古代ローマの彫刻。 obov'yazkovo varto poachitiのような、ローマで最も有名な彫刻

ローマ文化の記念碑II-I世紀 紀元前 つまり、偉人は無数です。 たとえば、ツェは、「ブルータス」のタイトル、ブロンズからのビコニアです。 共和国後期のローマ市の通りの頭は、ほとんどがクルミのコピーである素晴らしいマーマー像で装飾されていました。 私たちの前に来た監督たちは、有名なクルミの彫刻家、ミロン、ポリクレグ、プラクシテル、リュシッポスを作りに行きました。
3世紀の終わりから。 紀元前 ローマの彫刻にchudovaクルミの彫刻を注ぎ始めます。 ギリシャの場所の強盗の間、ローマ人は実用的で保守的なローマ人から邪悪なため、多数の彫刻を飲み込みます。
ローマの彫刻はクルミを基に作られました。 ギリシャ人はしばしば彫像を見て神々を描写し、ローマ人は人々のイメージを魔法にかけました：彼らの呼びかけ。 悪臭は新しい時代のために胸像と威厳の彫像を揺さぶった。 IIアート。 紀元前 ブロンズ像のある囲いの大通りのフォーラム。特別な解決策が見られ、その背後には知識が豊富です。

ペレカザミの場合、ローマで最初の彫刻がタルクィニウスプラウドに登場しました。タルクィニウスプラウドは、カピトリアの同じ寺院に促されて、木星のエトルリアソナーの後ろに粘土像で飾られていました。 彫刻では、ローマ人はギリシャ人として見られるようになりました。ギリシャ人は、肖像画で具体的なイメージを伝え、（理想化されたクルミの彫像の観点から）具体的なイメージを伝えたいと考えていました。 デヤクの権力の共和国時代のローマ彫刻の同じ時間に、許しと形の強盗の欠如。 弾丸のブロンズ彫刻が施された女神セレスの像は、5世紀の穂軸に立てられています。 紀元前 ЗIVアート。 紀元前 ローマの治安判事への彫像の建設を修理し、個人を訪問するため。 ローマ人のバガトは、すすり泣きの彫像とその祖先をフォーラムに載せるのに実用的でした。 IIアート。 紀元前 つまり、特別な解決策で見られたブロンズ像のある囲いの大通りのフォーラムであり、その背後には多くの人々が知っています。 ブロンズ像は、原則として、ロシアのマジストラによって初期に作られ、2世紀から修復されました。 紀元前 -クルミの彫刻家による。 マソフの彫像のvirobnestvoは、ローマ人がそれから縮小しなかったので、良いロボットの幹を取りませんでした。 彼らにとって、彫像を見つけた人々は、オリジナルとの肖像画の類似性を想像しました。 像は場所を持っていたルーディンに与えられた栄光を称えるメイスの罪であり、それは非常に重要であり、その人のイメージがそうでない人と混同されないようにしました。 ローマ文化の記念碑II-I世紀 紀元前 つまり、偉人は無数です。 たとえば、ツェは、「ブルータス」のタイトル、ブロンズからのビコニアです。 共和国後期のローマ市の通りの頭は、ほとんどがクルミのコピーである素晴らしいマーマー像で装飾されていました。
ローマのブースのヘッドルームに持ち込まれた、枯れたワックスマスクの名前を挿入したローマの個人の肖像画の開発について。 きれいな葬式の時間の前にブースからTsiマスクが取り出され、この種のマスクがさらに増え、それがより重要になりました。 彫刻ロボットがマイスター、マブト、ワックスマスクを広く着用していたとき。 ローマの写実的な肖像画の開発の出現は、ローマの代理人のプロトタイプのように、エトルリアの陛下のケルバリスのように、エトルリアの伝統が注入されました。
3世紀の終わりから。 紀元前 オン ローマの彫刻 chudovaクルミの彫刻を開始します。 ギリシャの場所の強盗の間、ローマ人は実用的で保守的なローマ人から邪悪なため、多数の彫刻を飲み込みます。 ローマでは、文字通りクルミの彫像の流れを洗い流しています。 たとえば、ローマの司令官の1人は、キャンペーンのために285個のブロンズと230個の大理石の彫刻をローマに持ち込み、勝利を収めた2人のうちの1人は、クルミの像で250個を取りました。 ギリシャの彫像はskrіzで展示されています：フォーラム、寺院、風呂、別荘、市のブースの近く。 ギリシャからの多数のオリジナルでは重要ではありませんが、偉大な人々は最も目に見える彫像のコピーを飲みます。 有名なメイストラのオリジナルのコピーとして、多くのクルミの彫刻家がローマに移住します。 クルミの傑作と亜鉛メッキされた亜鉛メッキ彫刻の大量コピーの明るいバースト。 現実的な肖像画の分野でのみ、ロシアの伝統を勝利に導いたローマ人は、彫刻の開発に貢献し、奇跡的なロボット（国会議事堂のvochitsya、Brutus、Orator、CiceroとCaesarの胸像）を振りかけました。 クルミの謎の流れとともに、ローマの肖像画は米を自然主義、ロシア民族学校の権威、そしてそれをどのように行うかを取り入れ始めたので、それは本当に現実的です。

ローマ人の多くはクルミの彫刻、vvazhayuyuの最高の完成度を継承し、クルミの彫像のようにutsilikhのコピーを奪うことがよくありました（私たちがオリジナルを判断できることを知っている人）。 ギリシャ人が神々や神話の英雄を好んでいた場合、ローマ人は特定の人々の彫刻的な肖像画を持っています。 ローマの彫刻の肖像画には、古い文化の有名な業績が染み込んでいます。 共和国の時計の名前を挿入したヨギの茎に、ギプソフのマスクが故人を非難しないように印を付けます。
悲しみに満ちた過程で、親戚は先祖の仮面を持っていました。 高貴なローマ人は彼らの代理人に手紙を書き、彫刻家を彼らの先祖の肖像画で彼らの彫像に置き換えました。 初期の共和国の彫刻の肖像画は、さらに多くのネバガトが保存されていました。 メイズツリー1c。 紀元前、彼らが肖像画を追っているように、自然が追随しているかのように、しばしば、非常に頻繁に、死んだ人でさえ、何も変更されず、他のすべての詳細が処理されました。 ポンペイのヤミ金融の美しい肖像画。 人々の精神を知らずに、狡猾で邪悪な人々の性格を正直に伝えます。

帝国の樹立は、栄光の皇帝のローマ芸術の主要なテーマの1つです。 最初の皇帝オクタヴィアンアウグストゥスと彼の隣人は、公式のイデオロギーの精神に影響を与えたその文学と芸術性を注意深く検討しました。 「神のアウグストゥス」の栄光、ローマの詩の反映、昔のイデオロギーは、ローマの詩人や芸術家の創造性の主な動機になります。 フィディアの素晴らしいスタイル、ポリュクレイトスの彫像の理想的な運動の美しさは、新しいアイデアのローテーションにとって最も美しいものでした。 当時の彫刻のイメージは、共和国時代の彫刻の肖像画から重要です。
司令官の雲の画像のオクタヴィアン8月の画像。 アウグストゥスの神聖な宣言についてのヨギニグナガドゥでのイルカのキューピッド（イルカは金星の属性であり、ヤクはユリイフが彼の神の祖先を魅了しました）。 天皇の人物像と上の図が装飾されています。 どうやら、鎌のブールは素晴らしいヴハ、発射された頬、弱くてかがんだティロを持っています。 その人は、vikの\ u200b \ u200b記号に追加されました。 主人公のnapivogは、vіddanostiでずっと獣になります。 皇帝の鎧、空と大地の神々の像では、寓話的な置物はガレイアとスペインの州のルーツを意味します-バラ色のレリーフ。
8月、私は前の部屋での証言、裸足の画像、\ u200b \ u200byakクルミの神と英雄が欲しいです。 ヤクとクルミのブラの像はrosefarbovanです。 アウグストゥスの像の基部には、ポリュクレイトスの学校の古典的な彫刻があります。 像は彼のフォーラムでアウグストゥスの時間の前に火星の寺院に圧倒されました。 そして、鎌の軸は、権力の女神ナイキを右手に、ロッドを左手に、世界中の権力のしるしとして王位に座ることです。 アンティークの光の中での構成のプロセス：金と象のバスケット、Viconan Fidiyemからのオリンピアのゼウス像（紀元前5世紀）の構成。 ギリシャの神々と英雄の画像が撮影されたため、蛇紋岩は半裸です。
変化する1時間の彫刻の肖像画。 アドリアーナの時間（北東2世紀）に、ローマの彫刻家はrosefarbovuvati marmurの成長を停止します。目のアーチ、ジニツァ、眉毛は彫刻家によって伝達されます。 むき出しの部分の表面を磨いて明るい輝きを放ち、髪の毛や衣服がくすんでしまいます。 bagatofigurnyhレリーフでは、rosefarbuvannya prodovzhuvalazberigatisya。
皇帝、その部隊、家族、個人の肖像画では、肖像画の類似性、個人の倉庫への個人の専門性、および清掃に厳密に従う必要があります。 気取らない、邪魔にならない人物のすべての肖像画について：注意力、自己執着、そしていくつかの悲しみの代償。 アイデア\ u200b \ u200bストア派の公式哲学は、悲観主義と地上の祝福の魅惑によって癒されます。 マルクスアウレリウスの人物の像の最初の肖像画（西暦160〜170世紀の像）で読まれています。
馬に乗った政治活動のリーダーである皇帝（太陽の古代の象徴であるクイン）のイメージを特別に称えられています。 キリスト教会によって聖人に唱えられたコスチャンティン皇帝の像のために年の半ばに撮影されたマーカスアウレリウスチカヴァティムの像の写真のシェアは、女性として勝利することはありませんで生まれた
容赦なく\ u200b \ u200b憂鬱な方法で、このような呼びかけを垣間見ることを望んでいる鮮やかなヘラクレス（190 m AU）によって表されるコモドゥスのイメージは、王朝の最後の支配者の失礼で野蛮な性格によるものではありません、アントニーナ。 新しい左の肌の肩には、右手にはクラブがあり、左手にはリンゴのクラブがあり、それが若さを変えます。
特に大さじ2で\ u200b \ u200bblisk。 dosagrelєf。 レリーフはトラヤヌスのフォーラムと有名な記念コラムを飾りました。 月桂樹のワインで縁取られた、イオンベースのベースにドーリア式のバルト型キャピトルが付いたカラム。 植民地の頂上には皇帝の金色の銅像が飾られ、植民地の地下には金瓶に灰が埋葬されていました。 コロニーのレリーフは23ターンあり、合計200mに達します。 トラヤヌスの植民地の救済は、101-102および105-106rrのドナウ川でのローマヴィスクのキャンペーンのすべての詳細についてプロトコル的に正確です。 dak_vに対して。
relfu全体の構成は、1人の作者、エールviconavtsi bulo richによって規定されるべきであり、すべてのMaystriはクルミの学校、より正確には、ヘレニズムのアートワークを通過しました。人物の頭の。 同じ考えの順序の全体のbagatofigurniyフリーズ（2000以上の数字）：ローマの訪問者の強さ、組織、ショーケースと規律のデモンストレーション-勝利。 トラヤヌスイメージブック90回 ダキア人は、最も重要で見栄えの良い、エールの小さな組織化された野蛮人によって特徴づけられました。 dacsの画像はより鮮やかで、ローマ人の画像は少なく、їхніemotsіїvіdkritovіtupayutnіznіです。
ローズファービングのライン、ギルディングの詳細を備えたレリーフブーブ。 viglyadav yak yaskravamalovnichastіchka、主に生きているダイナミックな写真。 マルクスアウレリウスの植民地のレリーフの最後の3世紀には、まだ多くのスタイルと「野蛮化」があることは明らかです。 Tseyプロセスは、大さじ3〜4の集中的な開発を排除します。
危機と帝国の崩壊の第9期に権力を握ることができたのは、自発的なエネルギー支持者だけでした。 穏やかな混乱、憂鬱のイメージからの肖像画は、どんな気分のイメージでも妥協しませんが、キャラクターで妥協します。 たとえば、フィリップゲシェム（3世紀N.E.）の肖像画です。 支配者全員が彼の足跡をたどり、家のドアに向かってらせん状になって、権力を握りました。 有名な彫刻家は、彼のエネルギッシュな椅子であるフィリップ・ゲシェムを明らかにする暗い顔に引き渡され、彼は兵士のshkirに身を包んだ。 肖像画は、勇気と強さ、そして感情に対する感受性と未発達に開かれています。 カラカリ皇帝のナスティルキ・ヴラズニーの肖像画。
キリスト教会の勝利は、アンティーク彫刻のザギベルバガトフ記念碑を監督しました。

多くのローマ人はクルミの彫刻、vvazhayuyuの最高の完成度を継承し、クルミの彫像のようにutsilichのコピーを奪うことがよくありました。 しかし、道路上のすべての同じローマの彫刻がクルミから見られました。 ギリシャ人はしばしば彫像を見て神々を描写し、ローマ人は人々のイメージを伝えるために魔法のようでした：yogizvnishnist。 悪臭は新しい時代のために胸像と威厳の彫像を揺さぶった。 IIアート。 紀元前 つまり、特別な解決策で見られたブロンズ像のある囲いの大通りのフォーラムであり、その背後には多くの人々が知っています。
防波堤のブロンズ彫刻が施された女神セレスの像は、5世紀の穂軸に立てられています。 紀元前 ЗIVアート。 紀元前 ローマの治安判事への彫像の建設を修理し、個人を訪問するため。 ローマ人のバガトは、すすり泣きの彫像とその祖先をフォーラムに載せるのに実用的でした。 ローマ人にとって、彫像を見つけた人々は、元の肖像画に似ていました。 像は場所を持っていたルーディンに与えられた栄光を称えるメイスの罪であり、それは非常に重要であり、その人のイメージがだまされて他の誰かと一緒にいることはありませんでした。 皇帝、分隊、家族、個人の肖像画では、肖像画の類似性、個人の倉庫に対する個人の特殊性、および清掃に厳密に従う必要があります。
ギリシャとヘレニズムの勢力の征服は、ギリシャの都市の壮大な獲得でした。 ある種の物質的価値観である奴隷の秩序は、膨大な数のクルミの彫像や絵画でローマに運ばれました。 そこで彼らは彼らをローマに運び、スコパス、プラクシテレス、リュシッポス、そしてそれらの偉大なクルミの巨匠のバガティオクを作りました。

古代史の歴史家は、原則として、彼らの発展を帝国王朝の変化から切り離しました。 これは、その形成の非常線のローマの謎の発展、危機の発展、社会的経済的、歴史的、宗教的、シック。 昔の謎の歴史の主要な段階が思い出されるとすぐに、素晴らしい米の中でそれがどのように発見されたかを想像することができます（VIII-V世紀紀元前）私は共和国（V世紀紀元前-1世紀紀元前）エポック。

Rozkvit RomanmystetstvaがI-IIstに持ち込まれました。 NS。 e。記念碑の文体の特殊性の全段階の枠組みの中で、それらは初期の開発を可能にします：8月の時間、最初の期間：ユリエフ-クラヴディエフとフラビエフの支配の岩; その他：トラヤヌスと初期のエイドリアンの時間。 最後の期間：最後のエイドリアンと最後のアントニーノフの時間。 ローマの謎の危機に従うためのセプティミア・ピヴノチの支配の終わりから。

光を上げて、ローマ人は建物や教会を装飾する新しい方法について学びました。 ギリシャのメイストラの伝統のprodovzhuvalのローマの彫刻。 ギリシャ人のように、悪臭はそれなしで彼らのブース、場所、地域そして寺院を逃しませんでした。

古代ローマ人の作品のエールは、ギリシャ人の見解では、象徴性と寓話が尊重されていました。 ローマ人からのギリシャ人のプラスチックのイメージは絵のようになり、空間と形の甘美さを克服しました。

再注文の場合、ローマで最初の彫刻家がタルクィニウスプラウドに登場しました。つまり、発見された時代の期間中です。 古代ローマでは、彫刻は圧倒的に歴史的なレリーフと肖像画に囲まれていました。

ローマでは、最初の真ん中からの画像が、第5芸術の穂軸でセレス（労働と農業の女神）によって押しつぶされました。 紀元前 e。神々のイメージは、用途の広い彫像と人々の創造にまで拡大しました。

人々のイメージはもう少し早く騙されました、彼らは神聖なシンボル、特にすべての生存者の像を表すオリンピアでの勝利のために、そしてアイコンの像がいつ3回変更されます ミステリーについての自然科学。 モスクワ-1994年。p。 57。

ЗIVアート。 紀元前 つまり、ローマの治安判事や個人のために彫像の建設を修復することです。 彫像の大規模な作成は、公正な芸術の根を下ろしませんでした。

Maystriは、彫刻のイメージで個々の専門分野を伝えるだけでなく、征服戦士、巨大なトラブル、無制限のトラブル、hvilyuvanのスヴォーリア時代の真っ只中に見る機会を与えました。 肖像画では、彫刻家の尊敬は、obsyag_vの美しさ、kistiakの幸運、プラスチック画像のkistiakに残忍にされています。

ロッキーオーガストI-IIアート。 肖像画は、神のタイプに応じて、一人の与えられた人に例えられ、すべての力で、新しい寝室で知覚できる、露出し、個人の自由を滑らかにし、露出するという繰り返し不可能なイチジクに行きました。 Stvoryuvavsya典型的な生徒。 時間の終わりにローマの彫刻に浸透するパニックの美的および概念的なアイデア、ローマへの偉大さのアイデア、帝国の力の力。

1時間の終わりには、少し早く、すべての人にとって幼稚な女性と子供たちの肖像画があります。 プリンケプスの分隊と娘のTseboulyイメージ。 大理石と青銅の胸像と若者の像が王位に置かれました。 最貧のローマ人の多くは、支配する家族に誇りを与えるために、そのような彫像をブースに設置しました。

それで、「神のアウグストゥス」のまさにその時間に、馬または象、プリニー・ザ・エルダーによって利用された勝利者の彫像に戦車のイメージが現れました。 ミステリーについての自然科学。 モスクワ-1994年。p。 58。

ユリエフ・クラヴディエフとフラビエフの時間、記念碑的な彫刻は具体的に一時停止しました。 メイストリは、神々を訪問するために皇帝の個々の画像を与えられました。

帝国の肖像画のスタイルは継承され、プライベートでした。 将軍、解放奴隷であった解放奴隷、支配者のような無謀な男たち。 彫刻家は頭の座席に誇りを与え、曲がり角は馬鹿げていましたが、彼らは彼らを助けませんでした。彼らは個々の画像の特別な特徴を期待していませんでした。

Rockyrozkvіturomanmystetstvaは、Antonіnіv、Trajan（98-117）、Adriana（117-138）のルールに該当します。

この時代の肖像画には、2つの段階が見られます。共和党の原則に至るまで重いことを特徴とするトラヤヌスと、クルミに受け継がれる可塑性のあるエイドリアンです。 エイドリアンの古典主義はマスクのようなものでしたが、その前は、ヴァスネのローマ様式を発展させていました。 皇帝は、戦争の英雄である裸の神々を見て、犠牲者の犠牲の立場で、将軍のラティを見て現れました。

したがって、ローマの偉大さのアイデアそのものが、皇帝、人気のある神話、神と英雄、常連客の偉大な航海のシーンを描くために、relfny作曲の形の前にある小さな彫刻の形に埋め込まれましたローマの、演じていた。 そのようなrelєfuのNaybilshの鮮やかな記念碑は、トラヤヌスの植民地とマーカスアウレリウスクマネツキーKの植民地のフリーズになりました。古代ギリシャとローマの文化の歴史：Per。 の床。 --M。：Vischa shk。、1990.p。 290。

2世紀の終わりまで些細なことであったローマの芸術の発展の期間は、芸術的な形での哀れで豪華なものの期限切れによって特徴づけられました。 これらの時代のマエストリは、子供たちの肖像画に勝利しましたが、それほど高価な素材ではありませんでした。金と一般的な、ガースキーなクリスタル、そしてずさんなものです。

ttsy時間で修正すると、maystrіvの頭がリアルな肖像画になりました。 死者の中からワックスマスクの名前を挿入した、ローマの個人の肖像画の開発について。 メイストリは肖像画がオリジナルに似ていると考えました-有罪のいじめっ子の像は人と彼の土地を美化するために与えられました、画像が他の人と人を巻き込まないことが非常に重要でした。

dossyagのローマのmaystrasのプラスチックのリアリズムは1世紀に上昇しました。 紀元前 つまり、ポンペイやシーザーのマーマーの肖像画のような傑作を生み出したのです。 勝利を収めたローマのリアリズムは、ギリシャの最高の技術にスパイラルし、米の可視性を可能にし、主人公であるワディのキャラクターの豊かさを明らかにしました。 「ポンペイ」では、短いレンガの鼻、活発な目、低い額に大きくて大きなウィスプを備えた広くて肉付きの良い個人で、アーティストは主人公の気分を非難するのではなく、権力を握るためにキックアウトしました。権力と栄光：そのVodnochas deyaku fidgetyの野心、コリヴァンKumanetsky Kへのschlichnst。古代ギリシャとローマの文化の歴史：Per。 の床。 --M。：Vischa shk。、1990.p。 264。

丸い彫刻は、神々や英雄を歓迎する皇帝、彼の家族、祖先の肖像画のように、公式の単純なものを形成します。 それらの大部分は古典主義の伝統におけるヴィコナンです。 肖像画のイノディは、真のリアリズムの人物として登場しました。 神々と皇帝の伝統的な陰謀の秩序は、庶民のイメージの数を増やしました。

ピズニーローマでは、2つの段階を開発することができます。 最初に-プリンキパトゥス（III世紀）と友人の謎-ドミナートゥスの時代の謎（ローマ帝国の崩壊前のディオクレティアヌスの支配の耳から）。

3世紀の終わりから。 紀元前 つまり、ローマの彫刻でのzavdyakiの征服は、クルミの彫刻の大きな注入を推進し始めます。 ギリシャの場所の強盗の間、ローマ人はたくさんの彫刻を飲み込みます。 人々は自分のコピーを飲みます。 ネオアッテカの彫刻の学校であるリマビニクルでは、ヤクとコピーを作成しました。 地上のイタリアpochatkova古風なイメージの関連性bulozabuto KobilinaMMクルミの芸術における伝統の役割。 と。 30。

クルミの傑作の輝かしい爆発と大量のコピーが、強力なローマの彫刻の開発に活気を与えました。

ドミナートゥス時代（IV世紀）の彫刻。 spіnіsnuvali言語とキリスト教の主題。 アーティストは、神話だけでなく、キリスト教の英雄のイメージにも目を向けました。 3世紀に生き残った。 vykhvalyannyaの大将軍とその家族は、非儀式のパネジリックの雰囲気とカルトの崇拝、ヴィザンティスクの法廷儀式の力の匂いがしました。 個人のモデルは徐々に肖像画家を占めることをやめました。 肖像画家の素材はすべて、マーマーの表面から暖かくなり、啓発されるように成長しました。彼らは、人体、玄武​​岩、または斑岩の輝きを備えた特定のメンシュのイメージのために悪臭を選ぶことがよくありました。

XX世紀まで、アンティーク彫刻の歴史は時系列の死後の世界で振動していました-グレイスのコレクション（紀元前V-IV世紀の芸術のスケッチ）、次にローマ（I-II世紀の北東）。 芸術性（ローマ）は、クルミの文化的伝統のビラズ、古代からの創造性の完成によって称えられました。

オットー・ブレンデルの古物であるラヌッチョ・ビアンキ・バンディネッリのロボットの芸術の巨匠の出版物の出版は、自信と再現不可能な現象のローマの芸術になりました。 古代ローマの彫刻は、その歴史がまだ書かれていない古典的なマイスターニティの学校として見られるようになりました。

VIIIアートで。 紀元前 つまり、昔ながらのミステリーは、ギリシャの彫刻家の伝統から生まれ、独自の創造性を発達させ始めました。

昔ながらの謎の歴史は、chotiriの段階まで続きます。

1. ニューエイジ（紀元前VIII-V世紀）
2. 共和党時代、なる時期（V-紀元前1世紀。E。）
3. ローマ帝国の愛人のロズクビット（I-II世紀N.E.）
4. 危機の時代（III-IV世紀N. e。）

昔ながらの彫刻の紆余曲折は、古代の文化的モニュメントによって建てられたイタリックとエスニックの謎です。 最新のアーティファクトはカペストラーノ戦争（Guerriero di Capestrano）です。

創設時代の彫刻家は、訪問者として真ん中の邪悪な生き物からレンダリングされた肖像画、kam'yaniバレルを作成しました。

装飾的でカルト的な機能を備えた寺院のテラコッタ彫刻の開発は、バックボーンとして使用されました。 クルミの像の大きさでひっくり返すことができる素晴らしい神の像が現れました。 1916年、ヴェイイのエトルリア人の古代の場所（ヴェイ）の領土で、球戯はアポロ神殿を飾るために設置されたアポロ、エルメス、金星のテラコッタ像の奇跡を知っていました（紀元前550年から520年）。 ）。

古代彫刻の特徴

科学的なdoslijens（Oscar Waldgauer、Grant Michael、VD Blavatsky）vvazhayutの著者、古代ローマの彫刻は、ギリシャのイメージの継承にちなんで名付けられることができます。文化の記念碑は、特別な特徴、特徴のために取られています。

ローマのメイストリはギリシャの彫刻家の伝統から逸脱し、理想的な人々のイメージを描写していませんでした。死後の仮面を開くという宗教的原則に基づいた、ローマの肖像画の歴史全体を通過する個性。

パトリス・マリは、ブースで亡くなった祖先の写真を撮る権利を持っています。 より多くの肖像画をチム、ティムはより重要な誕生。 特徴を説明します ローマの彫刻を描く：リアリズム、具体性、個人の心と筋肉の知識。

ヒューマニズムのアイデアを望んでいるギリシャの彫刻家は、完全な人体のイメージのために大理石で彼らの神々をテストしました。 石、粘土、青銅を使った長年のメイストリ意志のプラツヴァティ。 ああ、神々は性格を伝えず、悪の勢力の抑圧の犠牲者になることへの恐れを植え付けました。 彫刻には寓話と象徴性があります。 紀元前1世紀のティルキ ローマでは、vicoristovuvatimarmurが見られ始めました。

寒さと分離に適応するロボット。 クルミの彫刻の開放的な可塑性には、ローマ人のイメージが表示され、ヤクは祈っている間、ドレスの端で頭を押し込んでいます。

Ellinsky maystriは一種の人々でした：運動選手、哲学者、司令官。ローマの彫刻家は、境界線の自然主義に直面して肖像画を額装し、人々の性格、彼らの個々の専門を具体化しました。

彫刻家ローマは、造形芸術（彫像、エルム）のクルミに新しい形の肖像画を追加します-バスト。

彫刻家のエレンは、創造性と詩的な神話を結びつけました。 ローマの彫刻家spriymanはさまざまな形で光ります。

ギリシャ人の時代、ポーランド共和国の時代（紀元前264年から27年）、ローマ人は記念碑的な彫刻であまり忙しくありませんでした。 馬車は著名な人物や神々の銅像に贈られました。

上院は、彫像のサイズ、素材、性格を規制しました。 若い男のチンクエと鎧の肖像画は、ヴィスキーの勝利の形でのみ立ち上がっています。彫刻家の頭は、家族、米の家族、社会的地位、ローマ人の地位を維持する必要がありました。

多くの生き物が確認されましたが、おそらく彼らはモデルに関する情報を台座に書いていましたが、彼らは昔の肖像画家の名前を惜しみませんでした。

見て、ジャンル

古代ローマの彫刻は2つのタイプで構成されています：

1. Relєf（「visokiy」-gorelєf;「low」-basalєf）。
2. 丸い彫刻（彫像、胸像、構図、彫像）

古代に関する複雑な科学の中で、ローマ彫刻の主なジャンルが見られました：

• 歴史的;
• 神話;
• 寓話的な;
• シンボリック;
• 戦い;
• 肖像画。

ローマの想像上の謎の主なタイプの1つはrelєfです。 Maystriは分析に行き、画像の詳細な画像を作成し、ストーリーの履歴を確実にキャプチャします。 初期のプリンキパトゥスの傑作、ローマの世界のヴィヴターの儀式用の囲い（紀元前13〜9年）、帝国時代の遺物、ベネヴェントのトラヤヌスの凱旋門（114〜117年）が認められました。

roskvituの時代の彫刻の特別な機能

帝国王朝のzmіnaは、昔の彫刻の文体の特徴を注入しました。

アウグストゥスの原理の時間

Antiknozavtsiは、ローマ国家の「黄金時代」であるアウグストゥス（Octavianus Augustus）と呼ばれる、支配の時の名前を付けています（27r。BC..-14r。N..）。

厳格な形をした古典派のギリシャ彫刻は、大帝国の初めに支配者のために突き刺さりました。 肖像画の彫刻では、個々の米が滑らかになっています。 典型的な標準は、プリンキパトゥスに喜ばれるstagalnyviglyadです。

若くて運動の支配者として、オクタヴィアン自身の肖像画の胸像に現れる規範を確立しました。

画像の理想化は、フォロロマーノのフォロロマーノ神殿であるフォロロマーノ（Panthevm）の前にあるフォーラムに建てられた彫像に見られます。 1863年、プリマポルタで、プリマポルタの近くに2メートルの銅像が見つかりました。これは、元老院の交代のために準備されました。

神々の素晴らしいプラットフォームとしての表現のSerpnya、イルカのbilya nig yakyroztashuvsyaキューピッド。数値的な戦いでの皇帝の勝利についての人々への鎧razpovidєの救済。 （キアラモンティ美術館-キアラモンティ美術館-バチカン）。

Maystriは、女性の自画像の肖像画を提示します。 前方には、子供たちの彫刻的なイメージがあります。 地球の美しい女神テルス（Tellus）のトリムは、2つのコロニーにあり、先住民の生き物のオトケニーの置物で、世界のVivtar（Ara Pacis）の正面に描かれています。

初代皇帝の下でのローマの繁栄の栄光に対する賞賛の叫び。

• Rajuは以下について読みました：

Yuliyivの時間-Klavdiyev（紀元前27〜68年）I Flavies（紀元前69〜96年）

ユリエフの支配の時間の前に-クラヴディエフとフラビエフ、記念碑的な彫刻が最初の計画にあります。 マエストリが神々に皇帝の特徴的な米を与える前に当局が呼んだOspivuvannya。

肖像画の前方にはリアリズムがあります。 たとえば、クラウディウスの像（Tiberius Claudius Caesar Augustus Germanicus）は、2つの部分で構成されています。頭には、偉大な神祇官の老人のリアルな画像と、クルミの神ジュピターの理想的な人物が描かれています。

大量の肉の勝利者からの証言の支配者の名前：罪悪感の小瓶の中の小さな目を持つ広い額、vidstovburchenivuh。

新しいスタイルは、肖像画の胸像の個々の肖像画のアイロンがけをローマ皇帝の現実的な画像に置き換えました。 大理石の肖像画では、ファルビの唇が唇の空想のために立ち往生しており、リンゴは象のブラシに溺れています。 ブロンズの胸像では、冬に目を輝かせるために、ナプキンストーン（狡猾なポンペイのトリッキーなセシリアユクンドの肖像画）を挿入します。

この2つの背後で、女性のポートレートのジャンルは単純に発展しています。クラシックと「多用途」です。 不幸な真実は、リトアニアのローマの女性の肖像画で知られていました（バチカン美術館、グレゴリオ聖歌博物館-グレゴリオ聖歌博物館）。

糾弾するのをためらうフダ、zmorshkuateチョロ、クマはオチマに行き、長老たちについて話しに行きます。 \ u200b \ u200bのアイデアによると、古代のポータサンセバスティアーノから知られている、砂丘の像の女性像。

ローマの女性はアフロディーテによって描かれています。 女性は誇らしげに腰を曲げ、腰をつかみ、足を前に投げ、閉じた布で覆った。 中年のローマの女性の肖像画の頭は、女神の理想的な姿とはほとんど似ていません（バチカン市国、首都博物館-カピトリーノ美術館）。

トラヤヌスの時間（98-117）とアドリアーナ（117-138ルーブル）

皇帝トラヤンとエイドリアンの判決の時間に、帝国の彫刻prodovzhuvyslovyuvatiの大きさ。 さまざまな形のVikoristannyaは、芸術的発展の2つの段階を意味しました：トラヤヌスとエイドリアン。

ラクーンタシーニ

マルムロフの彫刻作品は、ラクーンの致命的な闘争、アポロ神の犠牲、そしてヘビとの彼の青を描いています。

ロボットは紀元前1世紀の50年に発売されました。 つまり、クルミの彫刻家の保存されていないブロンズの記念碑のコピー（Pergamum、紀元前200 m）。 （ミケランジェロ・ブオナローティ）、魔術師の評価のための教皇ユリウス2世へのメッセージ、ロボットの信憑性を確認し、古い彫刻家の仕事の必然的なダイナミズムと可塑性を暗示します。 古代ローマの最も有名な彫刻の1つは、バチカン市国の（Museo Pio-Clementino）にあります。

紀元前6世紀の土壺 є葬儀カルトへの目に見える記念碑。

ブロンズマスク（カノプスキウージ）で飾られた人間の頭のビグリアドのクリシュカビコナナ。 死んだ男の名前を保存するためのマイスターnamagavsyaのEtruska：告発の鮮やかなイチジク、偉大なnis、vuzki唇、粘土のprokresleni \ u200b \ u200bストレートヘア。 肖像画の類似性は、致命的な不死の鍵屋です。 人々の手の形でのヴィコナンの儀式的判断のハンドル。 本物のイメージの実用的な設定は、このロシアの肖像画の外観の基礎となりました（パリ、ルーブル美術館-ルーブル美術館）。

カペストラーノとの戦争

紀元前6世紀のアンティーク像 （1934年に知られている）、ピッチェン族の不気味な戦争のスタンド（Guerriero di Capestrano）の画像。

著者は、古代ギリシャのプラスチックの特徴的なイメージであるクーロス（ユナックアスリートの像）を見て、左足でワニを紹介しています。 ギリシャ人ではなく、前例のない彫刻家イナクシェは、特大の巨大な柱頭、広い肩、顔のマスク、ニーモビルニーサイズのフィールドを持つショロムを備えた置物を描いています。 ポブドフの大規模なフォルムは、ビクニーの柱、くずの間の突起、そして台座の上の戦争の像が丸い彫刻に運ばれるようになっています。 国立考古学博物館（キエーティ）に展示されている古代の遺物。

クリラタテラコッタ馬

紀元前4世紀のタルクイーニアのタルクイーニアにあるアラデッラレジーナ（Dell'Ara della Regina）の寺院の装飾

カルトの置物のペディメントに取り付けられた馬は、馬を蹴り、オキアミをまっすぐにし、神の指導者の山を運ぶ準備ができて足を蹴った。 ラクフノクの実際の画像に非常に近いコサックは、ラフのミューズと緊張に拍車をかけました。 タルクイーニア国立考古学博物館では、クリレート馬を投げることができます。

アレッツォのキメラ

紀元前5世紀のヴィコナンであるキメラズアレッツォは、古代のブロンズリトアニアの頂点です。

蛇の目にツァピンの頭と尾を持つライオンの幻想的な姿は、彫刻の象徴の尻です。 Tvarinaは、神々の偉大な母の三重のイメージです。人々とvigoduvannyaのシンボルであるヤギ。 生命の象徴はレオです。 死は蛇です。 16世紀に知られている、彫刻家79 cmのブロンズ彫刻は、フィレンツェ考古学博物館（Museo Archeologico Nazionale di Firenze）に展示されています。

憂鬱なcholovikの頭

5世紀の残りの半分のビコナンの高さ16.2cmの暗いcholovik（「Malvolta」）の頭。 紀元前 e。

彫刻のイメージの近づきがたい眺めは、1時間の老いも若きも、気まぐれな口を与えるでしょう。 職人は「マルボルティ」と聖人の頭を区別する方法を知っています。 ジョージ彫刻（ドナテッロ）、1000年にわたってメイスターによって開かれました。 彫刻はVeiiで、ローマのヴィラジュリア博物館（Museo Villa Giulia）に保管されていることが知られています。

MarmuroviyrelєfzVivtaryasvituserpnya

国会議事堂のブリュット

1564年にローマで掘った時間の間に明らかにされたブロンズ彫刻の一部（cholovikaの頭）は、そのベズペコイで怒りを邪魔しました。

ロボット、ビコナナ300-275RR。 紀元前、画像の多様性の力とヴィコナンヤの技法の点でエトルリア美術の傑作になること。 見つかった既知の彫刻の1つは、共和政ローマのルキウス・ユニウス・ブルータスの頭、ブルート・キャピトリーノの肖像画です。 私たちが住む特別な場所は、象のバスケットのプレートと色の石が窓に挿入された外皮の作成者です。 彫刻家は悔い改めない人々の性格を伝えました。 専制政治との戦いは困難なものの前に来ることはありません。 （首都博物館、保守党の宮殿）。

AulusMetellusの像

紀元前100年近くに開かれた雄弁家アヴラメテルス（アリンガトーレ）の銅像は、1566年にその日の最下部で知られていました。

雄弁家であるローマの巨匠AulusMetellusは、前に手を伸ばしてuvagaに呼びかけました。 画像の肖像画は、創造的な性質への入り口である\ u200b \ u200bのアイデアに驚いています：成長する姿、小さな目で明らかになる、曲がった口。 初期のローマの肖像画の最初のお尻を持つロボット。 像が建てられた人に敬意を表してoblivtsitogipovidomlyaで書かれました。 （国立考古学博物館、フィレンツェ-フィレンツェ国立考古学博物館）。

ゲルマンの像

1世紀末のマルムロフ像 紀元前 ローマの司令官であり主権者である悪魔ゲルマニクスの姿の英雄を表しています。

ティベリアの甥（別のローマ皇帝）は、彼の甥のティベリア（別のローマ皇帝）によって承認されました。 34歳のとき、彼は宮殿の陰謀の犠牲者になり、遅効性の唾液によって拒絶されました。 科学に基づいて構築された司令官であるクラスノモヴニーは、人々の当然の愛によってkoristuvavshisを務めました。 正体不明の彫刻家は、ゲルマンのイメージを人形の若々しい優雅さと理想化に伝えました。その死はローマの悲しみを邪魔しました。 （パリ、ルーブル美術館-ルーブル美術館）。

ヘラクレスのブロンズ彫刻は、ローマの発見された商圏（ビチャチイフォーラム）の発掘中に15世紀近くに発見されました。

Figura zavvishki 241 cmは、ギリシャ神話の英雄ヘラクレスのイメージを表しています。紀元前2世紀のビコナンロボット 新しいkorіvにいる、ひも状のこもったアスリートのペレミグ・カカ。 ヒーローの右側ではクラブが下げられ、左側ではヘスペリデスの黄金の林檎です。 像は、スカージフォーラムに促されて、薄さを売る前に、ヘラクレスペレモグの神殿に立っていました。 （ローマ、首都博物館-カピトリーノ美術館）。

フラビアの時間への女性の彫刻の肖像画

若いローマ人女性（1世紀N.E.）の大理石の肖像画は、美とファッションで輝いている皇帝、その娘、高貴なローマ人女性の勝利した分隊を描いています。

テンプルは折りたため、眉毛はちらつき、眉毛はふくらんでいて、唇は美しく装飾されており、特に詩的なイメージです。 rakhunok zgladzhuvannya表面大理石のPom'yakshennyaviglyada、彫刻家はstasosuvannyaburavaからのvikonannyaの技術を利用しました。 ローマのカピトリーノ美術館の展示会に展示された、特別な芸術的手法によるヴィソナナであるロボット。

西暦1世紀末の大理石の胸像、ヴィコナニムによる若さとパフォーマンスの美しさの詩的なイメージ

ユナキの個々のイメージは心を育み、mitsnepidboriddyaは口を美しく囲みます。 彫刻家は太い髪、目のまぶしさ、シキリの弾力性を伝えましたが、理想的なイメージではありませんでした。 頭の回転、シーア派のしつこい、肩の運動の回転は、ギリシャ美術の彫刻に似ています。 （ロンドン、大英博物館-大英博物館）。

マルクスアウレリウスのキンナ像

2世紀には、ローマの5人の「善良な皇帝」の最後の1人であるマルクスアウレリウスアントニヌスの像だけがノックアウトされました。 いいえ。 金色のコレクションを備えた記念碑的な彫刻は、南軍が王位の哲学者と呼んだけちをイメージしたマーカスアウレリウスです。

ヴォロディアの好戦的な性格ではない皇帝は、素足でチュニック、サンダルに伸びます。 支配者のイメージの理想化は、Vikarbuvanコインに基づいて15世紀に特定されました：より厚い巻き毛、粘性のある柳、垂れ下がった目。 古代utsilivの記念碑、より多くのキリスト教の教会は、皇帝Kostyantinの頂点のイメージを取りました。 （首都博物館-カピトリーノ美術館-保守党の宮殿）。

エルミタージュのコレクション

エルミタージュ美術館（エルミタージュ美術館）のローマホールでは、120台の古代マエストロのロボットが展示されています。 光の短いリングの1つには、コピーがありません。 すべての展示は参考用です。 彫刻は画像のプロトタイプを「生きた」状態に保ち、人間性の本質を示しました。 兵士の皇帝フィリップ・アラブ（マーカス・イウリウス・フィリップス）を、自己満足のマーカス・アウレリウスの共同知事と混同するのは賢明ではありません-\ u200b \ u200b赤いルキウス・ウェルス。

ホールには、皇帝や家族の肖像画だけでなく、個人の彫刻も展示されています。 不変のマイスターは、理想的には自然の所有物を社会的なタイプに移しました。 エルミタージュへのローマの肖像画のキュレーター、絵画芸術の候補者A. A.トロフィモフは、家にいないローマ人のブロンズの胸像を珍しい美術館の展示品と呼びました。

巧妙な皮肉な視線を持ったcholovikの感情的で悲劇的なイメージは、ヒーローのプロトタイプについてのfachivtsのスーパーヒーローのピークです。 古代ローマの小像、胸像、彫刻は、プラスチックの形の多様性とキャラクターの豊かさに反対しています。

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喧騒のミスト・リム、伝説、8世紀の7つのパゴルバの双子のラムとレム。 紀元前..過去の共和国と帝国時代の時代には多くの記念碑があります。 「すべての道がローマに通じている」と言うのはそれほど昔のことではありません。 その場所の名前は、その偉大さと栄光、多分そして書くこと、文化の豊かさを象徴していました。 ローマの彫刻家のコレクションは、ギリシャ人のエールに継承されました。彼らは神々や神話の英雄を描いていたため、ローマ人のもつは特定の人々の彫刻の肖像画の上にプラトシュヴァティを修復しました。 Vvazhaєtsya、古代ローマの過去の彫刻で見られた学校のローマの彫刻の肖像画。 1時間経つと、古代の彫刻の肖像画が変わり始めました。 エイドリアン（我が国の2世紀）の3時に、ローマの彫刻家はもはや大理石を育てませんでした。 建築の発展と同時に、ローマで彫刻の肖像画が発展しました。 クルミの彫刻家の肖像画が描かれるとすぐに、視覚の行動をサポートすることが可能です。 偉大な将軍、文学者、政治家、ギリシャの巨匠のイメージを描いた古代ギリシャの彫刻は、すべての大勢の人々にとって大きなもののように、理想的で美しく、調和して開発された専門のイメージを押し上げました。 そして古代ローマの彫刻では、彫刻の肖像画が表示された場合、メイストリは人々の個々のイメージへの敬意を強調しました。 分析は、私たちの時代の1世紀前にさかのぼる、有名な司令官ポンペイの完全な肖像画である古代ローマの1つの彫刻で行われます。 Vinは、Ny CarlsbergGlyptotekのコペンハーゲンにあります。 Tseは、非標準的な人物を持つリトアニアの人々のイメージです。 新しい彫刻家の中で、彼は指揮官の個性と彼の性格への批判、そして人々自身を詐欺的な魂と正直な言葉で見せようとしました。 原則として、その時間の肖像画は、誘拐されたものでさえ、choloviksだけを描いています。 それでも、女性、若者、子供たちの肖像画があり、墓石の石碑に絵だけを作成することができます。 特徴は古代ローマの彫刻の特徴であり、女性をイメージしてはっきりとキルティングされています。 Їїbuloіdealіzuyut、しかし正確に画像の種類を伝えます。 ローマの彫刻そのものでは、人々を正確に描写するために心の変化が形成されています。 雄弁家の銅像には、AulusMetellusに敬意を表して作られた透明なキルトがあります。 ヨギは並外れて自然な位置で描かれました。 ローマ皇帝の彫刻に描かれたとき、彼らはしばしば理想化されました。 最初のローマ皇帝となったオクタヴィアンアウグストゥスの長年のマルムロフ彫刻は、彼を国家の司令官および統治者として賞賛しました（バチカン、ローマ）。 ヨゴのイメージは、国家の強さと力を象徴しており、尊敬されているように、他の人々によってケルバティの兆候が見られます。 彫刻家自身、画像の皇帝は、彼らの肖像画の類似性を維持しようとはしませんでしたが、vikoristovは一種の理想化を実行しました。 古代ギリシャの不思議な勝利の彫刻としての古代彫刻の確立のために、ローマ人は、私たちの時代の5〜4世紀前に、シンプルさ、バージンリネン、プロポーションの美しさがふさわしいものでした。 皇帝のポーズは素晴らしく、手を振って見た目をまっすぐにし、古い彫刻に記念碑的なキャラクターを与えます。 Vbrannya yogoは効果的に手に投げられ、ロッドは指揮官の力の象徴です。 ぼんやりとした体と裸の美しい脚を持つ夫の姿古代ギリシャの神々と英雄のナガドゥの彫刻。 ニグシックルローズキューピッド、女神ヴィーナスの同義語で、その日の終わりまでに、彼はアウグストゥスに生まれました。 ヨーゴの非難は非常に正確に伝えられ、ヨーゴの活気、男らしさ、率直さ、そして正直さは、歴史の証人の背後にある新世代の人々の理想、ホーチャにおいて、アウグストゥスは鋭く残忍な政治です。 ウェスパシアヌス皇帝の長年の彫刻は、そのリアリズムに敵対しています。 ローマの彫刻家のスタイルは、エリンのものから引き継がれました。 ブヴァロのように、肖像画の個別化の前の実用的なものは、例えば、中産階級の代表者の肖像画のように、金持ちで狡猾な勇敢なポンペイ、ルーシー・セシリア・ユクンドのようにグロテスクになりました。 古代ローマの彫刻のピズニッシュ、2世紀の残りの半分の肖像画の苗木、個人主義はより簡単に際立っています。 画像は古く、より自然で活力があり、biのような目が見ています。 彫刻家は家に持ち帰り、彼女の目に非常に有意義な時間を与えました。 古代ローマの彫刻の中で、マルクスアウレリウスの像は、その時代の最も美しい作品の1つで明らかにされました。 彼らは約170腐敗でブロンズから運転しました。 16世紀、偉大なミケランジェロは彼のロボットを古代ローマの首都パゴルビに配置しました。 Vonaは、ヨーロッパのBagatyokhの土地にrіznіhkіnnіhモニュメントを設立するためのガイドを務めました。 マルクスアウレリウスをシンプルなシャットで、マントで、帝国の偉大さの兆候なしに描いた創造主。 マーカスアウレリウスは皇帝であり、キャンペーン中に生涯を勝ち取り、ミケランジェロをシンプルなローマの制服で描いた。 Imperatorは、理想と人間性のビジョンに基づいています。 古い彫刻を見ると革が見えますが、皇帝には知的な文化があります。 人々の気分を伝える彫刻家マルクス・アウレリウスのイメージは、経済発展と日常生活の中での闘争のビジョンを担い、世界でそれらを見て特別な感情を抱くことを考えました。 古代彫刻の時代には、球戯は時代全体の特徴であるため、ローマの住民の証言で、razcharuvannyaが生きた価値観に変換された場合、一目でわかります。 彼らの傑作では、人々とサスペンスの間に一種の対立が生まれます。これは、ローマ帝国をその歴史的時代に引き継いだ、大きな社会的および政治的危機を伴う挑発の恩恵です。 国家の権力は、頻繁な天皇の交代によって着実に推進されました。 ローマ帝国にとって3世紀半ばはさらに重要な危機の時期であり、ロールとベンドの境界に大きな雄牛がいました。 すべての味わいのあるポッドは、3世紀にローマの石棺を飾ったレリーフに表示されます。 それらの上で、ローマ人と野蛮人の間の戦いのバチッティの写真を見ることができます。 この歴史的な時代では、ローマでの軍隊の役割は重要です。それは皇帝の力の主要な支援であるからです。 イベントのサイクルの結果として、古代ローマの彫刻は変化しているように見え、支配者は個人のより粗く恐ろしい形になり、人の理想化は失われます。 カラカリ皇帝の長年のマルムロフの彫刻がストリームに追加されました。 眉毛は、額からの苦味、ピアス、疑わしい表情、神経質に食いしばった唇、そしてカラカリ皇帝の容赦ない苦味、神経質、敏捷性について物憂げに考えています。 憂鬱な暴君の長年の彫刻。 2世紀のsyagarelєfで大人気。 彼らはトラヤヌスのフォーラムと記念コラムを飾りました。 月桂樹のワインで飾られた、イオンベースのベースにある柱roztashovu。 植民地の頂上には金色の銅像がありました。 植民地の地下には、金の壷の中に灰があります。 コロニーのレリーフは23ターンを形成し、毎秒2メートルに達します。 長年の彫刻は、若い系統の謎をヘレニズムに進化させたポミクニクが豊富な新しいブロであるにもかかわらず、1人の市長に見られます。 相違点は、画像とデイシーの頭の中でその画像を知っていました。 200以上の数字で保存できるBagatofigurna構成は、EdiniyIdeaによって注文されます。 Vonaは、ローマのvіyskaのパフォーマンス、組織、ショーケース、および規律を想像しました-勝利。 トラヤヌスは90回描かれました。 ダキア人は私たちの前で大胆で勇敢な、むしろ組織化されていない野蛮人のようにポーズをとります。 球戯のХні画像はさらにぐらついています。 感情dakіvіdkritovіstupayutnіvnі。 relєfubulの形をした古代ローマのQiaの彫刻は、金色のディテールで美しく装飾されています。 あなたが自分自身を抽象化するならば、あなたはそれを手放すことができます、しかしすべての価格は生地のために正しいです。 世紀の終わりには、スタイルの変化をはっきりと見ることができます。 プロセス全体は、3〜4世紀で集中的に成長します。 3世紀にさかのぼる古代彫刻は、その時代の人々の考えや考えを取り入れました。 ローマの謎は古代文化の偉大な時代ではなくなりました。 395 rで、ローマ帝国はZakhidnaとSkhidnaに分配されました。 しかし、常にローマの芸術の始まりから、人生と距離を誇示する伝統から来たわけではありません。 古代ローマの彫刻の芸術的なイメージは、ルネサンスの時代にクリエイターによって膨らまされてきました。 17〜19世紀で最も有名なメイストリは、ローマの英雄的でスヴォロゴの芸術から株を取りました。

VITOKIRIMSKOЇ彫刻

1.1イタリックの彫刻

「古代ローマでは、彫刻は圧倒的に歴史的なレリーフと肖像画に囲まれていました。 クルミの運動選手のプラスチックの形は常に食事療法によって表されます。 ローマ人が祈るのに適した画像は、シャティの端を彼らの頭の上に投げ、彼ら自身でうまく置かれ、急上昇しました。 クルミのマエストリと同様に、幅広い思考を伝えるための特定の繰り返し不可能な米を使用した肖像画の本質は、詩人、雄弁家、または司令官であり、彫刻の肖像画のローマの威厳は、特別な個々の特徴に敬意を集中しました人の。 「」

ローマ人はギリシャ人よりもプラスチックの芸術に敬意を払っていませんでした。 ヤクとApennіnskypіvostrovのіtalіysky部族の中で、vlasnaの記念碑的な彫刻（悪臭のエレンの彫像は非常に多くによってもたらされました）彼らはrіdkіsnaを持っています。 私たちは、国内の聖域に持ち込まれ、寺院に運ばれた、神々、天才、犠牲者、巫女の小さなブロンズ像を調べました。 その後、肖像画がプラスチックの主な種類になりました。

1.2エトルリアの彫刻

Chimaluは、エトルリアのプラスチックの一般的で宗教的な生活の中で墓の役割を果たしました。彫像は寺院で飾られ、彫刻や浮き彫りの彫像が墓に設置され、Vinikは肖像画と特徴的な装飾に興味を持っていました。 エトルリアの彫刻家の職業、抗議は、ほとんど高く評価されていませんでした。 Mayzheの彫刻家の名前は私たちの時代には伝わりませんでした。 VI-Vアートの終わりにプリニウス・プラツィウヴァフによって当て推量を奪われたヴィドミー。 マイスターヴルカ。

ローマ彫刻の形成（VIII-紀元前1世紀）

「ロッキーzrіloїIPіznoїrespublіkiformuvalisyarіznіティピportretіv：statuїローマzakutanih AトーガIzdіysnyuyutzhertvoprinesennya（維持上流zrazok - Vatikanskomuのmuzeїで）polkovodtsіvでgeroїzuvativiglyadііz画像、特に低vіyskovihのobladunkіv（TіvolіRimskogoNatsіonalnogo博物館の像）が、ありますnobіlіvは、彼らが手に悪臭を放つ（保守党のパラッツォでの1世紀の繰り返し）、人々への約束で際立っている雄弁家（銅像）として、祖先の胸像で彼ら自身の種類の昔を示すためにエトルリアのメイスターによるヴィコナンのAulusMetellusの）。 彫像の肖像画のプラスチックでは、墓石と肖像画の彫像に多くのネリムがあり、クディは明らかに、すべてのエイリアンを認める可能性が低く、豊かではありませんでした。 考えてみたいのですが、墓石にはギリシャとエトルリアの陛下の首都マブトからの一握りの手紙が飾られていました。 共和国の墓石は、ニッチのある水平のスラブであり、肖像画の彫像が置かれ、シンプルさを境界にしています。 写真の明確な終わりに、2、3、および1と5のcholovikが現れました。 一見しただけで、悪臭は、一方向のポーズ、折り目からの折り目、手の折り目を通して、1対1で構築されます。 死の顔の前に立っている、感情のストリーマーの購入による、1人のような単一の個人、およびすべての力のアイデンティティはありません。 「しかし、メイストリは彫刻のイメージで個々の専門を伝えるだけでなく、征服戦士のスヴォーリア時代の足跡、大きなトラブル、抑えきれないトラブルや失敗を見る機会を与えました。 肖像画では、彫刻家の尊敬は残忍であり、すべてに永続的であり、obsyag_vの美しさ、kistiakの幸運、プラスチック画像のkistiakです。

ROSKVITRIMSKOЇ彫刻（I-II世紀）

3。18月のプリンキパトゥスへの時間

神によれば、蛇の岩の中で、肖像画家はあまり尊敬されておらず、繰り返し不可能な米をつけ、非難し、個人の自由を滑らかにし、新しい寝室で歌い、権力を握り、権力を握り、ある特定のタイプに例えました。 ヤクバイタイプが作成されました。 「アウグストゥスの彫像の英雄に現れるのは特に簡単です。 最も人気のあるのは、プリマ港のマルムロフの像です。 画像の大使は静かで素晴らしいです、賞のジェスチャーで手を上げます。 ローマの司令官の服を着て、彼は軍団の前に現れました。 寓話的な浮き彫りの装飾の甲羅、腕にマントを投げる、スコトリマラは書き留められた、または杖。 クルミの芸術の伝統によると思われるように、頭と素足が覆われていない曲がりくねった画像は、裸または耳が聞こえなくなった神や英雄を精神的に表しています。 置物のステージングには、有名なクルミのマイスター、リュシッポスの学校のヘレニズム的な人物の動機があります。 鎌の人は肖像画の人物を着ることです、エール、ティムは少なくありません、少し理想化されていますが、もう一度、クルミの肖像画の彫刻から行きます。 フォーラム、大聖堂、劇場、テルマエの装飾を目的とした皇帝の肖像画の中には、ローマ帝国の偉大さと力、そして帝国の力の不滅性を非難しているものがあります。 アウグストゥスの時代は、ローマの肖像画の歴史に新しい側面をもたらしました。」 肖像画の彫刻では、彫刻家は現在、shchik、chola、pidboriddyaの大きくて小さなモデル化された領域で操作するのが大好きです。 地域と社会のビジョンの逆転のプロセスは、特に装飾画にはっきりと現れ、その時間に彫刻の肖像画で始まりました。 8月の何時間も、もっと早く、女性と子供たちの肖像画があり、多くの子供たちにとって高貴なものでした。 ほとんどの場合、マーマーとブロンズの胸像と若者の像の中に、プリンケプスの娘とプリンケプスの娘の画像が王位に置かれました。 そのような生き物の公式の性格は私たちに知られています：貧しいローマ人の多くは彼らが支配する一族の世話をすることができるように彼らのブースにそのような彫像を設置しました。

3.2ジュリアの時間-クラウディアとフラビア

全世界の彫刻、ゾクレム、ローマ帝国の謎の本質は、1時間の作成者に残り始めました。 エレンから見た記念碑的な彫刻が形になりました。 具体性への実用主義は、メイストリが神々に皇帝の個々の米を与えられたという事実につながりました。 ローマは、木星、ロミー、ミネルヴィ、ヴィクトリア、火星など、数多くの神々の像で飾られていました。 ローマ人は、ギリシャのプラスチックの傑作を高く評価しているので、1時間フェチで彼らの前に置かれました。 「帝国の発展の何時間もの間、記念碑のトロフィーは名誉のために変更されました。 2つの壮大な大理石の家のトロフィーが、ローマの首都広場の欄干を飾ります。 クイリナーレ宮殿にあるローマのディオスクーロイの壮大で雄大な彫像。 派手で騒々しいルスに見られるように、ディビ馬の鋼鉄、多分ユナキは、機会を整えるようなものです。 「彫刻家は静かにrock_vpragnul、すべてのためにパーシュ、人々を説得します。 しかし、帝国の帝国の発展の最初の期間の広い拡大は破棄されました、そして、部屋の彫刻-それらは大理石の彫像の内部を飾りました、そしてポンペイ、エルクラネウムとスタビアのショットの時間はしばしば言われます完成しました。 その時代の彫刻的な肖像画は、多くの芸術的なチャネルで開発されました。 岩だらけのティベリアの彫刻家は、8月に大流行し、新しい方法で秩序を築いた古典主義の方法を採用しました。 Kaligulu、Claudia、特にFlavias yakaがイメージを理想的に解釈することで、人々の性格への米の移り変わりがより正確になりました。 Vona Bula pidtrimanaはその呼びかけを知らず、最も豊かな品種の共和党のやり方の鎌の岩にこもった。 「漏れが多かったモニュメントでは、広々としたコミュニケーションの発達と、構図の風変わりな解釈の改善に注目することができます。 着席した皇帝の3つの彫像を漕ぐ：オーガスタ・ズ・クム（サンクトペテルブルク、エルミタージュ）、ティベリア・ズ・プリヴヌス（ローマ・バチカン）、ネルヴィ（ローマ・バチカン）、再構成された、古典的なジベルグの都市形態であるティベリアの彫像。 クムスキーの蛇の位置の合理化と公式化は、荒野、問題の妨げられていない位置、広がりに反対しなかったが、むしろそれに怒っている交渉の解釈を変えています。 着席した人物のプラスチックで広々とした構図の特定の展開は、胴体に敬意を表して、右手が高く、頭を滑稽に回転させた神経の像に見られます。 Zminiは直立した彫像のプラスチックで見られました。 プリマ港の豊かなスパイロジーアウグストゥスであるクローディアの像では、エールの奇行傾向がここで貴族を生み出しています。 彫刻家が肖像画の彫像の完璧なプラスチックの構成、共和制の流れの中での外観に対して魔法であったことは注目に値します：バチカンからのタイタスの壮大な肖像画の置物の設定は階段に置かれました。 "" 8月の古典的な肖像画の時間と同じように、グラフィカルな穂軸に触れましたが、現在、彫刻家はさまざまな形で個々のビューと自然の性質を作成しています。 Shkіrnyの曲率は、共和国の肖像画で頭の構造をshіlnіshe、relєfnіshe、prikhovuvavviraznaになります。 彫刻的なイメージの可塑性は、ソコビッチでビラジッシュに見えました。 価格は、地方とローマの支配者の肖像画の遠い周辺に現れました。」 帝国の肖像画のスタイルは継承され、プライベートでした。 将軍、解放奴隷であった解放奴隷、無謀な男たちは、ポーズ、ルク、そして三位一体の方法で支配者に似ていることによって、すべてについて魔法でした。 彫刻家は頭の座席に誇りを与え、曲がり角はトリッキーでしたが、助けにはなりませんでした。 鎌草の古典主義の疑わしい規範のために、謎は、生理学的変化の再現性と折り畳みの価値を感じました。 アウグストゥスの岩に受け継がれたギリシャの規範の見解を思い出すことは、異国の進化だけでなく、外国の原則と方法に関与して独自のローマの特産品を開発したミスターの母親によって説明することができます。 以前のように、暗い唇の色調の大理石の肖像画は、髪の毛がたくさんある可能性があります。 それらの岩には、以前ではなく、多くの場合、女性の彫刻の肖像画が表示されていました。 分隊と皇帝の娘、そして高貴なローマの女性、マイスターの画像は、アウグストゥスの下で苦しめられた古典主義の原則に触発されました。 それから、女性の肖像画では、引っかき傷を折りたたむことによってますます大きな役割が演じられ、プラスチックの装飾の価値であるように見えたcholovychではより強くなりました。 ロンギンの家の肖像画、vikoristovyuchiの高い傷は、特定の抗議の治療において、しばしば古典的な方法、理想化された米を採用し、マーマーの表面を滑らかにし、ある程度の力を助けました、 「フレーバーの時間の奇跡的な記念碑-国会議事堂博物館からの若いローマ人女性の胸像。 巻き毛のカールをイメージした彫刻家は、ロンギンの家の肖像画に記憶されている地域の出身です。 リトアニアの女性の肖像画では、古典的な方法への反対がより強かった。 バチカンの肖像画の女性は、フラウィウス朝の彫刻家によって楽な態度で描かれています。 目に小さなクマがいる大きな標本のモデリング、落ちた頬のグリブスナップ、祖先、たるんだ目なし、細い髪-すべてが長老の裸の恐ろしい兆候です。

3.3トロヤンとエイドリアンの時間

別の時代の岩の中で、ローマの謎の発展-アントニーノフ初期の数時間-トラヤン（98-117）とアドリアーナ（117-138）-帝国は全体的な経済発展の多くを失いました。 「彫刻はエイドリアンの古典主義の岩の中に丸く、エレンを継承したものが豊富です。 おそらく、ローマの首都への入り口に隣接する、ディオスクーロイの彫像のクルミの起源にぶら下がっている雄大なものは、2世紀の前半に祝われました。 彼らはクォーターからのディオスクーロイのダイナミズムをたくさん持っています。 悪臭はspokіynі、小川であり、召喚馬と聴覚馬の手綱を導く必要があります。 デヤキイの単一の多様性、形の空想はズシュユユットの考えですが、悪臭はエイドリアンの古典主義の根源です。 彫像の大きさ（5.50m〜5.80m）も、1時間の間、圧倒的に神秘的であり、記念碑的なポイントに押し上げられています。」 この時代の肖像画には、2つの段階が見られます。共和党の原則に至るまで重いことを特徴とするトラヤヌスと、クルミに受け継がれる可塑性のあるエイドリアンです。 皇帝は、戦争の英雄である裸の神々を見て、犠牲者の犠牲の立場で、将軍のラティを見て現れました。 「唇の毛やひだと平行に額に降りる方法を知っているトラヤヌスの胸像では、米の不気味な部分、特にモスクワの人々の記憶が常に生い茂っています。 人々に集中しているエネルギーは、ピーターズバーグの胸像の周りを鮮やかに渦巻いています。 大理石の肖像画の表面は、トラヤヌスの時間に人々の不気味で気取らないことを伝えています。 悪臭は金属の中にあり、石の中にはありません。 薄く点滅する人相画像、明確な画像からはほど遠いローマの肖像画。 告発には、ローマ帝国のシステム全体のビデオビートと官僚主義が課されました。 ナポリ国立考古学博物館の肖像画で頭の唇に狂ったように圧迫されたヴォロディミール、バイユジの目と長引くことは、皇帝の感情的な意志の順に、折り畳み時代の人々を特徴づけます。 同じ種類のストリーマー、自由な精神の女性のイメージは、zoserezhenistについて考えて、軽い皮肉の心を奪われました。 ギリシャの美的システムの前のエイドリアンの獣はより重要でした、しかしその友人の本質において、鎌の鎌のために、古典主義はさらに大きな冷淡な性格であり、ペルシャではありませんでした。 エイドリアンの古典主義は、それ以前は死ななかったマスクのようなものでしたが、より鮮やかにローマ時代に形成されました。 その脈動を伴うローマの謎の発展の独創性は、古典主義で、またはローマ時代よりも強力に、広々とした形で、信仰の名の下に、信憑性で現れます-芸術の偉大な反明確な性格の証言誤解。

3.4時間滞在Antoniniv

エイドリアンの支配の岩の残骸に現れ、アントニンピヤの治世中に、2世紀の終わりまで、芸術における哀愁と華やかさの衰退を特徴とするローマ芸術の発展の最後の期間フォーム。 文化圏と個人の傾向におけるズシラの意味の全期間。 「偉大なヘビは、その時間に彫刻の肖像画を思いついた。 エイドリアンの伝統を取り戻したアントニニフの記念碑的な丸いプラスチックは、神格の栄光について、ほとんどの場合、皇帝または彼の親密さによって、特定のキャラクターを持つ理想的な英雄的なイメージの悪を目撃しました 壮大な彫像の神々の顔には皇帝の像が与えられ、記念碑的な彫像がマルクスアウレリウスの彫像のように鮮やかに見られ、映画の記念碑の執筆は金メッキで豊かになりました。 しかし、記念碑的な肖像画の画像では、皇帝自身の訪問は、ボリューム、哲学的な考えを見るために修復されました。」 初期のエイドリアンを彼自身の種類の危機の岩に揺さぶった肖像画の習得は、その時の強力な古典的な出来事と並行して、彼女がの岩を訪れることを知らなかった新しいアントニンの下の期間に入りました共和国とフラビア。 彫像の肖像画のプラスチックでは、トラヤヌスとエイドリアンの時間に始まった、より英雄的で理想化された画像が紹介されました。 「3世紀の30年。 NS。 つまり、ポートレートアートでは、新しい芸術形態が振動します。 グリビンの心理的特徴は、プラスチックの形を詳細に説明することでは達成できませんが、ある意味、簡潔に言えば、私は最も重要な種類の専門分野を選択することに貪欲です。 そのようなものは、例えば、フィリップ・ゲシェム（ピーターズバーグ、エルミタージュ）の肖像画です。 石の表面のShorstkaは、親切にも「兵士」皇帝の学校に移されます。額と頬の生え際、非対称に拡張された小さなひだ、髪のトリミングと短いあごひげには、小さな目と小さな目が与えられます。 「ポートレートペインターは新しい方法で目を解釈し始めました。マーマーに現れるプラスチックでイメージされたイメージは、今では活気と自然さを見せてくれました。 パン粉は広い上部のテーブルで覆われ、悪臭は憂鬱にそして要約して驚いた。 私たちを見ると、私たちはバラ色でmriylivyでした、私たちは彼らを見るためにパヌバロでした、地元の力を完全に理解していませんでした。」 グリビンナの緊張マルマラの塊の性質は、一瞥、髪の毛の緩み、あごひげとあごひげの肺の震えを考えて表面に見られました。 肖像画の画家たちは、目に見えて巻き毛で、大理石に強く潜り込み、内部の空虚さを垣間見ることができました。 彼らは眠そうな目立ちにぶらぶらしていました、そのような引っかき傷は生きている髪の塊によって作られました。 本物に例えられる芸術的なイメージである彫刻家は、人間の感覚や気分の知覚できないラックに特に描写したいと思うまで、どんどん近づいていきました。 これらの時代のマエストリは、子供たちの肖像画に勝利しましたが、それほど高価な素材ではありませんでした。金と最も一般的な、ガースキークリスタル、そして拡大された倉庫です。 彫刻家は素材を評価しました-より低く、洞察力、そしてガーニーvidblisksの始まり。 大理石を強大な者の手に渡して1時間石を消費すると、その表面は人間のシキリのように作られました。 現実の微妙なビジョンは、とがった肌と柔らかい布で、髪の毛、書き込みと崩れのような肖像画で奪われました。 悪臭を明らかにするzh_nochogoの大理石は、cholov_chiyの下のreteln_sheによって磨かれました。 若い人たちは老人の質感を与えられました。

CRIZARIMSKOЇ彫刻（III-IV世紀）

4.1プリンキパトゥスの時代のキネツ

Piznyi Romeでは、ステージがより明確に発展する可能性があります。 最初に-プリンキパトゥス（III世紀）と友人の謎-ドミナートゥスの時代の謎（ローマ帝国の崩壊前のディオクレティアヌスの支配の耳から）。 「特に別の時代の芸術的モニュメントでは、古代の異教の思想は、新しいキリスト教の思想よりも消滅しています。」 3世紀の彫刻の肖像画。 特に覚えているヘビを知っています。 彫像や胸像には、アントニニフの技術的なレセプションや画像がまだまだありますが、画像の感覚はすでに最初のものになっています。 覚醒と疑惑は、2世紀の後半に登場人物の哲学的思考を変えました。 その緊張は、その時間に女性を訪ねる貴族にそれ自身を与えました。 III世紀の他の四半期の肖像画。 Obshygiが育ち、マエストリはグウェントから見られ、房のある髪を着ていました。彼らは特に表現力豊かなさまざまな大きく開いた目によって促されました。 彼らの作品の芸術的な流入を促進するそのような手段による彫刻家-革新者の賞賛は、ガリエヌスの岩（III世紀半ば）に邪魔されました。反応と古い方法への転換。 20年間のポートレート画家は、ローマ人を巻き毛と巻き毛のあごひげで再び描写し、芸術的な形でしわを寄せて古いマナーを復活させ、可塑性の量についてがらくたをしています。 しかし、アントニンの形に変わる短い時間と作品を書くことは、すでにIII世紀の第3四半期の終わりにあります。 彫刻家の賞賛の知識は、境界線の簡潔な方法で、人々の内なる光のストレスを伝えるために現れました。 曲がった不正行為の岩の中で、しばしばヘビが肖像画で皇帝の王位を争い、新しい人気のある形で折り畳み式の精神的な経験のビデオが登場しました。 石、大理石、青銅の視認性を確認することが重要であるため、1時間の知覚できないムードにもかかわらず、ますます多くの人々が個々の米ではありません。

4.2ドミナートゥスの時代

IV世紀の彫刻。 Spіvіsnuvaliは言語とキリスト教をプロットします。 アーティストはイメージに目を向け、神話だけでなくキリスト教の英雄も描いた。 3世紀に長く生き残った。 vykhvalyannyaの大将軍とその家族は、非儀式のパネジリックの雰囲気とカルトの崇拝、ヴィザンティスクの法廷儀式の力の匂いがしました。 個人のモデルは徐々に肖像画家を占めることをやめました。 キリスト教が舌の人々の心を征服し、硬い形のマーマーとブロンズでしっかりと構築されて以来、首都で特に暖かく感じられた人々の精神的な力。 エポックの大きな対立の証拠、ほとんどプラスチックの素材での視界の不幸は、IV世紀の芸術家の記念碑を与えました。 それは悲劇的です。 IV世紀の肖像画で広く開かれています。 目は、今や要約的に、今や栄養を与え、驚くべきことに、人間の感覚で満たされた、石と青銅の冷たく骨の塊をまとめて不思議に思う方法です。 肖像画家の素材はすべて、マーマーの表面から暖かくなり、啓発されるように成長しました。彼らは、人体、玄武​​岩、または斑岩の輝きを備えた特定のメンシュのイメージのために悪臭を選ぶことがよくありました。

VISNOVOK

外観の裏側では、彫刻が1時間以内に発達していたため、ピーマンとクルミに大きく寄りかかっていたことがわかります。 ローマ帝国の革の開発直後、皇帝は謎に新しい何かを加え、同時に彫刻は謎とともに変化しました。 骨董品の彫刻が変わると、キリスト教徒がやって来ます。 ローマ国家の境界で拡大された、より大規模で統一されたギリシャ・ローマ彫刻の変化のために、宗教的伝統を受け継いだ地方の彫刻は、すでにワインの世界「野蛮」に近づいています。 宗教文化の歴史の新時代を修復するために、ヤクローマとグレコローマの彫刻には、コンポーネントの1つだけを含める必要があります。 ヨーロッパの愛人では、昔の人の作品が元の基準として機能することが多く、建築家、彫刻家、彫刻家、陶芸家に受け継がれていました。 Bezzinniy mystetskuの古代ローマの衰退は、幸福の謎のために古典的な威厳のあるライフヤク学校をprodovuzhuします。

古代ギリシャのローマの彫刻は、理想的に美しい人々を見ていませんでした、そして、雄牛は先祖の葬儀カルト-Vognischaのzahisniksに結び付けられました。 ローマ人は死者との肖像画の類似性の正確な作成を推し進めました。ローマの彫刻の星は、具体性、堅固さ、細部のリアリズムのようであり、時にはそれは世界的に構築されています。 ローマの肖像画のリアリズムのルーツの1つは、ヨーゴの技法でした。vchenykhが豊富なvvazhayutの方法、ローマの肖像画は、死にかけていることと自家醸造家から一度に取った知識によって取られたため、死後のマスクから生まれました。置物と。 ワックスマスクに加えて、ララリウムには先祖からのブロンズ、マーモット、テラコトフがいました。 マスク-悪役は、死んだ個人から前述のことなしに奪われ、その後、彼らにより大きな自然の肖像を与えるまで崩れました。 ツェは、人間の装いの筋肉組織と最初のイメージの特徴についてのローマの巨匠の優れた知識を求めました。

共和国の何時間にもわたって、それは政治的なposadovyh個人または司令官の彫像（また一般的に）の公開会議で受け入れられるようになりました。 上院の決定にも同様の名誉があり、変化、勝利、政治的成果を記念して手招きしました。 功績への献身の功績のある手紙については、より多くの肖像画を参照してください。

帝国の現在、皇帝と彼の家族の肖像画は、最も必要な宣伝ツールの1つになりました。

紀元前1世紀の耳には、自称と自称の芸術的現象のローマの彫刻の肖像画がはっきりと縫い付けられています。 -共和政ローマの時代。 この時代の米の肖像画の特徴は、極端な自然主義と米の伝承の信頼性であり、あらゆる種類の人々の特定の専門性が見られるという事実を明らかにしています。 Tsi傾向syagayutetruskyミステリー。

皇帝オクタヴィアンアウグストゥスの治世の時は、ローマ文化の黄金の首都になりました。 当時のローマ芸術の折り畳みに押し込まれた重要な側面は、古典派のクルミになりました。その厳密な形式は、大帝国の初めにスピーチに落ちました。

女性の肖像画は、以前ではなく、より自己重要になります。

ユーリ・クラヴディ王朝の統治者であるアウグストゥス皇帝の進歩に伴い、神格化された皇帝の伝統的なイメージ。

皇帝フラビアの時間の間に、理想化への傾向-理想的な米の配達。 理想化は2つの方法で行われました。神または英雄としてのイメージの皇帝。 このイメージには、傲慢さが与えられ、知恵と信心深さが崇拝されていたからです。 そのような画像のサイズはしばしば性質を変えています、肖像画自体は記念碑的な画像であり、zgladzhuvalis全体の個人の個々の特産品であり、それは米に大きな正確さと一貫性を与えました。

トラヤヌスの冗談の時間に、美的理想を含む「勇敢な共和国」の時代への停止を支持し、「祖先の名前を許しましょう」。 注入された「ローストされた」クルミに対するVinikakの反応。 これらのムードは、天皇自身の最高の性格を彷彿とさせます。

皇帝マルクスアウレリウスの時間の間に-\ u200b \ u200b王位の哲学者-親族の像が開かれ、それはヨーロッパのすべての前進するモニュメントの光景になりました。

古代ローマの絵画

古代の奴隷時代の枠組みの中で発展したローマの謎は、同時に強く進化しました。 ローマ人の文化の形成と定式化は、彼らの歴史的な心の中で生まれました。 ローマ人に精通していると、新しい形が生まれました。 ローマ人による芸術的な生活の理解は、彼らに類推的なヴィドノシーニの刻印を刻みました。 Їхнє Yaskravoyuのローマへの特別な謎єyo、人生への最強のリンク。 芸術的なモニュメントには、豊かな歴史的なポディアの画像がありました。 停職の変更-共和国の帝国への変更、ローマの支配者の王朝の変更-は、絵のように、彫刻的で、建築的な形でヘビに注がれました。 デカール自体は文体の兆候の観点からは重要ではありませんが、アートのオープニングの時間は重要ではありません。

ローマのブースや別荘の近くのフロントルームのインテリアと外観に重点が移り、ギリシャの伝統に基づいて高品質の録音システムが開発されています。 ポンペイのバラは、アンティークのフレスコ画の主な米で知られています。 ローマ人は、ファサード、vikoristovuchi、viviskiの貿易の原始的なものや職人技の啓蒙にもこのデザインを使用しました。 ポンペイのデザインの特徴として、巧妙にスタイルと呼ばれる4つのグループへの分割が採用されています。 2世紀の最初のスタイル、外皮、拡張。 紀元前 Імітуєは、ジャシュミの納屋の正方形で壁を覆っています。 最初のタイプの建設的なデザインは、スタイルの建築的基盤に追加され、悪臭は共和党の建築を支配するスヴォロゴの簡潔な形を呼び起こします。 1世紀の80年代から。 紀元前 Zastosovuvsya別のスタイル-アーキテクチャの観点。 壁は滑らかになり、絵のようにバラバラになりました-照らされた柱、柱形、コーニス、柱廊玄関があります。 Inter'єrnabuvavは、柱の間で非常に豊かで豊かな構図がしばしば置き換えられたという事実の最重要性であり、有名なクルミの芸術家の作品からの神話の陰謀を現実的に描写しました。 ローマ人に魅了された自然は、風景の直線的で現代的な視点の追加の背後にあるシーンに自発的に現れ、私たち自身が優位性の内部空間を二重に拡大しているように見えました。 帝国の時代の特徴である3番目のスタイル、別名orієntu。 別のスタイルに書くのとは対照的に、3番目のスタイルは厳格さ、活力、そして世界への敬意に基づいています。 明るいアブラムシの構図、線飾りのレベルは、壁の領域をカバーしています。 壁の中央のフィールドを見ることができ、有名な古いマイスターの絵が現れます。 4番目の装飾スタイルは1世紀半ばに拡大しました。 いいえ。 Pishnistyuと装飾的で広々とした-建築デザイン、異なるスタイルのワインprodovzhuの伝統。 同時に、3番目のスタイルのデザインには装飾的な動機が豊富にあります。 Fantastichnі私dinamіchnі有望nalashtovanіsporudi ruynuyutzamknutіst私ploschinnіststіn、stvoryuyut vrazhennya THEATERdekoratsіyスコーvіdtvoryuyuthitromudrіファサードpalatsіv、sadіvスコーvidnіyutsyaїhnіヴィクナ通じ、ABOkartinnіgalereї - kopіїセレブリティvіlnіymalovnichіymanerіで実現し、origіnalіv。 古代劇場の装飾については、クォータースタイルが与えられています。 ポンペイのデザインは、西ヨーロッパの装飾芸術の偽の開発において重要な役割を果たしました。

古代ローマの文学

ローマの芸術文学の最初のクロックスは、ギリシャの幻想のローマの拡張に結び付けられていました。 初期のローマの作家は、まるで彼らが勝利したローマの主題とデヤキのローマの形になるかのように、ギリシャ文学から古典的な文字を継承しました。 将来の時代に勝利するであろうローマの詩の親しみやすさを自覚させないでください。 詩的な創造性の最も初期の形態は、狂ったように、カルトと結びついています。

ですから、ヴィニックは宗教的な賛美歌であり、歌は神聖であり、サリエフの歌は私たちに伝わってきました。 SaturnicVinshamsは折りたたまれています。 Tseは、最初の人々の旅の歴史の中で私たちが知っていることとの類似性である、イタリアのvіrsovanyvіrsovanyサイズの記念碑を見つけました。

貴族の天蓋には、栄光の祖先を称える歌やことわざがありました。 貴族の名前の死んだ代表者に敬意を表して折りたたまれた、創造性のいじめっ子エロヒムの一種。 生態学の最も初期の尻は、L。CorneliusStsipion the Beardedに割り当てられた碑文として機能することができ、これも少し土星のサイズを与えます。 ローマのウスナヤの創造性の最も一般的なタイプは、葬儀の絵画と呼ぶことができます。葬儀の絵画は、特別な会葬者、あらゆる種類のヘビ、呪文によって暗示され、詩で構成されていました。 そのような階級では、ローマの芸術文学が登場する前に、ローマ人の間で一般的な意味で、勝利の詩人の胸像のような土星の詩のサイズが増加しています。

ローマの民俗劇の基本は、オールドシルの聖人のシュカティ、発展のエール、そして他の人々の注入に続いていました。 ドラマチックなウィスタウの主なタイプはブールアテラーニです。

沖はエトルリアに現れ、カルトパフォーマンスで球戯を結びました。 オスカムの形が変更され、名前自体「アテラン」はカンパニアンのアテッリの場所に似ています。 アテッラーニの球戯は特別なペサミであり、その熱意はシルの生活と小さな場所の生活から取られました。

アテルラナの間では、主役で、彼らは特徴的なマスクの形で同じタイプのtypiを演じました（nenazher、バラ色の、厄介な老人、こぶのある狡猾で独創的）。 sphatkuatellaniはekspromtとして提示されました。 Zgodom、私はst。 紀元前、tsya emprovizatsiynaは、特別なコメディージャンルとしてのローマの劇作家によるブルウィコリスタンの形です。

昔まで、ローマの散文の耳が回覧されていました。 初期の時代には、書かれた法律、協定、そして神聖な奉仕の本があります。 不審な人生の心は赤みの発達を取りました。 vigoloshennyh promsboulesのDeyakіが記録されました。

たとえば、シセロの場合、アピヤ・クラヴディヤ・ツェカの家の弾丸、ピルの提案の推進力を持つ上院のimovlana \ u200b \ u200bは、彼と和解しました。 初期の時代でさえ、葬式の約束のためにローマに現れる人々のための命令があることを私たちは知っています。

ローマ文学はvinikєですヤク文学は鼻を鳴らします。 最初のローマの詩人は、ラテン語の「オディッセイ」の要約であるBuv LiviyAndronikです。

彼のキャンペーンでは、Liviybuvはタレンタム出身のギリシャ人です。 272日、彼らは本格的なものをローマに持ち込み、同時に彼らの常連客と貴族の子供たちの世話をしました。 「Odisseya」buvvikoniySaturnicheskіmivіrshamiの翻訳。 Mova yogoは活力に成長するのではなく、新しい言葉、外国語のラテン語に成長します。 Tse bulo Pershe詩的なtvir、ラテン語で書かれています。 ローマの学校では、古い岩がちりばめられていて、アンドロニカスによって壊された「オディッセイ」の翻訳に出くわしました。

Liviy Andronikは、一連のコメディーと悲劇を書きました。これは、クルミの作品のクロスバーまたはリワークを表しています。

リヴィアの生涯の間、カンパニアンの怪物であるグニー・ネヴィア（274-204 rr。に近い）の詩的な活動が尊重されました。これは、ポエニ時代の叙事詩の縮図であり、ローマ時代。

さらに、いくつかの悲劇を書いたネヴィ、そしてその中で、その陰謀はローマの報告として役立った。

それで、ネビウスの悲劇の中で、ローマ人は、urochistの衣装を着て現れました-紫色のoblyamivkaを持ったトーガ。 ネビーは、彼が民主的なペレコナンをprikhovuvしなかったコメディーを書きました。 あるコメディでは、勝利は皮肉なことに、全能のトーディ・シピオン・ザ・エルダーを認識しています。 住所の後ろでメテロフ・ヴィンは言った：「ローマ執政官における邪悪なメテッリのシェア」。 vyaznitsaでの彼のvіrshіNevіybuvプランテーションとパフォーマンスのために、彼らは人々の法廷の守護聖人を奪われるべきです。 抗議、youmuはローマから飲む機会がありました。

古代ローマの宗教

初期のローマの宗教はアニミズム的だったので、冬には、 エトルリア人の道に沿って進むと、彼らが表現したように、ギリシャ人、人間に似た神々として、ローマ人は擬人化に移りました。 ローマで最初の寺院-カピトリスキーパゴルビにあるジュピター寺院-は、エトルリアのマジストラによって促されます。 ローマ神話は、その主要な発展において、アニメーション化され、精神化された自然に変換されました。 古代イタリア人は死んだ魂を崇拝しました、そして崇拝の主な動機は超自然的な力への恐れでした。 ローマ人にとって、7人に関しては、神々は恐ろしい力であるように思われ、その要求はラクヴァティシャでした。私はこれらすべての儀式に感謝しています。 ローマ人が神々の気取らないことや神々の無力さを恐れていたなら、彼は臆病にならず、祈りと手続きなしではそれを行うことができない、賢い人として彼らを雇うでしょう。 芸術的な贈り物とギリシャ人へのルコミムに反対して、ローマ人は民俗叙事詩には小さすぎませんでした。 їхrelіgііynіの症状は、zmіst神話の背後にある無数の1回限りのmіzrіnіに捕らえられました。 ローマ人の独身の神々は（ヌーメン）だけ、ヤカは人間の生活に関与しました。

ローマの神々は、自分たちのオリンプも系図も見逃していませんでしたが、ビグリアドのシンボルで描かれていました：マニ-蛇のビグリアドから、木星-石のビグリアドから、火星-リストのビグリアドから、ベスタ- viglyadから。 ローマ神話の原​​始的なシステムは、古い文献を見てきたように、非常に若いデータの流入によって行われた変更から判断すると、致命的な擁護者によって、象徴的で、無実で、理解するのが大好きなものの圧倒的なものまで構築されました。人。 そのカルトが家族の宗教の基礎となった魂の神の抽象的な非特異な球戯に抗議します。 神話の現れの他の段階では、自然の神々があり、すべての生物の生産者としての首位は、リチョク、ゼレル、そして地球でした。 天国の神々、死と地獄の神々、神々-人々の精神的および道徳的側面の孤立、そして生きている疑わしい人生の神々、そしてナレシュティ、の神々に行きましょう地球と英雄。

神々の秩序、ローマ人のprodovzhuvaliは崇拝し、特別な力はありませんでした。 人々へのRoztashovanyiは尊敬されていましたマジ-魂が死んだ、genii-スピリッツ-choloviksの常連客、lari-家のvognischと家族の守護者、penati-家と場所全体の常連客。 悪霊と共に、嫌われていない人々の魂である幼虫が責任を負い、キツネザル上科-人を追い越すキツネザル上科、そしてそれがありました。 すでに皇帝の時代には、宗教の前にローマ人の形式主義を記念することが可能です。 大通りのすべてのカルト機能は子供たちの間で分散され、チームで共有されます。 それらを見た神祇官の球戯の最高の犠牲者は、儀式、葬儀のカルトと葬儀のカルトを見ました。 カレンダーの作成における重要なつながりの1つは、ある日、集会の実施、合意の調整、新しいイベントの開催などに有利でした。 英雄の特別な大学-地方-は死にかけていました：犠牲の生き物の内部で、アウグルは鳥、ハルスピックを支持して幸運でした。 女性-フラミネスは歌う神々のカルトに仕え、女性-女性は国際法の正確な原則に従った。 ギリシャのヤク、ローマの犠牲は特別なカーストではなく、生き生きとしたポスターです。

visnovok

古代ローマの文化と謎は、人々から壮大な衰退を奪いました。その重要性を再評価することは重要です。 文明化された生活の現代規範の偉大な主催者および作成者である古代ローマは、世界の雄大な部分の文化的見解をますます洗練させてきました。 gіdnіynevilіkovnymの栄光とサイトの記憶の価格のためのTilki。 さらに、ローマ時代の謎は、地域自体の奇跡的なモニュメントの無力さを奪い、建築からそれらを修復し、船になってしまいました。 コジェンの古代の記念碑は1時間圧縮され、伝統の論理的な終わりを迎えます。 戦争や儀式、生命感、人々を所有している人々、帝国の壮大な歴史から人々を借りてきた人々への創造的なアイデアについての情報はありません。 ローマンパワーは折り畳み式です。 Yomu one vipalaは、千年の言語の光と静かな原則の根源への別れのメッセージであり、それが新しい時間のキリスト教の謎の基礎を形成しました。

古代ギリシャの文化

予定

古代ギリシャに彫刻を導入（ポリュクレイトス、ミュロン、フィディ）

古代ギリシャの文学（プラトン、アートホテル）

古代ギリシャの近くの劇場（エシル、ソポクレス、エウリピデス、アリストパネス）

visnovok

エントリ

古代ギリシャと文化は、世界の歴史の中で特別な場所を占めています。 古代（トブト・グレコ・ローマ）文明の高い意見では、初期の時代のミスターと直線が収束しています。 前世紀のフランスの歴史家、エルネスト・ルナンは、古いヘラディの文明を「ワルツの歌姫」と呼びました。 クルミ文明の最近の評価は上に構築されています。 エールショは「奇跡」についての考えを引き起こしましたか？ グレツカ文明は、人が見つけられなかったものではありません。 それが現れたとすれば、昔ながらの子孫の文明のデヤキは同じ千年の間に彼らの歴史をとっています。 これは、例えば、エジプトとバビロンに適用することができます。 ヴィクリカンの邪悪な文明の奇跡についての考え。それはすべてにとってより良いものであり、驚くほど迅速な方法で。 古代エジプトの成功と文化は、野蛮主義から文明への移行について話すことができるので、私たちの時代が発展のこの段階で経過する前に、すでに3000年の耳にあります。 クルミ文明の活動は、「文化大革命」の時代、VII、V世紀に受け継がれています。 紀元前 E.ギリシャで3つの首都を拡大することにより、新しい形の権力-民主主義の歴史におけるペルシャ。 科学、哲学、文学、想像上の謎において、ギリシャは古代文明の過去を超越し、3000を超える岩石が進化しています。 ひばはツェディボムではありませんか？ 自然の上にくるみの文明を見るのは簡単ではありませんが、「くるみの歌姫」を見るのは簡単ではありません。 何世代にもわたる人生の延長によって実際に見られた勝利とギリシャ文明の発展は、ギリシャ人自身にとってさえ謎になりました。 すでにVアートに。 紀元前 つまり、最初に現象を説明しようとしたようです。 エジプトのストリッピングのクルミ文化のブーブに到達するための素晴らしいバガトフ。 ここでの最初のブーブの1つは、古代エジプトの文化を高く評価した「歴史の父」ヘロドトスです。 ピタゴラスがエジプトで哲学を学んだズヴェルジュヴァフの修辞学者とソクラテス、そしてアリストテレスはバトキフシチナの理論数学の地と呼んだ。 ハイキングのためのギリシャ哲学タレスbuvfіnіkіytsіvの創設者。 エジプトに到着した彼は、犠牲者に目覚め、存在するすべてのものの最初の基礎として水を考え、幾何学と天文学の知識を持っていました。 そのような見解は、ホーマー、リクルグ、ソロン、デモクリトス、ヘロクリットの古代の作家やクルミ文化の最も著名な代表者から知られています。 さて、ギリシャのshukati zmushuvaloは彼らの権力文化のルーツを学びましたか？ 科学はいくつかの理由で混沌としている。 そもそも、エジプトの文化と旧降下の古代の土地の文化を知っているギリシャ人は、合理的で、豊かに疑われていました、そして、いくつかのvipadsには彼らの文化と文化に類似した米がありました。 古代文明の古き良き時代を知っていたギリシャ人は、論理的に見えた降下中のヘレニア人によるクルミ文化のその特定の現れの出現を説明することを学びました。 別の方法で、彼は私たちの古いパートナーシップの特徴である、生きている待ち伏せの保守主義を引き受けました。 ギリシャはビジネス全体の責任にはなりませんでした。 長い間、ギリシャ人のブロはグリボークポヴァグを昔に誘いました。 ギリシャ人のブリが他の人々に彼らの力を惜しみなく与える準備ができているものの軸。 科学は、古いギリシャ文明を説明する現代科学です。 レナンは、権力の「クルミの歌姫」の理由を紹介しました。少なくともアーリア人のパッセージで権力を握っています。抽象性と形而上学です。 私たちは古代の古代の人々の間でギリシャ人の特別な恵みを見ました。 歴史書に集められたリズニの仮説A.IZaitsev「古代ギリシャの文化大革命VIII-V世紀。紀元前」。 人種差別的な仮説を立てるのは簡単なので、私は特定の見解に導かれています。 ギリシャ文明の偉大さの理由は、ギリシャの人種的な先史時代ではなく、紀元前1千年紀の特定の歴史的行動にあったため、ヴィスノフカの前に来るのは多くの歴史です。 e。ヴィドミーは、彼の著書「ギリシャ文明」stverdzhuでのアンドレボナールのスイスの教義ですが、ギリシャ文明と古代文化は古代奴隷制に基づいていました。 ギリシャの人々は、まさに国家という同じ発展段階を経ています。 クルミの歌姫ではないボナール・スヴェルジュ。 この本の中心にあるのは、クルミ文明を開いてそれを根底に置いた人々です。 「正しい点から、そして人々のクルミ文明の努力について。あなたはあなたの必要性のために出かけます、あなたはあなたが良いとあなたが進歩しているのを見ることができます。あなたがあなたの目標に達するならば、あなたは1時間でナッツを持っていますそして軽い、他の誰かのために、一人で。、クルミ文明の現れと1つのイメージ-鏡、1つが1つに設定され、1つが別の1つを読む "。