zgradbah je sam slog prebil duh svobode, občutljivosti in samodojemanja ljudi, kot otroka in ustvarjalca.

- (іtal.barocco - chimernium, čudovit, schilny do nadnaravnega; port.perola barroca - perlina s vice) - značilnost evropske kulture XVII-XVIII stoletja, katere središče je Italija. Baročni slog v XVI-XVII stoletjih v italijanskih mestih: Rim, Mantova, Benetke, Firence. Epoha baroka je bila vzeta za uho zmagoslavne hoje »zaostale civilizacije«. nasprotuje klasicizmu in racionalizmu.

V 17. stoletju je Italija izgubila gospodarsko in politično moč. Na njenem ozemlju častijo gospodje Zemlje - Španci in Francozi. Ale visnazhena Italia ni zapravila svojih položajev, ne bo postala kulturno središče Evrope. Plemstvo in cerkve so zahtevali, da imajo vsi moč in moč, a tudi nekaj penijev na novogradnji ni zavrelo, smrad se je dvignil do skrivnosti, samo da bi ustvaril iluzijo moči in bogastva. Torej, na ozemlju italijanskega vinskega baroka.

Baročna moč, kontrast, napetost, dinamika podob, pragmatično do veličine te hrane, do sedanje realnosti in iluzije. Ob koncu obdobja so ustanovitelji Kopernikovih poverilnic spremenili oznanilo o luči o razumnosti in trajnosti ter o ljudeh o inteligentnosti. Za Pascalovimi besedami je Lyudin začela dojemati, "kaj je med nama in ne", "Tim, ki ne bo opazil videza, ne zvoka ušesa, ne dobrega konca".

Za baročni slog slikarstva je značilna dinamika kompozicij, "površina" in pisanje oblik, aristokratski in neomajni zapleti. Nycharacteristichesi riž barok - zmanjšan delež in dinamika. Yaskraviy zadnjica - ustvarjalnost in z nemiri čutov in naturalizmom zamišljenih ljudi in načina.

Caravaggio je najpomembnejši župan sredine italijanskih umetnikov, ki so postavili na primer 16. stoletje. nov stil slikanja. Yogo slike, napisane na religіynі ploskvah, da si predstavljajo realistične prizore praseca avtorja življenja, ki ustvarja kontrast med urami starodavne antike in Novo uro. Junaki podob, na primer iz lahke promenade, igrajo različno žilavost likov, kontrastno izražajo njihovo značilnost.

V italijanskem slikarstvu baročne dobe se je razvil razvoj žanra, ale overly tse boule alegoria, mitološke zvrsti. Uspeh P'utro da Cortona, Andrea del Pozzo, brata Carracci (Agostino і Lodoviko) je bil neposredno dosežen z uspehom. Beneška šola je postala znana in priljubljenost zvrsti izobraževanja oziroma krajine mesta je postala zelo priljubljena. Najbolj znan avtor takšnih robotov je umetnik.

Rubens je v svojih platnih vzel naravno in nadnaravno, delovanje te fantazije, vključno s to duhovnostjo. Rubensov zločin iz mednarodne Viznannye je dom še enega mojstra flamskega baroka. Z Rubensovo ustvarjalnostjo je na Nizozemsko prinesel nov slog, sprejet je bil de jogo. V Španiji je na način Caravaggia ustvarjal Dyogo Velasquez, v Franciji pa Nicolas Poussin, v Rusiji Ivan Nikitin in Oleksiy Antropov.

Baročni umetniki so videli skrivnost nove in prostorne interpretacije oblike in dinamike življenja, ki aktivira življenjske naravnanosti. Enotnost življenja v chutta-tialy radosti zadnjice, v tragičnih konfliktih, je osnova lepega v umetnosti baroka. Idealizacija slik, da se srečajo z bučno dinamiko, resničnost - iz fantazije, in relіgіyna afektatsіya - iz senzibilnosti iz fotelja.

Tesno povezana z monarhom, aristokracijo te cerkve, baročna skrivnost ne bo poveličevala tiste propagande, ki lahko. Obenem si je predstavljal novice o enotnosti, neizmernosti in vsestranskosti sveta, o njegovi dramatični zložljivosti in bistveni službi, zanimanju za sredino, za uglajenost ljudi, za naravno prvino. Lyudin ni več središče Vsesvita, ampak velikodušna specialiteta, z zložljivo lučjo izkušenj, se bomo učili iz kroga tistega konflikta sredine.

V Rusiji je razvoj baroka padel v prvi polovici 18. stoletja. Ruski barok je postal vilen v ekstazi in mističnosti, značilnih za katoliške dežele, in nekaj nizkih narodnosti, kot je ponos na uspeh države in ljudi. V arhitekturi je barok dosegel velik obseg mestnih in vrtnih ansamblov Sankt Peterburga, Peterhofa, Carskega Sela. V domiselna skrivnost, scho zvіlnilsya od srednjih verskih plemičev, se je obrnil na teme svitsky suspіlnyy, podoba ljudi-dіyachа. Barok se povsod razvija v graciozno lahkotnost rokoko stila, ki se z njim prepleta, iz 1760-ih. spremeniti v klasicizem.

Baroko (italijansko. barocco - "himerno", "božansko", "schilny v nadsvetu", port. perola barroca - "perlina napačne oblike" - značilnost evropske kulture XVII-XVIII stoletja.

Epoha baroka

Epoha baroko rozhuє brez ure za rozvag: nadomestek za romarje - promenada (sprehodi po parku); nadomestek za turo Licars - "carousel" (vožnja s konji) in carousel іgri; namestnik mojstra je gledališče in maškarada. Lahko dam videz goydaloka in "v ognju" (ferverkiv). V Inter'Urah Mistse Ikon so prevzeli portreti in pokrajine, glasba iz duhovnega pa se je prelevila v sprejemljiv zvok.

Rižev baroco

Baročna moč, kontrast, napetost, dinamičnost podob, naklonjenost, pragmatizem do veličine in iluzije, do realnosti in iluzije, do iluzije skrivnosti (nagajivi in ​​palačno-parkovi ansambli, opera, kultna glasba) čez noč - težnja po avtonomiji nekaterih žanrov (koncertni groso, sonata, syuita v instrumentalni glasbi).

Lyudinova doba baroka

Baročni ljudje so vidkidi narave, saj jih povezujejo z divjaštvom, brezslovesnostjo, drobno tiraniji, zverstvom in malomarnostjo. Baročna ženska ceni blіdіstya shkіri, na nіy nenaravnem, himeričnem slečenju, steznik, ki se je na koščke razširil na okvir iz kitovega wusa. Zmagala na pidboru.

In ideal čolovika v dobi baroka je kavalir, gentleman - v angleščini. nežno: "mehko", "nizko", "tiho". Win vvazhaє za barvanje las in brade, dušenje parfuma in nošenje perja v prahu. Zdaj sila, kot je zdaj, pritiska na sprožilec mušketa.

Galilei je najprej usmeril teleskop proti obzorju in pripeljal Zemljo okoli Sontsya (1611), Levenguk pa je šel skozi mikroskop, da bi videl žive organizme (1675). Veliki vіtrilniki orjejo prostranstvo oceana, brišejo z bіlі plaže na geografskih zemljevidih ​​svіtu. Literarni simboli epohe topijo mandrače in šukači.

Barok pri skulpturah

Kiparstvo v mnogih delih ni v baročnem slogu. Najbolj znan kipar in slavni arhitekt 17. stoletja bouv italiyets Lorenzo Bernіnі(1598-1680). Med najnovejšimi skulpturami so mitološki prizori zmage blaginje boga zemeljskega kraljestva Plutona in čudežna preobrazba na drevesu nimphi Daphne, kot je bil prenesen bog svetlobe Apolon, ter skupina "Ecstasy of Saint Terezi" v eni izmed rimskih cerkva. Ostati z njimi s svojimi viribanimi in marmuro z mrakom in z istimi liki, tako da odraščajo in vitri, z teatralno prevladanimi občutki, tudi kot da bi stremeli k kiparjem dobe.

V Španiji so v dobi baroka spoštovali lesene skulpture, zaradi velike verodostojnosti so jih oropali z vpitjem oči in kristalno plastjo, na kipu so pogosto nosili ogjag.

Barok v arhitekturi

Za arhitekturo baroka ( L. Bernini, F. Borromini v Italiji, B.F.Rastrell da v Rusiji, Jan Kristof Glaubits v poljsko-litovski skupnosti), značilna prostornost, jeza, zlobnost zlaganja, ukrivljene oblike. Pogosto so velike kolonije, obilo skulptur na fasadah in v notranjosti, volumna, veliko število rozet, čebulasta pročelja z odprtinami v sredini, rustikalne kolonije in pilastrije. Kupole so napolnjene z zložljivimi oblikami, pogosto z vonjem po bagato-stopenju, kot pri katedrali sv. Petra v Rimu. Značilni detajli baroka - telamon (atlant), karyatida, maskaron.

Baroko in inter'єri

Za baročni slog je značilen razkošen rozkish, želim, da je tako pomemben za riž klasičnega sloga, kot je simetrija.

Ta slika (ena od zvrsti monumentalne slike) je zmagala pri olepševanju evropske notranjosti od zgodnjekrščanskih ur. V dobi baroka je bila najbolj razširjena nabula. V inter'urah so vikorisovyovyasya bogate barve in velike, bogato okrašene podrobnosti: stele, okrašene s freskami, marmorne stene in deli dekorja, pozlata. Značilne kroglice barvnega kontrasta - na primer marmurov pidlog, okrašena s ploščicami v šahovskem vrstnem redu. Rasni pozlačeni okrasni bučki z značilnim riževim slogom.

Pohištvene bule so predmet mojstrovine in so bile praktično uporabljene za okrasitev notranjosti. Stili, zofe in kristali so bili oblazinjeni z drago, bogato, bodečo tkanino. Bully razširjena veličastna lazhka s krošnjami in ukrivljenim, kričečim, velikanskim šafijem. Ogledala so krasile skulpture in lipa z visokim klinom. Jakov material za pohištvo je pogosto nadomestni les in les iz Cejlona.

Baročni slog ni primeren za majhne primitive, drobci masivnega pohištva in okraskov zavzamejo veliko prostora.

Baročna moda

Moda baročne dobe se je v Franciji razvila v času vladavine Ludvika XIV, drugo polovico 17. stoletja. To je ura za absolutizem. Na dvorišču panuvali suvoriy bonton, zložljiva slovesnost. Obleka za naročanje bontona. Francija je bila trendsetter v Evropi in francoska moda je bila v teh državah široko sprejeta. Tse buv vіk, saj je v Evropi modna moda, nacionalne specialitete pa so odšle v ozadje ali pa so jih rešili iz ljudske vaške noše. Pred Petrom I. so evropske noše nosili tudi ruski aristokrati, ki so bili povsod.

Za Bulijevo nošo so značilne manire, pisanje, obilo okraskov. Idealna cholovika bouv Ludovik XIV, "kralj-sin", mojster top, plesalec, strelec. Vіn buv je nizek za sprіst, zato nosi visoko pіdbori.

Barok pri slikarstvu

Za baročni slog slikarstva so značilni dinamika kompozicij, »področje« in pisanje oblik, aristokratski in neponovljivi zapleti. Nykharakternіshі riž barok - zmanjšan delež in dinamika; yaskraviy zadnjica - ustvarjalnost Rubensі Caravaggio.

Mikelangelo Merizi (1571-1610), ki je dobil vzdevek po ljudeh v bližini Milana Caravaggio, vvazhayut najpomembnejši župan sredi italijanskih umetnikov, ki so jih postavili na primer XVI. stoletje. nov stil slikanja. Yogo slike, napisane na religіynі ploskvah, da si predstavljajo realistične prizore praseca avtorja življenja, ki ustvarja kontrast med urami starodavne antike in Novo uro. Junaki podob, na primer iz lahke promenade, igrajo različno žilavost likov, kontrastno izražajo njihovo značilnost. Glasniki in dediči Caravaggia, ki so jih imenovali karavagisti, in sam tok karavagizem, tako Anibale Karracchi(1560-1609) abo Guido Reni(1575-1642), so prevzeli hudomušno občutje, ki je značilno za maniro Caravaggia, torej sam naturalizem tako upodobljenih ljudi.