เราวาดดอกไม้และทิวทัศน์ใน gouache เป็นระยะ สิ่งที่สามารถวาดด้วยสีภาพวาดที่สวยที่สุดของเทคนิคแสงในสีน้ำ

จะเรียนรู้การวาดด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้นได้อย่างไร?

จะเรียนรู้การวาดด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้นได้อย่างไร?

การวาดภาพสีน้ำเป็นสิ่งที่ยากที่สุดในโลก แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นภาพที่ละเอียดอ่อนเปราะบางและน่าดึงดูดที่สุดสำหรับศิลปินมือใหม่ มีอะไรพิเศษเกี่ยวกับเธอ? ความลับทั้งหมดอยู่ที่ความโปร่งใสของเส้นซึ่งสามารถมองเห็นการเปลี่ยนสีได้แม้เพียงเล็กน้อย ความมีน้ำของภาพซึ่งทำให้ได้ปริมาณ แต่จะเข้าใจศิลปะที่ไม่ธรรมดานี้ได้อย่างไร? จะเรียนรู้การวาดด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้นได้อย่างไร? ก่อนที่เราจะเริ่มวาดภาพเราต้องเลือกวัสดุเสริม โรงเรียนสอนศิลปะสำหรับผู้ใหญ่และเด็กในหลักสูตรมีการฝึกอบรมวิชาชีพในการวาดภาพด้วยเทคนิคใด ๆ แต่คุณสามารถเรียนรู้ได้ด้วยตนเอง พิจารณาประเด็นที่จะช่วยเราในบทความนี้


บนกระดาษอะไรและใช้แปรงอะไรในการวาดด้วยสีน้ำ?

1. กระดาษ จะดีกว่าถ้าซื้อสีน้ำทันทีไม่แพง (ประมาณ 40 รูเบิลสมุดบันทึก) ความแตกต่างจากปกติอยู่ที่เนื้อแน่นของผ้าปูที่นอน กระดาษดังกล่าวจะไม่บวมน้ำและบิดงอ
2. แปรง ที่ร้านขายสีเราเริ่มต้นด้วยแปรงสองอัน ขนาดเล็กและขนาดใหญ่ ขนกระรอกใช้ได้ดีกับสีน้ำ
3. จานสี การเลือกจานสีไม่สำคัญเราเลือกใด ๆ ศิลปินบางคนเปลี่ยนจานสีด้วยแก้วขนาดเล็กใช้งานได้จริงและทำความสะอาดง่าย
4. สี น้ำผึ้งสำหรับเด็กทาด้วยการเติมมะนาวและสิ่งอื่น ๆ - วางไว้ข้างๆทันที เราไม่ต้องการพวกเขา เราใช้สีมืออาชีพในร้านสำหรับศิลปิน เปิดดูสีคุณน่าจะชอบ ไม่จำเป็นต้องใช้ของที่แพงที่สุดมันไม่สำคัญ



วิธีการเรียนรู้วิธีการวาดสีน้ำอย่างถูกต้องสำหรับผู้เริ่มต้นในแต่ละขั้นตอน?

จะวาดด้วยสีน้ำได้สวยแค่ไหน? เพื่อให้ภาพวาดสีน้ำของเรามีคุณภาพสูงจำเป็นต้องเชี่ยวชาญเทคนิคพื้นฐานบางประการ
1. เติมเครื่องแบบ วาดรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้าบนกระดาษ ควรเลือกสีเข้มกว่าจะดีกว่า พิมพ์ลงบนแปรงแล้วยืดจากมุมหนึ่งไปอีกมุมหนึ่ง เลือกสีอีกครั้ง วาดแถบถัดไปเพื่อให้ทับรอยต่อก่อนหน้านี้ หากแถบแรกไหลเข้าไปในแถบที่สองไม่หมดให้เอียงแผ่นกระดาษ เลือกสีและวาดลายเส้นต่อไปโดยรักษาเฉดสีให้สม่ำเสมอ ล้างแปรงในน้ำแล้วบีบออก เกลี่ยลายเส้นสีเข้มด้วยแปรง ปล่อยให้ภาพวาดแห้ง หากคุณมีสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่เต็มไปด้วยสีเท่า ๆ กันคุณก็ทำได้ดี
2. การพึ่งพาสีของสีกับปริมาณน้ำ ลองใช้สีบนแปรงแล้ววาดเส้นแรกจากนั้นลดแปรงลงในน้ำแล้ววาดอันที่สอง 1 ซม. จากนั้น จุ่มพู่กันลงในน้ำแล้วลากเส้นต่อไปจนกว่าจะโปร่งใสที่สุด แบบฝึกหัดนี้ช่วยให้คุณรู้สึกได้ว่าต้องเติมน้ำมากแค่ไหนเพื่อให้ได้สีที่ต้องการ
3. ระดับ เป้าหมายของแบบฝึกหัดนี้คือการเปลี่ยนจากมืดเป็นสว่างอย่างสม่ำเสมอ วาดสีด้วยพู่กันแล้วลากเส้นแนวตั้งจากนั้นจุ่มพู่กันลงในน้ำแล้ววาดอันที่สองให้ไปด้านหลังเล็กน้อยและสีจะเริ่มไหล เราทำสิ่งเดียวกันซ้ำอีกครั้งเติมน้ำ เราบรรลุการเปลี่ยนสีที่สมบูรณ์ ใช้แถบสุดท้ายด้วยน้ำเปล่า เช็ดแปรงให้แห้งแล้วเลื่อนลูกกลิ้งทาสีด้านล่างเติม



เรียนรู้การวาดภาพสีน้ำทีละขั้นตอนโดยใช้เทคนิคต่างๆสำหรับผู้เริ่มต้น

จะเริ่มวาดภาพสีน้ำได้อย่างไร? จำเป็นต้องเข้าใจพื้นฐานของศิลปะ นี่คือแบบฝึกหัดบางอย่างโดยการแสดงซึ่งคุณจะเชี่ยวชาญพื้นฐานแรกของการวาดภาพด้วยสีน้ำ
1. เปียกเมื่อเปียก จุ่มกระดาษเล็กน้อยด้วยน้ำ แผ่นควรอิ่มตัวด้วยน้ำอย่างสม่ำเสมอ ตอนนี้ใช้แปรงทาสีและแปรงบนจุดที่เปียก ดูว่าสีแพร่กระจายอย่างไร ฝึกเพิ่มสีมากขึ้นหรือน้อยลงในแผ่นกระดาษ สิ่งนี้จะเป็นประโยชน์กับคุณมาก
2. การผสมสีจากสี ขั้นแรกให้วาดรูปทรงใด ๆ ด้วยน้ำ ยกตัวอย่างเช่นใช้สีฟ้าบนแปรงแล้วทาให้เข้ากับรูปร่าง เพิ่มเบอร์กันดีและสีเหลือง คุณควรเปลี่ยนจากสีหนึ่งไปเป็นสีอื่นได้อย่างราบรื่น ถ้าไม่มีให้เติมน้ำลงไป
3. เลเยอร์ซ้อนทับ มาวาดพื้นหลังเหมือนในแบบฝึกหัดแรก รอสักครู่ปล่อยให้แห้งสนิท วาดวงกลมที่มีสีต่างกันสองสามวงบนพื้นหลังแล้วปล่อยให้แห้ง วาดเลเยอร์ที่สามบนวงกลม
4. การต้อนรับโดยใช้เกลือแกง วาดพื้นหลังและเติมเกลือแกงตามปกติด้านบน พวกเรารอ. ผลึกเกลือค่อยๆดูดซับสีและกลายเป็นเหมือนดวงดาว ผลที่เห็นได้ชัดเจนที่สุดในบริเวณที่มืด
5. เมฆด้วยผ้าเช็ดปาก เติมพื้นหลังและในขณะที่สียังเปียกอยู่ให้เริ่มใช้ผ้าเช็ดปากสร้าง ดังนั้นเราจึงได้พื้นผิวที่คล้ายกับก้อนเมฆ เทคนิคนี้สามารถใช้เพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดที่คุณได้รับขณะวาดภาพ เพียงแค่ซับสีส่วนเกินออก
6. กระเด็น เรารวบรวมสีบนแปรงและใช้นิ้วของคุณเหนือแปรงบนกระดาษหรือหยดให้เป็นสเปรย์ที่ไม่สม่ำเสมอทั่วพื้นผิวทั้งหมด ควรใช้ผ้าคลุมโต๊ะเพื่อป้องกันการปนเปื้อน


10 ข้อผิดพลาดทั่วไปที่ศิลปินต้องการทำ

1. รักตัวเอง. ศิลปินหลายคนเริ่มดุตัวเองและวิจารณ์ภาพวาดของพวกเขามากเกินไป คุณไม่จำเป็นต้องทำเช่นนี้ วาดบางสิ่ง - สรรเสริญตัวเอง ทุกสิ่งที่คุณทำมีเพียงเพื่อคุณและเพื่อให้บรรลุความต้องการที่สร้างสรรค์ของคุณเท่านั้น ยิ่งคุณสนุกกับขั้นตอนการวาดมากเท่าไหร่คุณก็จะได้ภาพที่ดีขึ้นเท่านั้น
2. ใช้วัสดุที่สะดวกสบาย แปรงกระดาษและสีคุณภาพ จากนั้นกระบวนการวาดภาพจะทำให้คุณมีความสุข
3. คัดลอกเรื่องราวจากศิลปินที่มีชื่อเสียง พวกเขาจะเป็นรากฐานของความรู้ของคุณ
4. แสดงภาพวาดของคุณกับเพื่อนญาติและคนรู้จักของคุณ นำเสนอภาพวาดของคุณ รวบรวมผู้คนที่มีใจเดียวกันรอบตัวคุณที่จะสนับสนุนคุณ
5. สีอบอุ่นและเย็น ใช้เฉดสีที่เย็นกว่าในระยะไกลและเฉดสีอบอุ่นในระยะใกล้ สิ่งนี้จะแสดงมุมมองทางอากาศในภาพวาดของคุณ
6. อย่าทาสีพื้นหลังทั้งหมดด้วยสีเดียว เปลี่ยนโทนผสมสีเพิ่มสีสันให้กับรูปภาพของคุณ เราทำสองหรือสามจังหวะด้วยสีเดียวเพิ่มอีกสี ยิ่งคุณใช้เฉดสีมากเท่าไหร่ภาพวาดของคุณก็จะน่าสนใจมากขึ้นเท่านั้น
7. ปล่อยให้ภาพวาดแห้ง สิ่งนี้จะทำให้ละเอียดและลึกซึ้งยิ่งขึ้น
8. แสดงระดับเสียงอย่างใกล้ชิด ใช้มีดจานสีเพิ่มสีให้กับวัตถุใกล้เคียง ทำให้พวกเขาใหญ่โต
9. ยิ่งคุณผสมสีมากเท่าไหร่ภาพวาดของคุณก็จะยิ่งงดงามมากขึ้นเท่านั้น ผสมครึ่งเสียง
10. ตกแต่งภาพด้วยบาแกตต์ เพิ่มระดับเสียงให้กับภาพวาด

หากคุณต้องการลองสิ่งใหม่ ๆ ในการวาดภาพให้ใส่ใจกับเทคนิคการวาดภาพด้วยอะครีลิก ผืนผ้าใบที่สร้างขึ้นด้วยสีที่ทำจากพลาสติกมีโครงสร้างเชิงปริมาตรที่น่าสนใจ การวาดภาพด้วยอะคริลิกไม่ยากไปกว่าการวาดภาพด้วยสีน้ำ ในเวลาเดียวกันภาพที่เสร็จแล้วไม่จำเป็นต้องผ่านกรรมวิธีด้วยสารยึด - สีมีความทนทานสูงไม่ซีดจางและไม่กลัวน้ำ



อะคริลิกสำหรับทาสีคืออะไร

สีอะคริลิกปรากฏในการผลิตจำนวนมากเมื่อไม่นานมานี้ - เมื่อ 50 ปีที่แล้ว เม็ดสีอะคริลิกเรซิ่นได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วโดยมีสาเหตุหลักมาจากความคล่องตัวและความทนทาน ไม่เพียง แต่ใช้โดยจิตรกรบนผืนผ้าใบเท่านั้น แต่ยังใช้โดยศิลปินตกแต่งภายในที่สร้างภาพวาดบนผนังผู้สร้างและแม้แต่ผู้เชี่ยวชาญด้านการทำเล็บ

สีอะคริลิกมีความแตกต่างกัน ดังนั้นสำหรับการตกแต่งผนังหรือเพดานควรเลือกสีอะครีลิคพิเศษที่มีความหนาแน่นสม่ำเสมอ ภาพปริมาตรภายในดูมีสีสันสมจริงและเป็นต้นฉบับ สีที่มีความเข้มข้นน้อยมักขายเป็นหลอดเหมาะสำหรับการสร้างภาพวาดบนผืนผ้าใบ ขั้นตอนการวาดภาพสำหรับผู้เริ่มต้นเป็นสิ่งที่น่าสนใจช่วยให้คุณสามารถเปิดเผยความสามารถทางศิลปะของคุณได้อย่างเต็มที่




วิธีเตรียมพื้นฐานสำหรับการวาดภาพในอนาคต

ก่อนที่จะเลือกสีอะครีลิคให้ดูแลเตรียมฐาน คุณสามารถวาดบนกระดานไม้หรือไม้อัด คุณสามารถใช้เปลหามหรือผ้าใบธรรมดา วิธีที่ง่ายที่สุดคือการวาดภาพด้วยอะคริลิกบนกระดาษดังนั้นผู้เริ่มต้นควรใช้ผืนผ้าใบนี้เป็นหลัก

เลือกกระดาษที่มีพื้นผิวหยาบและหนาแน่น เพื่อให้คุณสามารถทาสีด้วยอะคริลิกได้อย่างถูกต้องฐานต้องแข็งแรง หากคุณเลือกกระดาษที่มีพื้นผิวให้ทากาวด้านหลังไม้


ลบฟองอากาศที่เกิดขึ้นด้วยหนังสือ - ผืนผ้าใบพร้อมสำหรับการวาดภาพ ผืนผ้าใบอะคริลิคสามารถขัดเพิ่มเติมได้เนื่องจากวัสดุยึดติดกับพื้นผิวเรียบได้ดีที่สุด จิตรกรมือใหม่มักสงสัยว่าจำเป็นต้องลงผ้าใบใต้อะคริลิกหรือไม่?

หากคุณทำงานบนกระดานไพรเมอร์อะคริลิกจากร้านขายงานศิลปะจะมีประโยชน์ เป็นอิมัลชั่นพิเศษที่มีไททาเนียมไดออกไซด์ซึ่งให้ความขาว ไพรเมอร์ถูกนำไปใช้กับกระดานที่เตรียมไว้หลายชั้นและแห้งภายใน 24 ชั่วโมง


วิธีการเรียนรู้การวาดภาพด้วยอะครีลิคตั้งแต่เริ่มต้น

ตรวจสอบให้แน่ใจว่าสีไม่แห้งก่อน เมื่อใช้จังหวะแรกให้แน่ใจว่าได้ชุบน้ำอะคริลิกจานสีแล้ว - คุณจะต้องใช้ขวดสเปรย์เพื่อทำสิ่งนี้ ไม่จำเป็นต้องเทสีอะครีลิกจำนวนมากในคราวเดียว ใช้กระดาษดูดซับคุณสามารถวางไว้ใต้จานสี

สังเกตความโปร่งใสของสี: ยิ่งคุณเติมน้ำมากเท่าไหร่ลายเส้นก็จะยิ่งโปร่งใสมากขึ้นเท่านั้น ทาสีด้วยแปรงขนาดใหญ่ก่อนเริ่มจากพื้นที่ขนาดใหญ่ จากนั้นไปยังรายละเอียดหลักอย่างราบรื่น เทคนิคการวาดภาพด้วยอะคริลิกบนกระดาษหรือไม้ต้องใช้ความระมัดระวังและแม่นยำที่สุด ในบางครั้งให้ดูภาพวาดในกระจกซึ่งจะช่วยให้คุณเข้าใจว่าสัดส่วนของมันถูกต้องหรือไม่

ผู้เริ่มต้นหลายคนพบว่าการผสมสีอะครีลิกเข้าด้วยกันเป็นเรื่องยาก คุณสามารถใช้ทินเนอร์ซึ่งจะเพิ่มเวลา "เปิด" ของสีทำให้ง่ายต่อการเขียน จำเป็นต้องกระจายวัสดุด้วยขอบของแปรงเท่านั้นและเพื่อให้ได้รูปทรงที่ชัดเจนของภาพร่างคุณสามารถใช้เทปกาวธรรมดาซึ่งมีขายในร้านฮาร์ดแวร์ทุกแห่ง

ลองทำให้เฉดสีอ่อนลงและเข้มขึ้นโดยการเพิ่มสีขาวหรือสีดำ ในการทำความสะอาดจานสีอะครีลิกให้ใช้สารละลายพลาสติก - ตัวทำละลายในครัวเรือนทั่วไปจะทำ


การวาดภาพด้วยอะคริลิกบนกระดาษหรือไม้เป็นกระบวนการสร้างสรรค์ที่สนุกมาก เพื่อให้สนุกยิ่งขึ้นให้ปฏิบัติตามคำแนะนำ:

    เมื่อแห้งสีจะเข้มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด พิจารณาสิ่งนี้เมื่อเลือกเฉดสีสำหรับผืนผ้าใบในอนาคต เลือกวัสดุปลอดสารพิษในการทำงานแม้ว่าจะมีราคาแพงกว่าก็ตาม สวมผ้ากันเปื้อนเมื่อทำงานเพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้เสื้อผ้าของคุณเปื้อน

    นอกจากแปรงแบบมืออาชีพที่มีด้ามยาวสีและฐานผ้าใบแล้วยังต้องซื้อกาวสำหรับเดคูพาจรวมถึงขวดสเปรย์ที่มีประโยชน์ซึ่งเต็มไปด้วยน้ำ

    ควรใช้จานสีพลาสติก - ใช้งานได้จริงและทำความสะอาดง่าย อย่าลืมใช้น้ำสะอาดในการล้างแปรง

เมื่อเข้าใจเทคนิคการวาดภาพด้วยอะคริลิกแล้วคุณสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงได้ ความอดทนเพียงเล็กน้อยความขยันหมั่นเพียรและวัสดุที่เหมาะสมสำหรับการทำงานเป็นกุญแจสำคัญในผลลัพธ์ที่น่าประทับใจ



ในประเทศนี้มีการผลิตกระดาษชนิดพิเศษเหมาะสำหรับใช้กับสีน้ำ ในประเทศทางตะวันตกของทวีปพวกเขาไม่ได้ให้ความสนใจกับการวาดภาพสีน้ำเป็นเวลานานและในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 เท่านั้นที่ได้รับมอบหมายให้เป็นสถานที่ที่สมควรได้รับในประวัติศาสตร์การวาดภาพโลก เมื่อใช้เทคนิคนี้คุณจะได้เส้นที่สง่างามน่าทึ่งความโปร่งแสงของพื้นหลังรายละเอียดเบลอที่น่าสนใจ ทั้งหมดนี้สามารถทำให้ภาพวาดมีเอฟเฟกต์ลึกลับ

ต้องใช้แปรงอะไรบ้าง?

ก่อนที่จะเริ่มศึกษาเทคนิคการวาดภาพสีน้ำคุณต้องใส่ใจกับวัสดุเพื่อการใช้งานที่มีคุณภาพสูง แปรงที่เลือกอย่างถูกต้องเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับทุกคนที่ต้องการเรียนรู้วิธีการเรียนรู้วิธีการวาดด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้น ต้องมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้: ดูดซับน้ำได้อย่างรวดเร็วมีความยืดหยุ่นและความสามารถในการกลับคืนสู่รูปทรงเดิมในทันทีและยังมีขนที่เรียบลื่นไม่เป็นขน ด้ามแปรงสีน้ำมักจะสั้น แปรงแบนกว้างใช้ในการขจัดสีส่วนเกินเนื่องจากเส้นขนมีความแข็งแรงเพิ่มขึ้น แปรงเบลอใช้ในการทาสีทับพื้นหลัง มีขนาดใหญ่พอและอ่อนนุ่มจึงเปลี่ยนรูปร่างได้ง่ายและไม่แห้งเสียกักน้ำและสีในเส้นขน แปรงสำหรับงานอาจมีหลายขนาดซึ่งแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับเทคนิคที่ใช้

กระดาษวาดภาพสีน้ำ

กระดาษที่คุณเลือกก็สำคัญเช่นกัน ไม่ยากที่จะกำหนดคุณภาพของมัน หากกระดาษมีความหนาและไม่หลุดล่อนรวมทั้งติดกาวด้วยแล้วก็ไม่ต้องสงสัยเลยเกี่ยวกับคุณภาพของกระดาษ ด้วยตัวเลือกกระดาษที่เหมาะสมสำหรับการวาดภาพคุณสามารถวาดด้วยสีน้ำได้โดยไม่ต้องกลัวว่าน้ำจะซึมช้าและสีจะสว่างขึ้น ใส่ใจกับความหยาบของกระดาษวาดเขียน กระดาษเนื้อละเอียดเหมาะสำหรับการสร้างรายละเอียดขนาดเล็กที่แม่นยำ สำหรับการใช้งานทั่วไปคุณสามารถเลือกกระดาษเม็ดกลางได้ และในการทำรูปแบบเฉพาะจำเป็นต้องมีเนื้อหยาบ มีพื้นผิวขรุขระและพื้นผิวที่แตกต่างกัน กระดาษประเภทนี้จะหนักกว่าและมักจะทำด้วยมือ กระดาษที่ไม่มีเมล็ดไม่เหมาะสำหรับการวาดภาพสีน้ำเนื่องจากกระดาษจะบิดเบี้ยว

สีที่เลือกอย่างถูกต้องคือกุญแจสู่ความสำเร็จ

การเลือกสีที่เหมาะสมเป็นสิ่งสำคัญสำหรับผู้ที่สนใจเรียนรู้วิธีการวาดภาพด้วยสีน้ำ สำหรับผู้เริ่มต้นโรงเรียนปกติก็เหมาะสมเช่นกัน แต่ถ้าศิลปินที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะยังคงมุ่งเป้าไปที่ผลงานที่ดีจะเป็นการดีกว่าที่จะให้ความสำคัญกับคนที่เป็นมืออาชีพ จะต้องใช้ความพยายามในการเตรียมสำหรับการวาดภาพในถาด ขั้นแรกคุณต้องหยดน้ำเล็กน้อยจากแปรงลงในสีเพื่อให้สีอ่อนลงเล็กน้อย ความสะดวกของสีดังกล่าวอยู่ที่ความจริงที่ว่าไม่จำเป็นต้องมองหาภาชนะเพิ่มเติม หากศิลปินมีประสบการณ์ในการวาดภาพด้วยสีน้ำมาบ้างแล้วการทาสีในหลอดก็เหมาะสำหรับเขา จากนั้นคุณสามารถสร้างจานสีที่ต้องการได้ด้วยตัวคุณเอง

ในทางกลับกันมือสมัครเล่นยังสามารถใช้สีเหล่านี้ได้หากซื้อชุดสำเร็จรูปที่มีหลอดจำนวนมาก แม้ว่าชุดสีจะขายในสิบสองและสามสิบหกหน่วย แต่ก็ไม่ได้ใช้ทุกสี ไม่ว่าในกรณีใดจำเป็นต้องผสมสีต่างๆเพื่อให้ได้เฉดสีที่ต้องการหรือผิดปกติ โดยหลักการแล้วศิลปินมือใหม่จะต้องมีโทนเสียงที่ใช้กันทั่วไปไม่เกินสิบเสียง

โทนสีอบอุ่นหรือเย็น

ผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพด้วยสีน้ำจำเป็นต้องเข้าใจสีโทนร้อนและเย็น หากสีเป็นสีแดงหรือสีเหลืองก็จะถือว่าอบอุ่น และเฉดสีน้ำเงินและสีม่วงเป็นของสีเย็น โปรดทราบว่าสีเขียวสีม่วงสีเทาและสีดำมีลักษณะเฉพาะและสามารถอ้างอิงได้ทั้งประเภทสีเย็นและสีอบอุ่น โทนสีเริ่มต้นอาจขึ้นอยู่กับความจำเพาะของโทนสีและอิทธิพลของเฉดสีโดยรอบ สีหลักถือเป็นสีน้ำเงินสีเหลืองและสีแดง สิ่งอื่น ๆ ทั้งหมดที่สามารถหาได้จากการผสมเรียกว่าอนุพันธ์

ขั้นตอนของการวาดภาพ

การเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำในแต่ละขั้นตอนไม่ใช่เรื่องยากอย่างที่คิดในตอนแรก ก่อนอื่นคุณต้องได้ดินสอโดยเฉพาะอย่างยิ่งใช้ด้ามแข็งเพื่อให้มองเห็นเส้นได้เพียงเล็กน้อย จากนั้นร่างรายละเอียดหลักของภาพวาด หลังจากนั้นคุณสามารถใช้สีน้ำได้ทันที ไม่จำเป็นต้องเร่งรีบที่นี่ ขั้นแรกคุณต้องคิดอย่างรอบคอบว่าสีและเฉดสีใดที่เหมาะสำหรับลวดลายที่เลือก เมื่อตัดสินใจเลือกโทนสีแล้วคุณสามารถเริ่มใช้สีได้ ขั้นตอนแรกคือการทาสีด้วยสีโปร่งแสง ท้ายที่สุดแล้วการเพิ่มโทนเสียงนั้นง่ายกว่าการลบออก ในการทำเช่นนี้ให้เจือจางสีด้วยน้ำ หลังจากใช้ฐานรากแล้วคุณสามารถเพิ่มสีสันให้กับภาพวาดเพื่อให้รวยได้ เพื่อให้ได้โทนสีเข้มแปรงจะซับด้วยผ้าเช็ดปากหลังจากแช่น้ำ จากนั้นแปรงจุ่มลงในสีและวาดเส้นบนกระดาษ สิ่งสำคัญคือต้องจำเกี่ยวกับเงาซึ่งต้องคิดให้ดีก่อนเริ่มวาดภาพ สิ่งสำคัญคือต้องรู้สำหรับศิลปินในอนาคตที่สนใจเรียนรู้วิธีการวาดภาพด้วยสีน้ำสำหรับผู้เริ่มต้นในขั้นตอนต่างๆ

การลบเส้นขอบ

เพื่อกำจัดความแตกต่างระหว่างเงาและแสงคุณต้องสร้างการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่น นั่นหมายความว่าต้องผสมสีทั้งหมด ในการทำเช่นนี้ให้จุ่มแปรงลงในน้ำเพื่อให้สีที่เหลืออยู่บนเส้นขนถูกชะล้างออก จากนั้นเช็ดแปรงให้แห้งและตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่มีสีติดอยู่ จากนั้นขนแปรงของแปรงจะต้องจุ่มลงในน้ำอีกครั้ง หลังจากนั้นแปรงจะถูกวางลงบนความแตกต่างระหว่างส่วนสว่างและส่วนมืดโดยลากเส้น ดังนั้นเส้นขอบที่ชัดเจนจะเบลอและไม่สามารถระบุได้ว่าเงาสิ้นสุดที่ใดและแสงเริ่มต้น

วาดแนวนอน

ผู้รักธรรมชาติที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาดควรร่างเส้นองค์ประกอบหลักบนกระดาษก่อน เมื่อวาดโซนของท้องฟ้าต้องจำไว้ว่าส่วนนี้ของกระดาษเปียกน้ำก่อน นอกจากนี้ในขณะที่พื้นที่ท้องฟ้ายังไม่ถึงเวลาแห้งสีเหลืองอ่อนที่เจือจางจะถูกนำไปใช้กับส่วนล่าง ส่วนบนมีสีแดงหรือส้ม ขอบสีจะถูกลบด้วยแปรงชุบน้ำหมาด ๆ

ทดลองกับสีเขียว

จะเรียนรู้วิธีการวาดสีน้ำให้สวยงามและใช้งานสีต่างๆบนกระดาษได้อย่างไร? มันง่ายกว่าที่คิด ปัญหาเดียวที่สามารถเกิดขึ้นได้กับสีเขียว บ่อยครั้งที่ศิลปินมีปัญหาในการใช้โทนสีนี้ในผลงาน เพื่อไม่ให้เข้าใจผิดและเลือกเฉดสีที่ถูกต้องอย่างถูกต้องคุณจำเป็นต้องรู้กฎสองสามข้อ คุณไม่สามารถทำให้สีเขียวจางลงด้วยสีเหลือง หากต้องการลดโทนสีเขียวให้เข้มขึ้นให้เพิ่มสีแดงพื้นฐานหนึ่งหยด และเพื่อให้สีเขียวแก่มีเฉดสีเข้มขึ้นมักใช้โทนสีน้ำเงินเย็น เมื่อทราบกฎพื้นฐานเหล่านี้ในการเรียนรู้วิธีการวาดด้วยสีน้ำคุณสามารถวาดภาพทิวทัศน์ที่สวยงามได้ตั้งแต่ครั้งแรกที่มีท้องฟ้าลึกลับเป็นพื้นหลังและใบไม้สีเขียวสดใสที่ด้านหน้าของภาพ

สิ่งที่สำคัญที่สุดในการสอนเทคนิคการวาดภาพสีน้ำไม่ใช่การคว้าทุกอย่างพร้อมกัน มีความจำเป็นต้องค่อยๆเพิ่มระดับการทำงานของพู่กันรวมถึงความสามารถในการจัดการโทนสีอย่างถูกต้อง ศิลปินบางคนชอบใช้เฉพาะสีที่นุ่มนวลและอบอุ่นในผลงานของพวกเขาในขณะที่คนอื่น ๆ ใช้สีเย็นและอิ่มตัว ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะหาหนทางในการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกสีน้ำ สิ่งสำคัญคือการวาดสัมผัสกับความรู้สึกจากนั้นมือจะเริ่มวาดเส้นที่จำเป็นและแปรงจะเพิ่มเฉดสีที่สง่างาม ความสม่ำเสมอในการเรียนรู้วิธีการวาดภาพด้วยสีน้ำเป็นสิ่งสำคัญมาก คุณต้องเปลี่ยนจากสิ่งง่ายๆไปสู่สิ่งที่ซับซ้อนเสมอในแต่ละขั้นตอนของการพัฒนาได้รับทักษะใหม่ ๆ และรวบรวมความรู้ด้วยการฝึกฝนอย่างต่อเนื่อง

หากต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพด้วยสีขอแนะนำให้เข้ารับการฝึกอบรมที่โรงเรียนศิลปะในระหว่างนั้นคุณจะได้รับทักษะและเทคนิคในการทำงานกับสี คุณจะได้เรียนรู้ว่าสีคืออะไรเทคนิคการใช้สีบนผืนผ้าใบ ฯลฯ นอกจากนี้คุณยังจะได้เรียนรู้วิธีการวาดภาพบนผืนผ้าใบบนผืนผ้า คุณจะได้เรียนรู้ว่าพวกเขาวาดภาพบนกระดาษด้วยสีน้ำและสี gouache เท่านั้นและด้วยสีน้ำมันที่พวกเขาวาดบนผ้าใบหรือไม่ก็วาด แต่เขียน หากไม่มีความสามารถในการเลือกสีผสมให้ได้ "สี" ที่จำเป็นคุณจะไม่สามารถถ่ายทอดเฉดสีที่ละเอียดอ่อนของแนวนอนหรือแนวตั้งได้ นอกจากนี้ยังมีสีหลายประเภทซึ่งแต่ละสีเหมาะสำหรับเทคนิคการวาดภาพโดยเฉพาะ ภาพวาดสีน้ำมันต้องใช้ความขยันและอดทนมากกว่าการวาดด้วยดินสอธรรมดา สีบางสีจะต้องแห้งเพื่อที่จะใช้สีใหม่กับผืนผ้าใบต่อไปซึ่งเป็นสาเหตุที่บางครั้งศิลปินวาดภาพวาดเป็นเวลาหลายเดือนหรือหลายปี
ส่วนนี้มีรูปภาพที่วาดโดยฉันหรือส่งโดยคุณเพื่อจัดวางในส่วนหัวนี้




คุณสามารถวาดภาพอะไรก็ได้ด้วยสีน้ำตั้งแต่ภาพเหมือนจริงไปจนถึงโลกของมนุษย์ต่างดาว สำหรับหลาย ๆ คนสีน้ำเป็นเครื่องมือทางศิลปะที่ซับซ้อน แต่สิ่งที่คุณต้องเรียนรู้วิธีการวาดด้วยสีน้ำมีเพียงแค่เริ่มต้น เราได้รวบรวมเคล็ดลับ 11 ข้อเพื่อให้คุณเข้าใกล้ 11 ขั้นตอนในการเรียนรู้ศิลปะการวาดภาพสีน้ำมากขึ้น

1. อย่ากลัวที่จะทำให้มือของคุณสกปรก!

หากคุณไม่เคยทาสีมาก่อนก็ถึงเวลาลงมือทำธุรกิจ เปิดอัลบั้มสร้างพื้นผิวและคราบที่น่าสนใจด้วยสีน้ำเพื่อไม่ให้ซีดจางต่อหน้าแผ่นสีขาว เริ่มจากพวกเขาในการค้นหาพล็อต หน้าสีอาจมีชีวิตชีวาและน่ารำคาญหรือสร้างอารมณ์ที่สงบและเศร้าโศก สีหรือพื้นผิวสามารถบอกคุณถึงขั้นตอนต่อไปหรือบางทีคุณอาจรอไม่ไหวที่จะทาสีหากไม่มีพวกเขา


ภาพประกอบจากหนังสือ "โลกแห่งสีน้ำ".

2. หากระดาษสีน้ำของคุณ

ผลลัพธ์ของงานส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับคุณภาพของกระดาษสีน้ำ ไปที่ร้านหนังสือแล้วเลือกกระดาษสีน้ำ 5-10 แผ่นมาลอง อย่าลืมจดบันทึกในแต่ละแผ่น (ประเภทน้ำหนักของกระดาษและผลงานด้วย) น้ำหนักกระดาษที่เหมาะสมสำหรับผู้เริ่มต้นคือ 300g / m2 มืออาชีพบางคนชอบ 600g / m2 มีกระดาษสีน้ำประเภทอื่น ๆ เช่นกระดาษ NOT และกระดาษที่มีพื้นผิวหยาบหรือกระดาษอัดเย็น


@miftvorchestvo

3. ใช้สีมืออาชีพ

แม้แต่ศิลปินที่ต้องการก็ควรซื้อสีน้ำมืออาชีพ ซึ่งแตกต่างจากอะนาล็อกราคาถูกสีศิลปะจะวางลงอย่างสวยงามและกระจายบนกระดาษ

"ฉันชอบหลอดมากกว่าคิวเวต: ประการแรกคุณไม่ต้องรอให้สีอ่อนลงและใช้งานได้และประการที่สองการสร้างส่วนผสมสีเข้มที่เข้มข้นด้วยสีจากหลอดจะง่ายกว่า"Billy Showell

เป็นความจริงที่ว่าสีทาศิลปะมีราคาแพงกว่า แต่ก็จะอยู่ได้นานขึ้นด้วย พวกเขาหย่าร้างกันดีกว่าดังนั้นจึงไม่บริโภคโดยเร็ว

สภา. ลองใช้สีใหม่และวัสดุศิลปะอื่น ๆ ให้บ่อยที่สุด การทดลอง อย่าตกเป็นตัวประกันของนิสัยเดียว

4. สังเกตและพิจารณาก่อนหยิบแปรง

ศึกษาโครงสร้างของวัตถุก่อนวาด ดูราวกับว่าคุณได้เห็นมันเป็นครั้งแรกดูใกล้ ๆ จดบันทึกร่างภาพและสัมผัสกับพื้นผิวและรายละเอียดที่คุณไม่เคยใส่ใจ ตัวอย่างเช่นสังเกตการเรียงเวียนของใบไม้หรือขดไปตามเส้นเลือดของลำต้น


คุณจะได้รับประโยชน์สองเท่าจากการวาดภาพต้นไม้ - ก่อนอื่นให้คุณนั่งสมาธิในขณะที่มองดูจากนั้นคุณจะได้รับความสุขที่แท้จริงในการวาดภาพ มันวิเศษไม่ใช่เหรอ? @miftvorchestvo

พยายามแยกแยะสิ่งที่คุณเห็น เลือกรูปร่างหลัก ดูว่ามันทับซ้อนกันอย่างไร ลองนึกภาพภูมิทัศน์เป็นชุดเวที ให้ความสนใจกับสิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดสิ่งต่อไป

5. เรียนรู้การผสมสี

ลองผสมสีเพื่อดูว่าเฉดสีใดที่คุณสามารถทำได้กับชุดสีของคุณ ก่อนอื่นให้ผสมสองสีจากนั้นเพิ่มสีที่สามลงไป ทดลอง!

คุณจะต้องหลงรักการสร้างสีสันที่สวยงามและรูปแบบต่างๆในเฉดสีและโทนสีจำนวนนั้นแทบไม่มีที่สิ้นสุด

โฟกัสที่ตัวเอง. คุณสามารถสร้างภาพวาดที่เหมือนจริงมาก ๆ หรือภาพที่ไม่สำคัญก็ได้ งานของคุณคือรวบรวมสีคุณสมบัติที่คุณจะรู้ซึ่งจะช่วยให้คุณสร้างเฉดสีที่ต้องการพร้อมรับประกันผลลัพธ์ที่ดี


ด้วยการผสมสีบริสุทธิ์คุณสามารถสร้างรูปแบบที่เย็นอบอุ่นหรือสีเทาที่มีสีเดียวกันได้ ภาพประกอบจากหนังสือ "บทเพลงแห่งสีสัน"

6. เริ่มต้นด้วยการแสดงออกที่เรียบง่าย

หากคุณกำลังวาดภาพร่างด้วยดินสอหรือสเก็ตช์คุณสามารถกระจายภาพวาดสีน้ำของคุณด้วยสำเนียง คุณไม่จำเป็นต้องระบายสีทั้งหน้า บางครั้งการแปรงจังหวะที่ประสบความสำเร็จเพียงไม่กี่ครั้งก็สร้างเอฟเฟกต์ที่แข็งแกร่งที่สุด


ลายเส้นสีน้ำที่ไม่ประมาทในภาพร่างเป็นสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของ Felix Scheinberger ภาพประกอบจากหนังสือ "Watercolor sketching"

7. ใช้ไพรเมอร์สีน้ำเหลว

สีรองพื้นสีน้ำจะถูกทาลงบนกระดาษก่อนเริ่มงานและช่วยให้คุณสามารถขจัดสีที่แห้งได้อย่างง่ายดายหากจำเป็น นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งเมื่อทำงานกับเม็ดสีที่เข้มข้นหรือติดตา: คุณไม่ต้องกลัวที่จะ "เปื้อน" กระดาษในบริเวณที่มีแสงจ้า ฝึกฝนในสมุดร่างก่อนใช้เนื่องจากพื้นผิวการวาดจะค่อนข้างลื่น

ในการลบสีออกจากบริเวณที่ไม่ต้องการ (บังเอิญไปเกินขอบหรือคุณต้องทำไฮไลท์) เพียงแค่ล้างสีออกด้วยแปรงหรือฟองน้ำชุบน้ำ

8. เรียนรู้ศิลปะการเคลือบ

ศิลปินเคลือบเรียกเทคนิคการได้สีรุ้งลึกโดยใช้สีโปร่งแสงทับสีหลัก เทคนิคการเคลือบเป็นวิธีที่ดีในการถ่ายทอดสีที่ดีที่สุด สีถูกนำไปใช้อย่างประณีตทีละชั้นและหลังจากการอบแห้งรายละเอียดของชั้นสุดท้ายจะได้รับการแก้ไข


ภาพประกอบจากหนังสือ "บทเพลงแห่งสีสัน"

9. เทคนิค "แปรงแห้ง"

คุณสามารถใช้เทคนิคนี้ในการวาดขนสัตว์หรือขนเล็ก ๆ บนผลไม้เช่นกีวี

วาดสีบนแปรงลบส่วนเกินด้วยผ้าเช็ดปาก ยืดเส้นขนของแปรงให้ตรง ทาลงบนพื้นผิวแห้งที่ทาสีด้วยสีพื้นหลังก่อนหน้านี้ ทำงานเป็นจังหวะเล็ก ๆ ในทิศทางเดียวเพื่อจำลองเส้นขนบนพื้นผิว


กีวีโดยใช้เทคนิคแปรงแห้ง ภาพประกอบจากหนังสือ

บทความที่คล้ายกัน