Ivan Slavinsky. Najdražji ruski umetniki

Ivan Slavinsky se je rodil leta 1968 v Leningradu. Kot poklicni umetnik deluje približno dvajset let. Slikati je začel v otroštvu, nadaljnja umetniška znanja pa je prejel v umetniški šoli na Akademiji za umetnost. Verjetno je svoj umetniški talent prevzel od svojega očeta Dmitrija Obozenka, ki je bil slavni slikar bitk v Leningradu.
Leta 1990 je bila v Sankt Peterburgu v umetniški galeriji "Združenje svobodnih umetnikov" prva razstava del Ivana Slavinskega. Tako gledalci kot kritiki so prepoznali umetnikov edinstven talent, po katerem je takoj zaslovel v mestu na Nevi. Od takrat je bil povabljen v različne galerije v Moskvi in \u200b\u200bv tujini.

Potem je Ivan delal v tujini, sedem let je živel v Parizu. Njegova platna so postala stalna dekoracija v zasebnih zbirkah v Italiji, Franciji, na Nizozemskem. V Franciji, ZDA, Nemčiji, Veliki Britaniji, Italiji in na Nizozemskem velja za enega najboljših ruskih umetnikov.

Izhodiščna cena slik Ivana Slavinskega je 20 tisoč dolarjev. V njegovih delih mnogi hkrati opazijo nekaj od Vrubela, Degasa in Petrova-Vodkina. Mnogi so pripravljeni plačati velik denar za tako močno "mešanico". Nekateri kritiki premišljujejo o njem, ali je spodobno umetnika v življenju imenovati genij.

Ivan sam govori o svoji umetniški zgodovini ... Začel ni v Združenju svobodnih umetnikov, ampak na tako imenovanem panelu. Bilo je na Katkinem vrtu. Umetniki so prodali svoja dela. Že zgodaj zjutraj so prihajali, kot da bi bili na ribolovu, da bi zasedli "ribiški" kraj, da bi obesili slike. In kmalu se je posušil, da bodo vsi pregnani, če ne postane član Združenja svobodnih umetnikov. Takrat ni nihče vedel, za kaj gre. Toda Ivan se je odločil pridružiti partnerstvu, da ne bi pobegnil pred policijo ...

Kar zadeva študij umetnosti ... Na Akademiji mu ni uspelo. Vendar je takrat tam poučeval njegov oče, leningrajski bojni slikar. In Ivan se je od njega veliko naučil. K temu so pripomogle velike naročilnice vojnih slik. Oče je bil vedno kritičen do sinovega dela. Skoraj nikoli pohvaljeni. Toda kasneje je začel zaupati, da bo svojim delom kaj dodal. Ravno v tistem trenutku je Ivan spoznal, da tudi sam lahko kaj napiše.

Ivan je pisal v očetovi delavnici. Učil ga je na svojstven način. Popravi, da bo šlo. Vpraša, ali je njegov sin razumel. Pokimal bo. In v tem trenutku oče vse izbriše: "Piši!"

Ivan Slavinsky je prišel v Francijo leta 1993. Šele štiri dni sem ga šel pogledat. Toda ti dnevi niso bili dovolj. Takrat je bilo novo leto. Dolgo smo se sprehodili. Prvih nekaj dni je Ivan ležal tam in z grozo mislil, da ne bom imel časa ničesar videti. Nato so se vsi zbrali, da bi se vrnili nazaj. In Ivan je spoznal svojega bodočega prijatelja, ruskega vodnika, ki mu je rekel: »Zakaj bi hodil po Parizu z glavobolom? Zamenjajmo vstopnice. " In ostal je v Parizu z iztečenim vizumom.

Novi prijatelj je pokazal vsa tista mesta, ki jih je bilo z njegovega vidika treba videti. In na koncu me je povabil, da živim z njim, da ne bi preveč plačal za hotel. S svojo punco je najel majhno kletko 2x2. Toda pogled je bil na Eifflov stolp. Tam je bilo majhno okno. Toda pogled nanj je takoj ugotovil, da ste v Parizu.

Ivan je bil s prvo ženo v Parizu. V tej sobi smo bili štirje zelo utesnjeni. Izhod smo našli na bližnjem gradbišču. Tam smo naredili pograde. V zvezi s tem je ostalo veliko spominov.

Kmalu je Ivan kupil barvo, se usedel v kot in začel nekaj pisati. Potem sem našel galerijo, kjer se je Rusinja ukvarjala z izvajanjem slik, napisanih v Rusiji. Izkazalo se je, da je deklica vedela njegov priimek, videla njegovo delo v galeriji na Nevskem. In Ivan ji je napisal majhno zbirko. Denar je bil zaslužen s prve dražbe. Takrat je začetni denar že usahnil. Par je jedel različno konzervirano hrano ..

Ivan je poskušal pisati v različne smeri. Toda, kot se je izkazalo, Francozi tega zelo težko razumejo. Če je umetnik slikal drugače, je treba to in njihovo predstavitev sčasoma vsaj raztegniti. Kot rezultat se je rodil psevdonim Marina Ivanova. To je bilo ime njegove prve žene. Toda galerija ni hotela vzeti del mitskega avtorja. Ivan je rekel - tukaj je avtor, ki kaže na svojo ženo. To so bila dela nove smeri in slike Marine Ivanove so na neki stopnji nekoliko zasenčile dela Ivana Slavinskega. Ivan je celo zavidal sebi. Rekel je: "Maša, poglej, kako znana si postala!" Prizadeti znani umetniki so Ivanu dali vzdevek Plum in tako združili imeni Slavinsky in Ivanov.

Za leto in pol življenja v Franciji nihče ni prosil za vizum Ivana. Uspel si je celo kupiti avto in ga registrirati, ne da bi imel kakršne koli dokumente.

Uspeh pri tem pripisuje sposobnosti govora. Zamenjali so ga s Parižanom. Poleg tega so Francozi zelo naivni. Če so Ivana prosili za dokumente, je rekel, da se je vizum že končal in da so dokumenti v obdelavi. Tako sem nekaj časa živel z iztečenim štiridnevnim turističnim vizumom.

Toda malo kasneje je bila na carinski točki razveljavljena. Dan v francoski bullpen. Posledično sem se moral vrniti v Rusijo. A v mojem žepu je že bilo povabilo v Francijo. Nato je bilo vse konzulati po pričakovanjih formalizirano.

Billu Gatesu je bilo kupljenih več del Ivana Slavinskega. Mogoče. Ne za samega Billa, zagotovo pa jih imajo v svoji švicarski pisarni ... Tudi svoje delo ima sloviti voznik formule 1 Schumacher.

Ivan ne dela kopij svojih slik. Verjamem, da se moramo vedno premikati naprej. Ne razume umetnikov, ki so s svojimi slikami obesili stene hiše. Ivan je imel več svojih slik, za katere je menil, da so briljantne, a jih je prodal. V mislih jih je pustil le kot slike, do ravni katerih si je treba prizadevati. In potem, leto kasneje, ko jih je zagledal, je pomislil, da so nekako šibki. In če bi mi visel pred očmi, bi se močno upočasnil ..

Ivan nerad daje slik. Ne zato, ker je škoda. Preprosto se ne mara prilagajati gledalcu. Če pa dajete, potem mora človek doživljati pozitivna čustva, to je pisati zanj ...

Na vprašanje, kaj bi še lahko zaslužil v življenju, je Ivan odgovoril, da bo popravljal avtomobile, igral tenis za otroke.

In stroje bi lahko popravili. To je enostavno. In verjetno tudi naučite otroke igrati tenis.

Na vprašanje, kako Ivan išče modele za slike, je odgovoril, da je imel sprva podobo v mislih, za portret pa je rabil prav takšno dekle. Nemogoče je povabiti na ulico, ker se bojijo. Posledično najame strokovnjake. Izbere po fotografijah. A na koncu se odloči vsa plastika. Obstajajo lepe, a ne plastične, ne prepričljive. Nekateri se takoj usedejo, da je slika pripravljena, drugi - ure in ure morate iskati uspešne plastične poze. In pomembno je, da oseba nima kompleksa. Umetniki so vedno slikali goloto. In ne bi rad, da bi eno uro prepričeval manekenko, da se sleče ...

Sodobni ruski umetniki. Mesto v cestni zanki ... Umetnik Ivan Slavinsky

Mesto v cestni zanki ...
Umetnik Ivan Slavinsky

Že dolgo sem navdušen nad slikami Ivana Slavinskega.

Ivan Slavinsky je bil v različnih obdobjih svojega dela pripisovan realistom, nato postmodernistom, nato nadrealistom. Zdi se, da tako različnih slikarskih manir ni mogoče kombinirati, vendar je ravno v tem edinstvenost umetnika, ki mu nadarjenost in spretnost omogočata, da se svobodno izrazi v kateri koli zvrsti, ki je trenutno potrebna. Ustvarjalno razmišljanje Slavinskega ne sodi v uradni umetniški okvir in z mešanjem žanrov, kot so barve na paleti, ustvarja svoj umetniški slog, drzno kvintesenco dosežkov prejšnjih generacij slikarjev.

Ivan Efimovič Slavinski se je rodil 26. aprila 1968 v Leningradu. Ivan je začel risati pri petih letih, poklicne veščine je dobil v umetniški šoli na Akademiji za umetnost. Slikarjevo darilo je podedoval po očetu, slovitem leningradskem umetniku Dmitriju Oboznenku. Njegov oče je Dmitrij Oboznenko, bitka slikarka, zaslužna umetnica RSFSR, in njegova mati je Galina Patrabolova, likovna kritičarka.

Svetlobni bliski Rubensa in Vermeerja, Velazquezove dragocene tkanine in duhovnost Kalfovih predmetov, čustvenost impresionistov in kulturni obstoj postmodernistov ... V kombinaciji s tem Slavinski pokaže novo resničnost, v kateri smo presenečeni, ko prepoznamo takšno znan in tako drugačen sodoben svet okoli nas. V kombinaciji nedosegljivega zapleta in plastičnih skrivnosti se rodi umetniška smer, ki popolnoma ustreza zapletenemu in včasih zmedenemu notranjemu egu sodobne osebe, kjer protislovja, inteligenca in potreba po lepoti kraljujejo pod enakimi pogoji.

Prva razstava Ivana Slavinskega v Sankt Peterburgu je bila leta 1991 v galeriji "Fellowship of Free Artists". Gledalci in kritiki so brezpogojno prepoznali edinstven slikarjev talent in takoj je zaslovel v Sankt Peterburgu. V Moskvi so bila tudi vabila v galerije.

Leta 1993 je odšel v Francijo, kjer je 10 let živel in delal po pogodbah z evropskimi galerijami, v tem času pa samostojno razstavljal v Franciji, na Irskem, Švedskem in v Luksemburgu.
Njegove slike so postale okras zasebnih zbirk v Franciji, Italiji in na Nizozemskem. V Franciji, Veliki Britaniji, ZDA, Nemčiji, Italiji, na Nizozemskem velja za enega najboljših ruskih umetnikov. Poklicna dejavnost Ivana Slavinskega traja več kot osemnajst let.

Leta 2003 se je Ivan vrnil v Rusijo in v Sankt Peterburgu odprl svojo umetniško galerijo. Je član Ruske zveze umetnikov in živi z družino in tremi otroki v Sankt Peterburgu. Fantastični realizem je žanr, v katerem deluje Ivan Slavinsky, značilne pa so metamorfoze, alegorije, kompleksne umetniške kompozicije, bogata paleta barv.

Na internetu sem pred nekaj leti našel zanimivega umetnika. Na prvi pogled me je zelo spominjal na način slikanja umetnika Vrubela. Po ogledu še nekaj slik sem se nenadoma spomnil umetnika Degasa ... Včeraj sem spet videl njegovo delo na mreži. Pogledal skozi. Občutek dela ni preveč navdihujoč (ni moj), a tehnika izvedbe in izviren način sta mi bila zelo všeč. Velik talent. Poleg tega so mi bili všeč nekateri vidiki njegove biografije.

Rodil se je Slavinsky leta 1968 v Leningradu. Kot poklicni umetnik deluje približno dvajset let. Slikati je začel v otroštvu, nadaljnja umetniška znanja pa je prejel v umetniški šoli na Akademiji za umetnost. Verjetno je svoj umetniški talent prevzel od svojega očeta Dmitrija Obozenka, ki je bil slavni slikar bitk v Leningradu.

Leta 1990 je bila v Sankt Peterburgu v umetniški galeriji "Združenje svobodnih umetnikov" prva razstava del Ivana Slavinskega. Tako gledalci kot kritiki so prepoznali umetnikov edinstven talent, po katerem je takoj zaslovel v mestu na Nevi. Od takrat je bil povabljen v različne galerije v Moskvi in \u200b\u200bv tujini.

Potem je Ivan delal v tujini, sedem let je živel v Parizu. Njegova platna so postala stalna dekoracija v zasebnih zbirkah v Italiji, Franciji, na Nizozemskem. V Franciji, ZDA, Nemčiji, Veliki Britaniji, Italiji in na Nizozemskem velja za enega najboljših ruskih umetnikov.

Izhodiščna cena slik Ivana Slavinskega je 20 tisoč dolarjev. V njegovih delih mnogi hkrati opazijo nekaj od Vrubela, Degasa in Petrova-Vodkina. Mnogi so pripravljeni plačati velik denar za tako močno "mešanico". Nekateri kritiki premišljujejo o njem, ali je za življenje umetnika dostojno imenovati genija.

Življenjepis Ivana Slavinskega

Ivan sam govori o svoji umetniški zgodovini ... Začel ni v Združenju svobodnih umetnikov, ampak na tako imenovanem panelu. Bilo je na Katkinem vrtu. Umetniki so prodali svoja dela. Že zgodaj zjutraj so prihajali, kot da bi bili na ribolovu, da bi zasedli "ribiški" kraj, da bi obesili slike. In kmalu se je posušil, da bodo vsi pregnani, če ne postane član Združenja svobodnih umetnikov. Takrat ni nihče vedel, za kaj gre. Toda Ivan se je odločil pridružiti partnerstvu, da ne bi pobegnil pred policijo ...

Kar zadeva študij umetnosti ... Na Akademiji mu ni uspelo. Vendar je takrat tam poučeval njegov oče, leningrajski bojni slikar. In Ivan se je od njega veliko naučil. K temu so pripomogle velike naročilnice vojnih slik. Oče je bil vedno kritičen do sinovega dela. Skoraj nikoli pohvaljeni. Toda kasneje je začel zaupati, da bo svojim delom kaj dodal. Ravno v tistem trenutku je Ivan ugotovil, da tudi sam lahko kaj napiše.

Ivan je pisal v očetovi delavnici. Učil ga je na svojstven način. Popravi, da bo šlo. Vpraša, ali je njegov sin razumel. Pokimal bo. In v tem trenutku oče vse izbriše: "Piši!"

Ivan Slavinsky je odšel v Francijo leta 1993. Šele štiri dni sem ga šel pogledat. Toda ti dnevi niso bili dovolj. Takrat je bilo novo leto. Dolgo smo se sprehodili. Prvih nekaj dni je Ivan ležal tam in z grozo mislil, da ne bom imel časa ničesar videti. Nato so se vsi zbrali, da bi se vrnili nazaj. In Ivan je spoznal svojega bodočega prijatelja, ruskega vodnika, ki mu je rekel: »Zakaj bi hodil po Parizu z glavobolom? Zamenjajmo vstopnice. " In ostal je v Parizu z iztečenim vizumom. Novi prijatelj je pokazal vsa tista mesta, ki jih je bilo z njegovega vidika treba videti. In na koncu me je povabil, da živim z njim, da ne bi preveč plačal za hotel. S punco je snemal majhno kletko 2x2 Toda pogled je bil na Eifflov stolp. Tam je bilo majhno okno. Toda pogled nanj je takoj ugotovil, da ste v Parizu.

Ivan je bil s prvo ženo v Parizu. V tej sobi smo bili štirje zelo utesnjeni. Izhod smo našli na bližnjem gradbišču. Tam smo naredili pograde. V zvezi s tem je ostalo veliko spominov.

Kmalu je Ivan kupil barvo, se usedel v kot in začel nekaj pisati. Potem sem našel galerijo, kjer se je Rusinja ukvarjala z izvajanjem slik, napisanih v Rusiji. Izkazalo se je, da je deklica vedela njegov priimek, videla njegovo delo v galeriji na Nevskem. In Ivan ji je napisal majhno zbirko. Denar je bil zaslužen s prve dražbe. Takrat je začetni denar že usahnil. Par je jedel različno konzervirano hrano ..

Ivan je poskušal pisati v različne smeri. Toda, kot se je izkazalo, Francozi tega zelo težko razumejo. Če je umetnik slikal drugače, je treba to in njihovo predstavitev sčasoma vsaj raztegniti. Kot rezultat se je rodil psevdonim Marina Ivanova. To je bilo ime njegove prve žene. Toda galerija ni hotela sprejeti del mitskega avtorja. Ivan je rekel - tukaj je avtor, ki kaže na svojo ženo. To so bila dela nove smeri in slike Marine Ivanove so na neki stopnji nekoliko zasenčile dela Ivana Slavinskega. Ivan je celo zavidal sam sebi. Rekel je: "Maša, poglej, kako znana si postala!" Prizadeti znani umetniki so Ivanu dali vzdevek Plum in tako združili imeni Slavinsky in Ivanov.

Za leto in pol življenja v Franciji nihče ni prosil za vizum Ivana. Uspel si je celo kupiti avto in ga registrirati, ne da bi imel kakršne koli dokumente.

Uspeh pri tem pripisuje sposobnosti govora. Zamenjali so ga s Parižanom. Poleg tega so Francozi zelo naivni. Če so Ivana prosili za dokumente, je rekel, da se je vizum že končal in da so dokumenti v obdelavi. Tako sem nekaj časa živel z iztečenim štiridnevnim turističnim vizumom.

Toda malo kasneje je bila na carinski točki razveljavljena. Dan v francoski bullpen. Posledično sem se moral vrniti v Rusijo. A v mojem žepu je že bilo povabilo v Francijo. Nato je bilo vse konzulati po pričakovanjih formalizirano.

Številna dela Ivana Slavinskega kupil za Bill Gates. Mogoče. Ne za samega Billa, zagotovo pa jih imajo v svoji švicarski pisarni ... Tudi svoje delo ima sloviti voznik formule 1 Schumacher.

Ivan ne dela kopij svojih slik. Verjame, da se moramo vedno premikati naprej. Ne razume umetnikov, ki so s svojimi slikami obesili stene hiše. Ivan je imel več svojih slik, za katere je menil, da so briljantne, a jih je prodal. V mislih jih je pustil le kot slike, do ravni katerih si je treba prizadevati. In potem, leto kasneje, ko jih je zagledal, je pomislil, da so nekako šibki. In če bi nam viseli pred očmi, bi močno upočasnili ..

Ivan nerad daje slik. Ne zato, ker je škoda. Preprosto se ne mara prilagajati gledalcu. Če pa dajete, potem mora človek doživljati pozitivna čustva, to je pisati zanj ...

Na vprašanje, kaj bi še lahko zaslužil v življenju, je Ivan odgovoril, da bo popravljal avtomobile in otroke učil igrati tenis.

Na vprašanje, kako Ivan išče modele za slike, je odgovoril, da je imel sprva podobo v mislih, za portret pa je rabil prav takšno dekle. Nemogoče je povabiti na ulico, ker se bojijo. Posledično najame strokovnjake. Izbere po fotografijah. A na koncu se odloči vsa plastika. Obstajajo lepe, a ne plastične, ne prepričljive. Nekateri se takoj usedejo, da je slika pripravljena, drugi - ure in ure morate iskati uspešne plastične poze. In pomembno je, da oseba nima kompleksa. Umetniki so vedno slikali goloto. In ne bi rad, da bi eno uro prepričeval manekenko, da se sleče ...

Potem je Ivan delal v tujini, sedem let je živel v Parizu. Njegova platna so postala stalna dekoracija v zasebnih zbirkah v Italiji, Franciji, na Nizozemskem. V Franciji, ZDA, Nemčiji, Veliki Britaniji, Italiji in na Nizozemskem velja za enega najboljših ruskih umetnikov.

Izhodiščna cena slik Ivana Slavinskega je 20 tisoč dolarjev. V njegovih delih mnogi hkrati opazijo nekaj od Vrubela, Degasa in Petrova-Vodkina. Mnogi so pripravljeni plačati velik denar za tako močno "mešanico". Nekateri kritiki premišljujejo o njem, ali je spodobno umetnika v življenju imenovati genij.

Ivan sam govori o svoji umetniški zgodovini ... Začel ni v Združenju svobodnih umetnikov, ampak na tako imenovanem panelu. Bilo je na Katkinem vrtu. Umetniki so prodali svoja dela. Že zgodaj zjutraj so prihajali, kot da bi bili na ribolovu, da bi zasedli "ribiški" kraj, da bi obesili slike. In kmalu se je posušil, da bodo vsi pregnani, če ne postane član Združenja svobodnih umetnikov. Takrat ni nihče vedel, za kaj gre. Toda Ivan se je odločil pridružiti partnerstvu, da ne bi pobegnil pred policijo ...

Kar zadeva študij umetnosti ... Na Akademiji mu ni uspelo. Vendar je takrat tam poučeval njegov oče, leningrajski bojni slikar. In Ivan se je od njega veliko naučil. K temu so pripomogle velike naročilnice vojnih slik. Oče je bil vedno kritičen do sinovega dela. Skoraj nikoli pohvaljeni. Toda kasneje je začel zaupati, da bo svojim delom kaj dodal. Ravno v tistem trenutku je Ivan spoznal, da tudi sam lahko kaj napiše.

Ivan je pisal v očetovi delavnici. Učil ga je na svojstven način. Popravi, da bo šlo. Vpraša, ali je njegov sin razumel. Pokimal bo. In v tem trenutku oče vse izbriše: "Piši!"

Ivan Slavinsky je prišel v Francijo leta 1993. Šele štiri dni sem ga šel pogledat. Toda ti dnevi niso bili dovolj. Takrat je bilo novo leto. Dolgo smo se sprehodili. Prvih nekaj dni je Ivan ležal tam in z grozo mislil, da ne bom imel časa ničesar videti. Nato so se vsi zbrali, da bi se vrnili nazaj. In Ivan je spoznal svojega bodočega prijatelja, ruskega vodnika, ki mu je rekel: »Zakaj bi hodil po Parizu z glavobolom? Zamenjajmo vstopnice. " In ostal je v Parizu z iztečenim vizumom.

Novi prijatelj je pokazal vsa tista mesta, ki jih je bilo z njegovega vidika treba videti. In na koncu me je povabil, da živim z njim, da ne bi preveč plačal za hotel. S svojo punco je najel majhno kletko 2x2. Toda pogled je bil na Eifflov stolp. Tam je bilo majhno okno. Toda pogled nanj je takoj ugotovil, da ste v Parizu.

Ivan je bil s prvo ženo v Parizu. V tej sobi smo bili štirje zelo utesnjeni. Izhod smo našli na bližnjem gradbišču. Tam smo naredili pograde. V zvezi s tem je ostalo veliko spominov.

Kmalu je Ivan kupil barvo, se usedel v kot in začel nekaj pisati. Potem sem našel galerijo, kjer se je Rusinja ukvarjala z izvajanjem slik, napisanih v Rusiji. Izkazalo se je, da je deklica vedela njegov priimek, videla njegovo delo v galeriji na Nevskem. In Ivan ji je napisal majhno zbirko. Denar je bil zaslužen s prve dražbe. Takrat je začetni denar že usahnil. Par je jedel različno konzervirano hrano ..

Ivan je poskušal pisati v različne smeri. Toda, kot se je izkazalo, Francozi tega zelo težko razumejo. Če je umetnik slikal drugače, je treba to in njihovo predstavitev sčasoma vsaj raztegniti. Kot rezultat se je rodil psevdonim Marina Ivanova. To je bilo ime njegove prve žene. Toda galerija ni hotela vzeti del mitskega avtorja. Ivan je rekel - tukaj je avtor, ki kaže na svojo ženo. To so bila dela nove smeri in slike Marine Ivanove so na neki stopnji nekoliko zasenčile dela Ivana Slavinskega. Ivan je celo zavidal sebi. Rekel je: "Maša, poglej, kako znana si postala!" Prizadeti znani umetniki so Ivanu dali vzdevek Plum in tako združili imeni Slavinsky in Ivanov.

Za leto in pol življenja v Franciji nihče ni prosil za vizum Ivana. Uspel si je celo kupiti avto in ga registrirati, ne da bi imel kakršne koli dokumente.

Uspeh pri tem pripisuje sposobnosti govora. Zamenjali so ga s Parižanom. Poleg tega so Francozi zelo naivni. Če so Ivana prosili za dokumente, je rekel, da se je vizum že končal in da so dokumenti v obdelavi. Tako sem nekaj časa živel z iztečenim štiridnevnim turističnim vizumom.

Toda malo kasneje je bila na carinski točki razveljavljena. Dan v francoski bullpen. Posledično sem se moral vrniti v Rusijo. A v mojem žepu je že bilo povabilo v Francijo. Nato je bilo vse konzulati po pričakovanjih formalizirano.

Billu Gatesu je bilo kupljenih več del Ivana Slavinskega. Mogoče. Ne za samega Billa, zagotovo pa jih imajo v svoji švicarski pisarni ... Tudi svoje delo ima sloviti voznik formule 1 Schumacher.

Ivan ne dela kopij svojih slik. Verjamem, da se moramo vedno premikati naprej. Ne razume umetnikov, ki so s svojimi slikami obesili stene hiše. Ivan je imel več svojih slik, za katere je menil, da so briljantne, a jih je prodal. V mislih jih je pustil le kot slike, do ravni katerih si je treba prizadevati. In potem, leto kasneje, ko jih je zagledal, je pomislil, da so nekako šibki. In če bi mi visel pred očmi, bi se močno upočasnil ..

Ivan nerad daje slik. Ne zato, ker je škoda. Preprosto se ne mara prilagajati gledalcu. Če pa dajete, potem mora človek doživljati pozitivna čustva, to je pisati zanj ...

Na vprašanje, kaj bi še lahko zaslužil v življenju, je Ivan odgovoril, da bo popravljal avtomobile, igral tenis za otroke.

In stroje bi lahko popravili. To je enostavno. In verjetno tudi naučite otroke igrati tenis.

Na vprašanje, kako Ivan išče modele za slike, je odgovoril, da je imel sprva podobo v mislih, za portret pa je rabil prav takšno dekle. Nemogoče je povabiti na ulico, ker se bojijo. Posledično najame strokovnjake. Izbere po fotografijah. A na koncu se odloči vsa plastika. Obstajajo lepe, a ne plastične, ne prepričljive. Nekateri se takoj usedejo, da je slika pripravljena, drugi - ure in ure morate iskati uspešne plastične poze. In pomembno je, da oseba nima kompleksa. Umetniki so vedno slikali goloto. In ne bi rad, da bi eno uro prepričeval manekenko, da se sleče ...

Peterburški umetnik, lastnik galerije "SLAVINSKY PROJECT" - Ivan Slavinsky po mnenju kritikov velja za enega najdražjih sodobnih ruskih umetnikov. V tem pregledu pripoved o tem, kako je potekala njegova formacija, iskanju lastnega rokopisa v slikarstvu in seveda slikah tega čudovitega mojstra.

Ivan Slavinsky se je rodil leta 1968 v Leningradu. Oče - bojni slikar Dmitrij Oboznenko je umetniški dar slikarja podedoval sinu. Pri petih letih je fant že dobro obvladal svinčnik in barve. Ivan je svoje prve likovne veščine dobil na umetniški šoli na Akademiji za umetnost. Oče je bil zelo kritičen do prvih del svojega sina. Toda kmalu je Ivanu začel zaupati, da je na robove njegovih platnov pisal majhne podrobnosti. In kasneje sem spoznal, da je moj sin zelo nadarjen in lahko ustvarja sam.

Mesto ob sončnem zahodu.

Luči nočnega mesta.

Med oblikovanjem mladega umetnika so ga včasih imenovali realisti, nato postmodernisti, nato nadrealisti: ob zgodnjih delih Slavinskega je bilo zelo težko reči, da je to roka istega mojstra. In šele leta kasneje, ko je združil vse te umetniške sloge in tehnike, je ustvaril svoj slog, svoj edinstven slog.

Zima.

Na prvi razstavi leta 1991 v galeriji Društva svobodnih umetnikov so Ivana prepoznali tako gledalci kot likovni kritiki. Lastnik edinstvenega slikarskega talenta je takoj zaslovel in prepoznaven v mestu na Nevi in \u200b\u200bkasneje v Moskvi.

Tihožitje z jadrnico.

Ko je nekoč odšel s svojo ženo na 4-dnevni turistični vizum v Francijo za novoletne praznike, je ostal tam celih deset let. Sprva sta z ženo ostala pri prijatelju v majhni sobi s pogledom na Eifflov stolp. Potem so živeli na nedokončanem gradbišču, spali na pogradih iz desk.

Pariški.

Umetnik se je postopoma začel preživljati s slikanjem: svoja dela je predal v prodajo majhni galeriji. Kot se je izkazalo, je lastnica te galerije dobro poznala umetnikovo delo - videla je njegovo delo na Nevskem. Sodelovanje je bilo plodno in prinašalo denar. Par je lahko celo najel majhno stanovanje. Navdihnjeni umetnik je začel slikati v različnih slogih, kar je za naivne Francoze takoj postalo nerazumljivo: kako je mogoče, da je slikar lahko istočasno slikal v več tehnikah. Ivanova dela so bila torej drugačna po maniri in slogu.

Saksofonist.

Takrat je na pomoč priskočila ruska iznajdljivost: slikar je del opravljenega dela v drugačni tehniki začel podpisovati z imenom svoje žene. Tako je nastal psevdonim "Marina Ivanova". Prijatelji, ki poznajo to zgodbo, so Ivanu dali vzdevek "Sliva", ki je izhajal iz dveh priimkov: Slavinsky in Ivanova. Nekatera dela, podpisana z imenom njegove žene, so bila uspešnejša, na kar je Ivan kot zavidljiv rekel: "Maša, poglej, kako znana si postala!"

Nenavadno je, da so vsi sprejeli ruskega umetnika za Parižana. Zahvaljujoč njegovi dobri francoščini med nezakonitim prebivanjem v Franciji ni nihče prosil Slavinskega za vizum. Uspelo mu je celo brez kakršnih koli dokumentov kupiti avto in ga registrirati. Toda kmalu so ga carina razveljavila in izgnala iz države. A hkrati je bilo povabilo v Francijo že v njegovem žepu. In Slavinsky se je po konzulatu vse dokumente zakonito vrnil v Pariz.

Stare knjige in figurica viteza.

In še približno osem let je živel v Parizu in že delal po ekskluzivnih pogodbah za več evropskih galerij. Z osebnimi razstavami je prepotoval skoraj vso Evropo. Razstave njegovih slik so zelo uspele v Luksemburgu, Dublinu, Stockholmu, Marseillu in Parizu. Vsa platna pariškega obdobja so bila uspešno razprodana.

Santa Maria De La Salute. Benetke.

Njegove unikatne slike so bile dodane zasebnim zbirkam umetniških poznavalcev v Italiji, Franciji, na Nizozemskem, v Angliji in ZDA. Prvotni stroški slik Ivana Slavinskega so bili od dvajset tisoč dolarjev. Kupci so bili navdušeni nad "mešanico" tehnik, ki so jih vzeli Vrubel, Degas in Petrov-Vodkin, za kar so bili pripravljeni plačati dober denar.

Mirno zivljenje.

Medtem ko je še vedno živel v tujini, je leta 1997 prejel članstvo v Zvezi umetnikov Rusije. In po vrnitvi v domovino leta 2002 se je naselil v Sankt Peterburgu. Leta 2007 je odprl umetniško galerijo pod svojim imenom, ki se je čez nekaj časa preimenovala v "SLAVINSKY ART". In od leta 2016 je bila v Sankt Peterburgu odprta nova slikarska galerija - "SLAVINSKY PROJECT".

Deklica z lilijami.

Žanr fantastičnega realizma, ki temelji na metamorfozah, simbolih, alegorijah, na najbolj zapletenih kompozicijah in na uporabi bogate palete barv, se odraža v klasičnih tihožitjih, v urbanih pokrajinah in na umetnikovih impresionističnih portretih.