また、風景と静物。 焼きブヴァユット風俗画
正面図:
Googleアカウント(クラウドレコーディング)を開き、新しいアカウントにアクセスします:https://accounts.google.com
スライド前の署名:
絵画を見て、風俗画。 高等専門教育の州教育機関「モスクワ市教育大学」の女性の肖像画の肖像画教育学部肖像画、風景、静物。 高等専門教育の州教育機関「モスクワ市教育大学」教育学部PlotnikovaS.N。 ヴィクラダッハ-ボロフスカヤO.R.准教授 2009/2010 n.a.
系統的なコメントクラス:5件名「習熟」トピック1.スキンマスターには独自の言語があります。 レッスン5。女性の肖像画(絵画の達人)。 (トピック4 1つの国の芸術に関する4つのクラスでvikoristovuvatiを使用することもできます)プレゼンテーション:1回のストロークで。 「アート」というテーマの計画は、「聖人の芸術文化」(L.A.ラパツカヤによるプログラム)「芸術芸術と芸術性」(B.M.によるプログラム)というプログラムに基づいています。 Pidruchniki:-Goryava N.A.、Ostrovska O.V. 想像力豊かなミステリーとアーティストpratsya / ed。 ネメンスキーB.M. /、クラス5、M 。:教育、2006年; -ЗDROM「Svitovaアートカルチャー:ロックアートからサイノミストまで」-教育学校の学者のためのMHCコースに関するマルチメディアブック。 著者:博士号 L.A.ラパツカヤ教授。 -Vikoristovuvati材料インターネット。 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人のウェブサイトの教師
所持:コンピューター、インタラクティブボード、最初のボード-視覚範囲:CDROMでのプレゼンテーション。 時代の肖像画の画像からの絵画の複製。 文学の行:vershi L. Tatyanicheva、D。Kedrina、およびіn。 著者; -音楽シリーズ:想像力豊かなアートアートの教師、Plotnikova Svitlana Mykolaivna
Tsiliの女性の肖像画:-zmistによる:貴族は絵画の主要なジャンルの1つです:肖像画; 初期の時代の謎に包まれた女性の肖像画のイメージについての貴族、肖像画のイメージでは男性の性格が有罪であるという事実の知性の発達、彼の内なる光。 formvativmіnnyaは、内面と外面のviglyadіの人々の美しさ、調和、より美しいことを知っています。 -ロボットの方法によると:人を露出する主な割合の画像。 企画結果:小さな女性の肖像画(母親の肖像画)を死ぬ。 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人-愛人映画の教師
ストルイスカヤ・F・ロコトフ伯爵夫人の肖像画に耳を傾けてください。 Portrait Loveの画家、歌おう! 唯一のライシャは、キャンバスに移すために無実のマークの魂に与えられました。 M. Zabolotskiy Plotnikova Svitlana Mykolaivna、想像力豊かなミステリーミステリー絵画の教師、特別な機能の描写、肖像画は、私たちの心を覆い隠しません。 なぜ自分をポートレートと呼ぶのですか? アーティストがポートレートに惹きつけるスマットは誰ですか?
ミスターの首都と芸術家たちは、美しさの素晴らしい基準を知ることを考えていました。美しい人々は同じ年ではないと感じて、彼らは常に人々に支持されてきました。 カノニは美しいです-tse、より速く、sukupnіstルール、プロポーション。 ああ、美しさ! ここで、何を考えますか。 折り畳み式のヤク。 調和、美しさ。 悪臭は私たちにたむろするために空腹です。 悪臭は最愛の人になることを切望しています。 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人の教師
肖像画は、絵画の作成者の個人または人々のグループのイメージの中心です。 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、想像力豊かな絵画の教師-絵画肖像画は絵画のジャンルです。 どんな風俗画に名前を付けられますか?
絵画の主なジャンル。 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、想像力豊かなミステリーの教師-ミステリー...風景、静物、動物、戦い、ポブトヴァの絵画。
肖像画を見る肖像画の歴史は実用的な絵画の歴史です。 ポートレートは次のようになります。-個人; グループ; - 自画像; -satіrіcheskіm。 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人の教師
このポートレートペインティングを今シーズン読んでいきます。 フィード内のAlepersh、nіzhmalyuvati:どのようにポートレートを作成しますか? あなたは個人を見ますか? ヤケをかわいいと呼んでもらえますか? Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人の教師
レオナルド・ダ・ヴィンキーの「ラ・ジョコンダ」モナ・リザの肖像画は今でも人気があります。 写真はなぞなぞです。 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人の教師
レンブラント「バブスの肖像」1654r想像力豊かなミステリーミステリーの教師、スヴィトラナ・ミコライヴナ・プロトニコワ。女性は大きな水晶のそばに座り、膝をついて右に曲がって見ます。 顔と手のビジョンの光。 ツェは人々の頭であり、人々によって生き返らせられます。 冷淡なご飯だけでなく、精神的に人をさらけ出すアーティスト。
ロシアの女性には、そのような個人がいます:彼らの前に、あなたは驚く必要はありません、あなたは彼らの米で見ることができました。美しく、魂を誇りに思っています。 L. Tatyanicheva LvovD.G。の代理のMaryOleksiyivnyaDyakovの肖像 レヴィツキー、1781年r Plotnikova Svitlana Mykolaivna、クリエイティブアートギャラリーの教師
Naskіlkirіzniは、女性を装ってほとんどbachimo、dіvchat。 それらに名前を付けてください... Plotnikova Svitlana Mykolaivna、想像力豊かなミステリーの教師-ミステリーMIの肖像ロプキナボロビコフスキーL.K.の肖像 マカオのTropininaMerezhyvnytsya Tropinina女性、ラファエルのカールレディ、ロズリンのベール
Plotnikova Svitlana Mykolaivna、母親の肖像画、女性の肖像画の想像上の謎の教師。 実用ロボット
D.ケドリーナの「HEART」メッセージを聞いて、食べ物についてのメッセージを教えてください:divchinokatuєkozakbilyatina:「オクサノ、私を好きですか? 女の子は見た、三つ編みを編む。 「それらの私については、トレイルはキツネに魅了されました。 預言者は勝ちました:私は私の心に贈り物を持ってきたその人に恋をするべきです。 道路で、新しいものは目に混乱しました、ガンクに行くと、コサックはそれにぶつかります。 戸口に沈んだ母の心、元気なヨーゴ:「詰まっていませんか、シヌ?」 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、想像力豊かな愛人-愛人の教師全世界でどのくらいの母親ですか? 人々の内面の資質と無慈悲なviglyadの間の関係の意味は何ですか? 3.あなたのお母さんの名前を見たのは誰ですか? 4.どんなお米?
ロボットのシーケンス:椅子の水平線と垂直線。 目、鼻、口がローストされることはよく知られています。
最後に、目、vik、zinits、そして眉毛の線が描かれます
鼻のイメージに目を向けます。
私の口に長居し、うわー。
そして今、ファーブやグラフィック素材のすぐ後ろにあります。
レッスンのレッスン:1。ロボット学者のVistavka(1時間で、ロボットはレッスンでパステルを粉砕し、新しい素材を試し、テーマ「グラフィックス」を閉じました)。 2.レッスンをリードします。 あなたのロボットを切断するロボットは、女性の画像の特徴を伝えるために、画像に独自の特別な目的を見てきました。 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人の教師
科学者のロボット工学PlotnikovaSvitlana Mykolaivna、教育的な愛人の教師-愛人Dorofev Kostya Shaposhnichenko Darina Togo、hto mig Zlata Kovalov Kostya
科学者のロボット工学PlotnikovaSvitlana Mykolaivna、創造的な愛人-愛人Pokrovska Dasha Tsarevsky Alosha Abramova Maria Gur'yanovaOlgaの教師
virshを聞いてください。 見出しを見てください。 説明し、ヤクの「スライド」について歌います。 才能は神からのもののようです。Tsimは与えられますが、Tsimは与えられません...それから道が与えられます-スライドを圧倒するのは誰ですか? S.ヴィクロフあなたは地面で見つけられたいですか? Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人の教師
ホームスタッフ:人々の写真の画像から写真を追加し、国、内なる光、特殊性、肖像画の写真の経験を説明してみてください。 Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な絵画の教師-母親についての絵画の絵
Vikoristani dzherela:想像上の謎。 5クラス B.M. Nemensky / O.V. Sviridova.- Volgograd:Teacher、2006.http://artclassic.edu.ru/ http://rusportrait.narod.ru/ http://taralex.da .ru / httpのプログラムのレッスンプラン://www.tretyakovgallery.ru/ru/collection/_show/image/_id/430 http://worldleonard.h1.ru/ http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D1%82 %D0%B0%D0%BB%D1%8C%D1%8F%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BF%D0%BE%D0%BB%D0 %B4%D0%B5%D0%BD%D1%8C http://rembr.ru/ Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人の教師
著者について:Plotnikova SvitlanaMykolaivnaGOUSOSH№854mゼレノグラード(603-a)Tel。 499-736-75-15「女性の女性の肖像」というテーマが取り上げられました。勉強するのが面白くて、先生としてはまだ小さな女の子を演じるのが好きです。 [メール保護] Plotnikova Svitlana Mykolaivna、創造的な愛人の教師
肖像画
肖像画(フランス語で肖像画を意味する)は、想像力に富んだ絵画のジャンルの1つであり、人々または人々のグループの呼びかけと内面を描いたもので、肖像画と呼ばれます。 拡張機能の全ジャンルは、絵画だけでなく、彫刻、グラフなどにもあります。 肖像画の前に提示されているvimogsの頭は、人々の性格への日である内なる光の刺激的な類似性と開放性の伝達です。 画像のキャラクターの背後には、儀式用と室内用の2つの主要なグループが見られます。 建築または風景のアブラムシの上に、(馬に乗って、立っているか座っている)povnyspristの男性を示す儀式用の肖像画。 チャンバーポートレートvikoristovuєsは、中立的なアブラムシの説明または胸の画像です。 微妙でグループの肖像画。 男の子は肖像画と呼ばれ、小さなキャンバスに描かれ、構成、形式、色がそれぞれalauzgodzheniです。 ポートレートは、アンサンブル(ポートレートギャラリー)によって設定できるため、プロの家族のような体験のために集まることができます。 サイン(企業のメンバー、ギルド、連隊の役員などの肖像画のギャラリー)。 特別なグループは、自画像、つまりアーティスト自身のイメージを見ます。
風景
風景(fr。ペイセージ)。 自然のイメージ、真っ只中、シルクの世界、場所、歴史的建造物の景色の想像上の謎のジャンルは、風景と呼ばれています。 Razrіznyayutsilskiy、mіskiyの風景(ヴェドゥータを含む)、建築、工業、水の要素の画像-海(マリーナ)とіchkovyの風景。 古代と中世紀には、風景は教会、宮殿、アイコン、ミニのリストに表示されます。 ヨーロッパの芸術では、ルネッサンス時代のヴェネツィアの芸術家(A.カナレット)が最初に自然のイメージに目を向けました。 З16世紀 風景は独立したジャンルになり、叙情的、英雄的、ドキュメンタリーの風景という単純な方法で形成されています。 19日。 社会問題に満ちた風景への創造的な洞察、プレインエア(自然の中間地のイメージ)の開発は、より共感をもたらし、風景の広々とした中央のボーイッシュな伝達に新しい可能性をもたらしました
風景のジャンルは、絵画のすべてのジャンルが見直されたときに、最後のシーンの1つに置かれることがよくあります。 ただし、風景画家が非常に困難であるのは公平ではありませんが、たとえば肖像画家はそうではありません。 最初のものはオブジェクトに対して正しいことを行うことができるので、一方は水に落ちません-自然、もう一方の建物はオブジェクトの画像を制御します(照明やその他の要因に応じて位置を変更します)。 風景画家の才能は、「邪悪な瞬間」を勝ち取り、自然のイメージされた表現のすべての魔法と美しさを捉えることができる人に基づいています。 ズームすると、そのような写真を買いたいという人がたくさんいます。
静物
静物-フランス語から。 Nature morte-自然は死んでいる-想像力豊かな芸術のジャンル(主なランクは絵画とグラフィックス)。これは、1つの中央に配置され、グループに統合された無生物のイメージへの割り当てです。 静物は、片側のオブジェクト(たとえば、皿のみ)から折りたたむことも、片側だけ(ピース、皿、テキスタイルなど)から折りたたむこともできます。 静物画には、自然の真ん中や川の獣(テーブルの上のリバ、ゲームなど)から隔離されていても、生きている自然の画像やオブジェクトが存在する可能性があります。 静物画は、オランダのXYII世紀にリッチの独立したジャンルで形作られました。 フランス語のヤク「自然は死んでいる」、生命の美しさについての静物rozpovidaєから言葉を変えてほしい。 色、果物、海の贈り物など、美しい自然の創造物について、光と角質のスピーチで人々によって作られました。
歴史的ジャンル
歴史的なジャンルは、サスペンションの人生の歴史的に重要な瞬間の議論です。 未来の人々の歴史の意味を表す、それらの素晴らしいサスペンスの響きを作成することを含む、歴史的なジャンルをたどる特別な場所です。 写真、小さな、または彫刻の中で、それが遠い過去または最近の人生についてであるならば、それは気まぐれのジャンルに近づくでしょう。 しかし、それは必ずしも過去への賛辞の問題ではありません。私たちの時代と同じくらい重要である可能性はありますが、それは非常に歴史的に重要です。 それは歴史的なジャンルであり、想像上の謎の主要なジャンルの1つであり、過去と現代への割り当てであり、歴史的に重要である可能性があります。 歴史的ジャンルは、他のジャンルと絡み合っていることがよくあります-気まぐれなジャンル(つまり、歴史的気まぐれなジャンルのタイトル)、肖像画(肖像画-歴史的構成)、風景(「歴史的風景」)、戦闘ジャンル。
フリークジャンル
言葉によるジャンルは、人々の日常生活、性格、音、その民族の伝統を表しています。 言葉によるジャンルは、想像力豊かなミステリーのジャンルの1つであり、圧倒されるプライベートでサスペンスに満ちた人生への割り当てであり、幸運なアーティストに手招きします。 ジャンル別では、絵画、グラフィックアート、彫刻、そして何よりも小さな寸法のジャンルごとに紹介されています。 ちなみに、古くから存在していた舞台は、封建時代になって初めて風俗画の周辺に見られました。 野蛮な芸術家から一般の人々の国民生活や労働活動に至るまで、民主的で現実的な芸術的傾向の成長と結びつくニューアワーのスレッドごとのジャンルの開発と、謎の重要な社会的食品のステージング。 副産物のジャンルの故郷は、静物のように、17世紀のオランダです。 私たちの時間は、最近前世紀の前半になりたいと考えている比喩的な絵画の最も普及しているジャンルの1つであり、アーティストの低くて不利な尊敬に陥っています。 副産物のジャンルには、絵画、赤ちゃん、彫刻、povsyakdennogoの人生の物語についてのraspovidayutが適用されます。
動物主義
Animalizm(ラテン語の動物-生き物)、一種の想像上の謎、地方の動機-生き物のイメージ。 ゴストロは、原則としてマリであり、ヨーロッパの「動物のスタイル」(スキタイ人、サルマティア人、およびアフリカのもの)、古代アメリカ; neperevershenoyumonumentalnіstyuvіdrіznyayutsya画像が本物である私mіfologіchnihtvarinでmistetstvі古代の収束ekspresivnoїdinamіkoyu - nastіnnihrozpisah、塗装花瓶、plastitsіクレタ-mіkenskoїtsivіlіzatsіїで、mistetstvіklasychnojiantichnostі私ellіnіzma.Sobstvennoanіmalіstichnіジャンルz'yavivsyaでKitaїでperіodiタン(8 。)i Song(13世紀)。 ヨーロッパの中年の謎では、球戯は、動物や鳥のグロテスクなイメージであるカズコフの民間伝承、言語学、キリスト教の伝説から広がっています。 ルネッサンス時代の芸術家たちは、自然界の小さな生き物を見始めました。 ヨーロッパの動物主義のジャンルは、17世紀に定式化されました(それらの生き物は人間の悪徳とニンニクの分離として遊んだので、寓話的である道徳性がたくさんあります)。 オランダとフランダースの謎の中で。 自然科学の動物的ジャンルの作品におけるナダルと、生き物の習慣と自然の可塑性を正確に表現するための科学的関心と実用性は、同じ装飾スタイルの力と精神のロマンチックな閉じ込めと関連しています。 動物のジャンルで働くアーティストは、動物学者と呼ばれます。
戦い
戦い(フランスのバタイユ-戦い)では、戦いのジャンルは絵画のジャンルと呼ばれ、歴史的、神話的なジャンルの一部であり、戦い、英雄的な行為、英雄的な行為、良い戦いの特別なイメージです。 バトルには、キー別、ポートレート、風景、動物、静物など、他のジャンルの要素を含めることができます。 この種のイメージは、発見された時間、中年ヨーロッパのミニチュアの本や装飾画に見られます。 独立した戦闘ジャンルとして、それはルネッサンスのイタリアの時代に形作られました。 17セントで。 D.ベラスケスの絵画は、歴史的なジャンルの戦闘画、歴史的なポディアの倫理的基盤の歴史的な感覚、およびP.P.の作成に近似するために撮影されました。 ルーベンス、彼らのダイナミズムとドラマを喜んで一瞥します。 19世紀前半 戦闘ジャンルの発展に、彼らは歴史のビデオビートとロマン主義の感情的な哀愁を課しました。 ナポレオンの戦士の時代の段階と、絵画におけるヨーロッパに対する全国的な見方。 19世紀後半 戦いや歴史的な帆布、風景、ジャンル、心理的な穂軸のシーンで、その日を尊重し、人生の歴史における一般の参加者の経験。 戦闘のジャンルで練習するアーティストは、バタリストと呼ばれます。
Aivazovsky IvanKostyantinovich「Dev'yatiyVal」
神話
逆転を意味するギリシャ語の「神話」のように見えます。 英雄と神話への割り当てのジャンル、それらが古代の人々の神話と伝説をどのように伝えるかについて。 昔のリュディンの原始的な謎の時代に、神話と結びついた創造性は、古代からのように見えますが、伝説の英雄の画像を写真に撮り、彼の人々に話しました。 しかし、それは思考の問題ではありませんが、苦い謎では、あなたは神話のジャンルを知りません。 それは私たちの時間に従って再考された単なる神話のジャンルです。
クラス: 6
レッスン前のプレゼンテーション
バックフォワード
うわが! スライドの正面の再確認は、特に、プレゼンテーションのすべての可能性を理解し、おそらく示すことを目的としていないために、勝利を収めています。 ロボットがあなたに与えられたら、イタチになって、新しいバージョンを追加してください。
メタ:想像上の謎のジャンルについての理解を深める
- 創造的な芸術のジャンルに関する研究の知識の体系化。
- 理解する価値のある日付: ジャンル、静物、肖像画、風景、動物的ジャンル、気まぐれで歴史的なジャンル。
- Vihovuvatiは光の文化と芸術に興味を持っています。
所持:さまざまなジャンルの絵画の複製、レッスンのトピックに関するプレゼンテーション、カードマスター。
レッスンに行く
I.組織の瞬間。
Privitannya。
-こんにちは、お嬢さん。 Prodzvenivdzvynok-レッスンを修正します。
レッスン前の準備の見直し。
-テーブルで注文し、
頭の中で注文し、
レッスンの前にすべてを行う準備ができています!
II。 レッスンのトピックを紹介しました。 (スライド1)。
-あなたとのシーズンでは、新しいtsikaviの豊富さのために、アートの世界ではもう少し高価になります。
-理解のために比喩的な謎を参照してください。 オーバークックїkh。 (絵画、彫刻、建築、グラフィックス、DPI。)
-そして今年は、「ジャンル」と想像力豊かなアートのジャンルの見方を学ぶ必要があります。
III。 Vivchennya新素材。
(スライド3.「ジャンル」を理解する。)
絵画は一種の想像力豊かな絵画であり、芸術的創造であり、特定の固体表面に適用できる追加のファーブの背後に作成されます。
実際の行動と魅力的なジャンルの発展の発展のための狩りにアクセスできる絵画の幅と広さ。
ジャンル-想像上のミステリーの理論では、ミステリーの領域は、ティムのステーク、画像のオブジェクト、主題に対する作者のアイデアに囲まれています。
苦い絵には、次のジャンルがあります。 肖像画、歴史的、神話的、戦い、オーダーメイド、風景、静物、動物的ジャンル。
最近、なぜか「ジャンル」を理解したいという想いが絵画に登場し、旧石器時代の生き物の像、3000年前の古代エジプトやメソポタミアの肖像など、歌うジャンルのビジョンは古くから消えていきました。 紀元前、ギリシャとローマのモザイクとフレスコ画の風景と静物。 イーゼル絵画におけるヤクシステムのジャンルの形成は、15〜16世紀にヨーロッパで始まりました。 このジャンルの想像上の謎の微妙さは、「高」と「低」のジャンル、イメージの主題、それら、プロットの理解であるため、17世紀にメインで完成しました。 「高い」ジャンルの前に、それらは歴史的および神話的なジャンル、「低い」ジャンル、つまり肖像画、風景、静物に紹介されました。 このようなジャンルのグラデーションは19世紀まで発展しました。 ヴィニヤットと一緒に欲しいです。
-そして今、私たちは想像力豊かな絵画のジャンルからの行為でより詳細に学ぶことができます。
静物画は想像力に富んだミステリーのジャンルであり、生きていない物体を示し、実際のビートの真ん中で移動し、歌のグループに編成されます。 オブジェクト、キット、果物、殴られたゲーム、柳の肋骨の画像からの写真。
静物は、折り畳み式の象徴的なzmistで圧倒され、装飾パネルの役割を果たし、「だまされ」、実際のオブジェクトや人物を視覚化して、実際の自然の存在の影響を逃がすことができます。
歴史的またはジャンル構成の一部として見た場合、XV-XVI世紀の初期の静物画のポイントを見ることができます。 この1時間、静物画は宗教的な絵とのつながりを引き継ぎ、キリストの神の母の置物のキルトの花輪に囲まれ、アンティークのイメージの鳴るボートでしばしば焼かれました。 また、16世紀には、頭蓋骨の画像から肖像画を作成するという伝統が拡大されました。 初期の静物画では、たとえば、シャフィの椅子を装飾したり、スツールを覆ったりするために、功利主義的な機能がよく使用されていました。
静物画は、17世紀のオランダ人とフランドル人の芸術家の創造性の中で、独立した風俗画として形成されています。 この時代の静物画の主題は、しばしばアレゴリーに復讐します-すべての地上の避けられない死のshvidkoplinnosti、または-キリストの受難と復活のより広い意味で。 意味の代償は、オブジェクトの代用性を支援するために渡されます-それらは追加の象徴的な意味を必要とするため、日常生活で知られ、開発された多種多様なものです。
17世紀の40年代から回復し、オランダ絵画の静物画はさまざまな独立したジャンルに拡大しました。 キルトの静物画が人気の理由は、オランダのサスペンションの特徴(庭の母、ザミスキー絨毛、または部屋のロスリーニの伝統)と、アートをやめます。
静物(フランス語)。 ネイチャーモート、文字通り-自然は死んでいます。 英語 静物-非ルホマ生活)-想像力豊かなミステリーのジャンル、スピーチの画像への割り当て、グループに編成されています。 静物画の多くの無生物は、自然のつながりから、そして動物自身によって隔離された、生きている自然の物体を描くこともできます-テーブルの上のリバ、花束の中の花など。 生きている、ruhomichіstot(昏睡、鳥、動物、人々)のイメージは、基本的な動機がない場合にのみ、静物に含めることができます。 静物画のジャンルの観点から、文脈で見られる小さなオブジェクトの重要性は、オブジェクトの構造と詳細、表面のテクスチャに関してはかなり重要です。
代表者: Kustodiev Boris Mikhailovich、Korovin Kostyantin Oleksiyovich、Perov Vasil Grigorovich、Grabar Ivan、Ivan。
肖像画は想像力豊かな絵画のジャンルであり、個人または人々のグループのイメージへの割り当てです。
肖像画-創造的な絵画の発見されたジャンルの1つ。 肖像画を見る- 儀式、商工会議所、孤独、グループ、胸、腹、少年、zrostannya、自画像。
ポートレート(fr。 肖像画、古フランス語のビュー。 ポルトレール-「ビサにある種の米を加える」)-想像力に富んだ絵画(絵画、彫刻、彫刻、写真)による人々、ヴィコナンのイメージ、および(比喩的な意味で)口頭での説明(zokrem 、文献で)。
拡張機能の全ジャンルは、絵画だけでなく、彫刻、グラフなどにもあります。 肖像画の前に提示されているvimogsの頭は、人々の性格への日である内なる光の刺激的な類似性と開放性の伝達です。
肖像画は、原作がその熱意と内部の個性の米の助けを借りて、最も悪質な位置にあり、そもそも最大の力で正確に作成されている場合、人全体が鑑賞することができます。 cichsに満足すると、芸術の習得の巨像に入り、最高の芸術的結果を生み出すことができます。また、特別な味、才能、習熟の効果の創造に貢献した芸術家からの贈り物もあります。 。
代表者: Borovikovsky Volodymyr Lukich、Bryullov Karl Pavlovich、Gau Volodymyr Ivanovich、Kiprensky Orest Adamovich、KramskoyIvanMikolayovichiін。
風景-ある種の画像、自然の写真:richok、gir、poliv、lisiv、silsky、または小さな風景。 イメージングに関しては、建築、産業の風景、都市、シルク、マリーナ(海のイメージ)、歴史的で幻想的な(未来の)風景を見ることができます。
絵画のジャンルに過度に反応することはあまりなく、風景は最後のシーンの1つで推測されます。 妖夢は、絵のプロットの紹介で別の役割を1時間nadayutします。 Aleseogodnіのそのような視点は、昔ながらの声明と同様に、より現代的に構築されるべきです。 自然と自然の人々の間の危機、文明の周りの貴族の騒音、そして風景の真っ只中にある私たちは、1時間の落ち着きのない反省を持っています。絵画芸術は最も賢明な教師です。 芸術作品では、時代は過ぎ去りました。美しい帆布の中で、好奇心は、自然が人間のスヴィドミスト、シンボルのvilivayutsya、叙情的な思考、または圧倒的な不安にどのように入ることができるかを明確に示しています。
ランドスケープには、次の基本要素が含まれています。
- 地球の表面
- ロシネス、
- 人を作る、
- パースペクティブマインド。
絵画には次のものも含まれます。
- 貯水池(湖、海、川)、
- 動物相、
- 人の。
- 光。
- 気象サービス(khmari、ボード)。
代表者: Alexev Fedir Yakovich、Gorbatov Kostyantin Ivanovich、Klodt Mikhailo Kostyantinovich、Kuindzhi Arkhip Ivanovich、Levitan Isaak Illich、Savrasav Oleksiy Kindratovich、Shishkin Ivan Ivanovich、Ivanovich;モレーンアーティスト- Ivan Kostyantinovich Aivazovsky、Oleksandr Karlovich Beggrov、Alesei PetrovichBogolyubovなど。
動物的-絵画、彫刻、グラフィックスの生き物の画像からのドレッシング。 1つの自然科学と芸術の耳によって。
動物のジャンルは、生き物を描いた想像力豊かな絵画のジャンルです。 アーティスト・アニマリストは、食べ物、ヨーゴの小動物、フィグリの装飾的なバリエーション、シルエットの芸術的で想像力豊かな特徴を尊重するようになりました。 多くの場合、生き物は米、穀物、経験を持つ強力な人々にうんざりしています。 生き物のイメージは、しばしばアンティークの彫刻や花瓶の絵に描かれています。
代表者: Surov Valentin Oleksandrovich、Vasil Vatagin、MikhailoKukunyaіін。
歴史的ジャンルは、想像上の謎の主要なジャンルの1つであり、過去と現在の歴史的時代への割り当てであり、人々の歴史における社会的に重要な兆候です。
歴史的なジャンル。 想像力豊かなミステリーの地方のジャンルの1つ、歴史的伝統と子供たちへの割り当て、この国の歴史における重要な登場。 メインから最後まで(非常に昔の1時間前)の獣である歴史的なジャンルには、パートナーによって認識されているように歴史的に意味のある最近のイベントの画像も含まれています。 このジャンルのクリエイターの主なタイプは、歴史画、デッサン、レリーフ、丸い彫刻、グラフィックです。 歴史的なジャンルは、他のジャンルと絡み合っていることがよくあります-pobutovim(historical-pobutovі画像); 肖像画(過去の画像、肖像画と歴史的構成のグループ)、風景(つまり、タイトルは歴史的風景)。 それがvyskovyhpodіyのオープンな歴史的感覚であるならば、戦いのジャンルはそれで特に静かです。 歴史的なジャンルでは、クラスに似た、国の視覚的な努力と同様に、実際の歴史的人物の劇的な描写の芸術的なひねりがしばしばありました。 この苦いviglyadの歴史的なジャンルは、XVIII-XIX世紀にますます形成されました。 このジャンルの基本は、あなたが本当の第三国定住を手伝うか、部族の部族が民間伝承のvimislと神話と統合された場合、古代から見られます。
代表者: Bronnikov Fedir Andriyovich、Vasnetsov Viktor Mikhailovich、Vereshchagin Vasil Vasilovich、Lebedov KlavdiyVasilovichなど。
(スライド10)。
By-butovyのジャンルは、想像力に富んだミステリーのジャンルであり、村の物乞いといたずら好きな物乞いに惑わされた、人々の困惑した特別な生活の舞台を示しています。
並んでいるジャンルは、鞄や皇帝の宮殿、村の小屋、貴族のドレス、小さなアパートの私生活を表すことができます。 自然の中、大都市、そして街の通りの両方で、さまざまな生活状況を提示することができます。 このようなランクでは、ジャンルごとに、このジャンルはまだ他のジャンル(歴史、肖像画、風景、戦い)と緊密に絡み合っています。 人々の日常生活を想像して、芸術家は彼らの精神的な光を示すべきではありません。 独立した絵画のジャンルのように、サイドバイサイドペインティングは、10世紀までのディセントでは一般的でしたが、昔からのサイドバイサイドシーンの描写は一般的でした。 ロシアは、18世紀の後半に修復されるジャンルに積極的な関心を持っています。
代表者: Arkhipov Abram Yukhimovich、Bogdanov-Bolskiy Mikola Petrovich、Zhuravlyov Firs Sergiyovich、Makovskiy VolodymyrUgorovichなど。
IV。 新しい素材を閉じます。
(スライド11)。
-名前、想像力豊かな絵画のどのジャンルがレンダリングされ、絵画を作成します。
ペアでカードの後ろにあるロボット。
-テレビ番組とジャンルを作成します。 (弱い子供向け。)
--Pidpishit、比喩的な芸術のどのジャンルへの賛辞は作成するのですか? (強い子供向け。)
V.ブドウ材料の使用。
(スライド12)。
1.コンセプトの名前を「ジャンル」にします。 クリエイティブアートのジャンルをガイドします。
2.値を続行します。
- 想像力に富んだミステリーのジャンル。生きていないオブジェクトを示し、実際のループの真ん中に間隔を置いて配置され、歌のグループに編成されています。 pobutu、キット、果物、殴られたゲーム、vilovlenaribiのオブジェクトの画像からの写真-... (静物)。
- 想像力豊かなミステリーのジャンル、人々または人々のグループの画像への割り当て-... (ポートレート)。
- 想像力、それがシーンであろうとなかろうと、自然の写真:richok、gir、poliv、lisiv、silskyまたはいたずらな風景-... (風景)。
3.アニメーションアーティストは誰を代表していますか?
4.想像上のミステリーのジャンルの名前は何ですか、それは人々の日常生活をどのように表していますか?
5.歴史的なジャンルとは何ですか?また、気まぐれなジャンルにどのようにだまされることができますか? 説明。
Vi。 ピズモクのレッスン。
-レッスンで何を学びましたか?
-忘れられた、特に価値のあるものは何でしたか?
Vii。 宿題。
想像力豊かな絵画のあらゆるジャンルについてのPidgotuvati。
絵画は最も普及しているタイプの絵画の1つであり、その助けを借りて、画家は背中を目の目に移します。
そのようなランクでは、絵画は想像上の絵画のさらに人気のある形式であり、画像の画像は、絵画の表面にファーブを追加して適用した後、市長によって送信されます。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B01-23.jpg)
この日の絵のように美しい作品はすべて、いくつかのジャンルに分けることができます。これらのジャンルは、画像のテーマとテクノロジーに独自の特徴を持っている可能性があります。 それらから、絵画の構造が正しいことは明らかです。
Otzhe、現代の風俗画の真ん中で、あなたは攻撃的な名前を付けることができます:
- 肖像画
- 風景
- マリーナ
- 歴史画
- バトルペインティング
- 静物
- 風俗画
- 建築画
- 宗教画
- 動物のような絵画
- 装飾画
概略的に、私は次のランクのために絵画芸術のジャンルを細分化しました:
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B01-20.jpg)
肖像画
Bagatom z us znayomiy肖像画のような、そのような風俗画。 想像力豊かな絵画の創造性の発見されたタイプの1つがあり、これは彫刻やグラフィックスでも作成できます。 以前は、サイトの変装や人物像を改善する必要性を尊重していた人々の有名人のために、写真がなかったため、スキニーがたくさんありました-そしてポートレートペインターが助けを求めてこの場所に来ました。
さらに、肖像画には、実在の人物のような画像だけでなく、文学や神話の英雄も含まれている可能性があります。 さらに、過去1時間に住んでいた男性の肖像画や、この日にいる私たちのパートナーの肖像画があるかもしれません。
肖像画のジャンルには細い線がないため、1つの作品で、肖像画を他のジャンルの絵画の要素(風景、静物など)と組み合わせることができます。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B01-24.jpg)
肖像画を見る
最も幅広いタイプの肖像画の真っ只中に、あなたは以下を見ることができます:
- 歴史的な肖像画
- レトロスペクティブポートレート
- ポートレート-絵画
- 典型的な肖像画
- 自画像
- ドナーの肖像画
- 儀式の肖像画
- ハーフドレスの肖像画
- 商工会議所の肖像画
- 親密な肖像画
- 小さな肖像画
- ポートレート-ミニチュア
ポートレートペインティングのタイプからのKozhenは、ペインティングのテクニックに独自の特徴と洞察力を持っています。 より詳細な情報を見ることができます。
- 歴史的な肖像画-それが歴史的な専門家であろうと、政治家であろうと、創造的な人々であろうと、イメージに復讐すること。 そのような肖像画は、同時代の人々の舞台裏で見つけることができます。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B02-13.jpg)
- レトロスペクティブポートレート-死後、目撃者の描写の背後に、または生き残った画像に従って作成された画像は、過去の人々に生きています。 ただし、Maystorでポートレートを再度作成することもできます。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B03-13.jpg)
- 絵画-ポートレート-人々は、人々の二重性のために、他の建築構造上の光、自然の世界との関係のプロットに描かれています。 ポートレートペインティングでは、ほとんどの場合、風景画、歴史画、戦闘画など、非常線や一般的なジャンルの流れる部分があります。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B05-4.jpg)
- 典型的な肖像画-アーティスト-zbirnyイメージのイメージの画家は、精神的なアイデア、パフォーマンスの種類、社会的確立、または生き方によって団結した、人々のzvnіshnostіの特徴的な特徴から折りたたまれます。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B02-15.jpg)
- 衣装の肖像画-文学や演劇のキャラクター、歴史上の英雄、神話上の英雄の視線の前で演じる人物の画像。 追加の肖像画は、最初の時代のvivchennyaの衣装にとって特に興味深いものです。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B04-4.jpg)
- 自画像-アーティストが自分自身を想像する特別な種類の肖像画。 トブト、私は自分の内なる日を人々に伝え、伝えたいと思っています。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B03-11.jpg)
- ドナーの肖像画-ポートレートペインティングの古い形式の1つ。 そんな宗教をテーマにした絵には、教会に多大な犠牲を払った人間の姿が描かれています。 彼は専用の聖域の視線の前に立ち、マドンナに任せたり、自警団のスツールの1つに立ったりしました。 当時、一日の終わりに特殊感覚のポートレートを寄贈していた人もいたので、これらの写真は常に前向きに撮影され、次のレベルに変更されました。
![](https://i2.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B01-21.jpg)
キャラクターの裏側とイメージの仕方 figuriの人々とすべての肖像画は不快なヒントになります:
- 儀式の肖像画-オープンスペースに立って、cholovikを所定の位置に示しています。 呼び出しと置物のすべての詳細で、それらはさらに明確に書かれています。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B01-22.jpg)
- ハーフドレスの肖像画-下の部分が見えない場合、人は腰まで、膝まで、または座った状態で表示されます。 肖像画のようなものとしては、絵画のイメージの役割とアクセサリーの役割が雄大です。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B03-12.jpg)
- 商工会議所の肖像画-人の姿は中立のアブラムシのvikonutsyaであり、さらに、人の姿の画像の速度オプションの速度は、腰、胸、または肩の高さまで勝利します。 マスターは人々の絵をバイピングするのに特に明確で雄弁です。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/10/%D0%B02-14.jpg)
- 親密な肖像画-より豊かな端にあるvikorystovuєsは、中立のアブラムシのzavdyakavikonannyuの部屋の肖像画のプロトタイプの1つです。 親密な肖像画の茎の中心には、人々のイメージ、またはそれらを見る人々に対するアーティストの感情があります。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B03.jpg)
- 小さな肖像画-小さいサイズの絵のように美しいtvir。 vikonutsyaは、原則として、消火、olivtsem、パステルまたは水彩のファーブです。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B04.jpg)
- ポートレート-ミニチュア-ポートレートペインティングの種類を示すための家と折り畳み技術の最高の種類の1つ。 ミニチュアの場合、画像の特徴的な小さなフォーマット(1.5〜20 cm)と、葉や小売店の超薄型は、実質的にすべてのラインのジュエリー生産です。 ミニチュアの肖像画がメダリオンに挿入され、1年間装飾され、ブレスレット、ブローチ、個性、嗅ぎタバコの箱が飾られました。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B05.jpg)
風景
風景画は風俗画のジャンルであり、画像の主な目的は手付かずのヴィグリアドの自然であるか、人類の過程でしばしば変化します。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B02.jpg)
発見された時間からの風景画のジャンル。 しかし、世紀の半ばに、少しその関連性を失いました。 すでにルネッサンスの時代に、風景は成長し、マロブニー芸術の最も重要なジャンルの1つの意味を発展させています。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B01.jpg)
マリーナ
マリーナ(ラテン語の「マリーナ」-「海」に由来)は、すべての画像が描かれ、人間のパフォーマンスと海に割り当てられた自然の写真を見る、特別なジャンルの絵画です。 ほとんどの場合、キャンバスには、岩の時代やカラフルなイルミネーションの場合の海の風景の画像があります。
![](https://i2.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B02-1.jpg)
新しい展開で海の空間を描くアーティストは「マリン」と呼ばれています。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B01-1.jpg)
歴史画
歴史画のジャンルはルネサンスの時代に始まりました。なぜなら、芸術家たちは歴史の時代のサスペンションの人生の段階を帆布に描いてみたからです。
しかし、歴史的な帆布には、実在の人々の生活からの画像だけでなく、神話の主題、そして聖書と福音主義の歴史の輝かしい再評価を描くことができました。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B01-2.jpg)
歴史画は、特定の人々または一般のすべての人々にとって最も重要な過去を表すのに役立ちます。
![](https://i2.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B02-2.jpg)
バトルペインティング
歴史的なジャンルの1つは戦争画であり、画像の主題はヘッドランクによってVyysky足病学に割り当てられ、陸と海での戦闘、およびキャンペーンが見られます。 戦いのジャンルは、人類の文明の歴史全体の中で生物の歴史を求めています。
多数のバトルキャンバスがあり、その地域の画像や特殊性の正確な写真だけでなく、多数の用途の広い人物の画像があります。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B03-1.jpg)
アーティストの前-折り畳み式の建物のバタリストvartodecilka:
- 戦いの主人公を示し、最も重要な戦争の行動を示してください。
- 戦いの特に重要な、またはターニングポイントを保護します。
- あなたの足病学の新しい歴史的感覚をあなたの創造物に含めてください。
- 戦闘の参加者(有名な指揮官と普通の兵士の両方)からの皮膚の振る舞いと経験を正確かつ明確に。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B05-1.jpg)
スライドとは、戦争画のジャンルが最も一般的なものの1つに夢中になっていることを意味します。それには、いくつかのキャンバスが陛下によってわずかな時間で作成されます-数十のロッキー。 アーティストのビジョンは、画像化された戦闘のレポート履歴を知るためだけでなく、多くの追加の詳細を備えたリッチで洗練されたキャンバスを作成するために必要です。 自然の写真、建築の要素、世界のイメージ、または生命のメカニズム。 これに対して、戦闘のジャンルは特に興味深く、歴史画に値するものです。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B04-1.jpg)
静物
静物は、最近の無生物の構成のキャンバス上の茎と呼ばれています。 最も人気のあるのは、皿の画像、皿に花や果物の花束が付いた花瓶です。
![](https://i2.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B01-13.jpg)
XV-XVI世紀の変わり目に静物のジャンルの画像の主題の選択は、絵画のすぐ近くにあるジャンルの残余の形がXVII世紀に導入されました。 静物画の最初の作成者は、オランダ人とフランドル人の芸術家です。 ピズニッシュの静物画は、ロシアの芸術家の創造性において重要な位置を占めています。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B03-6.jpg)
静物画の画像の主題は、豊かで用途が広く、ランダムなオブジェクトに囲まれていない可能性があります。 本、雑誌、新聞、ダンス、彫像、地球儀、そしてたくさんの本があります。
![](https://i2.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B02-8.jpg)
ヴァニタスのジャンルの構成の頭のアイデアは、最初の光への必然的な移行の前に、地上のブーツと謙虚さの終わりについての考えです。 構図の中央にある頭蓋骨の画像からの静物の人気は、フランダースとオランダの16〜17世紀に人気を博しました。 フランス人とスペイン人の芸術家のしわくちゃが好転し始めました。
![](https://i2.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B01-14.jpg)
風俗画
想像力豊かなジャンルの謎の中で、絵画はジャンルの一部に没頭しています。 過去数時間にわたって、芸術家たちは、家族の日常生活のために、村人、労働者、商人、そして労働活動の過程で高貴な廷臣の使用人など、一般の人々の日常生活のシーンを想像しました。
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B02-10.jpg)
現代の風俗画への最初の洞察は、セレドニョヴィッチアの時代に現れ、今年、それらは広く人気を博しました。 ジャンルキャンバスの主題は、うらやましい多様性、nizとviklikakの関心gladachivによって特徴付けられます。
![](https://i2.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B01-19.jpg)
建築画
建築画は特別なmalovnichnyのジャンルであり、そのテーマは、週のイメージ、建築家の古代のモニュメントの建設、そして歴史的側面で最もtsikavichrishenに起因しています。 これまでのところ、宮殿、劇場、コンサートホールなどの室内装飾のイメージに依存しています。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B02-12.jpg)
同様の視線の絵画のデザイナーは、芸術家自身の目の原始的な眺めの中で建築の目の力で見ることができます。 建築画を作成すると、過去数時間の都市の建築景観にも追加されます。
![](https://i2.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B01-22.jpg)
動物のような絵画
動物主義のジャンルは、私たちの惑星の生き物の光のイメージの特別なリーダーである絵画の謎のジャンルの派生物です。 このジャンルの絵画では、バチッティ・トヴァリン、プタヒヴ、リブ、そして自然界の最初の種のバガトフの代表を見ることができます。
![](https://i2.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B03-9.jpg)
しかし、tseは、動物的なジャンルのイメージのテーマが野生の生き物を奪われているという意味ではありません。 Nawpaks、アーティストは、猫、犬、馬など、家の愛好家に捧げられた絵を描くことさえよくあります。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B04-8.jpg)
装飾画
装飾絵画のジャンルは巧妙にいくつかのビューに分けることができ、それはそれ自身の洞察を伝えることができます:
- 記念碑的な絵画
- 劇場の装飾画
- 装飾的なrospis
装飾ジャンルの装飾ジャンルのタイプは、アーティストが新しい光の革のオブジェクトを装飾しようとしているという事実によって説明されます。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B05-8.jpg)
- 記念碑的な絵画-記念碑的な絵画のジャンル、その作成は、週の装飾的な装飾の形で、そして特別な重要性のカルトとカルトのキャラクター(教会、公式イベント、文化的作品、生命記念碑の建築家)
![](https://i0.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B06-5.jpg)
- 劇場の装飾-さらに要求が厳しいのは、一種の装飾ジャンルです。これには、演劇のキャラクターや映画のヒーローの装飾や衣装のセット、およびシーンの過度の単純化が含まれます。 アーティスト-劇場や有名なマイダンショーのデコレータは、劇場や映画館で最も美しい装飾の1つである傑作を1時間にわたって披露します。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B01-23.jpg)
- 装飾的なrospis-は、プロット構成または装飾装飾であり、つぼみと胞子の小さな部分、および民芸業界でその順番を処理する装飾芸術と応用芸術のシーンに折り畳まれています。 rospisuєmovirobivの主な種類は、道具、物、家具などです。
![](https://i1.wp.com/design-fly.ru/wp-content/uploads/2018/11/%D0%B02-13.jpg)
翔は静物を取ります:
静物(NS。 ネイチャーモート-手紙。 「死んだ自然」)-肖像画、ジャンル、歴史、風景のテーマの形で、想像上の謎の無生物のイメージ。
歴史的またはジャンル構成の一部として見た場合、XV-XVI世紀の初期の静物画のポイントを見ることができます。 この1時間、静物画は宗教的な絵とのつながりを引き継ぎ、キリストの神の母の置物のキルトの花輪に囲まれ、しばしばアンティークのイメージの鳴るボートに描かれています(ロジャーによる「ヴァンシュルベイの家族のトリプティク」) また、16世紀には、頭蓋骨の画像から肖像画を描くという伝統が拡大されました。たとえば、ヤン・ゴサートによるロボットのジャン・カロンデルの肖像画などです。 初期の静物画では、たとえば、シャフィの椅子を装飾したり、スツールを覆ったりするために、功利主義的な機能がよく使用されていました。
静物画は、17世紀のオランダ人とフランドル人の芸術家の創造性の中で、独立した風俗画として形成されています。 現在の時代の静物画の主題は、しばしばアレゴリーに復讐します-すべての地上の内気で死の必然性(ヴァニタス)、または-キリストの受難と復活のより広い意味で。 意味の代償は、オブジェクトの代用性を支援するために渡されます-それらは追加の象徴的な意味を必要とするため、日常生活で知られ、開発された多種多様なものです。
17世紀の40年代から回復し、オランダ絵画の静物画はさまざまな独立したジャンルに拡大しました。 最もよく見られるものの1つは、アンブローズ・ボシャート・ザ・エルダーやバルタザール・ファン・デル・アストなどのアーティストの作品の小さな静物画であり、彼はヤン・デビッド・デ・ヘムと後半のピンクの静物画でアイデアを発展させ続けました17世紀の。 キルトの静物画が人気の理由は、オランダのサスペンションの特徴(庭の母、ザミスキー絨毛、または部屋のロスリーニの伝統)と、アートをやめます。
静物(フランス語)。 ネイチャーモート、文字通り-自然は死んでいます。 英語 静物-非ルホマ生活)-想像力豊かなミステリーのジャンル、スピーチの画像への割り当て、グループに編成されています。 静物画の多くの無生物は、自然のつながりから、そして動物自身によって隔離された、生きている自然の物体を描くこともできます-テーブルの上のリバ、花束の中の花など。 生きている、ruhomichіstot(昏睡、鳥、動物、人々)のイメージは、基本的な動機がない場合にのみ、静物に含めることができます。 静物画のジャンルの観点から、文脈で見られる小さなオブジェクトの重要性は、オブジェクトの構造と詳細、表面のテクスチャに関してはかなり重要です。
vchenyの静物
ライデン大学で「vcheny」静物のジャンルを起源としているので、私はそれを「suetasuut」または「mementomori」と呼びます。 多くの場合、奇術師のプリオミーが直接存在する静物画では、見事な欺瞞が作成されます。 彼自身の家では、幻想的な自然の伝達が殺到し、特別な種類の静物、いわゆる「トリック」( トロンプ・ルイユ)。 このような静物画は、17世紀半ばに特に拡大し、国内およびそれ以降で人気を博しました。
これも肖像画です:
肖像画は想像力豊かな絵画のジャンルであり、人々または人々のグループの呼びかけと内部の見方を描いています。 肖像画-創造的な絵画の発見されたジャンルの1つ。
肖像画(NS。 肖像画、古フランス語のビュー。 ポルトレール-「ビサにある種の米を加える」)-想像力豊かな芸術性(絵画、彫刻、彫刻、写真)による人々のイメージ、ヴィコナン、そして(比喩的な意味で)口頭での説明(zokrem 、文献で)。
文学の肖像画は芸術家のキャラクターの特徴の1つであるため、作家はヒーローの典型的なキャラクターと、ヒーローの呼び出しのイメージを通して彼らに提示されるという彼の考えを明らかにします:
想像上の謎では、肖像画は完全に独立したジャンルであり、モデルの視覚的特徴をどのように表現するかに注目しています。 「肖像画は、コンクリートのビグリアドの名前を(そして新しい内なる光を通して)、最後に減少した、または現在の人々に存在する、本物の名前を描いています。」
この法令は、想像上の謎の肖像画のビューに割り当てられています
肖像画のジャンルの発展には、次の2つの傾向が加わります。
写真からのポートレートビュー
ユーリ・ロトマンは次のように書いています。「心の絵が現れた後、それは肖像画と写真の機能を反映しています。両方のオブジェクトは人間の変装を描いています。 構築される、これは私たちがkshtaltで言うことです: ポートレートは画家であり、写真がまだビナイデンになっていない場合は、写真のヤクビコヌバラ機能ですつまり、それは主食であり、私たちが絵画のジャンルを見始めた場合、私たちと一緒に勝つ方法です。 文化におけるポートレート機能の「不思議さ」と「無関心」についての言葉が発明されました。 ティムは家族に腹を立てず、ヴェルジュヴァティに夢中になっているので、肖像画は真実を完全にサポートします:最も賢いもの、最も賢いものは何ですか...写真には過去の多くがなく、今かもしれませんみんながあなたを待っています。 肖像画の時間は動的であり、その「公正」は主に未来の記憶と未来の予言です... 感情によって分割された彼の葉の1つにある18世紀のラトゥールの肖像画家: 小さな細いヘビは新しい肖像画であり、1時間ごとに色のトーンに絶えず変化し、唸り声を上げているため、軽いふりをしていません。」
肖像画の詳細
キャラクターの熱意のイメージは、創造的な謎の人々の芸術的なイメージを刺激するものです。 (物語のすべてのシスと劣等感は、20世紀の肖像画では見ることができませんが、無罪の絵画、div。:肖像画の歴史に近づくために)。
肖像画は、原作がその熱意と内部の個性の米の助けを借りて、最も悪質な位置にあり、そもそも最大の力で正確に作成されている場合、人全体が鑑賞することができます。 cichsに満足すると、芸術の習得の巨像に入り、最高の芸術的結果を生み出すことができます。また、特別な味、才能、習熟の効果の創造に貢献した芸術家からの贈り物もあります。 。
肖像画の多様性は、肖像画の熱狂的な活気の鮮やかな伝達、エール、そして同じ個人の非反復的で典型的な米での彼の精神的な日の真実の開示の結果であるだけでなく、歌の歴史。 ただし、モデルからの画像を見るのは実際的な不幸のため、ポートレートと呼ばれることがよくあります。 個別化まるで一人でいるかのような人々のイメージは、どういうわけか芸術的創造の頭のテーマを取りました。
しかし、風景も:
風景(NS。 ペイセージ、Відは、絵画とフォトムラで、土地、芸術)を支払います。ある種の絵画(森、野原、火、男、村、ミスト)の性質を描いた絵画の一種です。 風景(fr。 ペイセージ、від 支払う-土地、芸術)-イメージの主な主題が芸術、自然、そして人間性の変化である想像上の謎の全ジャンル:小さくて愚かな風景、場所を見て、目覚め。
絵画のジャンルに過度に反応することはあまりなく、風景は最後のシーンの1つで推測されます。 妖夢は、絵のプロットの紹介で別の役割を1時間nadayutします。 Aleseogodnіのそのような視点は、昔ながらの声明と同様に、より現代的に構築されるべきです。 自然と自然の人々の間の危機、文明の周りの貴族の騒音、そして風景の真っ只中にある私たちは、1時間の落ち着きのない反省を持っています。絵画芸術は最も賢明な教師です。 芸術作品では、時代は過ぎ去りました。美しい帆布の中で、好奇心は、自然が人間のスヴィドミスト、シンボルのvilivayutsya、叙情的な思考、または圧倒的な不安にどのように入ることができるかを明確に示しています。
同様の統計
-
チャツキーヤクディウのsuddihtoモノローグ
そして、判断はどうですか? そして、判断はどうですか? A. S. Griboedov(1795-1829)によるコメディ「Woeto theRose」(1824)から。 チャツキーの言葉(行為2、マニフェスト5)。 そして、判断はどうですか? ずっと前に生命の生命の前に、vorozhnechaは和解できません、Sudzhennyaは何時間も忘れられた新聞から引き出します...
-
ペドロカルデロンの伝記
TvirPedroCalderóndelaBarca(1600-1681)-スペインの劇作家、スペインの劇場「黄金の首都」の開発の他の段階から。 大学とサラマンカ大学のNavchavya。 マドリッドの1620年代の耳に...
-
ヤクチタティ「桜の果樹園
「桜の園」は、アントン・チェーホフがチョティロの演技で叙情的な作品であり、そのジャンルは作者自身がコメディとして表現されています。 記事のメニュー:1903年に書かれたSuccessp'єsiですが、すでに1904年6月17日であることは明らかです...
-
曲のテキストは独白「suddihto」です
記事のメニュー:超大衆のヤクvidomoは本当です。 それに対して、カーストの対立や社会的不規則性に基づいて、2つの矛盾があるかもしれないので、すべてが読者の興味を引くようにウィンクします。 コメディには明らかにすべてのヒーローがいます...
-
ハンス・クリスチャン・アンデルセンは生きていますか?
ハンス・クリスチャン・アンデルセンは、デンマークの有名な作家であり、歌うだけでなく、子供や大人向けのあらゆる種類のカゾックの作者でもあります。 「GidkeKachenya」、「New Vbrannya of the King」、「Thumbelina」などのような親切な文章を書くことができます...
-
Oleksandr Kuprin:伝記、創造性、そして人生からのtsikaviの事実
Oleksandr Ivanovich Kuprinは奇跡的なロシアの作家であり、残念ながら、この時間は広く評価されていません。 答えと短編小説の達人であり、微妙な心理学者であるクプリン・マヴは、気の利いた文章です...