4.2 Pot do "skrivnosti" A. N. Skryabina

Aleksander Nikolajevič Skrjabin je v času hitrega cvetenja eden najsvetlejših predstavnikov umetnosti "srebrne dobe". V mnogih desetletjih je ruska muzikologija daleč od nedvoumne ocene njegovega dela - cenzurni premisleki raziskovalcem niso omogočali, da bi razkrili bistvene vidike glasbe ruskega genija, uradno imenovanega "idealistično-mistični".

Kot mnogi ustvarjalci "ruske kulturne renesanse" je imel tudi Skrjabin posebno prenovljeno stališče in ni iskal podpore v umetniških izkušnjah svojih neposrednih predhodnikov. Rutina figurativne sfere kritičnega realizma, primitivni odnosi "kučkistov" in usmerjenost k folklornim virom so mu tuji. Hkrati so začetki njegove glasbe globoko nacionalni. Povezani so z oživitvijo v kulturi "srebrne dobe" izgubljenega razumevanja človeka v njegovem kozmičnem božanskem bistvu. Skrjabinova vera ni bila dogmatična. Skladateljeve misli in sanje so posebej odražale tradicionalno rusko bogotraženje s svojim maksimalizmom in strastnim besom občutkov, ideali enotnosti in spravljivosti, lomljenimi skozi prizmo intelektualnih verskih zapeljevanj "roba stoletja".

Skrjabinova "transpersonalna" želja po odkrivanju 2 novih svetov 2 je prepletena z verskimi in estetskimi naravnanostmi mnogih netradicionalnih trendov v umetnosti, predvsem s simboliko. Ostra želja ruskih simbolistov, da bi razumeli "znamenje drugega sveta na tem svetu" in "lepoto preoblikovanega prostora", da bi utelešali "povezavo med dvema svetovoma", pojasnjuje povečano zanimanje skladatelja za pojave, ki presegajo cilje svet in običajni parametri človeškega obstoja. Iz tega nastajajo binarni, bipolarni principi njegove glasbe: impulzi do grandioznega, univerzalnega, makroskopskega in hkrati želja po poglabljanju v "mikrokozmos" človeške duše, v njeno temeljno načelo podzavesti.

Utelešenje globokih stanj človeške psihe se v skladateljevih delih pojavlja kot "na dotik", skozi spremenljivo, subtilno in neprimerno racionalno analizo občutkov. Skrjabinova glasba je polna prefinjenega ritma, netonskih "potepanj", teksture, zavite v meglico harmoničnih figuracij. Vanj se prepletajo nezavedni voljni impulzi, čutna hrepenenja in nejasna nadrealistična spoznanja.

Med vsemi filozofskimi idejami, ki jih je skladatelj izlil v ganljivo nepopolni pesniški obliki, je najpomembnejša misel na božansko moč ustvarjalnosti in umetnika-teurga, ki človeštvo vodi k sreči. Skrjabin je postal bhakta tega učenja. Vse njegove intelektualne zmožnosti, vsa moč glasbenega genija so bile usmerjene k iskanju načinov konkretnega utelešenja "Skrivnosti" - dejanja preobrazbe človeštva s pomočjo čarovnije umetnosti.

Obrisi Skrivnosti se skladatelju mislijo že več kot deset let. Razumel je, da se loteva najtežje naloge, vendar je verjel v uresničitev velikega duhovnega dejanja. Začetna izvedba "Skrivnosti" se imenuje "Predhodni ukrep". To je grandiozna katedralna predstava ali služba, v kateri sodeluje celotno človeštvo. Glasba "Preliminarne akcije" se je ohranila le delno (40 listov osnutkov skic). Predstavljala je glavno sestavino sintetičnega dejanja, vključno s "simfonijo" zvokov, vonjev, barv, plesov, procesij, premikajoče se arhitekture, žarkov zahajajočega sonca, obrednih oblačil udeležencev - nastopajočih in gledalcev.

Tempelj v starodavni Indiji, kjer naj bi se odvijala "Skrivnost", je skladatelj zamislil kot velikanski oltar, ki se dviga nad pravo ravnino - Zemljo. Skrjabin je resno poskušal uresničiti zasnovan projekt in se je po nekaterih navedbah celo pogajal o nakupu zemljišča v Indiji za gradnjo templja. Razmišljajoč o "Skrivnosti" je skladatelj dejal: "Ne želim realizacije ničesar, ampak neskončen dvig ustvarjalne dejavnosti, ki jo bo povzročila moja umetnost."

Skrjabin lahko pripišemo tistemu ozvezdju ruskih "genijev in prerokov", ki ni zdelo, da bi opazoval skrbi ljudi, skrbi in posvetno nečimrnost. Skladatelj je ločil vsakdanje od vzvišenega in pred svojim časom ustvaril poseben svet glasbene izraznosti, ki je predvideval številne novosti v umetnosti 20. stoletja. Skrjabinova glasba služi kot primer velike umetnosti, rojene na podlagi optimistične nesebične vere v njeno vsemogočno moč.

Življenjska in ustvarjalna pot Enrica Carusa

Enrico Caruso se je rodil 24. februarja 1873 na obrobju Neaplja na območju San Giovaniello v družini delavskega razreda. Enricovemu očetu, skromnemu delavcu, še ni uspelo v sinu prebuditi občutka dolžnosti, ga zanimati za kakšno obrt ...

Življenje in kariera A.I. Hachaturian

Khachaturian se je rodil v Tbilisiju 6. junija 1903 v družini knjigoveznice. Močne glasbene vtise je doživel že v zgodnjem otroštvu, nestrpno poslušal glasbo ljudskih pesmi Gruzije, Armenije in Azerbajdžana. Kot otrok je pel svoje najljubše pesmi ...

Nastopata S. Besche in C. Parker

Charlie Parker (Charlie Parker) se je rodil 29. avgusta 1920 v predmestju Kansas Cityja. Otroštvo bodoče zvezdnice jazz glasbe je minilo v temnopolti četrti, kjer je bilo veliko zabavnih prizorišč, v katerih se je vedno predvajala glasba ...

V vojnih letih je bilo široko znano pisanje pesmi drugega nadarjenega sovjetskega skladatelja A. Novikova, ki je začel delati na področju vojaške pesmi v tridesetih letih ...

Oblika verza v pesmih povojnih let

Eden največjih skladateljev na področju množične sovjetske pesmi Vasilij Pavlovič Soloviev-Sedoy se je rodil leta 1907 v Sankt Peterburgu v družini hišnika. Od otroštva je igral na uho, najprej na harmonijo, nato pa na klavir ...

Glasbeno življenje XIX. Felix Mendelssohn

Felix Mendelssohn-Bartholdy se je rodil 3. februarja 1809 v Hamburgu v družini velikega bankirja. Vnuk slavnega filozofa in pedagoga, sin izobraženih staršev, ki jih zanima umetnost, je Mendelssohn dobil vsestransko izobrazbo ...

Glasbeno razmišljanje Arthurja Honeggerja

Inovacija v operi "Pelléas et Mélisande" Debussyja. ZDA Composer School

Kot večina glasbenikov se je tudi Bartok z glasbo lotil v otroštvu. Njegov prvi glasbeni mentor je bila njegova mati, katere modri nasveti je poslušal do njene smrti ...

Značilnosti zgradbe in oblike filma "Dies Irae" Karla Jenkinsa

Dandanes mnogim glasbenikom ne uspe tako spretno navdušiti poslušalčeve domišljije, kot to počneta Karl Jenkins in njegov projekt Adiemus. Klasično, priljubljeno in etnično hkrati ...

Romantične značilnosti A.N. Skrjabin

Gradivo za to poglavje je povzeto iz knjige A. Nikolaeve "Značilnosti klavirskega sloga A. N. Skryabina" in učbenika T. Bershadskaya "Predavanja o harmoniji". Harmonija, čeprav zelo postopoma ...

Ustvarjalna podoba D.D. Šostakovič

Otroštvo. Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič se je rodil v peterburški družini kemijskega inženirja in pianista 25. septembra 1906. Znano je, da je Šostakovič odraščal v glasbeni družini. Njegova mati Sofya Vasilievna je bila čudovita pianistka ...

Ustvarjalna pot in nekatere značilnosti izvedbe vokalnih del P.O. Chonkushova

Življenjska in ustvarjalna pot Petra Ochiroviča ni bila gladka. Rodil se je v Moskvi 7. decembra 1930. Njegov oče, Ochir Batorovich, je končal 4. razred realnega oddelka moške gimnazije Stavropol ...

Aleksander Nikolajevič Skrjabin se je v zgodovino glasbe zapisal ne le kot skladatelj s svetlim nenavadnim slogom, temveč tudi kot enako izviren pianist ...

Klavirsko delo A.N. Skrjabin

V zvezi s tehniko Scriabin je treba poudariti naslednje točke. Tehnike produkcije zvoka so bile za skladatelja vedno pomembne. Kot je zapisala S. Khentova, je menil ...

Cerkveni napev

Wedel velja za ukrajinskega skladatelja; v svoji duhovni in glasbeni kulturi je združil italijansko glasbeno zborovsko kulturo z značilnimi značilnostmi ukrajinske ljudske muzikalnosti. Morda se je rodil leta 1767 ...

Skrjabinove mistične stvaritve

14. aprila 1915 je Aleksander Nikolajevič Skrjabin nenadoma umrl v Moskvi. Skladatelj je bil star 44 let, njegova glasba je zvenela po vsem svetu. Eden prvih, ki se je odzval na smrt Skrjabina, je bil Konstantin Balmont: začutil je svetlobne simfonije, pozval je, naj se združijo v en plavajoči tempelj - dotiki, zvoki, kadilo in procesije, kjer je ples kot znak ...

Balmontov tesni prijatelj Skrjabin je vedel za načrte mističnega glasbenika, ki bo izvedel sintezo, kakršne še ni bilo v zgodovini umetnosti. Ne samo tradicionalne umetnosti (glasba, poezija, slikanje, arhitektura, ples), ampak tudi neobstoječe, fantastične umetnosti naj bi postale sestavni deli Skriabinove skrivnosti.

Biograf L. L. Skrjabin Sabaneev je v svoji knjigi "Spomini na Skrjabina" (Moskva, 1925) predstavil skladateljeve besede o tem, kako je predstavil svojo glasbo.

Simfonija svetlobe. »Želim si simfonije luči ... Celotna dvorana bo v izmeničnih lučeh. Tu se razplamtijo, to so ognjeni jeziki, vidite, tu in v glasbi so lučke ... Luč mora napolniti ves zrak, prodreti vanj do atomov. Vso glasbo in vse nasploh je treba potopiti v svetlobne valove, jih kopati. "

Simfonija vonjav. "Vse je tam, tako lahka simfonija kot simfonija arom, ker ne bodo le stolpci luči, ampak tudi arome".

Simfonija okusa. "Tudi v akciji bom občutil okus."

Simfonija dotikov. "Do konca skrivnosti ne bomo več ljudje, ampak sami bomo postali podlasice."

Simfonija pogledov. »Treba je popraviti ne le linijo kretenj, ampak tudi oči. To so drsni pogledi, kako jih zapisati? To je prav posebna senzacija, če na primer pogled sledi lastni gesti, kot da bi ga pobožal "

Simfonija miselnih podob. "V" Skrivnost "želim vnesti take namišljene zvoke, ki se res ne bodo slišali, vendar si jih je treba predstavljati."

Vključevanje vseh organov človeškega dojemanja seveda ni bilo samo sebi namen, ampak le del Skrjabinovega grandioznega načrta za preoblikovanje vesolja. Po njegovem mnenju je naša civilizacija na pogubni poti tehnotronskega samouničenja: človeštvo lahko pogine, ne da bi prebudilo mirujoče božanske energije - psihične sile.

Skladatelj se odloči zgraditi in izvesti alternativno evolucijsko pot. Po njegovem načrtu bi morali v oddaljeni Indiji na obali začaranega jezera zgraditi tempelj iz dragih kamnov, kadila in barv sončnega zahoda za izvedbo "Skrivnosti". On, Skrjabin, bo dal le prvi impulz za vklop fantastičnih vzročnih verig. Na nebu nad Himalajo bodo zazvonili mistični zvonovi in \u200b\u200bna njihov poziv bodo vsa ljudstva, ki živijo na Zemlji, odšla v Indijo, kjer bodo sodelovala pri izvedbi veličastne simfonije Preobraženja. Sedmi dan grandioznega sintetičnega delovanja naj bi se združena moč duševnega polja ljudstev prebila skozi zaslon svetovne iluzije. V umetniški ekstazi bi se človeštvo osvobodilo zanke snovi.

Ideja "Skrivnosti" je prišla do Skrjabina že leta 1903, dokončno pa je izkristalizirala dve leti pozneje, potem ko se je seznanila z deli Helene Blavatsky. Od takrat je vse njegovo delo postalo priprava na svetovni praznik združitve duha in snovi. Kompozitor je, prevzet s svojo idejo, o tem z veseljem povedal svojim prijateljem, izdelal podrobne načrte in napisal veliko število skic za prihodnje čarobno dejanje (v resnici so vsa kasnejša Skrjabinova dela zanj skice). Zadnja skica "Skrivnosti" v celoti naj bi bila "Predhodna akcija", o kateri je skladatelj govoril:

"To še ne bo" Skrivnost ", ampak v tem duhu in bo vsebovalo sintezo umetnosti in bo že ezoterično .. To je še vedno umetniško delo, čeprav bo povsem drugačno, bo veliko prave čarovnije ... V njej se bo mistika razredčila z neko simboliko, to pa bo natančno določilo možnost ponovnega nastopanja. "

Skrjabin je začel delati na "predhodnih ukrepih" pozimi 1913, dve leti pred svojo smrtjo, vendar nihče, razen njegovih najbližjih prijateljev, ni nikoli slišal tega skrivnostnega opusa. Glasba je umrla z njim - primer v glasbenem svetu ni osamljen, v usodi Skrjabina pa dobi simbolni pomen.

Zdelo se je, da mu vse okoliščine življenja Skrjabina onemogočajo, da bi dokončal čarobno partituro, v zadnjih letih pa je bil skladatelju odvzeta podpora pokroviteljev in je bil prisiljen pogosto in dolgo časa na samostojne koncerte na turnejo. Toda razlog za smrt Skrjabinovega glavnega dela niso bile finančne težave ali breme družinskih težav. Tri dni po pogrebu je skladateljev študent Mark Meichik zapisal:

»Ni umrl, ljudem so ga odvzeli, ko je začel uresničevati svoj načrt, ni zastonj rekel, da v nebesih skrbijo, da drevesa ne rastejo v nebo. Skozi glasbo je Skrjabin videl marsikaj, česar človek ne more vedeti, in hotel v to vključiti ljudi ... Pogumno je hotel ljudi voditi v samo kraljestvo bogov in je zato moral umreti! "

Dejansko mnogi dogodki iz skladateljevega zemeljskega življenja v okviru njegovih načrtov dobijo transcendentalno konotacijo in to ne na področju legend, ampak kot resnične dogodke.

Skrjabin je večkrat pokazal sposobnost jasnovidnosti v prostoru in času: človeka je lahko našel v množici, ne da bi ga osebno poznal, povedal je o zgodovini davno umrlih civilizacij. Sonce v zenitu sem lahko gledal brez utripa, nato pa je bilo lahko prebrati drobni tisk. Svoje poslušalce je lahko uvedel v halucinacijsko stanje, lahko je spremenil strukturo zvoka v prostoru, zato so mnogi pisali o »fantastičnih, neresničnih« tembrih del, ki jih je izvajal. Pogodbo o najemu svojega zadnjega stanovanja je podpisal 14. aprila 1912 za obdobje treh let - natanko na dan njegove smrti. Mistični začetek se je kazal celo v datumih Skrjabinovega življenja. Rodil se je na božični dan (25. decembra 1871 po starem slogu) in umrl na drugi velikonočni dan.

"Glasba je pot razodetja," je dejal Skrjabin. - Ne predstavljate si, kako močna metoda znanja je. Vse, kar zdaj mislim in rečem, vse to vem s svojim delom. " V svojih najnovejših delih spreminja glasbene strukture v čarobne simbole. Svoje klavirske miniature opisuje kot "žive organizme" (energetsko-informacijske strukture, obdarjene s "slepo žejo po življenju", torej neodvisnim obstojem) in v njih vidi "življenjski prostor" bitij iz vzporednih svetov. Skladatelj je trdil, da "glasba čara čas, lahko ga popolnoma ustavi."

Sabaneev, eden redkih, ki je imel srečo, da je od avtorja slišal "predhodno dejanje" v klavirski različici, se spominja:

»Bila sta skrivnostna, polna neke nenavadne sladkosti in ostrine, počasnih harmonij ... Nežna, krhka zvočna tkanina, v kateri je zvenelo nekakšno ostro, boleče soparno razpoloženje ... Zdelo se je, da sem padel v nekakšno začarano, sveto kraljestvo, kjer so se zvoki in luči nekako združili v en krhek in fantastičen akord. In v vsem tem je ležal nekakšen duh, nerealnost, zaspanost - takšno razpoloženje, kot da bi videl trdne sanje. "

Niti v življenju skladatelja niti v toliko letih, ki so minila od dneva njegove smrti, njegov glasbeni svet ni obudil v svoji prvotni obliki. Doslej so bile Skrjabinove ideje dojemane površno in so se zmanjšale predvsem na poskuse lahke glasbene produkcije Prometeja (njegova edina partitura s fiksno svetlobno črto). Na žalost so bila avtorjeva navodila minimalna in skoraj vsi poskusi so bili omejeni na igro barvnih žarkov na enem ali več zaslonih različnih konfiguracij. Medtem je Skrjabin sam potreboval "gibljive obrazce, da bi kadilo oblikovalo te obrazce in da bi se njihove luči razsvetljevale." V partituri "Prometej", ki jo hrani Pariška nacionalna knjižnica, je Skrjabinova roka uvedla opise vizualnih podob "Ognjene pesmi": "strela", "zvezde", "nabrekne svetloba", "iskrice in krogi na voda "," svetleče figure "," curki svetlobe "," kaskade luči in isker "," ostre oblike "itd.

Danes je očitno, da je skladatelj v svoji umetnosti poskušal utelešiti druge »načine merjenja« resničnosti, ki so na voljo le redkim ljudem s paranormalnimi sposobnostmi. Skrjabin je verjel, da se ti talenti skrivajo v vsaki osebi in je njegova glasba ključ do njihovega prebujanja. »Na splošno,« je dejal, »ne poznamo veliko svojih skritih možnosti. To so mirujoče sile in jih je treba oživiti ... In glasba, ki v sebi shrani nešteto možnosti ritma, je torej najmočnejša, najučinkovitejša magija, samo izčiščena, izčiščena magija, ki ne vodi do tako surove kot spanje ali hipnoza, ampak do gradnje določenih izpopolnjenih stanj psihe, ki so lahko zelo raznolika. "

Avtor Ognjene pesmi je menil, da ljudje ustvarjajo okoliško fizično resničnost s svojimi idejami o njej. Očitno je, da bo človek, osvobojen bremena negativnih čustev, ki uničujejo psiho, pridobil moč, da bo videl nove svetove, drugačne načine bivanja v sebi in svetu okoli sebe.

V filozofskih opombah Skrjabina lahko najdemo napovedi številnih znanstvenih odkritij in tehnologij dvajsetega stoletja, informatika pa tu še zdaleč ni zadnje mesto.

Knjigo Borisa Schlötserja, posvečeno izjemnemu ruskemu skladatelju Aleksandru Skrjabinu, sem pred nekaj meseci, v začetku letošnjega leta, kupil v rabljeni knjigarni. Berlinska založba "Grani", 1923; knjiga je v Moskvo prišla prek knjižnice neke ruske zveze v Kairu (knjiga vsebuje žige te knjižnice v francoščini). Takoj sem odkril, da je knjiga po svoji vsebini velik zaklad; poleg tega se zdi, da je nihče ni optično prebral ali objavil na spletu, razen številke Knjigo Borisa Schlötserja, posvečeno izjemnemu ruskemu skladatelju Aleksandru Skrjabinu, sem pred nekaj meseci, v začetku oktobra letos, kupil v rabljeni knjigarni. Berlinska založba "Grani", 1923; knjiga je v Moskvo prišla prek knjižnice neke ruske zveze v Kairu (knjiga vsebuje žige te knjižnice v francoščini). Takoj sem odkril, da je knjiga po svoji vsebini velik zaklad; Poleg tega se zdi, da je ni nihče optično prebral ali objavil na spletu, razen številnih citatov iz knjige. Dvojno unikaten primerek.

Boris Schlötser je očitno dialektično in celostno misleč avtor. Ima evolucijsko vizijo, razumevanje dialektike razvoja; kot avtor združuje široko znanje zahodne in vzhodne filozofije (vključno s teološkimi šolami) z lepim, lahko bi rekli - elegantnim slogom podajanja misli. Na tem ločenem primeru lahko sklepamo o tem, kakšne neverjetne višine je dosegla domača kultura v začetku dvajsetega stoletja (vsaj pri nekaterih njenih izjemnih predstavnikih). Škoda, da je bilo vse to duhovno bogastvo pod jarmom zgodovinskih procesov in obsežnih družbeno-kulturnih katastrof odpovedano v pozabo; naloga naše in prihodnjih generacij je, da se spomnimo vse te dediščine.

Schlözer je bil dobro seznanjen s Scriabinom (Schlözerjeva sestra Tatyana je bila poročena s slednjim), zato je lahko natančno rekonstruiral skladateljeva stališča in z dialogom odprl dostop do svojega notranjega sveta. Aleksander Scriabin v Schlözerjevi predstavitvi ni razkrit kot spontani Nietzschean, temveč kot oseba, ki se je iz individualizma in radikalno individualističnega pogleda na ustvarjalnost razvila kot ekstatična pot do dokaj sofisticiranega pogleda na sintetično umetnost in globoko mističnega pogleda na svet. Skrjabinove cenjene sanje so bile skozi njegovo ustvarjalnost uresničitev neke skrivnosti, ki naj bi spremenila svet in približala splošno duhovno prebujanje človeštva. Skrjabinova ustvarjalnost je prežeta z intuicijo mističnih stanj zavesti in vizije duhov; vse to je od najzgodnejših primerov poskus strastnega uroka sveta in človeštva do končne in zmagoslavne samoizpolnitve in samoizpolnitve.

V svoji zgodbi o Skrjabinu in njegovem ustvarjalnem procesu avtor po mojem mnenju zelo globoko seže v psihologijo ustvarjalnosti in ponuja izredno verjeten model dejanja ustvarjanja na zgledu skladateljevih dejavnosti.

O Skrjabinu piše: »Popolnoma potopljen v življenjski element si ni prizadeval ustvariti lepote kot take, ampak doživeti. Svojega cilja ni videl v ustvarjanju estetskih vrednot, temveč v doseganju nekaterih, še posebej intenzivnih oblik življenja. Hotel je biti 'biti'. Hrepenel je po resnični preobrazbi, ne podobi, njeni podobnosti. V bistvu je Skrjabin cenil življenje nad umetnostjo; v slednjem je videl le sredstvo za obogatitev, poglabljanje, izpopolnitev življenja in kasneje - mistično moč. Zanj je bila v ospredju vedno oseba, umetnik, njegovo delo in sploh ne kristalizirani izdelki tega dela «(str. 66).

»Vstopil je v Apolonov tempelj, da je takoj zaživel podobe, ki jih je tam videl. »Iz tega življenja v drugo življenje skozi umetnost,« je rekel sebi in svoji dejavnosti «(str. 69).

V naslednjih mesecih bom poskušal iz knjige zapisati številne žive citate, da bom lahko dobil vtis o materialu in čutilih, ki sta jih avtor in Skrjabin vzbudila pri svojem delu.

Aleksander Nikolajevič Skrjabin je v času hitrega cvetenja eden najsvetlejših predstavnikov umetnosti "srebrne dobe". V mnogih desetletjih je ruska muzikologija daleč od nedvoumne ocene njegovega dela - cenzurni premisleki raziskovalcem niso omogočali, da bi razkrili bistvene vidike glasbe ruskega genija, uradno imenovanega "idealistično-mistični".

Kot mnogi ustvarjalci "ruske kulturne renesanse" je imel tudi Skrjabin posebno prenovljeno stališče in ni iskal podpore v umetniških izkušnjah svojih neposrednih predhodnikov. Rutina figurativne sfere kritičnega realizma, primitivni odnosi "kučkistov" in usmerjenost k folklornim virom so mu tuji. Hkrati so začetki njegove glasbe globoko nacionalni. Povezani so z oživitvijo v kulturi "srebrne dobe" izgubljenega razumevanja človeka v njegovem kozmičnem božanskem bistvu. Skrjabinova vera ni bila dogmatična. Skladateljeve misli in sanje so posebej odražale tradicionalno rusko bogotraženje s svojim maksimalizmom in strastnim besom občutkov, ideali enotnosti in spravljivosti, lomljenimi skozi prizmo intelektualnih verskih zapeljevanj "roba stoletja".

Skrjabinova "transpersonalna" želja po odkrivanju 2 novih svetov 2 je prepletena z verskimi in estetskimi naravnanostmi mnogih netradicionalnih trendov v umetnosti, predvsem s simboliko. Ostra želja ruskih simbolistov, da bi razumeli "znamenje drugega sveta na tem svetu" in "lepoto preoblikovanega prostora", da bi utelešali "povezavo med dvema svetovoma", pojasnjuje povečano zanimanje skladatelja za pojave, ki presegajo cilje svet in običajni parametri človeškega obstoja. Iz tega nastajajo binarni, bipolarni principi njegove glasbe: impulzi do grandioznega, univerzalnega, makroskopskega in hkrati želja po poglabljanju v "mikrokozmos" človeške duše, v njeno temeljno načelo podzavesti.

Utelešenje globokih stanj človeške psihe se v skladateljevih delih pojavlja kot "na dotik", skozi spremenljivo, subtilno in neprimerno racionalno analizo občutkov. Skrjabinova glasba je polna prefinjenega ritma, netonskih "potepanj", teksture, zavite v meglico harmoničnih figuracij. Vanj se prepletajo nezavedni voljni impulzi, čutna hrepenenja in nejasna nadrealistična spoznanja.

Med vsemi filozofskimi idejami, ki jih je skladatelj izlil v ganljivo nepopolni pesniški obliki, je najpomembnejša misel na božansko moč ustvarjalnosti in umetnika-teurga, ki človeštvo vodi k sreči. Skrjabin je postal bhakta tega učenja. Vse njegove intelektualne zmožnosti, vsa moč glasbenega genija so bile usmerjene k iskanju načinov konkretnega utelešenja "Skrivnosti" - dejanja preobrazbe človeštva s pomočjo čarovnije umetnosti.

Obrisi Skrivnosti se skladatelju mislijo že več kot deset let. Razumel je, da se loteva najtežje naloge, vendar je verjel v uresničitev velikega duhovnega dejanja. Začetna izvedba "Skrivnosti" se imenuje "Predhodni ukrep". To je grandiozna katedralna predstava ali služba, v kateri sodeluje celotno človeštvo. Glasba "Preliminarne akcije" se je ohranila le delno (40 listov osnutkov skic). Predstavljala je glavno sestavino sintetičnega dejanja, vključno s "simfonijo" zvokov, vonjev, barv, plesov, procesij, premikajoče se arhitekture, žarkov zahajajočega sonca, obrednih oblačil udeležencev - nastopajočih in gledalcev.

Tempelj v starodavni Indiji, kjer naj bi se odvijala "Skrivnost", je skladatelj zasnoval kot velikanski oltar, ki se dviga nad pravo ravnino - Zemljo. Skrjabin je resno poskušal uresničiti zasnovan projekt in se je po nekaterih navedbah celo pogajal o nakupu zemljišča v Indiji za gradnjo templja. Razmišljajoč o "Skrivnosti" je skladatelj dejal: "Ne želim realizacije ničesar, ampak neskončen dvig ustvarjalne dejavnosti, ki jo bo povzročila moja umetnost."

Skrjabin lahko pripišemo tistemu ozvezdju ruskih "genijev in prerokov", ki ni zdelo, da bi opazoval skrbi ljudi, skrbi in posvetno nečimrnost. Skladatelj je ločil vsakdanje od vzvišenega in pred svojim časom ustvaril poseben svet glasbene izraznosti, ki je predvideval številne novosti v umetnosti 20. stoletja. Skrjabinova glasba služi kot primer velike umetnosti, rojene na podlagi optimistične nesebične vere v njeno vsemogočno moč.

ZAKLJUČEK

Ruska glasba nam, tako kot kateri koli drugi kulturni pojav, razkriva obraz preteklosti. Če ga »ne poslušate«, se preteklost ne more več pojaviti pred nami kot celoto. Ni lahko "poslušati", kaj šele "slišati" rusko glasbo. Kljub temu ima ruska glasba v tem smislu prednosti pred zahodnimi sodobniki. Zakaj? Ker je bilo v Rusiji narodno poreklo, ki je napajalo nov glasbeni sistem, močnejše kot v kateri koli drugi evropski državi. Ljudski "pesmi tokovi" odločno vdirajo v melodijo in premikajo meje nepovezanih tradicij. Ta preboj je imel pomembno vlogo od obdobja ruske glasbene eksplozije v začetku 19. stoletja. Samo zahvaljujoč temu bi lahko Glinkin mogočen in resnično velik talent uspeval. Izjemna galaksija skladateljev se je pripravila na njegov prihod.

Trije glavni vidiki, ki so določili pomen ruske glasbe na celotni poti njenega razvoja - odsev splošnega napredka ruskega družbenega življenja, vodilna vloga v razvoju slovanskih kultur, najpomembnejši člen v razvoju svetovne umetnosti - so ohranili svoj pomen tako v sovjetskem kot v modernem obdobju. ... Pojav in oblikovanje celotne sodobne kulture na podlagi novih odnosov med človekom in družbo je omogočilo nadaljnje uveljavljanje pomena pisatelja, umetnika, skladatelja kot preoblikovalcev življenja, vzgojiteljev človeka in kolektiva kot ustnikov idej in občutki modernosti.

Hkrati pa že samo dojemanje dosežkov iz preteklosti na vseh področjih umetniškega ustvarjanja postaja vse bolj intenzivno in globlje, njihovo preoblikovanje v trajno, organsko enotnost kontinuitete in inovativnosti je pravi način za doseganje napredka v umetnosti, tudi v glasbi.

Glasba, kot je menil pisatelj SG Domashnev, je sposobna "animirati vesolje", da nosi resnico. In kaj, če ne resnica, je merilo za nas, ki gledamo in poslušamo prihodnost s pomočjo neprecenljive kulturne dediščine, ki so jo zapustili naši rojaki!

SEZNAM LITERATUR

1. // Zgodovina ruske glasbe: v 10 zvezkih-M.: "Glasba", v.9, 1994-452s.

2. Kovalev KP / "Skrivnostni glagol ...": Eseji o ruski glasbi 18. stoletja-M.: "Sovjetska Rusija", 1988 - 256s.

3. Levashova O., Keldysh Y. / Zgodovina ruske glasbe-M.: "Glasba", 1980 - 623p.

4. Nikitina LD / Zgodovina ruske glasbe-M.: "Akademija", 1999 - 272s.

5. Orlova EM / Predavanja o zgodovini ruske glasbe-M.: "Glasba", 1977 - 383s.

6. Rapatskaya LA / Zgodovina ruske glasbe: od antične Rusije do "srebrne dobe" -M.: "VLADOS", 2001 - 384s.

7. Rozanova YA / Zgodovina ruske glasbe. Druga polovica 19. stoletja. PI Čajkovski-M.: "Glasba", 1981 - 310-ih.

8. // Strani zgodovine ruske glasbe-Leningrad: "Music", 1973 - 182s.

9. Tretjakova LS / Ruska glasba 19. stoletja-M.: "Izobraževanje", 1976 - 207s.

A.N. Skrjabin:
Skrivnost brez žrtev in odrešenja

Breme svetovne zgodovine

Nekateri geniji so bili prepričani, da so glasniki posebnega znanja in Vodniki novih pogledov, potrebnih za nadaljnji razvoj človeške civilizacije. In tu je skladateljAleksander Skrjabin iskreno se je imel za Mesija, ki je lahko spremenil ne samo zemeljski obstoj, ampak tudi vesoljni!

Vse ustvarjalne osebnosti, o katerih pišem, so imele določen vpliv na moje življenje in dirigent sveta - ustvarjalec grandiozne svetlobno-glasbene skrivnosti - ni nobena izjema.

Med služenjem vojaškega roka v Moskvi sem večkrat hodil po Hitrovskem pasu mimo krila posestva Lopuhinovih, ne da bi vedel, da se je v tej hiši rodil eden najbolj skrivnostnih ruskih skladateljev 20. stoletja, Aleksander Nikolajevič Skrjabin. Dobesedno sedemdeset metrov stran od omenjene stavbe sem ponoči desetkrat stal na postojanki v petnadstropni stavbi št. 2, ki se je imenovala "Ostermanova hiša". Takrat so bili na parni strani ulice nepremičninski predmeti Vojaške inženirske akademije, v stavbi, kjer sem bil na straži, pa so živeli in študirali kadeti - častniki, ki so na sovjetsko akademijo prišli iz držav v razvoju. .

Khitrovsky pas in celo trg Khitrovskaya v tistem času je nosil ime Maxim Gorky in nihče od poveljnikov naše enote ni povedal, da so bili ti kraji nekako povezani s Skrjabinom in Tyutchevom. Toda veliko se je govorilo o trgu Khitrovy, kjer je razbojništvo razcvetelo pred revolucijo in kamor so prihajali kriminalni elementi in potepuhi vseh črt iz vse Rusije. Moskovčani so temu kraju rekli Khitrovka in je bil na slabem glasu. Kljub temu sem vedno užival v potepanju po tihih zaledjih in vonjal vonj predrevolucijske prestolnice. Od takrat so mi najljubši kraj v Moskvi Khitrovskaya Square in ozki pasovi, ki iz njega sevajo. Spominja na služenje vojaškega roka s svojimi stiskami in neverjetnimi dogodivščinami.

Namenoma sem omenil Khitrovko, katere prebivalci so živeli izredno vsakdanje in hudobno življenje, ne da bi razmišljali o kakršnem koli duhovnem preporodu. In dejstvo, da se je tam rodil Aleksander Nikolajevič Skrjabin, kaže na usodno predodločenost - svetlo fluorescentna zavest slovitega skladatelja že od samega rojstva ni bila v skladu z umazano bledimi toni okoliške resničnosti in je bila obsojena na obstoj in razvoj samo v iluzornem svetu fantazije. V tem je bila moč Aleksandra Nikolajeviča in hkrati njegova šibkost: dvojnost misli, občutkov in dejanj je bila nenehno zasledovana skozi njegovo življenjsko pot. Potem pa kot vojak nisem vedel ničesar o skrivnostnih vzorcih skladateljeve usode. In, če sem iskren, sem za Aleksandra Nikolajeviča slišal naključno.

Ko me je poveljnik voda pripeljal do starega moškega inteligentnega videza in mi prikimal v njegovo smer in ukazal: »Na razpolago ste Dmitriju Apollinarieviču. Premaknite mu stvari in se takoj vrnite v stražarnico. " Izkazalo se je, da je starec nekdanji učitelj akademije in je živel v hiši ob postojanki, za "stvari" pa se je izkazalo več lesenih skulptur, ki so jih morali iz njegovega stanovanja preseliti v klet. Med njimi je bila metrska skulptura nekega drznega človeka. Dmitry Apollinarievich se jo je spoštljivo dotaknil in vprašal:

- Mladenič, ali poznate delo tega skladatelja, ki je sanjal o spremembi človeštva?

Skomignil sem z rameni: pravijo, ne bom si mislil.

»Ja, moj mladi prijatelj,« je žalostno rekel Dmitrij Apollinarievič, »vsak dan greš mimo hiše, v kateri se je rodil ruski genij Aleksander Nikolajevič Skrjabin, in ob cerkvi, v kateri je bil krščen, toda vidim, da niti ne sumite na to. Morali bomo razsvetliti, sicer bo "lahki vilenjak, kralj sozvočij" zelo nesrečen. In zdaj, tovariš vojak, poslušajte in se spomnite, - je upokojeni polkovnik začel svoje nepričakovane "politične informacije". - Aleksander Nikolajevič, se je imel za "absolutno bitje", kot da bi se bengalski ogenj zaiskal, zaslepil oči in hitro izgorel, za seboj pa pustil spomin kot izvrstni ognjemet, namočen v hladne kosmiče neskončnega časa. Skrjabinov biograf Leonid Leonidovič Sabanejev je izjavil: "Bilo je veliko" Skrjabinistov ", ki so bili očarani nad njegovo glasbo, ni pa bilo" Skrabincev "."

Dmitry Apollinarievich je utihnil, njegova lica so zardela, očitno je spomin na skladatelja povzročil močne občutke v njegovi duši.

Navajen vojaškega žargona in razmišljanja med službovanjem, sem bil presenečen nad tako literarno-filozofsko maniro pripovedovanja in se z zanimanjem veselil nadaljevanja.

Ob spominu na mojo prisotnost je Dmitrij Apollinarievich zaupno dejal:

- Jutri začnemo s popravili, ampak pustimo Skrjabina v stanovanju, on me bo okrepil. Odnesite preostale skulpture v klet, potem pa vam povem še nekaj.

Ko so se "stvari" premaknile, je Dmitrij Apolinarjevič priznal, da je že pred mnogimi leti napisal disertacijo o Skrjabinu, vendar je bilo treba njegovo obrambo iz več razlogov preložiti. Iz polkovnikove nadaljnje zgodbe sem izvedel, da je slovitemu skladatelju in pianistu Skrjabinu razkrita velika skrivnost, ki jo je sporočil vsem. Po njegovem mnenju je za spremembo sveta treba združiti različne umetnosti in organizirati odličen nastop, ki bi se ga morali udeležiti vsi ljudje, živali in ptice, ki jih prikličejo ogromni zvonovi, obešeni z neba. Ko se to skrivnostno dejanje, ki ga Skrjabin imenuje "Skrivnost preobrazbe", konča, se bo Vesolje spremenilo - postalo bo popolno.

"Vidim, da vas vse to zanima, zato bom razkril tudi svojo skrivnost," je zagonetno dejal Dmitrij Apollinarievič. - Skrjabin ni iskal nove umetnosti, ampak je hotel ustvariti nov Kozmos in tu smo se v osnovi razšli. Razumem, da je Aleksander Nikolajevič imel edinstveno domišljijo, ni bil od tega sveta, toda predstavljati si Stvarnika vesolja je preveč. Resda so ga nekateri sodobniki Skrjabina dojemali kot preroka, varuha genija Rusije, najbolj skrivnostnega in mističnega glasbenega predstavnika simbolike. Ustvarili so čudovit mit o njegovih nezmotljivih predvidevanjih o prihodnosti in o skladateljevem posebnem poslanstvu, rekli so, da ne bi preživel niti ene ure, da bi se naučil, da ne bo napisal svoje Skrivnosti, v resnici pa se je izkazalo, da so to le lepe besede . Temeljito sem preučil življenje Skrjabina in lahko rečem, da Aleksander Nikolajevič na žalost ni izpolnil idealov, ki jih je izjavil. To je bila njegova tragedija - tega izjemnega človeka je pustil ponos. Kot pravijo Kitajci: "Nebo ne govori samo o sebi: jaz sem visoko."

Po teh besedah \u200b\u200bje Dmitrij Apolinarjevič globoko zavzdihnil in me spomnil, da je čas, da "grem v stražnico".

- Boste na dopustu, pridite na obisk, - posloven polkovnik se je poslovil in vzel dopust.

Navdušen nad slišanim sem iz akademske knjižnice vzel knjigo L. Sabaneeva o Skrjabinu in jo začel brati. Želel sem se spet srečati z Dmitrijem Apollinarievichom, vendar se na žalost ni izšlo. Šest mesecev kasneje se je moj mandat končal in ko sem šel v civilno življenje, sem pozabil na velikega skladatelja. Leta so minila in knjiga Sabanejeva je spet padla v moje roke. Očitno sem pomislil, da je napočil čas, da svoj pogled usmerim na Aleksandra Nikolajeviča.

Popravi idejo

Da bi razumel, kako resno je Skrjabin verjel v preobrazbo sveta, sem se odločil, da si podrobneje ogledam njegovo biografijo. Zaupam muzikologom, ki imajo Skrjabina za velikega skladatelja in pianista, sem svojo pozornost usmeril na nekaj drugega. Želel sem vedeti, kako so filozofski postulati, ki jih je o preobrazbi človeštva razglasil Aleksander Nikolajevič, vplivali na njegove lastne občutke in dejanja. Konec koncev, če se je Skrjabin imel za nadčloveka, resničnega mesijo in je prevzel tako veliko poslanstvo, je moral ustrezati zelo visokim moralnim in duhovnim lastnostim.

Kot nadarjena ustvarjalna oseba je Aleksander Nikolajevič nenehno ustvarjal lastne mite in legende, v katere je iskreno verjel. Do leta 1903 skladatelj ni imel nobenih jasnih naukov o eshatološki svetlobi in zvočni skrivnosti, namenjeni spreminjanju človeštva, čeprav je ideja popolne enotnosti in preobrazbe sveta že lebdela v glavah ruskih filozofov in predstavnikov ustvarjalnih inteligenca.

Leta 1873 je Vladimir Solovjev zapisal:

"Zavestno prepričanje, da sedanje stanje človeštva ni takšno, kot bi moralo, mi pomeni, da ga je treba spremeniti, preoblikovati."

Verjetno je bil tak sklep za ustvarjalno impresivnega Skrjabina eden od vzgibov k njegovemu lastnemu uvidu. Vendar skladatelj ni bil pozoren na to, da slavni filozof ni pričakoval takojšnje oživitve človeštva. " V vsakem primeru ne bom videl živega sadu svojega prihodnjega dela "-napisal Solovjev .

Takšna "nepazljivost" s strani Aleksandra Nikolajeviča ni naključna - pogled je usmeril le v tisto, kar ga je navdihnilo.

Skrjabinov svak Boris Fjodorovič Schletser omenja to:

"Z zadevo se ni mogel povezati nezainteresirano, ni hotel in ni vedel, kako jo je treba obravnavati kot tako, vendar jo je vedno presojal in ocenjeval po tem, kako zelo je to dejstvo, dogodek, oseba, predmet naklonjeno njegovim ciljem in namenom . "

Hipertrofirana domišljavost in nenehne fantazije so neprestano ogrevale zavest skladatelja, ki ni hotel, da bi ga kaj motilo prozaično. Ta položaj je bil globoko premišljena in zavestna želja - Skrjabin je namerno bežal pred okoliško resničnostjo.

Aleksander Nikolajevič je torej potreboval novega, odtujenega od vsega drugega, čeprav je svet izumil sam. Skrjabin ga je napolnil z nezemeljskimi dišečimi vonjavami, neznanimi zvoki in še posebej izpopolnjenimi čutnimi občutki, da bi pozabil na pogoste sunke, ki so mu sledili na grešni Zemlji.

Številni občudovalci, ki so bili v njegovem ožjem krogu, so o tem ugibali. Ker niso želeli razburiti svojega idola, so skušali ohraniti vzdušje nenehnega navdušenja in občudovanja njegovih resničnih in namišljenih talentov, v katerem je bil najraje. Gospodinjstva so se pretvarjala, da je z lastno "Skrivnostjo" dejansko lahko spremenil človeštvo.

Ta položaj je zaskrbel Sabanejeva, razumel je: nenehno igranje daril z oboževanim Aleksandrom Nikolajevičem, njegovi prijatelji ga končno odtujijo od resničnosti, mu pomagajo do izmišljenega, opojnega mitskega dejanja. V svojih spominih je Scriabinov biograf odkrito zapisal:

»Včasih sem hotel stopiti do njega in mu preprosto povedati:

— Poslušajte, Aleksander Nikolajevič, bomo resni. Konec koncev ne boste napisali nobene Skrivnosti, in če jo boste, še vedno ne bo nič drugega kot ena od, recimo, velikih, a "samo" umetnin, nič več. Demterializacije ne bo in ne more biti, ne boste povzročili kataklizme. Ste odličen ruski skladatelj in s tem naslovom boste zadovoljni. "

Obnašanje občudovalcev Skrjabina je razumljivo. Nobeden od njih se ni hotel ločiti od "bližine cesarjevega telesa". Če bi me na primer obkrožil Andrej Tarkovski ali Oleg Dal, čigar delo še posebej občudujem, bi se obnašal enako kot tisti, ki so bili ob Aleksandru Skrjabinu. No, tisti, ki so si kljub temu upali dvomiti o skladateljevih ekumenskih spoznanjih, so takoj razumeli, da je njihovo bivanje z velikim možem nezaželeno.

Skrjabin se je že od otroštva navadil na pretirano vzvišenost svojih sposobnosti in posebno vlogo v življenju okolice. Babica in teta, ki sta vzgajala Sašo, sta bili navdušeni nad vsemi njegovimi prizadevanji. Iz številnih razlogov je podoben odnos do mladega Skrjabina vztrajal tudi v Drugem moskovskem kadetskem korpusu, kamor so ga pri enajstih letih poslali na študij. Pogoji v rastlinjakih so rodili čudovito, a občutljivo rastlino. Najmlajša hči Aleksandra Nikolajeviča in Vere Ivanovne, Maria Alexandrovna, je v svojih spominih zapisala:

»Teta Ljuba je vso nežnost svoje goreče ljubezni dala svojemu nečaku. Otroštvo ga je osrečilo. Res je, postal je ženstven, krhek, nepraktičen, neprilagojen življenjskim težavam ... "

Nenehno dopolnjevanje "njegovega nedvomnega genija" s strani družine, prijateljev in občudovalcev je opravilo svoje delo. Skrjabin se je aktivno zombiral z dejstvom, da je lahko spremenil človeštvo - očitno si je predstavljal boga, v moči katerega je usoda milijonov ljudi.

Res je, da včasih skladatelj ni mogel prenesti stresa in odgovornosti, ki jih je prevzel. Nekega dne se je pritožil Sabaneevu: "Ne veš, kako težko je — kako težko je začutiti celotno breme ... celotno breme svetovne zgodovine ... "

Kljub temu je bil "vseprisotni diamant" ponosen na tako breme: dokazal je pomembnost poslanstva, ki mu je bilo zaupano. V zadnjih letih svojega življenja je Aleksander Nikolajevič kljub temu začel ugibati o težavnosti prihajajoče akcije: da bi očaral človeštvo, je potreboval zveste sopotnike, tiste, ki jim je verjel.

"Sam ne morem storiti ničesar, -skrjabin je bil žalosten ... - Potrebujem ljudi, ki bi to doživeli z mano, sicer skrivnosti ne more biti ... Nujno je, da se s pomočjo glasbe uresniči koncilska ustvarjalnost ... "

Niti začasna razočaranja niti kakršne koli težave niso mogle popolnoma zlomiti Skrjabinove volje. Umika se ni bil vajen, še posebej pred tistim, v kar se je tako dolgo prepričeval.

"Ideja, ki je bila zanj namenjena, se razkrije vsem, -je spregovoril skladatelj. - Beethoven je odkril idejo devete simfonije, Wagner - idejo Nibelungenov. In meni - to. Imam veliko prepričljivih podatkov, da tako mislim, vendar ne morem storiti vsega in nimam pravice povedati vsega. "

Očitno so ga ti "tehtni podatki" pustili na cedilu, saj ni uresničil svojih glavnih sanj. Ljudje se niso mudili, da bi postali udeleženci veličastne mistične predstave, ki si jo je izmislil skladatelj in je z manično vztrajnostjo še naprej verjel v svojo ekskluzivnost.

Tik pred smrtjo je Skrjabin rekel Schlezerju:

— Prisežem vam, da če bi bil zdaj prepričan, da obstaja še kdo, ki je večji od mene in lahko na zemlji ustvari takšno veselje, ki ga ne morem dati, bi se takoj oddaljil, se mu prepustil, seveda pa tudi sam so nehali živeti.

Usoda mu je šla naproti in mu naročila, naj nikoli ne vidi propada lastnih sanj.

Skrivnosti ruske sfinge

V življenju slavnega skladatelja -sfinga ruske mistične glasbe, postavil za preroka in celo mesija, je bilo veliko težav in tragedij, ki bi lahko vplivale na njegov svetovni nazor. A nenavadno je, da jih je "čarovniku z zvoki" nekako uspelo minimizirati, skoraj "ne opazi".

Zgodnja smrt njegove matere (umrla je, ko je bil Saša star samo eno leto) in njegovih dveh otrok (Rimma in Leva), odhod uradne žene Vere Ivanovne Isaakovich, ki se je končal s popolno odtujitvijo zakoncev, je kratek seznam stisk in nesreč, ki so se zgodile v njegovi usodi. Vsak človek, še bolj pa prebrisan, kakršen je imel Aleksander Nikolajevič, je moral pomisliti, zakaj in zakaj se mu takšni testi dogajajo.

Vzemimo za primer smrt njegovih otrok. Kako se je skladatelj odzval na te nesreče? Ste ustvarili kakšne posebne glasbene skladbe, ali ste spremenili svoje življenjske položaje? Navsezadnje oče skladatelja N.A. ni skrival svojega odnosa do smrti vnuka Lyove. Skrjabin, ki je Aleksandru Nikolajeviču pisal: Toda tisto, kar je zelo zatemnilo naš obstoj, je bila smrt L.e ti. Škoda za fanta, iz njega bi lahko prišel dober človek! S solzami se spominjam njegove prijazne duše in misli, s katerimi se me je zelo dotaknil na zmenku.».

Toda v spominih na Skrjabina je o tem zelo malo podrobnosti. Morda zato, kot je zapisal Boris Schletser: »Jedro njegove osebnosti je bilo videti obdano z močnim oklepom, skozi katerega noben zvok ni mogel prodreti od zunaj. Za to ograjo je živel, razmišljal, čutil, hotel v popolnem miru in samoti. "

Sodobniki, ki so skladatelja poznali, navajajo le nekaj pičlih sporočil o teh žalostnih dogodkih: » Prišel je na pogreb in bridko zajokal nad njenim grobom (hčerka Rimma)". Ob tem velja dodati, da je Skrjabin na pogreb svoje hčere v Švici prišel iz italijanskega mesta Bogliasco, kjer je neuradno živel z drugo žensko Tatjano Schletser, ki je bila takrat že noseča z njim.

Gnan prošnjami po novi strasti, da se hitreje vrne, Skrjabin v težki moravi zapusti Vero Ivanovno in se po nekaj dneh vrne v Italijo k svojemu ljubljenemu, kjer se je čez dva meseca in pol rodila njuna hči Ariadna.

Včasih je Skrjabin vseeno videl in zdelo se mu je, da je smrt otroka kazen za odhod iz družine. Aleksander Nikolajevič je to namignil tudi njegov učitelj Vasilij Iljič Safonov: „ Ali še nikoli niste gledali na žalost, ki nas je doletela, kot na znak Providence: ne zapustiti svojih najdražjih pred vami, ne narediti tistega koraka, ki vam bo, mislim, prinesel grenkobo in razočaranje namesto pričakovane sreče in svoboda? "

Tudi skladateljev oče se je čustveno odzval na odhod Aleksandra Nikolajeviča od žene: »Pred Vero ste neskončno krivi, da ste jo pustili kot žensko, kot mater in kot mater; če pa se opravičuješ v tem norem hobiju, potem, hvala bogu, nihče od tvojih sorodnikov, niti jaz nisem odgovoril z norostjo in nisem pozabil njihove dolžnosti. "

Skladatelj je imel svoje otroke rad z abstraktno ljubeznijo, dojemal jih je kot srčkan, smešen in lep "opus" svobodne ustvarjalnosti, misel, da jih je treba vzgajati, hraniti, oblačiti in obravnavati, pa je praviloma povzročala zmedo in nemoč.

Tako se izkaže, da ima vsak človek v življenju svoje slabosti. Da, za vsakogar, ne pa tudi za nekoga, ki se ima za mesija, ki mu je zaupana naloga univerzalnega obsega. Očitno je torej Aleksander Nikolajevič verjel, da neodobravajoče besede, ki so mu bile naslovljene, izvirajo iz zavisti ali pa so rezultat spletk nekdanje žene in njenega spremstva. V tolažbo se je zapisal: "Ljubite ljudi, kot je življenje, kot vaše življenje, kot vaše stvarstvo.". Da, pustiti zakonito ženo s štirimi otroki brez zadostnih sredstev za preživljanje in hkrati priznati neizmerno ljubezen do človeštva - to je resnično potrebno, da lahko ...

Verjetno je to razlog za tako intimne in neprijetne dogodke v hiši Aleksandra Nikolajeviča Skrjabina in Tatjane Fedorovne Shle tser se je skušal ne spomniti, ampakpodrobno opisal, katere krutone je imel rad genij, kakšno pivo je imel raje.

V mislih pišemo dva - tri

Aleksander Nikolajevič je vedno goreče verjel v ogromno moč lastne volje. Rosalia Markovna Plekhanova se je ob tej priložnosti spomnila na naslednji incident:

"Ko je Aleksander Nikolajevič med sprehodom navdušeno razlagal svoj idealistični kredo, je dejal:" Svet ustvarjamo s svojim ustvarjalnim duhom, svojo voljo, ovir za manifestacijo volje ni, zakoni gravitacije zanj ne obstajajo, Lahko se vržem stran od tega mostu in ne padnem brezglavo na kamne, ampak bom zaradi te volje visel v zraku. "

Po poslušanju skladatelja je Plehanov vljudno predlagal: Poskusi, Aleksander Nikolajevič!”Vendar Scriabin iz nekega razloga učinkovite teorije ni začel dokazovati s prakso.

Kljub temu je "nosilec svetlobe in vsesplošnega dobrega" še naprej zagotavljal prijateljem, da lahko nadzira vreme in ustvarja druge neverjetne stvari. Bil je tako samozavesten v svoje velesile, da je celo ogrožal nebeške moči.

»Vstani proti meni, Bog, preroki in elementi. Kakor si me ustvaril z močjo svoje besede, Sabaoth, če ne lažeš, tako te uničim z nepremagljivo močjo svoje želje in svojih misli. Nisi, jaz pa sem svoboden " — skrjabin je razdražljivo izjavil.

To je opazila tudi njegova hči Maria:

"Skrjabin se ni bal skrajnih posledic svojih pogledov, ki bi ga po preudarnih ljudeh lahko pripeljali do absurda in norosti, saj so ta prepričanja ležala na drugi strani zdrave pameti."

Dvojnost obstoja v resničnem in izmišljenem svetu je neusmiljeno zasledovala skladatelja.

»Sladek, nežen, ljubeč - takšnega smo ga poznali ... Ponosen, nestrpen, sebičen - tak se je zdel pozneje "- Maria Alexandrovna se je spominjala svojega očeta.

Pogosto je rekel eno, naredil pa drugo. INbil je dobrega zdravja - in se bal zaradi bolezni, bolezni, okužb, grizenja ščurkov in neviht, se pritoževal nad glavoboli:

“... ne vem, zakaj me boli glava; Končno sem se tako prestrašil, da sem šel in se popolnoma obril z glave in zdaj hodim z golo lobanjo. ", - je zapisal v pismu svojemu dobrotniku M.P. Beljajev.

Po besedah \u200b\u200bYulija Dmitrieviča Engela in Marije Solomonovne Nemenove-Lunts se je nenehno bal okužbe bolnih ljudi in umazanih predmetov.

Ko je mlada Tatyana Shletser prvič prišla v hišo Scriabin in v njihovi dnevni sobi spila čaj, Aleksandru Nikolajeviču ni bil všeč njen boleč obraz. Svojo ženo Vero Ivanovno je vprašal: "Umij se, Vushenka, ločeno njeno skodelico, izgleda ... razburljivo! .."

Vendar se je zgodilo nekaj, kar naj bi se zgodilo: ne glede na to, kako ga je varoval Skrjabin, ne glede na to, kako se boji kakršnega koli bacila, je vseeno umrl zaradi zastrupitve s krvjo.

Misel, da bo moral kot vsak človek umre, skladatelj, ki je o sebi rekel: "Jaz sem meja, jaz sem vrh," je bila grozljiva, prestrašil se je volje.

"Toni bil od sveta to tako kot oseba kot kot glasbenik. Le v trenutkih je videl svojo tragedijo izolacije in ko je zagledal svoj pogled, ni hotel verjeti vanj, « - se je spomnil Sabaneev.

Ko je Skrjabin umrl, so bili med tistimi navadni žeparji, ki so ob izkoriščanju splošnih pretresov oropali prisotne.

»Žena Borisa Fjodoroviča je izjavila, da so ji v metežu ukradli nekatere stvari in videl sem, da je moja ura nekam odšla. Očitno so bili v množici prevaranti ... Nekako je bilo povsem neprimerno, postalo je gnusno in gnusno ... " - Sabaneev se z grenkobo spominja.

Zgodil se je žalosten, a simboličen "kroženje vode v naravi". Rojstvo in smrt velikega skladatelja je spremljala groteskna predstava, v kateri so deklasirani elementi igrali vlogo očividcev.

Dve leti po smrti skladatelja so se v Rusiji začeli veliki preobrati - revolucija, državljanska vojna, ki je zahtevala milijone življenj, je v osnovi pretresla duhovnost in kulturo. Vendar to uničenje človeštva ni bila cvetoča in dišeča skrivnost, ki si jo je izmislil zasanjani Skrjabin, temveč žeja po moči in denarju, ki so si jo želeli mogočniki tega sveta. Toda skladatelj tega ni razumel, saj je bil v nenehnem stanju zastrupitve. In to ni bilo zastrupitev z vinom, kot s pijanci, ampak z duhovnim užitkom, kot z ljudmi, ki so padli v mrežo zlih entitet in si za vsako ceno prizadevali, da bi se polastili človeške duše.

Aleksander Nikolajevič si je ustvaril svet, ki si ga je želel, in se raztopil v dišečem kadilu, se zdi, da je njegov, v resnici pa nekdo drug.

»Znano je, da že od antičnih časov obstajajo duhovne prakse, ki so potrebne za to, da je neofit dostojanstveno hodil po izbrani poti. Učenci so pod budnim nadzorom modrega mentorja dvignili duhovno raven. Takšni testi so trajali leta in so bili lakmusov test, ki je razkril skrite, nevredne želje in občutke študentov. Najvišja avtoriteta za Skrjabina je bil le on sam. Zato je Aleksander Nikolajevič prevzel moči, ki mu niso bile namenjene. Posledično je skladatelj doživel grenko usodo številnih samozvancev in se samoimenoval ... "

Plemenito prizadevanje za popravljanje človečnosti je zelo hvale vredno. Vendar največja skrivnost ni dovolj, da bi ljudi popravili. Tudi če ima glasba neverjetno moč, se morate vseeno žrtvovati.

Tukaj je o tem zapisal Vladimir Solovjev:

»... Kristus ni prišel na svet seveda zato, da bi svetovno življenje popestril z več novimi obredi, ampak zato, da bi rešil svet. S svojo smrtjo in vstajenjem je rešil svet načeloma v korenu, v središču in to odrešenje razširil na celoten krog človeškega in posvetnega življenja, da bi spoznal začetek odrešenja v vsej naši resničnosti - to lahko ne samo, ampak le skupaj s človeštvom samim, saj nikogar v resnici ni mogoče rešiti s silo in brez njegove vednosti in soglasja. Toda resnično odrešenje je ponovno rojstvo ali novo rojstvo in novo rojstvo predpostavlja smrt prejšnjega lažnega življenja ... "

Mitrofan Petrovič Beljajev (1836-1904) - ruski glasbeni založnik in filantrop, ustanovitelj krožka Beljajevskega, ki je združil številne izjemne glasbenike.

A.N. Skrjabin // Ruske propileje: Gradiva o zgodovini misli in literature. - M., 1919. zvezek 6.