Giuseppe Archimboldo (1526 أو 1527، ميلانو - 11 يوليو، 1593، المرجع نفسه) - الرسام الإيطالي، Decorator، عادة ما يحتل المرتبة الممتازة لممثلي الأساطير.

السيرة الذاتية Giuseppe Archimboldo.

جاء Archimboldo من جنوب هيرمان الجنوبي القديم. كان والده فنانا يعمل على زخرفة كاتدرائية ميلانو؛ العم - \u200b\u200bرئيس الأسقف، الذكية والمتعلمة. في منزله كان هناك العديد من العلماء البارزين والكتاب والفنانين في ذلك الوقت.

على قدم المساواة مع والده، كان له تأثير كبير على تنشئة Giuseppe والاهتمام المستيقظ في العلوم والفلسفة.

كان والد أركيمبولدو أصدقاء مع طالب Leonardo Da Vinci Bernardino Luini، الذي كان، بعد ليوناردو، كان هناك مخطط تفصيلي وأجهزة كمبيوتر محمولة من المعلمين (الرسومات، الرسومات) بعد مغادرتها ليوناردو من ميلانو. Archimboldo، على ما يبدو، كانت فرصة للتعرف على هذه المواد التي لا تقدر بثمن.

الإبداع archimboldo.

في 22، ساعد Archirldo والد اللوحة في كاتدرائية ميلانو.

سرعان ما أتيحت له الفرصة لطلاء خمسة مدربين مشاركين للأمير فرديناند من بوهيميا - إمبراطور المستقبل فرديناند الأول، فنان المحكمة الذي سيكون بعد عدة سنوات.

في بداية 1550s. بدأ Archimboldo العمل بشكل مستقل (توفي الأب في هذا الوقت). لسوء الحظ، من لوحاته في كاتدرائية ميلانو، قليلا - دورة من الزجاج الملون المكرس لسانت كاترين، مصنوعة في الروح التقليدية. هذه الأعمال لم يكن لديك أي شيء مشترك بين الفنان المجيد للفنان، فقط تأطير زخرفي رائع (نسج الفواكه والألوان والأشرطة) الرسومات على القمامة على مؤامرات الكتاب المقدس المنجز في نهاية 1550s. بالنسبة لكاتدرائية ميلانو، فإنه يصرخ مع التراكيب الرئيسية في المستقبل.

لم يترك Giuseppe Archimboldo أدلة مكتوبة إما عن نفسه أو لوحاته. بعد وفاة Archimismo وراعيه - الإمبراطور رودولف، فإن تراث الفنان نسيان بسرعة، فقد العديد من الأعمال. في أدب القرون السادس عشر - السابع عشر، لم يتم ذكره على الإطلاق.

يتم تحديد التراث الإبداعي ل Artchimboldo بشكل سيء، خاصة بالنسبة لأعمالها المبكرة واللوحات في الطراز التقليدي.

في المجموع، نجت حوالي 20 من لوحاته، ولكنها ضاعت أكثر بكثير، حكما بتذكر المعاصرين وفي الوثائق.

دورته "العناصر الأربعة" و "مواسم" هي الأكثر شهرة، والتي كرر الفنان مرارا وتكرارا مع تغييرات طفيفة؛ بالإضافة إلى لوحات "المحامي"، "كوك"، "Vinorperpius" وعدة لوحات وأكمام يمكن النظر فيها في تحولت.

يتم تخزين أعمال Archimboldo في المتاحف الحكومية ومجموعات خاصة إيطاليا (بما في ذلك معرض أوفيزي)، فرنسا (Louvre)، النمسا، الجمهورية التشيكية، السويد، الولايات المتحدة.

في عام 1562، بعد دعوات متكررة للإمبراطور فرديناند الأول، جاء Archimboldo إلى براغ ودخلت الخدمة كفنانة محكمة.

كما شارك ديكور فنانة في تصميم المهرجانات والاحتفالات والبطولات وحفلات الزفاف، وغالبا ما تكون مناسبة في المحكمة. بعد وفاة فرديناند، استمر في العمل تحت ابنه ماكسيميليان، ثم أثناء رودولف الثاني.

Maximilian II، وفقا لمستخدمية المؤرخ T. Granovsky، "ينتمي إلى عدد هذه العقول والشخصيات النبيلة التي لا توجد في كثير من الأحيان في العمر، قلق بشأن المشاعر الدينية والتعصب". خلال حكمه، كان إبداع الفنان أكثر مثمرة.

يعمل Archimboldo أيضا كمهندس مهندس، أداء منتج للفنانين، مهندس، مهندس مائي. جذبته الإمبراطور إلى توسيع مجموعته التي خدمت لاحقا في اجتماع فريد من 16 خامسا. - "مجلس الوزراء والفنون ونادرا ما" رودولف الثاني.

بعد أن خدم 12 عاما في محكمة رودولف الثاني، طلب أركيرددي البالغ من العمر 60 عاما الاستقالة وعاد إلى ميلانو في عام 1587. لخدمة "طويلة ومؤمنية والضمير"، اشتكى الإمبراطور من الفنان ونصف ألف غيلدر الراين. في عام 1591، كتب الفنان اثنين من أشهر قماش لها - "Flora" و "Vertun" (أحدث عمل، اعتبر الأصدقاء صورة رودولف) - وأرسلتهم إلى الإمبراطور في براغ؛ لم يأت للفرحة فقط من هذه الروائع، ولكن أيضا اشتكى إلى عنوان الفنان بافالزغراف.

بعد مرور عام، مات Archimboldo، سبب الوفاة، وفقا للسجل في كتاب التسجيل، كان "احتجاز البول والحجارة الكلى".

لأول مرة تقدم حوالي عشرين من لوحات مائة محفوظة من قبل أحد الفنانين الرئيسيين من إحياء عالية. المتاحف والمؤسسات الذين يمتلكون أعمال Giuseppe Archimboldo، تعلمهم مع تردد كبير. لذلك، لرؤية الجزء الخامس من تراثه المحفوظ - إنها فرصة تسقط مرة واحدة فقط في الحياة.

Giuseppe Archimboldo.
"صورة ذاتية" 1575
23.1 × 15.7 سم
معرض الوطني، براغ

حصل جوزيبي أرخمبولد، المعروف باسم Archimismo (1526 أو 1527 - 1593)، أول تعليم فني في ورشة عمل والده بياغيو في ميلانو. بالفعل في سن ال 21، بدأ في إنشاء نوافذ زجاجية ملطخة ولوحات جدارية لكاتدرائية المدينة. في عام 1562، دعا الفنان المعترف به إمبراطور الإمبراطورية الرومانية المقدسة في فرديناند أنا هابسبورغ إلى المحكمة. ثم خدمته Archimboldo ابن ماكسيميليان الثاني وحفيد رودولف الثاني في فيينا وفي براغ. لم يكن مجرد رسام محكمة، بل أيضا ديكور، خالق الأزياء ومنظم المهرجانات.

رمزية من الفصول، أتباع Archimboldo

رمزية من الفصول، أتباع Archimboldo

لوحة من مدرسة جوزيبي أركيمبولدي (Arcimboldo) (1527-1593)
نابولي، متحف دي كابوديمونتي

أربعة مواسم في رأس واحد
حوالي 1590.
زيت على اللوحة.
44.7 سم × 60.4 سم
معرض الفن الوطني

سلة فواكه. في تحول الصورة هي صورة. النفط على لوحة خشبية، حوالي 1590
رئيس عكسه مع سلة الفاكهة
حوالي 1590.
زيت على اللوحة.
56 × 42 سم
الفرنسية والشركة، نيويورك.

رئيس عكسه مع سلة من الفاكهة 16th

سلة الفاكهة القرن السادس عشر

لا تزال الحياة مع القوس والخضروات (الحديقة) 1590
36 × 24 سم
النفط، لوحة

غاردنر الخضروات 1590

صورة مع الخضروات (The Greengrocer) 1590

الطباخ
حوالي 1570.
زيت على اللوحة.
53 × 41 سم
Nationalmuseum (ستوكهولم)

لا تزال الحياة مع خنزير صغير (كوك) 1570
53 × 41 سم
النفط، لوحة

الطباخ
حوالي 1570.
زيت على اللوحة.
53 سم × 41 سم
Nationalmuseum (ستوكهولم)

صورة فظيعة

Giuseppe Arcimboldo (1527 - 1593)

أنثروبومورفك لا تزال الحياة، أتباع أرشيمبولدو

أدوات القوت الإنساني (Instrument Instrona): الزراعة
بعد 1569.
متحف متروبوليتان للفنون

صكوك القوت الإنساني (Instrument Instranta): الطبخ
بعد 1569.
متحف متروبوليتان للفنون

Archimboldo، Giuseppe - الفنان الإيطالي، الرسام، ديكور، بسبب القرن السابع عشر. إبداعها عرفي الإشارة إلى اتجاه السلوكي، لكن العديد من الباحثين الحديثين يرون في أعمال الميزات الرئيسية سمة من نمط أكثر حديثة في الفن - السريالية. وهذا ما يعطي سبب القول إن هذا الفنان لديه الكثير من الأهمية والاستحقاق ليس فقط متخصصين، ولكن أيضا دوائر واسعة من المجتمع.

الفنان في، في عام 1526 ولد. كان والده فنانا، لذلك ليس من المستغرب أن الصبي من الطفولة درس الرسم وشارك في الأعمال. جنبا إلى جنب مع والده، قام بطلاء الكنيسة وأظهرت قدرات ممتازة في إنشاء رسومات للعناصر المألوفة من ديكور القصور والمباني الدينية - الزجاج الملون والغموض.

بمرور الوقت، أصبح مساعد الأب سيدا مشهورا مستقلا لديه عملاء منتظمين وأعمال رائعة. بفضل مواهبه، تمت دعوةه إلى كورتيارد ماكسيميليان الثاني، الإمبراطور السابق للإمبراطورية الرومانية المقدسة. كان شرف كبير للسيد. بعد ذلك، انتقل إلى، حيث شغل منصب رسام محكمة في خليفة الإمبراطور، رودولف الثاني، المعروف باسم الملك الخيميائي المجنون و Treseshegist الألمانية هيرميس. مع فناءه، فإن مثل هذا الأشخاص المشهورين مثل علماء الفلكين هم براج هادئ وجوهان كبلر والكيمياء والمنظفين جون دي وديع وإدوارد كيلي وغيرها من الشخصيات الشهيرة.

في محكمة رودولف أن الفنان كتب صورة جعلت من الممكن التحدث عنه كعلى رؤية فريدة من نوعها. ليس من المستغرب أن يكون الإمبراطور نفسه سعيدا بالتجارب والرؤية الفريدة لأرشيمبولدو، مشيرا إلى إنجازه من النبلاء، ثم عنوان Palachgraf.

تسمى هذه الصورة "صورة Rudolph II في صورة رأسية"، كتبت حوالي عام 1590 وتصور الإمبراطور في شكل إله نموذجي قديم في وقت السنة والفواكه - هدايا أرض Vertun. منذ أن كان إله الوفرة والتحول الطبيعي لموضوع واحد (بذرة) إلى أخرى (فاكهة)، كانت هذه الصورة معجبة للغاية من رودولف، كل حياته مرت بالكيمياء. صورتها كما لو كانت تتكون من فسيفساء، والمكونات الفردية منها الخضروات والفواكه والتوت والزهور. إذا تم إنشاء هذه الصورة اليوم، فمن المؤكد أن تعطى لأعمال الاتجاه السريالي.

عند فناء هابسبورغ، قضى الفنان ما يقرب من ربع قرن. في عام 1587، عاد إلى ميلانه الأصلي، لكنه استمر في العمل بطريقته المفضلة. تم إرسال اللوحات النهائية إلى الإمبراطور إلى براغ.

تم الحفاظ على حياة الفنان معلومات وثائقية موثوقة قليلا، خاصة حول الفترة الماضية. توفي سيد قدره 66 عاما من العمر من الفائدة عن البورثيات، لأن هذه المعلومات محفوظة في الوثائق. لكن في ذلك الوقت كان الطاعون مستعرا، لذلك يمكن أن يكون سبب الوفاة مرض آخر.

نظرا لأن ذلك يحدث في كثير من الأحيان، فقد تم نسيان تراث السيد بحلول القرن، وفقط خلال أحيام السريالية، فإن الاهتمام بها قد اندلعت بقوة جديدة.

أولئك الذين لا يحبون العديد من الرسائل ونريد فقط أن نرى أربع قوات ومواسم السنة Giuseppe Archimboldo - قبالة مباشرة. في المقال، سيرة موجزة ل Giuseppe Archimboldo ولوحاته.

سيرة موجزة Giuseppe Archimboldo

Giuseppe Archimboldo ينظر إلى الفن الحديث
صورة ذاتية giuseppe.

Giuseppe Archimboldo. ولد 1527 غرام في ميلانو. التاريخ صامت حول المكان الذي تعلمه أن يكتب جيدا، ولكن مطالبات الكابتن واضحة بأنه على الأرجح قام جوزيبي بتدريس إضرابه الخاص، وهو أيضا فنان. كان الأب وجده (رئيس الأساقفة، بالمناسبة) أشخاص ذكيا ومتعلمين، لذلك تم توفير شركة Juseppe جيدة (على سبيل المثال، في شكل طالب ليوناردو دا فينشي - برناردينو لوي).

فيديو (عرض الشرائح) مع لوحات من Giuseppe Archimboldo.

مهنة Giuseppe Archimboldo.

حياته المهنية Archimismo. بدأت Banal للفنانين في ذلك الوقت - رسم اللوحات الجدارية بإستنسل مناظر خلابة. على ما يبدو، تم ذلك بنجاح، لأنني دعيت من قبل الإمبراطور فيرديناند لخدمة رسام المحكمة. قريبا جعل مهنة جيدة جدا مع هابسبورغ. منذ الصعود على عرش ماكسيميليان، يعمل من قبل فنان المحكمة الرئيسي. خلال هذه الفترة، يخلق الرسام سلسلة "أربعة عناصر"، "مواسم" و "مهنة".

بالإضافة إلى كتابة الصور، نظمت Giuseppe جميع Sabanti والألعاب والجوز وغيرها من إظهار في محكمة الإمبراطور. بالإضافة إلى ذلك، شارك في الديكور والهندسة المعمارية وخدم كمهندس (آلات هيدروليكية اخترع فجأة). واصل هذا النشاط في رودولف الثاني. بشكل عام، كان الرجل "مدير فني" حقيقي وأكثر من ذلك. ومع ذلك، فإن مدير الفن الحديث يدخن بعصبية. يتم تذكيره بأكثر ليوناردو الأكثر لا تنسى.

خدم بنجاح في محكمة ثلاثة من الأباطرة في براغ، استقال الفنان وعاد إلى ميلانو. في عام 1591. giuseppe. قام بنشر أعماله الأخيرة - "Vertun" و "Flora"، والتي كتب منها الإمبراطور الماء المغلي واشتكى إلى عنوان الفنان بافالزغراف. حسنا، ستظل، بالتناثر، رسم الخصوبة في شكل الله، وما زال بمهارة ومع الخيال - أود أيضا. في عام 1593، توفي Archimboldo بسبب تأخير البول الناجم عن Urolithiasis Banal. هذا محزن. وأنا يمكن أن أكتب العديد من اللوحات.

صور Giuseppe Archimboldo.

juseppe archimboldo - شخص بطريقة غير عادية للغاية. في أحد المدونات، كان يسمى السريالية الجدة العظيمة. من الصعب التوصل إلى لقب أكثر دقة - انظر فقط إلى غير عادي الصوروبعد كما تعلمون، مرة واحدة، كما لو كنت الآن، اعتقدت أن العمل غير العادي والرائع أو الرائع أو السريالي تميز فقط للفنانين الحديثين، وكان الماجستير القدامى راضون عن صورة الواقع. ما كانت مفاجأة عندما تم تقديم مفاجأة في طفولتي مع موسوعة الفن (نعم، كل شيء تم إطلاقه - هذا المرض منذ الطفولة) وتعلمت عن الفنانين مثل بوش وأرشيميسمو، وأحدث جورج دي كيريكو. وإذا كان في أعمال بوش، يتم تتبع العناصر السريالية فقط، فمنظر اللوحات بواسطة Archimboldo، أنت تقول لنفسك: "نعم، يا له من جحيم السلوكية! هذه هي السريالية الحقيقية للغاية في القرن السادس عشر ".

انطباعات من Artchimboldo صور

يبدو أن العطور القديمة وآلهة الطبيعة صادفت قماش الفنان. إن التخطيط الرائع من الفواكه والخضروات والحيوانات والألوان التي تتكون من شخصيات تعطي شعور حقيقي، وإن كان صورة مثيرة لثقل. على الرغم من الراحة الواضحة، تسعى هذه المجمولات المصنونة لشخصيتها - تبحث باسم الصورة التي تفهمها هي الصورة الدقيقة والخاصية مميزة. وما هي نوعية التنفيذ - تتم كتابة هذه الصور التي لا تزال لا تزال تدرجا، بروح أفضل أسياد النهضة. مرة أخرى، العديد من السرياليين الحديثة تدخين بعصبية على الهامش. بالإضافة إلى ذلك، في إبداعات الفنان هناك شعور غريب من الفكاهة، وأحيانا Satira.

هذا Grotesque الغريب الذي يعمل في بعض الأحيان تبدو أحيانا مضاءة قليلا فقط إضافة نوع من الواقعية العاجلة لصورها. لكن الشيء المدهش هو أن عمل Artchimcract كان يحظى بشعبية كبيرة في حياته. بصراحة، سأقول إحدى الأفكار الرئيسية التي اخترقت في رأيي في النظرة الأولى في عمل جوسيبوي: "وكيف لم يتم حرقه، ثم عند إطلاق هذه البدعة الخطيرة".

اتضح أنه لم يحترق فقط، علاوة على ذلك، تم تقليد Archimismo ونسخ الإمبراطور بسخاء على صورته (حسنا، عندما تم تصويرك في شكل خصوبة الله لإغلاق عينيك بأن الصورة غير عادية) وبعد على الرغم من وجود أيضا أولئك الذين يعتقدون جوزيبي سادسبرو، الذين يتدفقون التقليد. حسنا، للقيام بذلك، في كل مرة توجد فيها المحافظون القاسي المحافظون، عشاق التفكير في حقيقة أن الفتيات قد رسمت، الفنانين أفضل، الفودكا أحلى، والعشب أكثر اخضرارا.

مواسم Archimboldo.

خيارات "مواسم" كانت عدة. كتب الإصدار الأول من Archimboldo مع Maximillian، على شرف عطلة رأس السنة الجديدة. تم كتابة الخيار الثاني بالفعل أثناء رودولف. بصراحة، تبدو العينة الأولى كوشيرنر، لذلك وضعت ذلك. Sensia مواسمربما أكثر الحبيب، على الرغم من أن العناصر الأربعة والعكسات والمهن هي أيضا. من ناحية، فإن الدقة الرمزية للفنان مذهلة، لذا قام بتنزد روح كل عام. من ناحية أخرى، ما هو وقح هذا الإيطاليين، إذا كانوا ينموون في الليمون في فصل الشتاء.

قابلة للنقر.

الآن فهم ما قصدته عن الشخصية؟ يبدو الصيف كأنه جدة رودي البهجة، الخريف - الجد هو بالفعل أكثر خطورة. الربيع مشابه لحام البهجة. حسنا، فصل الشتاء، على ما يبدو، لديهم تخصص.

أربعة عناصر من Archimismo

أربعة عناصر، لأنه ليس من الصعب تخمينها، يرمز إلى العناصر الأربعة الرئيسية. هذه الأعمال تشبه أكثر من بعض العطور الهندي أو الطواطم المعقدة للغاية. الحيوانات، متداخلة وتتفاعل خلق غير عادي، كما لو كان يتم إيقافه من كتاب ساحر، صورة. حتى المسيل للدموع يأخذ. كما كتبت أربعة عناصر في فناء ماكسيميليين. بشكل عام، الفنان محظوظ جدا بالمستفيدين. والحد الأقصى، ورودولف أحب الفنون رشيقة كثيرا، وعلى وجه الخصوص، كل شيء غريب وغير عادي. لذلك Giuseppe، مع لوحاتها الغريبة، ناجحة جدا من جانبها.

على نقش قديم، الذي يعتبر تقليد صورة ذاتية في الأذريم الإيطالية الماجستير الإيطالية الشهيرة Archimboldo، هناك نقش باللغة الإيطالية، يزعم أنه ينتمي إلى الفنان نفسه. تقول في الترجمة الروسية:

أنا في صورة الجبل، وهذا هو صورةي،
الطبيعة التي أعرب عنها Art Archimboldo.

في الطائرة بأكملها من الورقة، تعتبر صخرة ضخمة، والتي يمكن رؤية منازل حجرية. الجسر عبر الصخرة، تحته - شبكة مرفوعة، مما يمنح الطريق إلى تدفق المياه. لكن الأمر يستحق النظرية في الصورة، وتبدأ الصخرة تدريجيا في الدوران إلى وجه بشري، والأشجار - في الشعر، والمنازل المسطحة - في العينين، والبرج القديم - في الأنف، وجسر مرتفع - في الشارب .. . والآن يريد المشاهد المنسخون معرفة ذلك، من هذا الفنان.
من المعروف أنه موجود (الآن موقعه غير معروف) Archimboldo الذاتي، الذي كتبه النفط في عام 1570، هو الوحيد، باستثناء الرسم مع القلم المخزن في المعرض الوطني ل براغ. على صورة ذاتية (في واحدة من الدراسات الفرنسية، تم إعادة إنتاج نسخته السوداء والأبيض) وجه الفيلسوف، المفكر، الذكاء البشري الضخم. البصيرة، النظرة، لحية سميكة مع ذئب، قبعة باحث عالية - كل شيء يغدر شخصية غير شائعة، شخصية مشرقة.
استمع إلى نفس القليلين، متناثرة تقريبا من وقت لآخر، الاحتفاظ بشيء عن حياة هذا الشخص الرائع.
في عام 1592، رفع رودولف الثاني، إمبراطور الإمبراطورية الرومانية المقدسة، إلى لقب Palachgraf. لم يتم تكريم هذا من قبل العديد من الفنانين.
ولد Giuseppe Archimboldo في ميلانو في عام 1527. بالفعل في سن 22 عاما، يعمل كفنانة مع والده من بياغيو، تزيين كاتدرائية ميلانو. في عام 1551، رسمت Archimboldo خمسة معطف من الأسلحة، والتي قدمتها ميلان الملك بوهيميا فرديناند، والتي أصبحت إمبراطور في عام 1556. حقيقة أن هذا بحد ذاتها مهم جدا، لأنه كان في ذلك الوقت أصبح العاهل مهتما بفنان شاب، مما يتأثر مزيدا من مصيره.

تم نشر المقالة بدعم من تجهيزات الأثاث من شركة Menna-Leader. مجموعة واسعة من مكونات وأدوات الأثاث لصناعة الأثاث الناعم والمغلق، وكذلك على بيع آلات الخياطة - اللثة الأثاث، الفراغات للأزرار، البرق، الخيط، أشرطة الأثاث وأكثر من ذلك بكثير. الجملة والتجزئة، وضمان الجودة، والأسعار المتاحة والأسهم والخصومات. انظر كتالوج البضائع والأسعار وجهات الاتصال وتقديم طلب يمكنك في الموقع: https://mirena-lider.ru/.

الأب Archimboldo كان ودودا مع عائلة الرسامين Luini، الذين أبقوا المخطوطات والرسومات Leonardo. بفضل هذا، يمكن أن يرى Giuseppe عمل فلورنتين كبير. احتفظ أوريليو لويني كأعاوت من الخطوط العريضة من أجهزة الكمبيوتر المحمولة ليوناردو التي ذهبت إلى برناردينو لويني، والد أوريليو، وبالطبع، أظهرت ArchiRldo وحوش مذهلة، والأقميات، وجميع أنواع النباتات والهجينة الحيوانية، والتي تشكل وجوه بشرية. ضربت هذه الرسومات خيال الفنان الصغير وبقي في ذاكرته.
في عام 1562، يدعو الإمبراطور فرديناند الفنان إلى فيينا إلى موقف صورة المحكمة ونقلية التصنيف. منذ ذلك العام، حتى عام 1587، هذه هي فترة عهد فرديناند الأول، ماكسيميليان الثاني ورودولف الثاني - الفنان يعيش عند الفناء في فيينا وبراج.
كانت المسؤولية الرئيسية عن Archimboldo، بالإضافة إلى الكتاب المقدس من الصور الملكية، في ختام وديكور "مجلس الوزراء" الشهير، الذي يتضمن مجموعة غير مكسورة من أعمال الفن والنادرة، أو "الفضول"، كما تم استدعاؤها بعد ذلك. تعتبر مجموعة رودولف الثانية الأفضل في أوروبا.

أعظم connoisseur من اللوحة

كان الإمبراطور رودولف الثاني، مؤسس مدرسة براغ العلمية، كما يطلق عليه الآن، شخص غير عادي. المزيد من المعاصرين قارنوا به مع Faust و Prospero، بطل المسرحية الأخيرة ل V. Shakespeare "Storm". في الكتاب المنشور مؤخرا N.P. جالديفا "مدرسة براغ العلمية" جادل بأن "رودولف سعى إلى المعرفة العالمية (Pansfia)، ومن خلالها لمعرفة الانسجام في العالم وإنشاء مجتمع متناسق. إن خط العرض لعينيات الإمبراطور، سمح له التسامح الاستثنائي بإنشاء أجواء لطيفة لأولئك المحيطين بأرقام العلوم والفنية، التي تضعها في صف واحد مع رعاة العلوم والفنون مثل Ptolemyi ".
بالفعل بعد وفاة Rudolph، وهو عالم فلكي رائع يوهان كيبلر، أحد أبرز الشخصيات في مدرسة براغ، في عمله "Rudolphs of the Table"، يلخص نتائج سنوات عديدة من الدراسات الفلكية، ضع رودولف في صف واحد مع جوليا قيصر والفونسو الحكيم، الذين كانوا يدركون دائما من الدور العالي للتعليم العالمي وأهمية التعليم الفردي، ساهم باستمرار في تطوير العلوم، متحدة حول أنفسهم العلماء والفنانين المشهورين.
جمع رودولف الثاني كمية هائلة من أعمال الفن. من بين الكنوز، نهب كونستانتسكاميرا في وقت لاحق، لوحات دوريرا، ولاية بروجيل، كوريجل، ثيتيان، لوكاس كرانة، والعديد من الفنانين الهولنديين الإيطاليين والألمانيين الآخرين المكتسبة بسعر مرتفع، هو تعبير حقيقي عن العاطفة لفهم أسرار العالم. لا عجب أن المعاصرين اتصل به هيرميس Tresgist.
كل من الفنون البصرية، وأدب مدرسة براغ، إلى رمزية باطني وأسطورية. هذا يتوافق تماما مع أذواق المجتمع الحديث والإمبراطور نفسه. في كتابه الشهير "كتاب الفنانين" الشهير (1604)، يستجيب كارل فان ميردر بحماس حول الذوق الذي لا تشوبه شائبة للإمبراطور، وفهمه العميق للرسم والنبلاء تجاه فنون الناس. ذكر عن ألكساندر Macedonsky باعتباره راعيا مرتفعا للرسامين العصور العصبية، لم يفشل في رؤيته: "لكن من يطالب بأمثلة جديدة، يجب عليه، إذا كان ذلك ممكنا بالنسبة له، للذهاب إلى إمبراطور الإمبراطورية الرومانية رودولف الثاني - أعظم العالم الخبراء من اللوحة ".
رودولف الثاني، الذي تجمع في براغ، وفقا لأسطورة، عدة عشرات من الكيمياء، لا يحلمون كثيرا بالحصول على "الذهب الكيميائي"، كم من الحاجة إلى التعاون مع قوى العالم "Astral". لا عجب أن أصبح بطل الأساطير براغ يقول عن اتصاله بالأرواح. كان خلال عهد رودولف، قام براغ الحاخام الشهير براغ يهودا بإنشاء بن بيرزاليل مان اصطناعي - جوليم، الذي يزعم أنه أطلق في براغ ليلا.

ماجستير في المهرجان

تم النظر في براغ في ذلك الوقت المركز الثقافي لأوروبا بأكمله. عمل علماء الفلك غير المسبق هنا - براج بهدوء وذكروا بالفعل يوهان كبلر، وأكبر شهادات - مايكل سينديفا وماير ماير، الفلاسفة الشهيرة، الأطباء، علماء الطبيعة الذين جاءوا من جميع أنحاء أوروبا.
من بين هؤلاء العلماء الرائعين، عقد Archimboldo غير المركز الأخير. كان رجل العديد من الحضانة والتراجع العريض، كان بمثابة المحكمة كمهندس معماري، فنان المسرح، موسيقي هندسة هيدروليكية. تقارير سيرته السير الذاتية أن الأب رودولف الثاني ماكسيميليان الثاني هو محل تقدير كبير من Archimboldo وليس فقط استمع إلى أحكامه، ولكن أيضا "تعديل" إلى ذوقه. لذلك، بمساعدة الفنان، أنشأ مجلس الوزراء والفنون. في وقت لاحق، أصبحت هذه الاجتماعات أساس المتحف الشهير - كونستانتيكاميرا رودولف الثاني.
ارتدى Archimboldo عنوان "Master of Festival". مثل ليوناردو، فإنه يدخن ويبني آليات هيدروليكية مختلفة، آلات موسيقية. اثنين من اختراعاتها، المسجلة في المذكرات المعاصرة، هي "lute lute" و "سلسلة المفاتيح اللون". يظهر الأول في مخزون قلعة جرادشانسكي في المخزون عام 1621، والثاني - في حوار مانتو جريجوريو كومانيني، أحد أقرب أصدقاء الفنان. تقارير كومانيني أن أصوات "لوحة مفاتيح الألوان" تتوافق مع واحد أو آخر يلجأ من الفنان على مقياس الألوان. يدعي عالم الموسيقى Lionello Levi أن Archimboldo سعى إلى توصيل الصفوف البصرية والصوتية وفقا لنظريات فيثاغورية المستخدمة في الوقت الحالي في النجاح بين الإنسانين.
في هذه الدراسات، نجح Artchimboldo. وفقا ل Komanini، قام الفنان مرة واحدة بوجه سلسلة من الحبال على الورق واقترحت كريمات مورو، وموسيقي محكمة في رودولف الثاني، لتحقيقها على الطفرة، والتي تم تعامل بها بنجاح. "هذا هو أعلى رسام مبتكرة"، كتب Komanini، "لم يستطع نقل ألوان النصف النصفية فقط، ولكن أيضا لتقسيم النغمة في النصف تماما. كان بإمكانه تصوير انتقال ناعم للغاية وغير موحد من أبيض إلى أسود، مضيفا تدريجيا، كما يبدأ الموسيقي بمثابة ملاحظات منخفضة ثقيلة، ويذهب إلى أعلى وملابس عالية تماما. "
تدريجيا، بدءا من بيضاء نظيفة وإضافة المزيد والمزيد من الطلاء الأسود، تمكنت Archimismo من نقل أوكتاف من اثني عشر نصف هولفونات باستخدام الألوان في النطاق من اللون الأبيض "المنخفض" الأسود "عالية". بنفس الطريقة، كان يعرف كيفية نقل وأوانجتين.
"بالطريقة نفسها، تواصل كومانيني، - إضافة الأسود إلى اللون الأبيض لتصوير النغمات، وعرف كيفية استخدام الزهور الصفراء وغيرها من الزهور باستخدام White لأدنى، والملاحظات والأخضر والأزرق - للأطول المتوسط، والألواح ألمع الألوان - للأعلى؛ كان من الممكن بسبب حقيقة أن لون واحد تم استيعابه حرفيا من قبل الآخر وتبعه مثل الظل. خلف أبيض يتبع الأصفر، خلف الأصفر - الأخضر، باللون الأخضر - الأزرق، للأزرق - الأرجواني، للأرجواني الأزرق الداكن؛ أيضا، يتبع Tenor Bass، يتبع ALT التينور والأجهزة سوبرانو يتبع Alt. "
لا تفسر هذه المبادئ الموسيقية الكامنة وراء اللوحة Archimboldo، وهي الحالة الموسيقية المذهلة لوحاته؟

دورة "مواسم"

Archimboldo هو مؤلف من سبعة عشر من أدوات الآلات. أهم دورتين كبيرتان هي "مواسم" و "عناصر". يشير الإصدار الأول من سلسلة "المواسم" إلى 1563. من هذه اللوحات الأربع، فإن متحف تاريخ الفن في فيينا لديه اثنين - "الصيف" و "الشتاء". تم افتتاح الربيع مؤخرا في أكاديمية مدريد سان فرناندو، بينما تضيع "الخريف". النسخة الثانية من هذه السلسلة مؤرخة 1573 واكتسبها لويس في عام 1964
الدورة "عنصر" يشير إلى 1566-1571. تم إخراج هذه اللوحات من براغ في عام 1648، عندما أحرقت المدينة جزئيا، ونهبت قلعة الخريجين نتيجة لغزو القوات السويدية تحت قيادة المارشال نانجيل. بعض لوحات Archimismo، بما في ذلك "Vertun" الشهيرة، لا تزال في السويد في قلعة Shkoloster - The Marshal Residence السابق.
حقيقة أن لوحات Artchimboldo كانت "مختبئة" في مجموعات خاصة لعدة قرون، وكان السبب في أن فنه غير معروف تقريبا إلى منتصف العشرينات من القرن الماضي. وفقط بعد الجامع السويدي أولاف جرانبرغ في عام 1911 نشر في ستوكهولم نشر "كنز أوبالا العام في السويد"، كانت لوحات الماجستير شهرة.
نتحول الآن مباشرة إلى "عام العام".
تم تطوير صورة "الصيف" (1573، Louvre) موضوع صيف قائظ نصف يوم، يرمز إلى الشباب. ثمار "الصيف" كما لو أنها تنمو من الأقسام الذهبية للقمح. اللون هنا هو "قائظ"، مشبع، "الصيف". حافة الكرز روبي، خيار الزمرد، التفاح الوردي الزمردي والكمثرى - لوحات تلوين هذه.
تحتوي الصورة على تفصيل واحد يسمح لنا بالتقليل في بعض جوانب فن الفنان. هذا نقش لاتيني: "Guseppe Arcimboldo. F "وتحت:" 1573 ".
Archimismo هنا يتبع الألاي الأظافر الجدد في فهم العبقرية الفنية: الشاعر يخلق، وإنشاء الطبيعة المنهة، مثل MACU.
في اللوحة "الخريف" (1573، Louvre)، فإن موضوع "منتصف العمر" يجد تطويره في صورة الفواكه الخريف التي تغطيها أشعة الشمس. أوراق الخريف المحمر، مجموعات ثقيلة من العنب الذهبي، الفطر والخضروات - كل هذا يخلق صورة مذهلة لوفرة الطبيعة والثروة.
في هذه الصورة، الطبيعية المذهلة مذهلة، والغياب الكامل لأي مهمة "، والمهارة التي تشكو الفنان العديد من الفواكه والخضروات، كما لو كان بمفرده مكونات" الخريف ". هذا يشير إلى أندر هدية مركبة، وطعم، امتلاك المعلقة للنمط واللون. كل هذا غير مزعج ويساعد بشكل طبيعي في إنشاء صورة واحدة صلبة واحدة.

الخريف. 1573. Louvre، باريس

دورة "عناصر"

في حلقة "العناصر"، يتم الكشف عن جميع ميزات عبقرية Archimboldo. منحة الحقبة، التي عمل فيها الفنان سمة من سمة حقيقة أنه في هذا الوقت، وقع إثراء فكرة عصر النهضة بشكل رئيسي في الطبيعة. واحدة من أفكارها الرئيسية هي عقيدة الفضاء المعيشي، والقوى الداخلية التي تحققت، والتي لديها الأسس الأكثر ما يكفي من كونها، وحركتها وتطويرها. يمكن تقديم العالم المليء بالقوى الغامضة، إلى المبدعين من النظم الفلسفية الطبيعية ككائن معين من الإجراءات السحرية.
في محكمة رودولف الثاني، كما هو الحال في أوروبا بأوروبا، فإن النظرية السحرية للعلماء الألماني الشهير Agripp Nettesheim (1486-1535)، مبني على الفكر أن كلا الأعلى يؤثر على الأدنى والعودة - كل السفلي يؤثر على أعلى ، أقل فقط. في مقاله الرئيسي، "على الفلسفة السرية" (1510)، يكتب Agrippa: "لا يوجد سوى أربعة عناصر، أو عنصر، أي أن هناك أربع أسباب لجميع متعلقات جسديا. هذا هو جوهر النار والأرض والماء والهواء. يتم تشكيل كل منهم، ولكن يتم تشكيله ليس عن طريق الخلط. ولكن عن طريق الاتصال والتحويل، والظهر، كل ما يتعلق بحدوث حدوث نهاية في أربعة عناصر. تحتوي كل عنصر من العناصر الخاصة على خصمين خاصتين، منها أحد ينتمي تحديدا إلى هذا العنصر، في حين أن الآخر هو الانتقال إلى العنصر التالي. النار ساخنة وجافة، والأرض جافة وباردة، والمياه باردة ورطبة، والهواء مبلولة وساخنة. لذا فإن العناصر تعارض بعضها البعض في خصائصها المعاكسة: مياه إطفاء الهواء. وهي المبادئ وبداية جميع الهيئات وخصائصها وإجراءاتها الرائعة. وبالتالي، بمجرد أن يعرف أي شخص خصائص العناصر ومخاليطها، سيكون قادرا على العمل بسهولة مع أشياء رائعة ومدهشة ومشاركة تماما في السحر الطبيعي ".
كانت هذه الأفكار تنعكس بشكل واضح في صورة Archimismo "Fire" (1566، فيينا)، والتي يتم تضمينها في دورة "العنصر". لذلك، نجد هنا أربعة أنواع من النيران التي تقول agrippa. تنتمي المنتجات الأولى إلى الطبيعة غير العضوية، والثاني إلى المتوسطة النباتية، والثالث إلى المجال الحيواني والرابع إلى العالم البشري.
من المثير للاهتمام حل الأنواع الثالثة والرابعة. ثالثا، يختار صورة لذاكرة الوصول العشوائي من ترتيب رون جولدن، وللمسدس الرابع والمدافع والكنزوس. بالإضافة إلى ذلك، نجد هنا جميع عينات من "التعاطف" سمة هذا العنصر. لذلك، وفقا ل Paracetse، النار واللهب المضغوط تابعة للشمس. من المعادن له "لطيف" الذهب و Jasper، تم تصويرها هنا عند ترتيب Rune Golden. من الحيوانات "الشمسية"، ذاكرة الوصول العشوائي، والتي تم تصويرها بنفس الترتيب.

إطلاق النار. 1566. متحف تاريخ الفن، فيينا

الشعيرات النباتات

واحدة من الفنون المتأخرة من Archimboldo - "Flora" - مكتوب في عام 1588 في ميلانو، حيث عاد الفنان بعد سنوات عديدة من الإقامة في براغ. ومع ذلك، لم يقطع الاتصالات مع فناء رودولف. لذلك، تم إرسال الصورة "النباتات" إليهم في براغ، من حيث تم تصديرها لاحقا إلى السويد.
كومانيني مخلص "أرضية" مادريجال، مبنية على لعبة كلمات فوري (الزهور) والنباتات (النباتات):

فلورا أنا، أو الزهور؟
إذا أنا الزهور، كما ربما ثم النباتات
لتبتسم؟ وإذا كنت فلورا،
كيف يمكن فلورا النباتات؟
حول! أنا لست أزهار وأنا لست فلورا.
وحتى الآن أنا فلورا، وأنا الزهور.
الآلاف من الألوان، نبات واحد.
الزهور الحية، النباتات الحية.
ولكن إذا كانت النباتات تتألف من الزهور،
ومن النباتات - الزهور،
هل تفهم كيف حدث ذلك؟
الزهور في النباتات
تحول الفنان الحكيم،
والنبات في الزهور.

كومانيني اشتعلت تماما شعر "فلورا"، ارتباط الفرد بأكمله ومظهر الكل بأكمله. هنا Archimboldo، كما يتوقع الفكرة الأخيرة عن نوفيسا (1772-1801): "يجب أن يكون كل شيء في منشأة شعرية فرد حي. لا يزال، أفترض أنني أؤمن بنفسي أو لنفسك في الاتحاد. الطبيعة هي في نفس الوقت حيوان لا نهائي، نبات لا حصر له وحجر لا نهاية له ". الشاعر، وفقا ل Novisu، القيود القوى الطبيعية البدائية الفوضوية. فقط الفنان، الشاعر يعبر عن "روح الطبيعة"، وعقلها الداخلي ". الطبيعة والرجل دمج معا.
لذا، في صورة "Flora" العديد من الزهور، مجموعة متنوعة، مصور في مئات من الدقيقة الملوق من بتلات اللون الدقيق لصورة أنثى، غامضة وغامضة. هذه الصورة موجودة في الوقت المناسب، لأن المشاهد يتحرك باستمرار من التفكير في الألوان التي تناثرت على الوجه، إلى الوجه الذي يشكلون، والعكس صحيح. هذه التحول تحدث باستمرار.
أرغب في التأكيد على أن لوحات Artchimboldo ليست "النكات، الاختراعات المقصودة لمجلس إدارة RRREYS،"، وفقا للاسترليني، أكبر متخصص في مجال الإسبانية والفطيلة لا تزال الحياة من القرن السابع عشر. إذا تحدثنا عن "لا تزال لا تزال لا يزال" Archimboldo، فما بعد ذلك، بالإضافة إلى الفضاد الفضائي، فإن إتقانه وبراغبين، فهي دائما "الرسوم المتحركة"، والتي تفسرها أفكار Naturalophiloshical المنصوص عليها فيهم.

الصورة الأخيرة

هذه الأفكار هي أيضا سمة أيضا اللوحة الأخيرة من قبل Archimismo "Vertun"، والتي تسمى أصدقاء الفنان جيوفاني لومازو وغريجوريو كومانيني "صورة رودولف الثاني". يسمون تاريخ إنشاء "Vertun" - 1590
تم إرسال قصيدة Komanini، مخصصة لهذه الصورة، إلى براغ مع الصورة. بقدر ما كان رودولف الثاني مسرور مع هذه التحفة، يقول حقيقة أنه، كان من أجله، تم إنشاء Archimboldo في عنوان Palachgraf. حاليا، تقع اللوحة في مجموعة بارونا فون إيسن في قلعة Klekloster في السويد.
Vertumn - الإلكترونية الإلهية للحدائق ومعالجة الأرض. في روما القديمة، اعتبرت Vertun أيضا راعيا للتجارة. وقف التمثال في ربع روما إتروسان، وكان المعبد على العطلة. Vertun تصور في شكل شاب بسكين حديقة في يد واحدة وسلة من الفواكه في آخر. وفقا لأسطورة، يمكن أن تأخذ الرادوم أي صورة.
يصور Archimismo عموديا في شكل مخلوق يتكون من الفواكه الناضجة والخضروات والحبوب والألوان وفي نفس الوقت اكتشاف تشابه بشكل غير متوقع إلى Rudolph II. على صور الإمبراطور، نرى ذقن ثقيلة من Habsburgs، متضخمة مع لحية كثيفة (نباتات شوكية)، أسود، جولة، عيون لامعة (الكرز والتكيث)، الخدين الجولة المدروسة (التفاح الأحمر بالجملة)، جبهة محدب ( اليقطين)، آذان التنقل (الأشبال الذرة).
Vertun، كيف تصور فنانه، - بعض الإمبراطور المزدوج النجمي، وهو فارس قوي. يتم تشفير هذه الصورة، وكلها مرتبطة بالشخصية غير العادية لل Rudolph.
هذا هو مكتوب من قبل كومانيني في قصيدته "Vertun".

على الرغم من نوعي، ربما، أمر فظيع -
في ذلك العظمة المخفية،
مظهري الملكي مخفي.
قل لي الآن، تريد
كره أنني مغطاة؟
مغطاة ثم قطع ...

تستخدم لوحات Arthimboldo نجاحا كبيرا في المعاصرين، مما أدى إلى أن السلاسل بأكملها للمقلدين تسمى "Archimbolds". أساليب ماهرا وغير كفؤ، دون إدراك الأفكار المنصوص عليها في لوحات أرتشيمبولدو، فقط تقنياته الخارجية المقترضة. "Archimboldeski" بالفعل في القرن الخامس عشر. قدمت إيطاليا وفرنسا وهولندا ودول أوروبية أخرى. لكنهم ظلوا السحرة ونسيوا نسيانهم، في حين أن الفكر العميق المشرق، الذي أجريت عميقا، يستمر الفن المثالي في Archirldo العظيم في القلق حتى الآن.