Ιβάν Σλαβίνσκι. Οι πιο ακριβοί Ρώσοι καλλιτέχνες

Ο Ivan Slavinsky γεννήθηκε το 1968 στο Λένινγκραντ. Εργάζεται ως επαγγελματίας καλλιτέχνης για περίπου είκοσι χρόνια. Άρχισε να ζωγραφίζει στην παιδική ηλικία και έλαβε περαιτέρω καλλιτεχνικές δεξιότητες σε μια σχολή τέχνης στην Ακαδημία Τεχνών. Πιθανώς, ανέλαβε το ταλέντο του ως καλλιτέχνης από τον πατέρα του Ντμίτρι Ομποζένκο, ο οποίος ήταν διάσημος ζωγράφος της μάχης στο Λένινγκραντ.
Το 1990, πραγματοποιήθηκε στην Αγία Πετρούπολη η πρώτη έκθεση έργων του Ιβάν Σλαβίνσκι στην γκαλερί τέχνης «Ένωση Ελεύθερων Καλλιτεχνών». Τόσο οι θεατές όσο και οι κριτικοί αναγνώρισαν το μοναδικό ταλέντο του καλλιτέχνη, μετά το οποίο αμέσως έγινε διάσημος στην πόλη στο Neva. Από τότε, έχει προσκληθεί σε διάφορες γκαλερί στη Μόσχα και στο εξωτερικό.

Τότε ο Ιβάν εργάστηκε στο εξωτερικό, έζησε στο Παρίσι για επτά χρόνια. Τα καμβά του έχουν γίνει μόνιμη διακόσμηση σε ιδιωτικές συλλογές στην Ιταλία, τη Γαλλία, την Ολλανδία. Στη Γαλλία, τις ΗΠΑ, τη Γερμανία, τη Μεγάλη Βρετανία, την Ιταλία και την Ολλανδία θεωρείται ένας από τους καλύτερους Ρώσους καλλιτέχνες.

Η αρχική τιμή των έργων ζωγραφικής του Ivan Slavinsky είναι 20 χιλιάδες δολάρια. Στα έργα του, πολλοί παρατηρούν ταυτόχρονα κάτι από τους Vrubel, Degas και Petrov-Vodkin. Πολλοί είναι πρόθυμοι να πληρώσουν μεγάλα χρήματα για ένα τόσο ισχυρό «μείγμα». Μερικοί κριτικοί σκέφτονται γι 'αυτόν, είναι αξιοπρεπές να αποκαλούμε τον καλλιτέχνη μια ιδιοφυΐα κατά τη διάρκεια της ζωής του.

Ο ίδιος ο Ιβάν μιλά για την καλλιτεχνική του ιστορία ... Ξεκίνησε όχι στην Ένωση Ελεύθερων Καλλιτεχνών, αλλά στο λεγόμενο πάνελ. Ήταν στον κήπο της Katka. Οι ίδιοι οι καλλιτέχνες πούλησαν τα έργα τους. Από νωρίς το πρωί ήρθαν, σαν να ήταν σε ταξίδι ψαρέματος, για να πάρουν ένα "ψαρό" μέρος, να κρεμάσουν φωτογραφίες. Και σύντομα πήγε στεγνό, ότι όλοι θα εκδιώχνονταν αν δεν γινόταν μέλος της Ένωσης Ελεύθερων Καλλιτεχνών. Κανείς τότε δεν ήξερε τι ήταν. Αλλά ο Ιβάν αποφάσισε να συμμετάσχει στη συνεργασία, ώστε να μην ξεφύγει από την αστυνομία

Όσον αφορά τις σπουδές τέχνης ... Δεν πέτυχε με την Ακαδημία. Ωστόσο, εκείνη την εποχή ο πατέρας του, ένας ζωγράφος μάχης του Λένινγκραντ, δίδαξε εκεί. Και ο Ιβάν έμαθε πολλά από αυτόν. Αυτό διευκολύνθηκε από μεγάλες παραγγελίες πολέμων. Ο πατέρας ήταν πάντα επικριτικός για το έργο του γιου του. Σχεδόν ποτέ δεν επαινέθηκε. Αλλά αργότερα άρχισε να εμπιστεύεται για να προσθέσει κάτι στα έργα του. Εκείνη τη στιγμή, ο Ιβάν συνειδητοποίησε ότι ο ίδιος μπορούσε να γράψει κάτι.

Ο Ιβάν έγραψε στο εργαστήριο του πατέρα του. Τον δίδαξε με έναν περίεργο τρόπο. Σωστά θα κάνει. Ρωτά αν ο γιος του κατάλαβε. Θα κουνήσει. Και αυτή τη στιγμή ο πατέρας σβήνει τα πάντα: "Γράψτε!"

Ο Ιβάν Σλαβίνσκι ήρθε στη Γαλλία το 1993. Μόλις πήγα να το δω για τέσσερις μέρες. Αλλά αυτές τις μέρες δεν ήταν αρκετές. Ήταν τότε το νέο έτος. Κάναμε μια μεγάλη βόλτα. Τις πρώτες μέρες ο Ιβάν βρισκόταν εκεί, σκέφτοντας με τρόμο ότι δεν θα είχα χρόνο να δω τίποτα. Τότε όλοι μαζεύτηκαν για να επιστρέψουν. Και ο Ιβάν γνώρισε τον μελλοντικό του φίλο, έναν Ρώσο οδηγό, ο οποίος του είπε: «Γιατί θα περπατούσατε στο Παρίσι με πονοκέφαλο; Ας αλλάξουμε εισιτήρια. " Και έμεινε στο Παρίσι με βίζα που έληξε.

Ο νέος φίλος έδειξε όλα αυτά τα μέρη που, από την άποψή του, έπρεπε να τα δουν. Και στο τέλος με κάλεσε να ζήσω μαζί του για να μην πληρώσω υπερβολικά για το ξενοδοχείο. Μίσθωσε ένα μικρό κλουβί 2x2 με τη φίλη του. Αλλά η θέα ήταν στον Πύργο του Άιφελ. Υπήρχε ένα μικρό παράθυρο. Αλλά κοιτάζοντας τον συνειδητοποίησε αμέσως ότι ήσουν στο Παρίσι.

Ο Ιβάν ήταν στο Παρίσι με την πρώτη του γυναίκα. Οι τέσσερις από εμάς σε αυτό το δωμάτιο ήταν πολύ περιορισμένοι. Βρήκαμε μια διέξοδο σε ένα κοντινό εργοτάξιο. Κουκέτες συσσωρεύτηκαν εκεί. Από αυτή την άποψη, έμειναν πολλές αναμνήσεις.

Σύντομα ο Ιβάν αγόρασε μπογιά, κάθισε σε μια γωνία και άρχισε να γράφει κάτι. Τότε βρήκα μια γκαλερί όπου ένα Ρώσο κορίτσι ασχολήθηκε με την υλοποίηση ζωγραφιών που γράφτηκαν στη Ρωσία. Αποδείχθηκε ότι το κορίτσι ήξερε το επώνυμό του, είδε το έργο του στη γκαλερί στο Nevsky. Και ο Ιβάν της έγραψε μια μικρή συλλογή. Κέρδισε χρήματα από την πρώτη δημοπρασία. Μέχρι τότε, τα αρχικά χρήματα είχαν στεγνώσει. Ένα ζευγάρι έτρωγε διαφορετικά κονσερβοποιημένα τρόφιμα ..

Ο Ιβάν προσπάθησε να γράψει σε διαφορετικές κατευθύνσεις. Όμως, όπως αποδείχθηκε, οι Γάλλοι είναι πολύ δύσκολο να το καταλάβουν αυτό. Εάν ο καλλιτέχνης ζωγράφισε με διαφορετικό τρόπο, τότε αυτό και η παρουσίασή τους πρέπει τουλάχιστον να τεντωθούν με την πάροδο του χρόνου. Ως αποτέλεσμα, γεννήθηκε το ψευδώνυμο Μαρίνα Ιβάνοβα. Αυτό ήταν το όνομα της πρώτης γυναίκας του. Αλλά η γκαλερί δεν ήθελε να πάρει τα έργα του μυθικού συγγραφέα. Ο Ιβάν είπε - εδώ είναι ο συγγραφέας, δείχνοντας τη γυναίκα του. Αυτά ήταν έργα μιας νέας κατεύθυνσης και, σε κάποιο στάδιο, οι πίνακες της Μαρίνας Ιβάνοβα επισκίασαν ελαφρώς τα έργα του Ιβάν Σλαβίνσκι. Ο Ιβάν ζήλευε τον εαυτό του. Είπε: "Μάσα, κοίτα πόσο διάσημος έχεις γίνει!" Οι άγνωστοι γνωστοί καλλιτέχνες έδωσαν στον Ivan το ψευδώνυμο Plum, συνδυάζοντας έτσι τα ονόματα των Slavinsky και Ivanov.

Για ενάμιση χρόνο που ζει στη Γαλλία, κανείς δεν ζήτησε βίζα από τον Ιβάν. Κατάφερε ακόμη και να αγοράσει ένα αυτοκίνητο και να το εγγράψει, χωρίς να έχει έγγραφα.

Αποδίδει την επιτυχία του σε αυτό στην ικανότητά του να μιλά. Έκανε λάθος για έναν Παρισινό. Επιπλέον, οι Γάλλοι είναι πολύ αφελείς. Εάν ζητήθηκε από τον Ιβάν έγγραφα, θα έλεγε ότι η θεώρηση είχε ήδη λήξει και ότι τα έγγραφα υποβλήθηκαν σε επεξεργασία. Έτσι έζησα για κάποιο χρονικό διάστημα με μια τετραήμερη τουριστική βίζα.

Αλλά λίγο αργότερα αποχαρακτηρίστηκε στο τελωνειακό σημείο. Ημέρα στο γαλλικό bullpen. Ως αποτέλεσμα, έπρεπε να επιστρέψω στη Ρωσία. Υπήρχε ήδη μια πρόσκληση στη Γαλλία στην τσέπη μου. Τότε όλα επισημοποιήθηκαν όπως αναμενόταν μέσω του προξενείου.

Διάφορα έργα του Ivan Slavinsky αγοράστηκαν για τον Bill Gates. Μπορεί. Όχι για τον ίδιο τον Bill, αλλά σίγουρα τα έχουν στο ελβετικό γραφείο τους ... Επίσης, ο διάσημος οδηγός της Formula 1 Schumacher έχει το έργο του.

Ο Ιβάν δεν δημιουργεί αντίγραφα των έργων του. Πιστεύω ότι πρέπει πάντα να προχωρήσουμε. Δεν καταλαβαίνει τους καλλιτέχνες που κρέμασαν τους τοίχους του σπιτιού με τους πίνακες τους. Ο Ιβάν είχε πολλά από τα έργα του, τα οποία θεωρούσε λαμπρά, αλλά τα πούλησε. Τους άφησα μόνο στο μυαλό μου ως εικόνες, στο επίπεδο που πρέπει να αγωνιστεί κανείς. Και μετά, ένα χρόνο αργότερα, όταν τους είδε, σκέφτηκε ότι ήταν κάπως αδύναμοι. Και αν κρεμιόταν μπροστά στα μάτια μου, θα επιβραδύνονταν πολύ ..

Ο Ιβάν δεν του αρέσει να δίνει φωτογραφίες. Όχι γιατί είναι κρίμα. Απλώς δεν του αρέσει να προσαρμόζεται στον θεατή. Αλλά αν δώσετε, τότε είναι απαραίτητο για το άτομο να βιώσει θετικά συναισθήματα, δηλαδή να γράψει για αυτόν ...

Όταν ρωτήθηκε τι άλλο θα μπορούσε να κερδίσει στη ζωή, ο Ιβάν απάντησε ότι θα φτιάχνει αυτοκίνητα, θα παίζει τένις για παιδιά.

Και τα μηχανήματα θα μπορούσαν να επισκευαστούν. Είναι εύκολο. Και, πιθανώς, διδάσκουν επίσης τα παιδιά να παίζουν τένις.

Όταν ρωτήθηκε πώς ο Ιβάν αναζητά μοντέλα ζωγραφικής, απάντησε ότι είχε αρχικά μια εικόνα στο μυαλό του και χρειαζόταν ένα τέτοιο κορίτσι για ένα πορτρέτο. Είναι αδύνατο να προσκαλέσετε στο δρόμο, επειδή φοβούνται. Ως αποτέλεσμα, προσλαμβάνει επαγγελματίες. Επιλέγει με φωτογραφίες. Αλλά στο τέλος, αποφασίζει όλο το πλαστικό. Υπάρχουν όμορφα, αλλά όχι πλαστικά, όχι πειστικά. Κάποιοι κάθονται αμέσως έτσι ώστε η εικόνα να είναι έτοιμη, με άλλες - για ώρες πρέπει να αναζητήσετε επιτυχημένες πλαστικές πόζες. Και είναι σημαντικό το άτομο να μην έχει ένα συγκρότημα. Οι καλλιτέχνες πάντα ζωγράφισαν το γυμνό. Και δεν θέλω να περάσω μια ώρα πείθοντας το μοντέλο να γδυθεί ...


Σύγχρονοι Ρώσοι καλλιτέχνες. Μια πόλη σε βρόχο ... Καλλιτέχνης Ιβάν Σλαβίνσκι

Μια πόλη σε βρόχο ...
Καλλιτέχνης Ιβάν Σλαβίνσκι

Είμαι πολύ ευχαριστημένος με τους πίνακες του Ivan Slavinsky για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Ο Ιβάν Σλαβίνσκι σε διάφορες περιόδους της δουλειάς του αποδόθηκε σε ρεαλιστές, μετά σε μεταμοντερνιστές και μετά σε σουρεαλιστές. Φαίνεται ότι τέτοιοι διαφορετικοί τρόποι ζωγραφικής δεν μπορούν να συνδυαστούν, αλλά αυτή είναι ακριβώς η μοναδικότητα του καλλιτέχνη, του οποίου το ταλέντο και η ικανότητα του επιτρέπουν να εκφράζει ελεύθερα τον εαυτό του σε οποιοδήποτε είδος απαραίτητο αυτή τη στιγμή. Η δημιουργική σκέψη του Σλάβινσκι δεν ταιριάζει στο επίσημο καλλιτεχνικό πλαίσιο και συνδυάζοντας είδη όπως χρώματα σε μια παλέτα, δημιουργεί το δικό του καλλιτεχνικό στυλ, μια τολμηρή πεμπτουσία των επιτευγμάτων των προηγούμενων γενεών ζωγράφων.

Ο Ivan Efimovich Slavinsky γεννήθηκε στις 26 Απριλίου 1968 στο Λένινγκραντ. Ο Ιβάν άρχισε να ζωγραφίζει σε ηλικία 5 ετών, έλαβε τις επαγγελματικές του δεξιότητες σε σχολή τέχνης στην Ακαδημία Τεχνών. Το δώρο του ζωγράφου κληρονόμησε από τον πατέρα του, τον διάσημο καλλιτέχνη του Λένινγκραντ Ντμίτρι Ομποζνένκο. Ο πατέρας του είναι ο Ντμίτρι Ομποζνένκο, ζωγράφος μάχης, τιμημένος καλλιτέχνης του RSFSR, και η μητέρα του είναι η Γκάλανα Πάτραμπολοβα , κριτικός τέχνης.

Το chiaroscuro του Rubens και το φως του Vermeer, τα πολύτιμα υφάσματα του Velazquez και η πνευματικότητα των αντικειμένων του Kalf, η συναισθηματικότητα των ιμπρεσιονιστών και η πολιτιστική ύπαρξη των μεταμοντέρνων ... Συνδυάζοντας αυτό, ο Slavinsky δείχνει μια νέα πραγματικότητα στην οποία εκπλήσσουμε που αναγνωρίζουμε έναν τόσο οικείο και τόσο διαφορετικό σύγχρονο κόσμο γύρω μας. Στον συνδυασμό μιας αόριστης πλοκής και πλαστικών μυστηρίων, γεννιέται μια καλλιτεχνική κατεύθυνση που αντιστοιχεί πλήρως στο σύνθετο και μερικές φορές συγχέεται εσωτερικό εγώ ενός σύγχρονου ατόμου, όπου οι αντιφάσεις, η νοημοσύνη και η ανάγκη για ομορφιά βασίζονται σε ίσους όρους.

Η πρώτη έκθεση του Ιβάν Σλαβίνσκι στην Αγία Πετρούπολη πραγματοποιήθηκε στη γκαλερί "Υποτροφία των Ελεύθερων Καλλιτεχνών" το 1991. Οι θεατές και οι κριτικοί αναγνώρισαν άνευ όρων το μοναδικό ταλέντο του ζωγράφου και έγινε αμέσως διάσημος στην Αγία Πετρούπολη. Υπήρξαν επίσης προσκλήσεις σε γκαλερί στη Μόσχα.

Το 1993, έφυγε για τη Γαλλία, όπου έζησε και εργάστηκε για 10 χρόνια βάσει συμβάσεων με ευρωπαϊκές γκαλερί, κατά τη διάρκεια της οποίας πραγματοποίησε ατομικές εκθέσεις στη Γαλλία, την Ιρλανδία, τη Σουηδία και το Λουξεμβούργο.
Οι πίνακες του έχουν γίνει στολίδι ιδιωτικών συλλογών στη Γαλλία, την Ιταλία και την Ολλανδία. Στη Γαλλία, τη Μεγάλη Βρετανία, τις ΗΠΑ, τη Γερμανία, την Ιταλία, την Ολλανδία, θεωρείται ένας από τους καλύτερους Ρώσους καλλιτέχνες. Η επαγγελματική δραστηριότητα του Ivan Slavinsky εκτείνεται σε δεκαοχτώ χρόνια.

Το 2003 ο Ιβάν επέστρεψε στη Ρωσία και άνοιξε τη γκαλερί τέχνης του στην Αγία Πετρούπολη. Είναι μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας, μαζί με την οικογένεια και τα τρία παιδιά του, ζει μόνιμα στην Αγία Πετρούπολη. Φανταστικός ρεαλισμός, ένα είδος στο οποίο λειτουργεί ο Ivan Slavinsky. Διακριτικά χαρακτηριστικά είναι μεταμορφώσεις, αλληγορίες, σύνθετες καλλιτεχνικές συνθέσεις, πλούσια παλέτα χρωμάτων.

Βρήκα έναν ενδιαφέροντα καλλιτέχνη στο Διαδίκτυο πριν από μερικά χρόνια. Με την πρώτη ματιά, μου θύμισε πάρα πολύ τον τρόπο ζωγραφικής του καλλιτέχνη Vrubel. Αφού κοίταξα μερικά ακόμη έργα ζωγραφικής, θυμήθηκα ξαφνικά τον καλλιτέχνη Degas ... Χθες είδα ξανά το έργο του στο διαδίκτυο. Κοίταξα. Το συναίσθημα της δουλειάς δεν είναι πολύ εμπνευσμένο (όχι δικό μου), αλλά μου άρεσε πολύ η τεχνική εκτέλεσης και ο αρχικός τρόπος. Μεγάλο ταλέντο. Επιπλέον, μου άρεσαν ορισμένες πτυχές της βιογραφίας του.




Ο Σλάβινσκι γεννήθηκε το 1968 στο Λένινγκραντ. Εργάζεται ως επαγγελματίας καλλιτέχνης για περίπου είκοσι χρόνια. Άρχισε να ζωγραφίζει στην παιδική ηλικία και έλαβε περαιτέρω καλλιτεχνικές δεξιότητες σε μια σχολή τέχνης στην Ακαδημία Τεχνών. Πιθανώς, ανέλαβε το ταλέντο του ως καλλιτέχνης από τον πατέρα του Ντμίτρι Ομποζένκο, ο οποίος ήταν διάσημος ζωγράφος της μάχης στο Λένινγκραντ.

Το 1990, πραγματοποιήθηκε στην Αγία Πετρούπολη η πρώτη έκθεση έργων του Ιβάν Σλαβίνσκι στην γκαλερί τέχνης «Ένωση Ελεύθερων Καλλιτεχνών». Τόσο οι θεατές όσο και οι κριτικοί αναγνώρισαν το μοναδικό ταλέντο του καλλιτέχνη, μετά το οποίο αμέσως έγινε διάσημος στην πόλη στο Neva. Από τότε, έχει προσκληθεί σε διάφορες γκαλερί στη Μόσχα και στο εξωτερικό.

Τότε ο Ιβάν εργάστηκε στο εξωτερικό, έζησε στο Παρίσι για επτά χρόνια. Τα καμβά του έχουν γίνει μόνιμη διακόσμηση σε ιδιωτικές συλλογές στην Ιταλία, τη Γαλλία, την Ολλανδία. Στη Γαλλία, τις ΗΠΑ, τη Γερμανία, τη Μεγάλη Βρετανία, την Ιταλία και την Ολλανδία θεωρείται ένας από τους καλύτερους Ρώσους καλλιτέχνες.

Η αρχική τιμή των έργων ζωγραφικής του Ivan Slavinsky είναι 20 χιλιάδες δολάρια. Στα έργα του, πολλοί παρατηρούν ταυτόχρονα κάτι από τους Vrubel, Degas και Petrov-Vodkin. Πολλοί είναι πρόθυμοι να πληρώσουν μεγάλα χρήματα για ένα τόσο ισχυρό «μείγμα». Μερικοί κριτικοί σκέφτονται γι 'αυτόν, είναι αξιοπρεπές να αποκαλούμε τον καλλιτέχνη μια ιδιοφυΐα κατά τη διάρκεια της ζωής του.

Βιογραφία του Ιβάν Σλαβίνσκι

Ο ίδιος ο Ιβάν μιλά για την καλλιτεχνική του ιστορία ... Ξεκίνησε όχι στην Ένωση Ελεύθερων Καλλιτεχνών, αλλά στο λεγόμενο πάνελ. Ήταν στον κήπο της Katka. Οι ίδιοι οι καλλιτέχνες πούλησαν τα έργα τους. Από νωρίς το πρωί ήρθαν, σαν να ήταν σε ταξίδι ψαρέματος, για να πάρουν ένα "ψαρό" μέρος, να κρεμάσουν φωτογραφίες. Και σύντομα πήγε στεγνό, ότι όλοι θα εκδιώχνονταν αν δεν γινόταν μέλος της Ένωσης Ελεύθερων Καλλιτεχνών. Κανείς τότε δεν ήξερε τι ήταν. Αλλά ο Ιβάν αποφάσισε να συμμετάσχει στη συνεργασία, ώστε να μην ξεφύγει από την αστυνομία

Όσον αφορά τις σπουδές τέχνης ... Δεν πέτυχε με την Ακαδημία. Ωστόσο, εκείνη την εποχή ο πατέρας του, ένας ζωγράφος μάχης του Λένινγκραντ, δίδαξε εκεί. Και ο Ιβάν έμαθε πολλά από αυτόν. Αυτό διευκολύνθηκε από μεγάλες παραγγελίες πολέμων. Ο πατέρας ήταν πάντα επικριτικός για το έργο του γιου του. Σχεδόν ποτέ δεν επαινέθηκε. Αλλά αργότερα άρχισε να εμπιστεύεται για να προσθέσει κάτι στα έργα του. Εκείνη τη στιγμή, ο Ιβάν συνειδητοποίησε ότι ο ίδιος μπορούσε να γράψει κάτι.

Ο Ιβάν έγραψε στο εργαστήριο του πατέρα του. Τον δίδαξε με έναν περίεργο τρόπο. Σωστά θα κάνει. Ρωτά αν ο γιος του κατάλαβε. Θα κουνήσει. Και αυτή τη στιγμή ο πατέρας σβήνει τα πάντα: "Γράψτε!"

Ο Ιβάν Σλαβίνσκι πήγε στη Γαλλία το 1993. Μόλις πήγα να το δω για τέσσερις μέρες. Αλλά αυτές τις μέρες δεν ήταν αρκετές. Ήταν τότε το νέο έτος. Κάναμε μια μεγάλη βόλτα. Τις πρώτες μέρες ο Ιβάν βρισκόταν εκεί, σκέφτοντας με τρόμο ότι δεν θα είχα χρόνο να δω τίποτα. Τότε όλοι μαζεύτηκαν για να επιστρέψουν. Και ο Ιβάν γνώρισε τον μελλοντικό του φίλο, έναν Ρώσο οδηγό, ο οποίος του είπε: «Γιατί θα περπατούσατε στο Παρίσι με πονοκέφαλο; Ας αλλάξουμε εισιτήρια. " Και έμεινε στο Παρίσι με βίζα που έληξε. Ο νέος φίλος έδειξε όλα αυτά τα μέρη που, από την άποψή του, έπρεπε να τα δουν. Και στο τέλος με κάλεσε να ζήσω μαζί του για να μην πληρώσω υπερβολικά για το ξενοδοχείο. Μίσθωσε ένα μικρό κλουβί 2x2 με τη φίλη του. Αλλά η θέα ήταν στον Πύργο του Άιφελ. Υπήρχε ένα μικρό παράθυρο. Αλλά κοιτάζοντας τον συνειδητοποίησε αμέσως ότι ήσουν στο Παρίσι.

Ο Ιβάν ήταν στο Παρίσι με την πρώτη του γυναίκα. Οι τέσσερις από εμάς σε αυτό το δωμάτιο ήταν πολύ περιορισμένοι. Βρήκαμε μια διέξοδο σε ένα κοντινό εργοτάξιο. Κουκέτες συσσωρεύτηκαν εκεί. Από αυτή την άποψη, έμειναν πολλές αναμνήσεις.

Σύντομα ο Ιβάν αγόρασε μπογιά, κάθισε σε μια γωνία και άρχισε να γράφει κάτι. Τότε βρήκα μια γκαλερί όπου ένα Ρώσο κορίτσι ασχολήθηκε με την υλοποίηση ζωγραφιών που γράφτηκαν στη Ρωσία. Αποδείχθηκε ότι το κορίτσι ήξερε το επώνυμό του, είδε το έργο του στη γκαλερί στο Nevsky. Και ο Ιβάν της έγραψε μια μικρή συλλογή. Κέρδισε χρήματα από την πρώτη δημοπρασία. Μέχρι τότε, τα αρχικά χρήματα είχαν στεγνώσει. Ένα ζευγάρι έτρωγε διαφορετικά κονσερβοποιημένα τρόφιμα ..

Ο Ιβάν προσπάθησε να γράψει σε διαφορετικές κατευθύνσεις. Όμως, όπως αποδείχθηκε, οι Γάλλοι είναι πολύ δύσκολο να το καταλάβουν αυτό. Εάν ο καλλιτέχνης ζωγράφισε με διαφορετικό τρόπο, τότε αυτό και η παρουσίασή τους πρέπει τουλάχιστον να τεντωθούν με την πάροδο του χρόνου. Ως αποτέλεσμα, γεννήθηκε το ψευδώνυμο Μαρίνα Ιβάνοβα. Αυτό ήταν το όνομα της πρώτης γυναίκας του. Αλλά η γκαλερί δεν ήθελε να πάρει τα έργα του μυθικού συγγραφέα. Ο Ιβάν είπε - εδώ είναι ο συγγραφέας, δείχνοντας τη γυναίκα του. Αυτά ήταν έργα μιας νέας κατεύθυνσης και, σε κάποιο στάδιο, οι πίνακες της Μαρίνας Ιβάνοβα επισκίασαν ελαφρώς τα έργα του Ιβάν Σλαβίνσκι. Ο Ιβάν ζήλευε τον εαυτό του. Είπε: "Μάσα, κοίτα πόσο διάσημος έχεις γίνει!" Οι άγνωστοι γνωστοί καλλιτέχνες έδωσαν στον Ivan το ψευδώνυμο Plum, συνδυάζοντας έτσι τα ονόματα των Slavinsky και Ivanov.

Για ενάμιση χρόνο που ζει στη Γαλλία, κανείς δεν ζήτησε βίζα από τον Ιβάν. Κατάφερε ακόμη και να αγοράσει ένα αυτοκίνητο και να το εγγράψει, χωρίς να έχει έγγραφα.

Αποδίδει την επιτυχία του σε αυτό στην ικανότητά του να μιλά. Έκανε λάθος για έναν Παρισινό. Επιπλέον, οι Γάλλοι είναι πολύ αφελείς. Εάν ζητήθηκε από τον Ιβάν έγγραφα, θα έλεγε ότι η θεώρηση είχε ήδη λήξει και ότι τα έγγραφα υποβλήθηκαν σε επεξεργασία. Έτσι έζησα για κάποιο χρονικό διάστημα με μια τετραήμερη τουριστική βίζα.

Αλλά λίγο αργότερα αποχαρακτηρίστηκε στο τελωνειακό σημείο. Ημέρα στο γαλλικό bullpen. Ως αποτέλεσμα, έπρεπε να επιστρέψω στη Ρωσία. Υπήρχε ήδη μια πρόσκληση στη Γαλλία στην τσέπη μου. Τότε όλα επισημοποιήθηκαν όπως αναμενόταν μέσω του προξενείου.

Διάφορα έργα του Ivan Slavinsky αγόρασε για τον Bill Gates. Μπορεί. Όχι για τον ίδιο τον Bill, αλλά σίγουρα τα έχουν στο ελβετικό γραφείο τους ... Επίσης, ο διάσημος οδηγός της Formula 1 Schumacher έχει το έργο του.

Ο Ιβάν δεν δημιουργεί αντίγραφα των έργων του. Πιστεύει ότι πρέπει πάντα να προχωρήσουμε. Δεν καταλαβαίνει τους καλλιτέχνες που κρέμασαν τους τοίχους του σπιτιού με τους πίνακες τους. Ο Ιβάν είχε πολλά από τα έργα του, τα οποία θεωρούσε λαμπρά, αλλά τα πούλησε. Τους άφησα μόνο στο μυαλό μου ως εικόνες, στο επίπεδο που πρέπει να αγωνιστεί κανείς. Και μετά, ένα χρόνο αργότερα, όταν τους είδε, σκέφτηκε ότι ήταν κάπως αδύναμοι. Και αν κρέμονταν μπροστά στα μάτια μας, θα είχαν επιβραδυνθεί πολύ ..

Ο Ιβάν δεν του αρέσει να δίνει φωτογραφίες. Όχι γιατί είναι κρίμα. Απλώς δεν του αρέσει να προσαρμόζεται στον θεατή. Αλλά αν δώσετε, τότε είναι απαραίτητο για το άτομο να βιώσει θετικά συναισθήματα, δηλαδή να γράψει για αυτόν ...

Όταν ρωτήθηκε τι άλλο θα μπορούσε να κερδίσει στη ζωή, ο Ιβάν απάντησε ότι θα φτιάχνει αυτοκίνητα και θα διδάσκει στα παιδιά να παίζουν τένις.

Όταν ρωτήθηκε πώς ο Ιβάν αναζητά μοντέλα ζωγραφικής, απάντησε ότι είχε αρχικά μια εικόνα στο μυαλό του και χρειαζόταν ένα τέτοιο κορίτσι για ένα πορτρέτο. Είναι αδύνατο να προσκαλέσετε στο δρόμο, επειδή φοβούνται. Ως αποτέλεσμα, προσλαμβάνει επαγγελματίες. Επιλέγει με φωτογραφίες. Αλλά στο τέλος, αποφασίζει όλο το πλαστικό. Υπάρχουν όμορφα, αλλά όχι πλαστικά, όχι πειστικά. Κάποιοι κάθονται αμέσως έτσι ώστε η εικόνα να είναι έτοιμη, με άλλες - για ώρες πρέπει να αναζητήσετε επιτυχημένες πλαστικές πόζες. Και είναι σημαντικό το άτομο να μην έχει ένα συγκρότημα. Οι καλλιτέχνες πάντα ζωγράφισαν το γυμνό. Και δεν θέλω να περάσω μια ώρα πείθοντας το μοντέλο να γδυθεί ...

Τότε ο Ιβάν εργάστηκε στο εξωτερικό, έζησε στο Παρίσι για επτά χρόνια. Τα καμβά του έχουν γίνει μόνιμη διακόσμηση σε ιδιωτικές συλλογές στην Ιταλία, τη Γαλλία, την Ολλανδία. Στη Γαλλία, τις ΗΠΑ, τη Γερμανία, τη Μεγάλη Βρετανία, την Ιταλία και την Ολλανδία θεωρείται ένας από τους καλύτερους Ρώσους καλλιτέχνες.

Η αρχική τιμή των έργων ζωγραφικής του Ivan Slavinsky είναι 20 χιλιάδες δολάρια. Στα έργα του, πολλοί παρατηρούν ταυτόχρονα κάτι από τους Vrubel, Degas και Petrov-Vodkin. Πολλοί είναι πρόθυμοι να πληρώσουν μεγάλα χρήματα για ένα τόσο ισχυρό «μείγμα». Μερικοί κριτικοί σκέφτονται γι 'αυτόν, είναι αξιοπρεπές να αποκαλούμε τον καλλιτέχνη μια ιδιοφυΐα κατά τη διάρκεια της ζωής του.

Ο ίδιος ο Ιβάν μιλά για την καλλιτεχνική του ιστορία ... Ξεκίνησε όχι στην Ένωση Ελεύθερων Καλλιτεχνών, αλλά στο λεγόμενο πάνελ. Ήταν στον κήπο της Katka. Οι ίδιοι οι καλλιτέχνες πούλησαν τα έργα τους. Από νωρίς το πρωί ήρθαν, σαν να ήταν σε ταξίδι ψαρέματος, για να πάρουν ένα "ψαρό" μέρος, να κρεμάσουν φωτογραφίες. Και σύντομα πήγε στεγνό, ότι όλοι θα εκδιώχνονταν αν δεν γινόταν μέλος της Ένωσης Ελεύθερων Καλλιτεχνών. Κανείς τότε δεν ήξερε τι ήταν. Αλλά ο Ιβάν αποφάσισε να συμμετάσχει στη συνεργασία, ώστε να μην ξεφύγει από την αστυνομία

Όσον αφορά τις σπουδές τέχνης ... Δεν πέτυχε με την Ακαδημία. Ωστόσο, εκείνη την εποχή ο πατέρας του, ένας ζωγράφος μάχης του Λένινγκραντ, δίδαξε εκεί. Και ο Ιβάν έμαθε πολλά από αυτόν. Αυτό διευκολύνθηκε από μεγάλες παραγγελίες πολέμων. Ο πατέρας ήταν πάντα επικριτικός για το έργο του γιου του. Σχεδόν ποτέ δεν επαινέθηκε. Αλλά αργότερα άρχισε να εμπιστεύεται για να προσθέσει κάτι στα έργα του. Εκείνη τη στιγμή, ο Ιβάν συνειδητοποίησε ότι ο ίδιος μπορούσε να γράψει κάτι.

Ο Ιβάν έγραψε στο εργαστήριο του πατέρα του. Τον δίδαξε με έναν περίεργο τρόπο. Σωστά θα κάνει. Ρωτά αν ο γιος του κατάλαβε. Θα κουνήσει. Και αυτή τη στιγμή ο πατέρας σβήνει τα πάντα: "Γράψτε!"

Ο Ιβάν Σλαβίνσκι ήρθε στη Γαλλία το 1993. Μόλις πήγα να το δω για τέσσερις μέρες. Αλλά αυτές τις μέρες δεν ήταν αρκετές. Ήταν τότε το νέο έτος. Κάναμε μια μεγάλη βόλτα. Τις πρώτες μέρες ο Ιβάν βρισκόταν εκεί, σκέφτοντας με τρόμο ότι δεν θα είχα χρόνο να δω τίποτα. Τότε όλοι μαζεύτηκαν για να επιστρέψουν. Και ο Ιβάν γνώρισε τον μελλοντικό του φίλο, έναν Ρώσο οδηγό, ο οποίος του είπε: «Γιατί θα περπατούσατε στο Παρίσι με πονοκέφαλο; Ας αλλάξουμε εισιτήρια. " Και έμεινε στο Παρίσι με βίζα που έληξε.

Ο νέος φίλος έδειξε όλα αυτά τα μέρη που, από την άποψή του, έπρεπε να τα δουν. Και στο τέλος με κάλεσε να ζήσω μαζί του για να μην πληρώσω υπερβολικά για το ξενοδοχείο. Μίσθωσε ένα μικρό κλουβί 2x2 με τη φίλη του. Αλλά η θέα ήταν στον Πύργο του Άιφελ. Υπήρχε ένα μικρό παράθυρο. Αλλά κοιτάζοντας τον συνειδητοποίησε αμέσως ότι ήσουν στο Παρίσι.

Ο Ιβάν ήταν στο Παρίσι με την πρώτη του γυναίκα. Οι τέσσερις από εμάς σε αυτό το δωμάτιο ήταν πολύ περιορισμένοι. Βρήκαμε μια διέξοδο σε ένα κοντινό εργοτάξιο. Κουκέτες συσσωρεύτηκαν εκεί. Από αυτή την άποψη, έμειναν πολλές αναμνήσεις.

Σύντομα ο Ιβάν αγόρασε μπογιά, κάθισε σε μια γωνία και άρχισε να γράφει κάτι. Τότε βρήκα μια γκαλερί όπου ένα Ρώσο κορίτσι ασχολήθηκε με την υλοποίηση ζωγραφιών που γράφτηκαν στη Ρωσία. Αποδείχθηκε ότι το κορίτσι ήξερε το επώνυμό του, είδε το έργο του στη γκαλερί στο Nevsky. Και ο Ιβάν της έγραψε μια μικρή συλλογή. Κέρδισε χρήματα από την πρώτη δημοπρασία. Μέχρι τότε, τα αρχικά χρήματα είχαν στεγνώσει. Ένα ζευγάρι έτρωγε διαφορετικά κονσερβοποιημένα τρόφιμα ..

Ο Ιβάν προσπάθησε να γράψει σε διαφορετικές κατευθύνσεις. Όμως, όπως αποδείχθηκε, οι Γάλλοι είναι πολύ δύσκολο να το καταλάβουν αυτό. Εάν ο καλλιτέχνης ζωγράφισε με διαφορετικό τρόπο, τότε αυτό και η παρουσίασή τους πρέπει τουλάχιστον να τεντωθούν με την πάροδο του χρόνου. Ως αποτέλεσμα, γεννήθηκε το ψευδώνυμο Μαρίνα Ιβάνοβα. Αυτό ήταν το όνομα της πρώτης γυναίκας του. Αλλά η γκαλερί δεν ήθελε να πάρει τα έργα του μυθικού συγγραφέα. Ο Ιβάν είπε - εδώ είναι ο συγγραφέας, δείχνοντας τη γυναίκα του. Αυτά ήταν έργα μιας νέας κατεύθυνσης και, σε κάποιο στάδιο, οι πίνακες της Μαρίνας Ιβάνοβα επισκίασαν ελαφρώς τα έργα του Ιβάν Σλαβίνσκι. Ο Ιβάν ζήλευε τον εαυτό του. Είπε: "Μάσα, κοίτα πόσο διάσημος έχεις γίνει!" Οι άγνωστοι γνωστοί καλλιτέχνες έδωσαν στον Ivan το ψευδώνυμο Plum, συνδυάζοντας έτσι τα ονόματα των Slavinsky και Ivanov.

Για ενάμιση χρόνο που ζει στη Γαλλία, κανείς δεν ζήτησε βίζα από τον Ιβάν. Κατάφερε ακόμη και να αγοράσει ένα αυτοκίνητο και να το εγγράψει, χωρίς να έχει έγγραφα.

Αποδίδει την επιτυχία του σε αυτό στην ικανότητά του να μιλά. Έκανε λάθος για έναν Παρισινό. Επιπλέον, οι Γάλλοι είναι πολύ αφελείς. Εάν ζητήθηκε από τον Ιβάν έγγραφα, θα έλεγε ότι η θεώρηση είχε ήδη λήξει και ότι τα έγγραφα υποβλήθηκαν σε επεξεργασία. Έτσι έζησα για κάποιο χρονικό διάστημα με μια τετραήμερη τουριστική βίζα.

Αλλά λίγο αργότερα αποχαρακτηρίστηκε στο τελωνειακό σημείο. Ημέρα στο γαλλικό bullpen. Ως αποτέλεσμα, έπρεπε να επιστρέψω στη Ρωσία. Υπήρχε ήδη μια πρόσκληση στη Γαλλία στην τσέπη μου. Τότε όλα επισημοποιήθηκαν όπως αναμενόταν μέσω του προξενείου.

Διάφορα έργα του Ivan Slavinsky αγοράστηκαν για τον Bill Gates. Μπορεί. Όχι για τον ίδιο τον Bill, αλλά σίγουρα τα έχουν στο ελβετικό γραφείο τους ... Επίσης, ο διάσημος οδηγός της Formula 1 Schumacher έχει το έργο του.

Ο Ιβάν δεν δημιουργεί αντίγραφα των έργων του. Πιστεύω ότι πρέπει πάντα να προχωρήσουμε. Δεν καταλαβαίνει τους καλλιτέχνες που κρέμασαν τους τοίχους του σπιτιού με τους πίνακες τους. Ο Ιβάν είχε πολλά από τα έργα του, τα οποία θεωρούσε λαμπρά, αλλά τα πούλησε. Τους άφησα μόνο στο μυαλό μου ως εικόνες, στο επίπεδο που πρέπει να αγωνιστεί κανείς. Και μετά, ένα χρόνο αργότερα, όταν τους είδε, σκέφτηκε ότι ήταν κάπως αδύναμοι. Και αν κρεμιόταν μπροστά στα μάτια μου, θα επιβραδύνονταν πολύ ..

Ο Ιβάν δεν του αρέσει να δίνει φωτογραφίες. Όχι γιατί είναι κρίμα. Απλώς δεν του αρέσει να προσαρμόζεται στον θεατή. Αλλά αν δώσετε, τότε είναι απαραίτητο για το άτομο να βιώσει θετικά συναισθήματα, δηλαδή να γράψει για αυτόν ...

Όταν ρωτήθηκε τι άλλο θα μπορούσε να κερδίσει στη ζωή, ο Ιβάν απάντησε ότι θα φτιάχνει αυτοκίνητα, θα παίζει τένις για παιδιά.

Και τα μηχανήματα θα μπορούσαν να επισκευαστούν. Είναι εύκολο. Και, πιθανώς, διδάσκουν επίσης τα παιδιά να παίζουν τένις.

Όταν ρωτήθηκε πώς ο Ιβάν αναζητά μοντέλα ζωγραφικής, απάντησε ότι είχε αρχικά μια εικόνα στο μυαλό του και χρειαζόταν ένα τέτοιο κορίτσι για ένα πορτρέτο. Είναι αδύνατο να προσκαλέσετε στο δρόμο, επειδή φοβούνται. Ως αποτέλεσμα, προσλαμβάνει επαγγελματίες. Επιλέγει με φωτογραφίες. Αλλά στο τέλος, αποφασίζει όλο το πλαστικό. Υπάρχουν όμορφα, αλλά όχι πλαστικά, όχι πειστικά. Κάποιοι κάθονται αμέσως έτσι ώστε η εικόνα να είναι έτοιμη, με άλλες - για ώρες πρέπει να αναζητήσετε επιτυχημένες πλαστικές πόζες. Και είναι σημαντικό το άτομο να μην έχει ένα συγκρότημα. Οι καλλιτέχνες πάντα ζωγράφισαν το γυμνό. Και δεν θέλω να περάσω μια ώρα πείθοντας το μοντέλο να γδυθεί ...

Καλλιτέχνης της Πετρούπολης, ιδιοκτήτης της γκαλερί "SLAVINSKY PROJECT" - Ο Ivan Slavinsky, σύμφωνα με τους κριτικούς, θεωρείται ένας από τους πιο ακριβούς σύγχρονους Ρώσους καλλιτέχνες. Σε αυτήν την κριτική, μια ιστορία για το πώς έλαβε χώρα ο σχηματισμός του, την αναζήτηση για το δικό του χειρόγραφο στη ζωγραφική και, φυσικά, τους πίνακες αυτού του υπέροχου αφέντη.

Ο Ivan Slavinsky γεννήθηκε το 1968 στο Λένινγκραντ. Ο πατέρας - ζωγράφος μάχης Ντμίτρι Ομποζνένκο κληρονόμησε το καλλιτεχνικό δώρο ενός ζωγράφου στον γιο του. Στην ηλικία των 5 ετών, το αγόρι είχε ήδη καλή μολύβι και χρώματα. Ο Ιβάν έλαβε τις πρώτες του δεξιότητες στις εικαστικές τέχνες στη σχολή τέχνης της Ακαδημίας Τεχνών. Ο πατέρας ήταν πολύ επικριτικός για τα πρώτα έργα του γιου του. Αλλά σύντομα άρχισε να εμπιστεύεται τον Ιβάν να γράφει μικρές λεπτομέρειες στις άκρες των καμβά του. Και αργότερα συνειδητοποίησα ότι ο γιος μου είναι πολύ ταλαντούχος και μπορεί να δημιουργήσει τον εαυτό του.



Πόλη στο ηλιοβασίλεμα.


Φώτα της νυχτερινής πόλης.

Κατά τη διάρκεια του σχηματισμού του νεαρού καλλιτέχνη, μερικές φορές αναφέρεται ως ρεαλιστές, έπειτα ως μεταμοντερνιστές, τότε ως σουρεαλιστές: ήταν πολύ δύσκολο, κοιτάζοντας τα πρώτα έργα του Σλάβινσκι, να πούμε ότι ήταν το χέρι του ίδιου αφέντη. Και μόνο χρόνια αργότερα, έχοντας συγκεντρώσει όλα αυτά τα στυλ και τις τεχνικές της τέχνης, δημιούργησε το δικό του στυλ, το δικό του μοναδικό στυλ.


Χειμώνας.

Στην πρώτη του έκθεση το 1991, που πραγματοποιήθηκε στη γκαλερί της Κοινότητας των Ελεύθερων Καλλιτεχνών, ο Ιβάν αναγνωρίστηκε τόσο από τους θεατές όσο και από τους κριτικούς της τέχνης. Ο ιδιοκτήτης ενός μοναδικού ταλέντου ζωγραφικής έγινε αμέσως διάσημος και αναγνωρίσιμος στην πόλη του Νέβα και αργότερα στη Μόσχα.


Νεκρή φύση με ιστιοφόρο.

Κάποτε, έχοντας πάει με τη σύζυγό του με τουριστική βίζα 4 ημερών στη Γαλλία για τις διακοπές της Πρωτοχρονιάς, έμεινε εκεί για δέκα ολόκληρα χρόνια. Αρχικά, αυτός και η σύζυγός του έμειναν με έναν φίλο σε ένα μικρό δωμάτιο με θέα στον Πύργο του Άιφελ. Στη συνέχεια ζούσαν σε ένα ημιτελές εργοτάξιο, κοιμόταν σε κουκέτες από σανίδες.


Παρισινός.

Ο καλλιτέχνης άρχισε σταδιακά να ζει ζωγραφίζοντας: παρέδωσε τα έργα του σε μια μικρή γκαλερί προς πώληση. Όπως αποδείχθηκε, ο ιδιοκτήτης αυτής της γκαλερί γνώριζε καλά το έργο του καλλιτέχνη - είδε το έργο του στο Nevsky. Η συνεργασία ήταν γόνιμη και κερδίζει χρήματα. Το ζευγάρι μπορούσε ακόμη και να νοικιάσει ένα μικρό διαμέρισμα. Ο εμπνευσμένος καλλιτέχνης άρχισε να ζωγραφίζει σε διαφορετικά στυλ, το οποίο έγινε αμέσως ακατανόητο για τους αφελείς Γάλλους: πώς είναι δυνατόν ένας ζωγράφος να μπορεί ταυτόχρονα να ζωγραφίσει σε διάφορες τεχνικές. Έτσι, τα έργα του Ιβάν ήταν διαφορετικά με τρόπο και στυλ.


Σαξοφωνίστας.

Τότε, η ρωσική ευφυΐα ήρθε στη διάσωση: ο ζωγράφος άρχισε να υπογράφει μέρος του έργου που εκτελέστηκε με διαφορετική τεχνική με το όνομα της γυναίκας του. Έτσι προέκυψε το ψευδώνυμο "Μαρίνα Ιβάνοβα". Οι φίλοι που ήξεραν αυτήν την ιστορία έδωσαν στον Ivan το ψευδώνυμο "Plum", το οποίο προήλθε από δύο επώνυμα: Slavinsky και Ivanova. Μερικά έργα, υπογεγραμμένα με το όνομα της συζύγου του, ήταν πιο επιτυχημένα, στα οποία ο Ιβάν, σαν να ζήλευε, είπε: "Μάσα, κοίτα πόσο διάσημοι είσαι!"

Παραδόξως, όλοι πήραν τον Ρώσο καλλιτέχνη για έναν Παρισινό. Χάρη στους καλούς Γάλλους του κατά τη διάρκεια της παράνομης διαμονής του στη Γαλλία, κανείς δεν ζήτησε από τον Σλαβίνσκι βίζα. Κατάφερε ακόμη, χωρίς κανένα έγγραφο, να αγοράσει τον εαυτό του ένα αυτοκίνητο και να το εγγράψει. Αλλά σύντομα αποχαρακτηρίστηκε από τα τελωνεία και απελάθηκε από τη χώρα. Αλλά ταυτόχρονα, μια πρόσκληση στη Γαλλία ήταν ήδη στην τσέπη του. Και ο Σλαβίνσκι, έχοντας περάσει όλα τα έγγραφα μέσω του προξενείου, επέστρεψε στο Παρίσι νόμιμα.


Παλιά βιβλία και ειδώλιο ιππότη.

Και για περίπου οκτώ ακόμη χρόνια έζησε στο Παρίσι και εργάστηκε ήδη με αποκλειστικά συμβόλαια για πολλές ευρωπαϊκές γκαλερί. Με προσωπικές εκθέσεις, ταξίδεψε σχεδόν σε όλη την Ευρώπη. Οι εκθέσεις των έργων του σημείωσαν μεγάλη επιτυχία στο Λουξεμβούργο, το Δουβλίνο, τη Στοκχόλμη, τη Μασσαλία και το Παρίσι. Όλα τα καμβά της παριζιάνικης περιόδου εξαντλήθηκαν με επιτυχία.


Santa Maria De La Salute. Βενετία.

Οι μοναδικοί του πίνακες προστέθηκαν στις ιδιωτικές συλλογές καλλιτεχνών γνώσεων στην Ιταλία, τη Γαλλία, την Ολλανδία, την Αγγλία και τις ΗΠΑ. Το αρχικό κόστος των έργων ζωγραφικής του Ivan Slavinsky ήταν από είκοσι χιλιάδες δολάρια. Οι αγοραστές εντυπωσιάστηκαν από το "μείγμα" τεχνικών που λαμβάνονται από τη Vrubel, Degas και Petrov-Vodkin, για τις οποίες ήταν έτοιμοι να πληρώσουν καλά χρήματα.


Νεκρή φύση.

Ενώ ζούσε στο εξωτερικό, το 1997 έλαβε μέρος στην Ένωση Καλλιτεχνών της Ρωσίας. Και μετά την επιστροφή του στην πατρίδα του το 2002, εγκαταστάθηκε στην Αγία Πετρούπολη. Το 2007 άνοιξε μια γκαλερί τέχνης με το όνομά του, η οποία μετά από λίγο μετονομάστηκε σε "SLAVINSKY ART". Και από το 2016, άνοιξε μια νέα γκαλερί του ζωγράφου στην Αγία Πετρούπολη - "SLAVINSKY PROJECT".


Κορίτσι με κρίνα.

Το είδος του φανταστικού ρεαλισμού, βασισμένο σε μεταμορφώσεις, σύμβολα, αλληγορίες, στις πιο σύνθετες συνθέσεις και στη χρήση μιας πλούσιας παλέτας χρωμάτων, αντανακλάται σε κλασικές ακίνητες ζωές, και σε αστικά τοπία, και στα ιμπρεσιονιστικά πορτρέτα του καλλιτέχνη.

Παρόμοια άρθρα

  • Παραμύθια χαρακτηρισμός των χαρακτήρων

    Bakhmetov YegorΤο ερευνητικό έργο ενός μαθητή του 2ου βαθμού Yegor Bakhmetov "Σημαντικές προσωπικές ιδιότητες αγαπημένων ηρώων παραμυθιού, τις οποίες πέρασε στην τάξη του. Λήψη: Προεπισκόπηση: Ένα παραμύθι είναι ένα πολύτιμο υλικό για ...

  • Πίνακες στο ύφος της Naive art!

    Ίσως έχετε δει τους πίνακες αυτών των καλλιτεχνών. Φαίνεται σαν να σχεδιάστηκαν από ένα παιδί. Στην πραγματικότητα, οι συγγραφείς τους - ενήλικες - απλά δεν είναι επαγγελματίες. Στη ζωγραφική, η αφελής τέχνη εμφανίστηκε γύρω στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Αρχικά ...

  • Οι πιο θετικοί ήρωες παραμυθιού Ο πονηρός ήρωας των ρωσικών παραμυθιών

    Εάν διαβάζετε τακτικά το ιστολόγιό μας, τότε πιθανότατα θυμάστε την ανάρτηση για τη δημιουργία ενός σκύλου, ενός χαρακτήρα στο κινητό παιχνίδι "Evolution". Σχεδιάστηκε (και γράφτηκε από την ανάρτηση) από τον επικεφαλής καλλιτέχνη του έργου Roman Amokrus Papsuev. Ωστόσο, όπως όλοι οι ταλαντούχοι άνθρωποι ...

  • Μπαλέτο. Τι είναι το μπαλέτο; Η ιστορία του ρωσικού μπαλέτου: η εμφάνιση και η πρόοδος Τι είναι η περιγραφή του μπαλέτου για τα παιδιά

    Οι ρίζες του ρωσικού μπαλέτου, όπως κάθε είδους τέχνη, βρίσκονται στη λαογραφία του χορού. Πιθανότατα, αυτοί ήταν λατρευτικοί (όλων των ειδών στρογγυλοί χοροί) και παίζουν χοροί ("Περελιάς", "Κούμα, πού ήταν" κ.λπ.). Το ρωσικό μπαλέτο όχι μόνο συντήρησε τα πάντα ...

  • "μαγικά χρώματα" - παραμύθια από την παιδική ηλικία

    Μια φορά σε εκατό χρόνια, την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, ο πιο ευγενικός από όλους τους πιο ευγενικούς ηλικιωμένους, ο Άγιος Βασίλης, φέρνει επτά μαγικά χρώματα. Με αυτά τα χρώματα, μπορείτε να βάψετε ό, τι θέλετε και το σχέδιο θα ζωντανέψει. Αν θέλετε, σχεδιάστε ένα κοπάδι αγελάδων και μετά ...

  • Θεατρικό τοπίο: τύποι και χαρακτηριστικά της δημιουργίας

    Συνεχίζοντας το ταξίδι μας στον θεατρικό κόσμο, σήμερα θα μπαίνουμε στον κόσμο πίσω από τα παρασκήνια και θα μάθουμε το νόημα των λέξεων όπως ράμπα, προσκήνιο, τοπία, και επίσης να εξοικειωθούμε με τον ρόλο τους στο έργο. Έτσι, μπαίνοντας στην αίθουσα, κάθε θεατής ταυτόχρονα ...