Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Študenti, podiplomski študentje, mladi znanstveniki, ki pri svojem študiju in delu uporabljajo bazo znanja, vam bodo zelo hvaležni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

• Uvod
• 2. Vloga Fjodorja Volkova pri ustvarjanju nacionalnega ruskega gledališča
• 3. Peterburško obdobje Volkove gledališke dejavnosti
• Zaključek
• Seznam uporabljene literature

Uvod

Ustanovitev pravega ruskega gledališča sega v sredino 18. stoletja. Kljub temu, da je bil režiser prvega ruskega narodnega gledališča, ustanovljenega leta 1756, pisatelj in dramatik A.P. Sumarokov, vodilno vlogo je igral izjemni gledališki lik Fyodor Grigorievich Volkov.

Volkov je prišel iz trgovske družine v Jaroslavlju. V Moskvo sem prišel študirat trgovino. Ko je enkrat v gledališču, je postal njegov stalni gledalec, vneto preučeval vse, kar je bilo povezano z gledališčem. Po vrnitvi v Jaroslavlj je Volkov začel ustvarjati svoje gledališče, katerega prve predstave so se začele leta 1750. Po svoji naravi je bil blizu gledališča "lovskih komikov". Jaroslavljanom je bilo gledališče všeč, pozneje je bila na račun občinstva zgrajena gledališka stavba.

30. avgusta 1756 je cesarica Elizabeta izdala ukaz o ustanovitvi "ruskega gledališča za uprizoritev tragedije in komedije". Prvi direktor gledališča je bil A.P. Sumarokov in Fyodor Volkov "je bil v tem prvi igralec", pozneje pa je Sumarokova zamenjal za režiserja. Repertoar gledališča so bila ruska dramska dela, predvsem iz iger Sumarokova. Jedro skupine so sestavljali igralci med komiki iz Jaroslavlja: sam Volkov, I.A. Dmitrevsky, Ya.D. Šumski in drugi.

Glavna dejavnost njegovega kratkega, a bistrega življenja je bilo rusko profesionalno gledališče, javno gledališče. Tu so besede iz njegovega dnevnika: »Splošna korist ruskega gledališča se bo začutila, ko bo gledališče preseglo okvire dvornega podviga. Morala bi biti javna in javna, v kateri bi morali biti dobrodošli prosvetljeni in pomembni gospodje, ne pa edini gledalci in poznavalci. Takšno gledališče bi moralo pritegniti vse žive, vse razsvetljene sile države in ne s silo, ne z ukazi ali odredbami, temveč z njihovo dobro voljo in zavestjo o korist domovine. Dobra volja in splošna korist bi morala biti za vedno postaviti v temelj ruskega gledališča ... "

Volkov je bil zelo nadarjen igralec. Igral je najrazličnejše vloge, vendar je bil najbližje junaškim in domoljubnim značajem. Igral je vlogo Oskolda v tragediji Sumarokova "Semir", Američana v baletu "Zavetje vrline" (v baletu so bili prizori dramskih igralcev). Vse vloge so zahtevale povišano čustvenost, patetičnost in slovesnost. Poleg igralskega talenta je imel Volkov tudi talent odrskega režiserja. Bil je glavni organizator maškarade "Zmagovalna minevra", ki je praznovala pristop Katarine II.

1. Biografski podatki o Fjodorju Volkovu

Prva biografa Fjodorja Volkova sta bila slavni Nemec J. Shtelin in Rus Nikolaj Novikov. Biografije jaroslavskega igralca, ki je umrl leta 1763, ki so jih napisali, so bile objavljene leta 1769 oziroma 1772.

Vdova kostromskega trgovca Grigorija Volkova, Matryona Yakovlevna (v vodvilju Shakhovskaya jo napačno imenuje Martha Romanovna), po smrti svojega moža je ostala s petimi sirotami. Najstarejši med njimi Fedor je bil star komaj sedem let.

Kmalu se je Matryona Volkova spet poročila z jaroslavskim trgovcem Fjodorjem Vasiljevičem Poljuškinom in se z otroki preselila k možu v Jaroslavlj.

Ko se je Polushkin poročil z Matryono Volkovo, je bil poleg ostarelega tudi vdovec - končalo se je šesto desetletje njegovega življenja.

Verjetno je Matryona Yakovlevna imela nekaj sredstev od prvega moža; s pričakovanjem le-teh je Poljuškin v letih 1736–37 v podjetju s trgovcem Timofejem Šabuninom ustanovil tovarne žvepla in vitriola.

Leta 1741 se je Shabunin rešil sokrivde v tovarniških delih, Poluskin pa je za spremljevalca vzel trgovca Ivana Myakushkina. Dve ali tri leta pozneje je moral drugi solastnik partnerstvo zapustiti "zaradi popolnega pomanjkanja premoženja". Poljuškin je našel pomočnike v svojem domu. Pastorke - Fjodorja, Alekseja, Gavrilo, Ivana in Grigorija Volkova - je sprejel za svoje "tovariše"; najstarejši med njimi je bil štirinajst let.

Posel je bil komercialno formaliziran. Bratje so Polushkinu prispevali 1500 rubljev za vodenje podjetij, njegov očim pa jim je, da bi si zagotovil denar, zastavil hišo na dvorišču. V nagrado za delo, ki ga je vodil tovarne, se je Poljuškin zavezal, da bo bratom odštel polovico dobička.

Seveda je lahko samo najstarejši od bratov, Fedor, praktično sodeloval v tovarniških zadevah. Ko je nekaj let kasneje pri družini Polushkin nastala tožba, je državni Berg Collegium (osrednji organ za upravljanje rudarskih zadev, ki ga je ustanovil Peter I leta 1719), ne brez razloga, videl nekaj fiktivnosti v poslu med Polushkinom in njegovimi pastorki. Bergov kolegij je Volkovom naročil, naj »tovarne vitriola in žvepla proizvajajo z marljivo vnemo in ne samo za vrsto, da bodo znani kot rejci in zapustili trgovce«.

Mladi trgovec-proizvajalec je takrat vstopil v samostojno življenje s precej pomembnim znanjem.

Volkovo otroštvo in mladost je minilo v ugodnejšem okolju, kot je bilo značilno za trgovsko okolje, po besedah \u200b\u200bOstrovskega - "kruto" in "divje". Do nas ni prišlo nobenega dokaza o značaju njegove matere in njenem vplivu na sinove. Toda očim Poljuškin je očitno zasedel posebno mesto med jaroslavskim trgovskim razredom. Energičen in podjeten človek je pripadal tistim redkim takratnim ljudem iz njegovega kroga, ki so bili že nepismeni in že v celoti razumeli koristi izobraževanja.

Po začetnem izobraževanju pri lokalnem duhovniku, sextonu ali pisarju, živahnem in "ostrem", kot priča prvi biograf Volkov - Novikov, fant ni mogel več nadaljevati šolanja v Jaroslavlju: prva izobraževalna ustanova v mestu - Slovansko-latinska akademija - je bila odprta šele leta 1747. Medtem je Fyodor že zgodaj začel razkrivati \u200b\u200bsvoj talent in izjemne naravne sposobnosti. Polushkin ga je po nekaterih poročilih poslal v Moskvo na študij na akademijo Zaikonospasskaya (slovansko-grško-latinska) - ravno tisto, kjer se je Mihajlo Lomonosov s takimi težavami spopadel deset let prej, potem ko je sledil ribjemu vlaku. To se je zgodilo v letih 1739-1740, tri leta kasneje pa je njegov očim že odpeljal Volkova z akademije. V teh treh letih je Volkov lahko kvečjemu dosegel razred "piitiki" (zgovornost), to je preučeval osnove aritmetike, geografije, zgodovine, slovnice in katekizma. Toda v Moskvi je lahko resno študiral glasbo, za kar je že zgodaj pokazal izjemne sposobnosti - dobro je igral harfo in violino, pel iz not.

Na akademiji se je mladi Volkov prvič seznanil s tako imenovano šolsko dramo; naloge verouka so se v njem kombinirale z vzgojnimi. Možno je, da je moral Fedor nastopati v teh šolskih predstavah.

Pomisliti je treba, da je bil Volkov že v teh mladih letih pred tovariši. Tu na akademiji je lahko postavil temelje za svojo briljantno samoizobraževanje, ki je nato presenetilo vse njegove sodobnike. Vsekakor Novikov priča, da je bil Fjodor Volkov že zelo mlad "vneto vezan na znanje znanosti in umetnosti in mu je pronicljiv in oster um brez kakršnega koli, lahko bi rekli voditelja, prišel do možne popolnosti v njih."

Toda če okoliščin študija mladega Volkova na Akademiji Zaikonospasskaya še ni mogoče dokumentirati, potem lahko opozorimo na osebo, ki je imela ali bi lahko vsaj pomembno vplivala na razvoj mladega trgovskega pastorka in prispevala k njegovemu izobraževanju .

Ta človek je pastor vojvode Birona, ki je v teh letih živel v izgnanstvu v Jaroslavlju. Po novem palačnem puču, ki so ga izvedli zagovorniki Ane Leopoldovne (v noči na 9. november 1740), so vsemogočnega regenta Ernsta Johna Birona premestili v trdnjavo Shlisselburg, sodili (aprila 1741) za državni zločin in obsodili na smrt s četrtletjem, ki ga je nadomestil večni zapor. Med pristopom Elizabete Petrovne je bil Biron v začetku leta 1742 vrnjen iz izgnanstva in se naselil v Jaroslavlju za stalno prebivališče.

Biron je živel nedaleč od posestva Polushkin, na bregu Volge, v hiši trgovca Myakushkina. Njegova hiša je stala na trgu cerkve Nikolo-Nadeyenskaya, ki je bila takrat, kot je razvidno iz načrta, v istem bloku kot Polushkinova hiša.

Poznanstvo, ki se je spremenilo v prijateljstvo, med Bironovim župnikom in družino Poljuškinov (ali morda samo Fjodorjem) se je zgodilo med letoma 1743, ko je Biron živel v Jaroslavlju, Volkov pa se je vrnil iz Moskve in leta 1746, ko je Poljuškin poslal pastorka v Peterburg za učenje računovodstva in najnovejših komercialnih tehnik.

Dve ali tri leta je mladi Volkov lahko učil pri pastorju Bironu tako nemški jezik, ki je potreben za komercialne zadeve kot splošno izobraževanje. Isti Novikov v Slovarju ugotavlja, da je Volkov pozneje v nemščini govoril kot naravni Nenec. Hkrati se Fjodor Volkov "sam" nauči risati in risati - veščina, ki mu bo kmalu postregla z zelo pomembno storitvijo.

V Sankt Peterburgu je Fedor vstopil v nemški trgovinski urad. Volkova nadarjena narava se je odražala tudi tu. Svoje podjetje in očim začne voditi z veliko energijo, inteligenco in iznajdljivostjo.

Vendar glavni interes mladega prebivalca Jaroslavlja ni osredotočen na to. Njegovo glavno nagnjenje je gledališče. Že zelo mlad, ugotavlja Novikov, je začel z nekaterimi pisarji vaditi gledališke predstave. "Ta nagnjenost, pa tudi druge vede in umetnosti, je v njem naraščala, ko je opravljal te vaje." Fyodor Volkov se popolnoma preda novemu hobiju, ki ga je zajel.

Stari Volkovi stari biografi pravijo, da se je nekako znašel s svojim nemškim mojstrom na predstavi italijanske opere v dvornem gledališču; popolnoma se je razveselil pravega profesionalnega nastopa, ki ga je videl prvič. Toda pravilneje bi bilo domnevati, da je Volkova v italijansko operno hišo pripeljala več kot ena preprosta nesreča. Razmestitev nemškega gostitelja do njega je lahko le olajšala dostop tja, kamor so bile usmerjene vse njegove misli.

V predstavah italijanske opere v režiji tedaj slovitega skladatelja Francesca Araye je mladega Volkova očaral predvsem zunanji uprizoritveni luksuz. Italijanska opera in balet, ki sta v Sankt Peterburg prispela leta 1735, je imela lastne mojstre dekoraterje, strojnike, režiserje, ki so ruskemu dvornemu občinstvu zelo hitro vcepili okus za nenavadno veličastne spektakle. To značilnost tujih gledaliških predstav je zelo dobro zabeležila ena od revij z začetka 19. stoletja: "Zaradi pomanjkanja elegantnih gledaliških del je sijaj kulis in strojne umetnosti v čudovitih spremembah nadomestil pravilnost akcije in zadovoljen samo oči občinstva ter glava in srce so ostali brez kakršne koli vabe. "

Tako kot večino gledalcev italijanskih oper in baletov tudi mladega Volkova ni navdušila vsebina predstav, temveč gledališka tehnika - veličastna kulisa in zapleteni učinki odrskih preobrazb.

Nekateri njegovi biografi (I. Gorbunov, V. Filippov) na tej podlagi ponavljajo Novikove besede, da se je Volkov "zatekel k italijanskim igralcem", o prevladujočem vplivu Italijanov na mladega gledališča iz Jaroslava. O ideološkem vplivu italijanske opere je težko razpravljati. Toda nedvomno lahko sprejmemo še eno pričevanje Novikova, da je Volkov večkrat hodil v gledališče, poskušal temeljito preučiti njegovo arhitekturo, odrske mehanizme in vse vrste priredb. "In ker je njegov oster um vse lahko razumel, je naredil vse risbe, risbe in modele." Volkovu je bila tako koristna njegova sposobnost risanja: takoj je začel utrjevati osnove gledališke tehnike in tehnologije.

Ostala je ideja o najpomembnejši stvari v gledališki umetnosti - o igranju. Mladi gledališki navdušenec se obrne na drugo gledališko podjetje tistih let. Istega leta 1747 je v Sankt Peterburg prispelo zasebno nemško gledališče Konrada Ernsta Ackermanna s svojo zasedbo. Vodja skupine je bil slavni igralec, kasneje eden od članov znamenitega hamburškega gledališča, ustanovitelj nove nemške dramske umetnosti. Ackermannovo ime omenja G. Lessing, trden zagovornik realistične drame, v svoji hamburški drami. Lessingova knjiga je usmerjena proti tako imenovanemu dvornemu klasicizmu 17. in 18. stoletja. - najvplivnejši trend v aristokratski umetnosti tistega časa. Slavni nemški dramatik in teoretik s toliko večjo pozornostjo opaža realistične težnje Konrada Ackermanna.

Volkov tesno pozna dva najboljša igralca skupine Ackerman - tragika Hilferdinga in komika Shkolyarija. Volkov še naprej obvladuje zapleteno tehnologijo odrskih čudežev od Italijanov, pri Volkovu pa poteka nekakšna šola in teorija gledališke predstave z nemškimi igralci. Vpraša jih o vseh podrobnostih odrskega vedenja, natančno preuči sistem njihovega dela na odru.

Le tako nenavadno nadarjena narava je lahko v tako kratkem času sprejela - Volkov je ostal v Sankt Peterburgu največ dve leti - toliko raznolikega gledališkega znanja, da je lahko izkoristil tako izčrpne informacije o vseh vejah zapletenega gledališkega posla. Leta 1748 se je Volkov prisilil vrniti v Yaroslavl: njegov očim Poljuškin je umrl. Fjodor Grigorievič ostaja najstarejši v družini, vodja in glavni lastnik tovarn in trgovine. Vrne se iz prestolnice, obogaten z veliko zalogo umetniškega in splošnega znanja ter obseden s strastjo do gledališča.

Toda v Jaroslavlju je vse ostalo kot prej. Volkov doma najde vse iste umazane pisarniške knjige, vsakdanji trgovski vrvež, dolgočasne tovarniške zadeve, zaspane obraze bratov in obrtnikov. Poleg tega ga čaka sodni spor s polsestro Matryono Fedorovno Kirpichevo. Kirpičeva neposredno obtožuje Volkove, da ne poznajo tovarniške umetnosti (torej tehnologije), da se ne zanimajo za tovarniške zadeve in podjetje pripeljejo v obžalovalno stanje. Poleg tega poudarja, da bratje Volkov iz tovarne "namesto primernega položaja z njimi uporabljajo komedijo in druge storitve". Bergov kolegij Volkovov ni odstranil iz tovarniških zadev, temveč je priznal pravico Kirpičeve, da je njihov sokrivec. Pravdni in tovarniški posel Volkov je bil končan z odlokom Bergovega kolegija z dne 18. avgusta 1754, ki je Kirpičevo priznal kot naslednico tovarne in brata Volkov izključil iz razreda rejcev (»v prihodnosti ne bi smeli biti štejejo za rejce, vendar bodite skupaj s trgovci «).

Fyodor Volkov je približno štiri leta preživel v trgovinskih zadevah in pravdnih sporih (1748-1751). Svoje dolgočasno jaroslavsko življenje je polepšal s prvimi gledališkimi eksperimenti, kamor je, kot je navedeno, privabil brate, tovariše in tovarniške obrtnike. Toda njegova glavna zabava in rekreacija so bila potovanja v Peterburg, ki jih je on, lastnik in vodja industrijskih in trgovskih podjetij, verjetno moral večkrat. Eno od teh službenih potovanj je končno določilo življenjsko pot mladega jaroslavskega trgovca, ki je bil tako obremenjen s svojim poklicem.

V Sankt Peterburgu je Fjodor Grigorievič, medtem ko je še naprej obiskoval italijanske operne in nemške dramske predstave, vztrajno in sistematično preučeval obe, poglabljal se v skrivnosti gledališke tehnike in tehnologije, delal scenske skice itd.

2. Vloga Fjodorja Volkova pri ustvarjanju nacionalnega ruskega gledališča

Fjodor Volkov je na prvi ruski gledališki predstavi, ki jo je videl v Deželnem gosposkem korpusu, očitno začutil svoj življenjski klic.

Deželni gosposki korpus je imel sredi 18. stoletja pomembno vlogo pri razvoju ruske plemiške kulture.

Kot je bilo omenjeno, je bila prva ruska univerza ustanovljena v Moskvi v letih 1755–56. Tako je bil v začetku petdesetih let 18. stoletja Deželni gosposki korpus edina (razen duhovne) visokošolska ustanova v Rusiji.

Plemiški korpus je bil ustanovljen po predložku grofa Minicha z odlokom Ane Ioannovne z dne 29. julija 1731, pet let po ustanovitvi Ruske akademije znanosti. Rodil se je kot rezultat boja ruskega plemstva pod Petrovimi nasledniki za vodilna mesta ne le v gospodarstvu in kulturi, temveč tudi v politiki. Plemstvo je na vseh področjih višje vlade zase zahtevalo privilegije. In glavna naloga Gentry Corpsa je bila priprava poveljnikov ruskih in baltskih plemičev na vojsko, ki je prišla za Petrom v precejšnji količini nereda.

Toda prva in edina visokošolska ustanova v Rusiji se ni mogla držati tega ozkorazrednega okvira. S silo stvari je dobilo mešani vojaško-civilni značaj. Skupaj z vojaškimi vedami so tam poučevali zahodne jezike, "oratorij", arhitekturo, risanje, mačevanje, glasbo in ples. Kasneje so v stavbi odprli "viteško akademijo". To veličastno ime so dobili razredi kadetov. Pri organiziranju korpusa so bili vanj kot glasbeniki poslani "otroci majhnih vojakov".

V letu ustanovitve je v stavbo vstopil Aleksander Petrovič Sumarokov, prvi ruski dramatik in bodoči režiser prvega ruskega gledališča. Osem let kasneje je Sumarokov napredoval v častnika korpusa.

V obdobju, ki nas je zanimalo, je Kopenski korpus doživel svoj razcvet. Vladal je eden najbolj razsvetljenih ljudi tiste dobe, princ B.G. Yusupov. Z njim se je v stavbi pojavil krog ljubiteljev ruske literature. Kadeti in učitelji - Sumarokov, Hheraskov, bratje Melissino, Svistunov, Elagin in drugi se berejo francoski avtorji - Cornel, Racine, Moliere, vadijo svoje prevode, poskušajo sestaviti v ruščini, razpravljajo o svojih literarnih izkušnjah, prepirajo o gledaliških predstavah na dvorišču, do katerih jim je Jusupov odprl dostop. Nastopi francoskih (Serigny) in nemških skupin so priljubljene teme pogovorov mladih kadetov.

Pod Jusupovom je Gentry Corps celo dobil lastno tiskarno za tiskanje izobraževalnih knjig in zemljevidov. V njej bo nekdanji učenec zbora kapitan P. Svistunov leta 1761 poskušal natisniti svoj prevod Molierove komedije "Amphitryon".

To močno zanimanje za literaturo in gledališče, ki prevladuje v trupu, prispeva k rasti Sumarokovega literarnega talenta. Leta 1747 je napisal "Khoreva" - prvo delo ruske posvetne dramske literature, sestavljeno na ruski zaplet, čeprav v skladu s pravili francoskega dvornega klasicizma. V Khorevu Sumarokov uvaja nov ruski verz, ki nadomešča dvanajstzloženo francosko aleksandrijsko črto z rusko jambsko šestmetrsko.

Predstava je s kadeti odlično uspela; navdušeno so recitirali zvočne verze, poskušali igrati posamezne prizore "Khorev", nato celotno predstavo.

Prva predstavitev te tragedije (konec leta 1749) je popolnoma presenetila samega avtorja. Ko se je na povabilo kadetov prvič predstavil "Khorev" v korpusu, je Sumarokov pričakoval ogled otroške igre, v najboljšem primeru ljubiteljskega branja poezije. Kako veliko je bilo njegovo presenečenje in veselje, ko je v krogu mladih igralcev zagledal "tempelj ruske Melpomene", ki si ga je dolgo predstavljal.

Ohranjena je zanimiva zgodba o tem, kako je takoj po predstavi Sumarokov, ki se ni spomnil z navdušenjem, prihitel prijaviti kadetsko predstavo grofu A.G. Razumovsky, pri katerem je bil ađutant. Grof se mu je zdelo dolžno obvestiti cesarico Elizaveto Petrovno, strastno ljubiteljico gledališča, o zanimivih novicah.

Februarja 1750 so kadeti v navzočnosti cesarice že igrali "Horev". Predstava se je odvijala v novem intimnem gledališču (tako imenovani Mal) Zimske palače. Ta dan je pomenil začetek slave Sumarokova; takrat je bil povišan v rang "ruske racine". Avtorico je Elizabeth sprejela v svoji škatli, obsipani z univerzalno pohvalo. Naslednji dan, pravi zgodovinar, so v prestolnici govorili samo o "Khorevu" in njegovem avtorju; zapomnili so si posamezne odlomke in monologe. Navsezadnje »nihče ni verjel, da se da v ruščini, tako kot v francoščini in italijanščini, tudi predstave iz sveta lastne zgodovine,« pojasnjuje eden od zgodnjih zgodovinarjev ruskega gledališča A. Karabanov (sredi 19. stoletja).

Ne moremo reči, da je bilo še posebej težko, to je prva ruska tragedija, ki jo je publika tako navdušeno sprejela. Ruski princ Kiy je osvojil mesto Kijev od princa Zavlokh in odvzel njegovo hčerko Osneldo. Kijin brat Khorev se zaljubi v ujetniško princeso. Osnelda se odziva v naravi. Kiyu so pripravljeni priznati svoja čustva, toda v tem času mesto obkroža Zavloh s četami. Cue pošlje svojega brata, da odbije sovražnika. Ta naloga daje Khorevu izjemne muke: občutek bojev v njem z dolžnostjo - poslan je proti očetu svoje ljubljene deklice. Ljubitelji se trudijo najti spravni izid. Nazadnje se Osnelda s pomočjo svoje služkinje odloči, da očetu pošlje pismo, v katerem razkrije svojo ljubezen do Horeva, prosi za soglasje, da se z njim poroči in umakne čete. Oče zavrne vse njene prošnje. Osnelda je obupana in pripravljena na samomor. Chorev gre v boj. Boyarin Kiya - Stalverh obrekuje princa na Khorevu in Osneldi kot izdajalca, ki imata tajne odnose z Zavlohom. Kiy, verjame klevetanju, ukaže Stalverhu, naj zastrupi Osnelda. Toda komaj mu uspe ukazati, saj se Horev glasnik pojavi z novico o zmagi. V obupu Kiy pošlje selca, da bi Steelverkh obvaroval strašnega zločina. Pozen. Poslani se vrne z besedami: "Držite se, gospod".

Iztočnica. Oh, hud pik usode!

Sluga Khorev. Kaj si naredil tukaj?

Poslano. Osnelda, sekira, ni več.

V tem času se je Khorev vrnil s pokali zmage. Kiy preklinja svoj rojstni dan. Khorev izve za Osneldino smrt in se zabode v strašne duševne tesnobe.

Tako kot v francoskih klasičnih dvornih tragedijah tudi pri "severni Racini" niso prišli živi ljudje, ampak abstraktni junaki. Tragedija Sumarokova pa je pritegnila s svežim ruskim jezikom in zvočnimi verzi.

Istega leta kadeti v korpusu in v palači igrajo še druge Sumarokove tragedije: Sinav in Truvor, Ariston in komediji Monsters in Empty Quarrel.

Do konca leta je Sumarokov postal priznan vodja ruske gledališke umetnosti. Ker je dvorni krogi gledališče gledališče kot literaturo, jim je Deželni gosposki korpus dal gledališče kot oder. "S tem so igralci kadeti in avtor," ugotavlja gledališki zgodovinar V. Vsevolodsky-Gerngross, "izrazili socialno zrelost ruske družbe, njeno pripravljenost, da ne sprejme, ampak ustvari svoje gledališče."

V stavbi je nastal stalni krog, ki je bil vneto posvečen gledališču. Duša novega hobija je sam Sumarokov - režiser, režiser in vodja repertoarja majhne skupine. Okoli njega so združeni kadetski igralci: bratje Melissino, Svistunov, Osterwald, Beketov, Rudanovsky, Kapits, Goh, Razumovsky, Buturlin, Meshchersky.

Repertoar te plemiške gledališke zasedbe sestavljajo predvsem drame Sumarokova ali avtorjev, ki jih priporoča. Slednje pa je dobilo malo prostora: ruski "gospod Racine" je bil izjemno ponosen.

A stvar narašča, zanimanje za ruske predstave narašča. Zdi se, da je en ruski dramatik premalo za sodišče. Elizabeth prek Šuvalova, profesorjev Akademije znanosti Lomonosova in Tredjakovskega, ukaže, naj sestavijo tudi tragedijo. Kmalu na dvorišču že gledajo prvo uprizoritev Lomonosove tragedije iz obdobja tatarske invazije - "Tamara in Selim". Tredjakovski je napisal tudi tragedijo Deidamia; vendar rampe ni videla zaradi svoje okornosti - v njej je bilo 2313 "dvovrstičnih verzov".

Pozornost sodišča do kadetskih nastopov še naprej narašča. Njihovi izvajalci so dragoceni. Ko ledeni nanos začasno loči oba brega Neve - stavbo in palačo, kadete postavijo v hišo na sodni pisarni. Na predstave Gentry Corps je dovoljeno le izbrano občinstvo.

Toda nekega dne, na naslednjem nastopu v korpusu, ko so kadeti z največjo skrbnostjo igrali Sinavo in Truvorja, se je med občinstvom pojavil nov obraz. Vendar ga je bilo težko uvrstiti med običajne gledalce kadetskih nastopov.

Nastop si je ogledal nepovabljeni gledalec, ki se je v zakulisju odra skrival z dvema tovarišema, s katerimi si je občasno izmenjal nemške besedne zveze. Bil je le oblečen neznanec in po svojem videzu nikakor ni mogel biti med oblečeno javnostjo Deželnega gosposkega korpusa.

Nov obiskovalec si je s srčnim utripom ogledal "Sinav in Truvor" v izvedbi kadetov. Tovariši - gledališčniki so v njih prepoznali Hilferdinga in Šolnika - niso mogli odvrniti pogleda od dogodkov, ki so se odvijali na odru.

Kot je uganil bralec, je bil nepričakovani zakulisni gledalec Fjodor Volkov. Iz Jaroslavlja je prišel z rednimi poslovnimi posli - in zdaj se mu je nasmehnila sreča: vstopil je v predstavo ruskega gledališča, čeprav zaprto.

Prva ruska predstava, ki jo je videl Volkov, je navdušila mladega prebivalca Jaroslava, kljub vsej abstraktnosti zapleta. Mnogo let kasneje je Volkov priznal svojemu najbližjemu prijatelju Narykov-Dmitrevsky: »Ko sem videl Nikito Afanasyevich Beketov v vlogi Sinava, sem bil tako navdušen, da nisem vedel, kje sem: na zemlji ali v nebesih. Potem se je v meni porodila ideja, da bi odprl svoje gledališče v Jaroslavlju. "

Belinsky pravilno pojasni veselje, ki je ob tem nastopu zajelo mladega Volkova - šele pred kratkim je dopolnil enaindvajset let.

»Uživanje je razumljivo. Predstavljajte si osebo, v duši katere je ... zaslišal se je nerazumljiv klic, ki ga je vabil k nekemu cilju, lepemu, a samemu sebi nerazumljivega - in nenadoma pred očmi zagleda, po čem je tako goreče hrepenela njegova ognjena duša, zagleda prizor, verjetno urejeno briljantno, na njem sliši ruski govor, domača imena, vidi izvedbo ruske skladbe, ki je razveselila njegove sodobnike. Nekaj \u200b\u200bje bilo navdušiti. "

Zdaj smo morda videti nekoliko pretirani, nejasni, tako navdušenje, ki je zajelo Volkova ob prvem ruskem nastopu, kot odobravajoče pripombe Belinskega.

Toda če se spomnite situacije, v kateri so bili takrat ruska znanost, ruska umetnost in celo ruski jezik, boste razumeli veselje mladega gledališča iz Jaroslavlja in naklonjeno oceno velikega kritika.

Pred reformami Petra I ruska družba ni poznala niti deset arabskih številk. Arabske številke so bile v ruski izdaji prvič natisnjene šele 27. decembra 1702 v "Jurnalu o obleganju Noteburga". Januarja 1703 so se v aritmetiki Magnitskega, objavljeni v Moskvi, drugič pojavile "arabske številke". Kot veste, je Lomonosov študiral v skladu z njo. Za celotno 17. stoletje v Rusiji je bilo objavljeno samo eno matematično delo.

In medtem ko je Newton v Angliji že razkrival velike skrivnosti nebesne mehanike, ko je Leibniz v Nemčiji ustanovil teorijo neskončnega malega, ko je Francija že imela Pascala in Deckarta, je v Rusiji celo vrh plemstva pridno prepisoval neko umazano knjigo premišljen naslov "Almanah že vrsto let prihaja iz Hermanna, izumljen je bil iz nemščine, z učiteljsko umetnostjo in razsvetljen z najbolj svetlečim razlogom." V tej knjigi je bilo rojenim v marcu toplo priporočeno, naj jih "ne marajo psa". Na podlagi "Almanaka" in drugih podobnih del je bil sestavljen horoskop Petra I. Tudi najbolj izobražena elita ruskega plemstva je bila na začetku 18. stoletja zelo naklonjena podobnim astrološkim knjigam, znamenjem in napovedim zvezd . Za kulturno raven preostale ruske vladajoče plasti je značilen znameniti odlok Petra (1714) o obveznem izobraževanju plemstva: študentom moskovske matematične šole je bilo naročeno, naj plemenitega nujno poučijo osnove znanosti "Mitrofanushki" vseh provinc. A stvari niso šle dobro.

Tako se je rusko izobraževanje - osnova široke nacionalne kulture - pojavilo šele v začetku 18. stoletja. In do konca? Stopnjo ruske samozavesti in tuje prevlade v Rusiji tudi v tretji četrtini stoletja zelo jasno zaznamuje vsaj majhno poročilo Sankt Peterburškega vestnika z dne 28. aprila 1755 (št. 34). Uradni časnik je poročal, da je na slovesnem akademskem aktu 26. aprila "kolegijski svetovalec in profesor kemije gospod Lomonosov" izrekel pohvalno besedo Petru Velikemu "v ruskem jeziku". To "besedo" je briljantni ruski znanstvenik, kot je poročal časnik, izrekel v prisotnosti ministrov, dvorne gospode in drugih predstavnikov plemstva - in ruski jezik je zanje očitno zvenel še posebej nenavadno.

Ko je prišel v Yaroslavl, se Fyodor Grigorievich (star je dvaindvajset) nerad vrne v posel. Vse njegove misli so zasedene z gledališko umetnostjo; postal je pobudnik in organizator enega prvih javnih provincialnih gledališč v Rusiji.

Začenši z vajami v svoji sobi, Fyodor s svojimi brati in tovariši predstave odpelje v usnjarno, ki jo je posebej opremil za "komedijo". Fyodor Grigorievich s svojo značilno razburjeno energijo, z velikim temperamentom, sistematično in vztrajno udejanja svoje ideje. In najdejo živahen odziv - najprej iz ozkega kroga najbližjih pomočnikov in tovarišev (Narykov, bratje Aleksej in Mihail Popov, Shuisky, Chulkov, Ikonnikov, Yegorov), nato iz vedno večjega kroga najnaprednejših prebivalcev Jaroslavlja.

Te sposobnosti - zdaj bi jim rekli propaganda - je isti Novikov dobro opazil pri mladem gledališkem organizatorju. »Volkov je znal, da ljudje občutijo koristi in zabavo, ki jih prinaša gledališče in tisti, ki v njem niso imeli ne znanja ne okusa. Kmalu je postalo majhno gledališče utesnjeno za vedno večje število gledalcev. "

Med obiskovalci volkovskih predstav so si lahko ogledali najvidnejše prebivalce Jaroslavlja: gubernator Jaroslavlja Mihail Bobrisčev-Puškin in lokalni posestnik Ivan Stepanovič Maikov. Vztrajno svetujejo, naj se ne odrečejo začetemu, celo obljubljajo, da bodo med bogatimi jaroslavskimi trgovci odprli zbiranje sredstev za posebno stavbo za gledališče, Maikovi ponujajo svojo hišo za gledališke predstave. Vendar ni treba prepričevati Fjodorja Grigorieviča. Sam se ne želi odreči delu, ki ga je začel, še posebej zdaj, ko je za sabo najtežje, ustvarjeno je jedro skupine, ljudje usposobljeni, prebudi se zanimanje občinstva za novo "zabavo" in kar je najpomembneje, odločen udarec je bil zadet proti starim predsodkom, ko je bila "komedija" obravnavana kot demonski podvig, hudič, hudičeva skušnjava.

Treba je zgraditi novo gledališče. Toda lastna sredstva, ki jih je močno spodkopala "zanemarjenost" tovarn, očitno niso bila dovolj. Potem se je Volkov odločil, da se bo "zatekel v občinstvo". Dogovoril se je, da bo zbiral donacije za gradnjo nove gledališke stavbe. Denar je prišel kar dobro. Volkov se je z izjemno hitrostjo in energijo lotil gradnje "Bolšoj teatra", ki bi lahko sprejel nekaj sto gledalcev.

To se morda zdi malo verjetno. Toda vsi zgodovinarji soglasno pričajo, da je bil Fjodor Volkov hkrati arhitekt, strojnik in slikar, nato pa glavni režiser, režiser, prevajalec in prvi igralec novega gledališča in je bil na splošno "izumitelj vsega" (Novikov ).

7. januarja 1751 Volkova "Bolšoj teater" odpira svoja vrata. Za prvo uprizoritev je priljubljena opera tedaj slovitega skladatelja Pietra Mestasija "Titus Mercy", ki jo je prevedel Pyotr Medvedev. Kostumi za igralce so bili narejeni po risbah prestolnice - Fyodor Grigorievich jih je prinesel iz italijanskih predstav iste opere, orkester je bil organiziran iz kmetov glasbenikov, zbor - iz škofovih pevcev.

Ponavljamo, izjemna vsestranskost Volkovega gledališkega znanja, spretnosti in sposobnosti se zdi neverjetna. Toda delo Fjodorja Grigorieviča že v tem prvem obdobju njegove gledališke dejavnosti, ko se je spominjal del Mihaila Lomonosova v istih letih nastanka ruske znanosti, preseneča s kombinacijo premišljenega tehničnega usposabljanja z izjemnim osebnim talentom. Ta široka in svetla Volkova obdarjenost skozi stoletja pritegne pozornost gledaliških pisateljev. »V prvem ruskem igralcu,« v zvezi s tem pripomni eden slavnih gledaliških kritikov z začetka našega stoletja, »obstaja splošen presežek estetskega občutka. Risa, poje, piše poezijo, ljubi vse vidike gledališkega posla, preučuje organizacijo gledališča pred teorijo igre. "

Volkov je organiziral "Bolšoj teater" s pričakovanjem dostopa "navadnih ljudi". Vstopnine so nizke: od penija do pet. Repertoar so sestavljali posvetni in duhovni deli. Vidno mesto v njem sta zasedla "Khorev" in "Ariston" Sumarokov, zraven njih so bile duhovne drame rostovskega škofa Dmitrija (Yaroslavl je bil del njegove škofije) - "O kesanju grešnega človeka" in drugi . Potem je Volkov verjetno obudil nekatere drame iz repertoarja "komične komore" Petra Velikega; možno je, da je oživel tudi starejši repertoar gledališča Alekseja Mihajloviča "Artaxerxes Action", "Judith", "Esther and Mordecai". Nazadnje naj bi Volkov po nekaterih virih priredil predstave-kritike na lokalne teme v Jaroslavlju, ki jih je sestavil sam - "Šemjakinovo sodišče", "Vsak Eremej misli o sebi"; vendar je ime prve komedije že prej v moskovskem gledališču bojarja Matvejeva.

V Kroniki ruskega gledališča I. Nosova, ki pa je malo zanesljiva, srečamo plakat ene od jaroslavskih predstav iz začetka leta 1751. »V nedeljo, 25. novembra v novem gledališču na Nikolski ulici pod vodstvom prvega ceha trgovca Fjodorja Grigorieviča Volkova, so ruski komiki-lovci predstavili» Aristono «op. A.P. Sumarokova. Liki: Darius - F.G. Volkov, Aristona - I.A. Narykov, Ostap - Gavrila G. Volkov, Themis - Aleksej Popov, Arkant - Grigory G. Volkov, Vikara - M. Chulkov, Zanda - M. Popov, Malmira - Egorov I, Bilten - Ikonnikov, stran - Egorov II. "

Ta predstava se dosledno upošteva - to bo trajalo še nekaj let - tradicija, ki prihaja iz gledališča Moliere: vse ženske vloge igrajo moški.

Socialna sestava skupine Volkovo je razvidna iz obtožbe zoper njene pobudnike z odlokom Bergovega kolegija. V potrditvi izjave Matryone Kirpicheve odlok z očitnim ogorčenjem ugotavlja, da brata Volkov "uporabljata tovarniške ljudi namesto primernega položaja v komediji". Več kot eno leto je v velik ponos in veselje jaroslavskih "skrbnikov" delovalo "Bolšoj teater" prvega ceha trgovca Volkova. Januarja 1752 so nenadoma nenavadne novice vznemirile ne samo Volkovsko skupino in njene gledalce, temveč so na noge dvignile celoten Jaroslavlj. Cesarica Elizaveta Petrovna je Volkova in tovariše nujno poklicala k sebi, v prestolnico, v Sankt Peterburg.

Z odlokom cesarice Elizabete Petrovne, ki je bila obveščena o svojih gledaliških dejavnostih v Jaroslavlju, je bila Volkova četa poklicana v Sankt Peterburg, kjer je izvedla več predstav: »... Sin Grigoriev Volkov z brati Gavrilom in Grigorijem, ki v Jaroslavlju vzdržuje gledališče in igrajo komedije, in vse, kar potrebujejo za to, je treba še pripeljati v Sankt Peterburg ... vozičke in denar zanje iz zakladnice ... "

V dokumentih iz 18. stoletja je bilo opaziti, da če je lastnik imel svojo gledališko stavbo (na primer nemško komedijo ali operno hišo Locatelli), je bilo v dokumentih o skupinah navedeno, da ima gledališče. amaterjev so običajno govorili, da takšna in drugačna vsebuje (komedije ali predstave) ... Ta okoliščina kaže, da v Jaroslavlju ni bila zgrajena posebna gledališka stavba. Poleg tega elizabetanski odlok o klicanju prebivalcev Jaroslavlja v prestolnico vsebuje informacije, ki potrjujejo neprofesionalen značaj skupine F.G. Volkova. Imenuje 11 ljudi, ki niso imenovani niti za "igralce" niti za "komike", ampak imajo vsi, nasprotno, določen položaj in kraj službe, obrti ali poklica, kar dokazuje, da se volkovska zasedba uvršča v splošni kontekst obstoja urbanih skupin "Lovci".

O odsotnosti gledališke stavbe v Jaroslavlju lahko priča naslednje dejstvo: maja 1763 (mesec dni po nenadni smrti F. Volkova) je Katarina II obiskala Yaroslavl, vendar med različnimi znamenitostmi, ki jih je pregledala, ni omenjene gledališče.

Potem ko so prebivalci Jaroslava marca 1752 carici Elizaveti Petrovni prikazali več predstav, jim je bilo naročeno, naj se vrnejo v Jaroslavlj. In le nekaj ljudi, ki so se izkazali za gledališko umetnost, so ostali v prestolnici in poslani na študij v privilegirani kadetski korpus, to je v sodobnem smislu postali študentje. Med njimi je bil tudi Fjodor Volkov (po preteku nekaj časa).

Od 16. decembra 1752 do 19. maja 1754 je bil Elizabetin dvor v Moskvi. Skupaj z njim je odšel v staro prestolnico in brata Volkov, morda s Shuisky, Chulkov in drugimi. Že kot moskovski (in ne Yaroslavl, kot Narykov in Popov) komiki, se pojavljajo v odloku 8. februarja 1754, s katerim so bili poslani tudi v Gentry Corps. Novim učencem kopenskega korpusa - Fyodorju in Grigoriju Volkovsu - je bilo naročeno, naj "razmišljajo o francoščini in nemščini, plešejo in slikajo, odvisno od tega, kdo bo lovil katero znanost, razen vojaških vaj".

Bratje so skupaj zapustili Moskvo, vendar so se v korpusu pojavili ločeno. Grigorij Volkov je v Sankt Peterburg prispel 26. februarja, Fedor pa nekoliko pozneje - 22. marca. Zbornica korpusa je takoj formalizirala svoj vpis kot kadeti - dobili so jih "pod poveljstvom" korpusnega inšpektorja podpolkovnika von Sichheima.

Zdaj štirje prebivalci Jaroslava iz skupine Volkov študirajo v korpusu. Pozlačena revščina, v kateri je živela in kraljevala Elizabeta, ni preprečila imenovanja štirih novih učencev Deželnega plemiškega korpusa z nenavadno vsebino: Fjodor Volkov kot organizator in vodja trope - 100 rubljev, Grigorij Volkov, Narikov-Dmitrevski in Popov 50 rubljev na leto - znesek za tiste čase je precej pomemben.

V razredih Jaroslavljani študirajo skupaj s kadeti, vendar živijo v ločeni sobi od njih. Vendar Volkovi v svoji polovici niso povsem sami. Marca 1752 je bilo v zbor "za poučevanje naravoslovja" sprejetih sedem dvornih pevcev, ki so "spali iz glasu". Po več kot letu dni (17. junija 1753) so bili ukazani, da jih usposobijo, "da bodo v prihodnosti predstavili tragedijo Njenemu cesarskemu veličanstvu". P. Melissino, Svistunov, Osterwald so jim bili dodeljeni kot učitelji. Mesec pred prihodom Volkovih je bil tam dodeljen še en pevec, ki je izgubil glas. Vseh osem nekdanjih dvornih pevcev pa je v korpusu šlo slabo, očitno slabše od sposobnih in radovednih prebivalcev Jaroslavlja.

Čeprav vsi štirje očitno niso bili namenjeni državni birokratski karieri in so jim bili namenjeni zgolj splošnemu lajšanju, prvi ruski igralci preučujejo vse predmete, ki jih bodoči državniki opravijo. Ali se prebivalci Jaroslavlja naučijo "latinskega pisanja", rešujejo zapletene geometrijske probleme, risajo "pokrajine in figure" s črnilom ali preprosto plešejo neizogibni menuet - vedno nasproti imen Fjodorja Volkova in Dmitrevskega je "dober", "pošten", "namerno ".

Toda Fjodor Volkov ima malo znanja, ki ga dobi v korpusu. Večino proračuna porabi za knjige - za nakup "dveh francoskih leksikonov in slovnice" - 4 rublje, za nakup "knjig, ki so na voljo v hipoteki" - 9 rubljev. Volkov se hkrati resno pripravlja na svojo prihodnost. Kupil je "šest tiskanih tragedij" (4 rublje 80 kopejk), "klavikorde in strune" (5 rubljev 96 kopejk), "ogledalo za tragedijo in učne geste", kar je povzročilo največje stroške - 10 rubljev. Grigorija Volkova zanimata tudi znanost in književnost. Po zgodovinarjevem pravilnem opazovanju pa je Gregory bolj pohlepen po videzu, po nakitu. Sorazmerno veliko denarja zapravi za svilene nogavice, "zaponke s sestavo", plašč iz ovčje kože Kalmyk itd.

Skromen na videz Fjodor Volkov medtem vztrajno in sistematično preučuje. Naslednje radovedno dejstvo je še posebej značilno za interese in namenskost Fjodorja Grigorieviča. Še vedno ga močno zanima tehnika tujih gledaliških zadev in naroča "od tujine" nekaj dragih "gledaliških in perspektivnih" (igranih) knjig. Toda za ta nakup nima prostega denarja in brez obotavljanja zastavi svojo lisičjo epančo in rdečo krpo za 32 rubljev. Nastopi mrzla peterburška zima in Fjodor Volkov je prisiljen, da od sodne pisarne zahteva plačo za celo leto: odkupiti mora zastavljena topla oblačila, pa tudi "se znova popraviti z nakupom".

3. Peterburško obdobje Volkove gledališke dejavnosti

V letih, preživetih v Deželnem gosposkem korpusu, Fyodor Volkov poskuša vzeti vse, kar lahko, iz edine visokošolske ustanove, kjer je tako srečno dobil. In Novikov povsem jasno označuje ta trmasti boj za znanje, za dvig kulturne ravni: "Ko je bil v izobraževalni zgradbi, je Volkov z vsemi močmi izstopil iz nje kot najbolj razsvetljen, v čemer mu je popolnoma uspelo."

Maja 1754 se je dvorišče vrnilo iz Moskve. Ruske dvorne predstave v palači se nadaljujejo, vendar carica in njena spremstvo z njimi ravnata manj navdušeno. Morda sodišče ni več želelo prekiniti kadetov s študija in je raje počakalo, da se Jaroslavljani in pevci naučijo gledališke umetnosti. Vendar gledališče, ki izvira iz Deželnega gosposkega korpusa in ga oživlja svež tok nadarjenih prebivalcev Jaroslavlja, ne ustavi svoje dejavnosti. Obstajajo dokazi, da je bila ena od kadetskih predstav na rojstni dan velikega vojvode Pavla Petroviča. Elizabeth je bila s tem nastopom zelo zadovoljna. Vse te predstave so uprizorjene brez sodelovanja žensk; mladi kadeti so aktivni v ženskih vlogah.

Fjodor Volkov in tu, na kadetski sceni, je očitno zelo izstopal. Med študijem na Gentry Corpsu je od avtorja v dar prejel knjigo "Sinav in Truvor" z ugodnim napisom od zahtevnega Sumarokova.

Toda če je Sumarokov lahko opazil razkrivajoči se talent Fjodorja Volkova, Narikova-Dmitrevskega in drugih prebivalcev Jaroslava, potem zgodovinar Gentry Corps (Al. Viskovatov) kot privilegirane plemiške izobraževalne ustanove ni mogel opaziti Volkovih dveh -letno bivanje v trupu. Z veseljem našteje vse šefe, glavne šefe, glavne direktorje in preprosto direktorje korpusa, opisuje vse uniforme in transparente, vendar v svoji knjigi niti enkrat ni navedel Fjodorja Volkova in njegovih tovarišev. Tisti iz nižjih slojev niso mogli zaslužiti razsvetljene pozornosti plemenitega zgodovinarja.

Medtem je Fjodor Volkov s tovariši še naprej izboljševal svoje splošno in gledališko znanje, prijateljeval s tujimi igralci, sodeloval v kadetskih predstavah in študiral z zahodnimi skupinami, ki so gostovale v prestolnici.

Minili sta dve leti. Sodišče je poskrbelo, da so se v tem času komedijarji in dvorni pevci Jaroslavlja, poslani v zgradbo na trening in poliranje, dovolj pripravili na gledališko delo. In Elizaveta Petrovna podpiše svoj podpis pod osebnim odlokom senatu, odlokom, ki je postavil temelje ruskemu profesionalnemu gledališču.

Že od prve predstave ruskega gledališča - in že pred njim - je Fjodor Grigorievič Volkov razvil zelo aktivno kariero. V novem gledališču, priča Novikov, je bil Volkov »imenovan za prvega igralca, njegovi tovariši pa so dobili vloge glede na njihove sposobnosti. Potem je gospod Volkov pokazal svoje talente v polnem sijaju in nato so v njem videli izvrstnega igralca; in njegovo slavo so potrdili tujci. Z eno besedo je ta položaj vadil do konca življenja z veliko pohvalami o sebi. "

Težko je z vso jasnostjo določiti, kakšen odrski talent je Fjodor Volkov vzel s seboj v grob. Pregledi sodobnikov o njegovi igri, ki so prišli do nas, so izredno redki in kar je najpomembneje, zelo subjektivni. Navsezadnje vsak gledalec-kritik pri igralcu običajno opazi tiste prednosti, ki ga privlačijo, ali slabosti, ki so zanj osebno nesprejemljive. Po drugi strani pa so navdušene ocene sodobnikov s konca 18. in začetka 19. stoletja o igralcih - vsi ti "igrali z odličnimi pohvalami", "odličnimi itd." - takrat le splošno sprejeti stavki, tako elegantni kot kostumi in lasulje "igralcev" in "skrbnikov" gledališča tiste dobe.

Morda najbolj avtoritativno oceno Volkovevega igralskega dela je dal eden prvih tujcev, ki so prispevali k organizaciji umetniškega izobraževanja v Rusiji, avtor zapiskov o ruski umetnosti 18. stoletja Yakov Stellin. Volkov je bil, pravi Stellin, prvi in \u200b\u200bnajboljši igralec ruskega gledališča, ki je enako dobro in močno igral v tragediji in komediji ter imel "blazen temperament". Stellin ugotavlja vroč, hiter nastop prvega igralca novega gledališča.

Drugi Volkovov sodobnik A, Malinovski, opozarja na nekatere pomanjkljivosti Volkovega odrskega nastopa: »Moram reči, da on [Volkov] kljub odlični izvedbi svoje igre ni poznal umetnosti deklamacije ... izposojo italijanskih recitativov od italijanskih igralcev, od katerih je dobil koncept o gledališki igri in ki tudi sami niso zelo daleč v igralskem položaju ... je skandiral poezijo - primež, ki "ni združljiv s pravo umetnostjo". Na koncu Malinovsky ugotavlja, da je deklamacijo "očistil in pripeljal v sedanje stanje le Dmitrevsky".

Verjetno ima vsak od kritikov po svoje prav. Fjodor Volkov je bil nedvomno nadarjen igralec, v bistvu pa samouk, ki ni šel skozi briljantno zahodno šolo, kakršno je imel njegov prijatelj in naslednik Dmitrevsky. študiral pri takšnih zahodnih mojstrih, kot sta Garrick in Leken. In šola, ki jo je Volkov opravil v Deželnem gosposkem korpusu in ga je s Sumarokovom lahko naučila le odrskih pravil in tehnik francoskega klasicizma.

"Zunanji podatki", kot pravijo igralci, je bil Volkov zelo hvaležen. »Kljub povprečni višini in določeni popolnosti je imel v sebi, pravijo sodobniki, veliko veličastnega in plemenitega. Njegov obraz je bil poln izjemne prijetnosti in izraznosti, imel je temno rjave lase, v kodrih, hiter pogled, jasen, harmoničen glas; v pogovoru je bil prijazen in odlikoval ga je pamet. "

V svojem kratkem odrskem življenju je Fjodor Volkov uspel odigrati razmeroma malo vlog v Jaroslavlju in Sankt Peterburgu. Prva med njimi - še vedno v usnjenem hlevu - je bila vloga Artakserksa v francoski tragediji. Znana je tudi zadnja Volkova vloga. Pod Katarino II - pri njenem nastopu na prestolu je aktivno sodeloval Volkov - uspel je igrati le enkrat in eno vlogo - Oskolda v Sumarokovem "Semirju" (moskovska produkcija) "s katerim je končal svojo igro in svoje življenje," kot Novikov žalostno ugotavlja. Seznam vlog, ki jih je v šestih letih dela v "Ruskem gledališču" igral Fjodor Volkov, še ni določen. V Nosovem kroniku najdemo navedbo ene predstave, odigrane leta 1759, in zanimive, ker je glavno vlogo v njej igral Fjodor Volkov. To je Shakespearova tragedija "Življenje in smrt Richarda III, angleškega kralja", ki jo je prevedel Volkov najbližji prijatelj I.A. Dmitrevsky. V vlogi Richarda je bil "prvi igralec ruskega gledališča".

Nobenega dvoma ni, da je Volkovu kot igralcu uspelo relativno malo narediti. Od ravnanja so ga nenehno motile administrativne zadeve, opravljati je moral naloge, kot so potovanja v Moskvo, da bi postavili dvorno gledališče, ter organizacijske in vodstvene naloge, od katerih ga je zadnja - ureditev maškarane povorke v Moskvi - stala. njegovo življenje.

Pa vendar je to, kar je Volkov naredil kot igralec, dovolj, da določi njegovo mesto med prvimi in najboljšimi mojstri ruskega profesionalnega gledališča, ki ga je začel.

Zaključek

Da je bilo gledališče, ki ga je ustvaril Volkov, polprofesionalno, priča sestava njegovih udeležencev. Poleg samega Fjodorja Grigorieviča so igrali njegovi bratje Gavrila in Grigorij, pa tudi uradnika Ivan Ikonnikov in Yakov Popov, duhovnika Ivan Dmitrevsky in Aleksej Popov, pishik Semyon Kuklin, "posatskoy man" Semyon Skochkov in "Yakov Demyan Galik in" iz Little Rusi, ki živijo v Jaroslavlju "Šumski. Takšne amaterske zasedbe so v tistem času že obstajale v Moskvi (tako imenovani "lovci") in v Sankt Peterburgu.

Edini dokument, na podlagi katerega se presoja Volkovovo ustvarjanje gledališča, je "Chelobitnaya" E. Kholshchevnikov, ki je bila v provinci Jaroslavlj v začetku 20. stoletja najdena o grozodejjih "lastniške tovarne Grigorija Gurjeva s tovarniškimi delavci «, Ki je pretepel ljudi, ki so» hodili iz komedije «v Yaroslavlu v hiši trgovca Serova. Ta prošnja je datirana v začetek januarja 1750; omenja Yakova Popova (pozneje znanega kot člana volkovske zasedbe) in Alekseja Volkova (brat F. Volkova), kar je zgodovinarjem omogočilo, da so takratno "komedijo" povezali z imenom F.G. Volkova. Strinjam se, ni dovolj trditi, da je v Jaroslavlju obstajalo profesionalno gledališče. Ta "Čelobitnaja" priča o ljubiteljskem statusu gledališča, ki je komedijo predstavilo v "hiši trgovca Serova" in ne v svoji zgradbi.

Naslednji pomemben datum v biografiji Fjodorja Volkova je 1752. Z odlokom cesarice Elizabete Petrovne, ki je prejela informacije o svojem gledališkem delovanju v Jaroslavlju, je bila Volkova zasedba poklicana v Sankt Peterburg, kjer je izvedla več predstav: »... Cesarica Elizabeta Petrovna, vseruska avtokratka tega generala, je 3 dni pripadla navedite: jaroslavski trgovci Fjodor Grigoriev, sin Volkov, z brati Gavrilom in Grigorijem, ki v Jaroslavlju vzdržujejo gledališče in igrajo komedije, in vse, kar potrebujejo za to, je treba še vedno pripeljati v Sankt Peterburg ... Za najhitrejše od teh ljudi in njihove obleke, ki jih bom prinesel sem, da bi jim dal Yamskie vozičke in denar iz zakladnice ... ". Toda to zadostuje za ohranitev zaslug Fjodorja Volkova in njegovih sodelavcev, ki so lahko ustvarili tak kulturni pojav, kot je gledališka predstava v divjih razmerah provincialnega mesta.

S silo razmer je organizator gledališča v Volkovu vedno prevladoval nad igralcem. Toda ne glede na to, kaj je Volkov naredil za Rusko gledališče - ali je deloval kot umetnik, ali je sestavljal glasbo za opero, ali je v Moskvo potoval z organizacijskimi in gledališkimi nalogami, ali organiziral množične predstave - v vsakem od teh gledaliških del Volkov dal vso svojo strast, se ji popolnoma predal. Volkovov enciklopedični značaj in smiselnost pri vsakem ukvarjanju z umetnostjo se ne utrudita poudarjati istega Novikova: človeka, ki ima dokaj veliko znanja. "

Podobni dokumenti

Razkrivanje vloge F. Volkova pri ustvarjanju ruskega nacionalnega profesionalnega gledališča. Študija otroštva in mladosti, vtisi ob prvih srečanjih z gledališčem. Ustanovitev ruskega državnega javnega gledališča. Zadnji dnevi igralčevega življenja.

povzetek, dodan 02.06.2013


Zgodovina podložniškega gledališča v Rusiji in njegovih ustanoviteljev. Obstajata dve vrsti podložniškega gledališča - graščinsko gledališče in mestno gledališče. Povezava med rojstvom nacionalnega poklicnega gledališča in imenom F.G. Volkov in mesto Yaroslavl. Volkova gledališka skupina.

povzetek, dodan 12.4.2009


Biografija ustanovitelja ruskega realističnega gledališča Mihaila Semenoviča Ščepkina. Otroška leta prihodnjega igralca. Začetek ustvarjalne poti. Pot igralca od manjših vlog do glavnih vlog v provincialnem gledališču. Revolucionarne povezave Mihaila Ščepkina.

povzetek, dodano 29.01.2010


Oblikovanje nacionalnega poklicnega gledališča. Repertoar gledališč: od intermedij do dram. Predstave repertoarja mestnih gledališč. Različne oblike in žanri. Težka pot do profesionalizacije gledališča in uvedbe te vrste umetnosti v misli ljudi.

povzetek, dodan 28.5.2012


Buffoonery kot pomemben element ruske folklore, njegova vloga pri oblikovanju gledališča, plesa in drugih kultur. Značilnosti ruskega bufona. Glavne faze razvoja prvega gledališča v Rusiji. Analiza sobivanja obrti bifona in cerkve.

povzetek, dodano 14.11.2010


Preučevanje značilnosti obvladovanja umetniškega gledališkega jezika kot nove smeri gledališke kulture 18. stoletja. Specifičnost intermedij in kratkih komičnih prizorov v šolski drami in drami mestnega polprofesionalnega gledališča.

članek dodan 15.08.2013


Zgodovina razvoja lutkovnega gledališča v Rusiji. Domače in studijske predstave. Lutkovno gledališče Sergeja Vladimiroviča Obrazcova. Organizacija gledaliških dejavnosti v sodobnem gledališču na primeru lutkovnega gledališča Sahalin. Ustvarjalne povezave gledališča.

test, dodan 20.3.2017


Gledališče antične Grčije, značilnosti dramskih zvrsti tega obdobja. Izvirnost gledališča v Rimu in srednjem veku. Renesansa: nova stopnja v razvoju svetovnega gledališča, inovativne značilnosti gledališča 17., 19. in 20. stoletja, utelešenje tradicije prejšnjih obdobij.

povzetek, dodan 08.08.2011


Ustvarjanje umetniškega krožka med gledališko mladino v 60-70. Odrska dejavnost "Društva za umetnost in literaturo". Opis glavnih razlogov za razvoj deželnega gledališča. Glavna tradicija ljubiteljskega gledališča v 80. letih.

predstavitev dodana 23.4.2015


Posebnost razvoja ruske kulture v 18. stoletju. Vzpon kulturnega in gospodarskega razvoja Rusije v Petrovi dobi. Predpogoji za razvoj znanosti. Smeri razvoja literature in gledališča. Slikarstvo in arhitektura. Preobrazba sodnega življenja.

Presenetljivo in v ruski nelogičnosti kraj in okolje, od koder je izhajal ustanovitelj prvega ruskega gledališča: zgodilo se je, da je trgovec sin ne v prestolnicah, temveč v provincialnem mestu lahko organiziral profesionalno gledališče, privabil konzervativne gledalce in pokrovitelje. umetnosti, nato pa cesarico preseneti s predstavo. Koliko moči in talenta, sposobnosti za izobraževanje in samoizpopolnjevanje, vitalnost je Fjodorju Volkovu odmerila usoda, ki jo je brez pridržka namenil prizadevanju za oder?

Prihodnji ustanovitelj prvega ruskega poklicnega gledališča se je rodil v Kostromi, otroštvo in mladost je preživel v Jaroslavlju. Njegov očim, bogati in podjetni trgovec Poljuškin, je mladeniča videl kot svojega naslednika in pomočnika, zato se je skušal temeljito izobraziti. Fyodor je tri leta študiral na akademiji Zaikonno-Spasskaya, po vrnitvi pa je začel pomagati očimu v trgovini in tovarniških zadevah. Vse je počel z vnemo in pozornostjo, toda njegov um in dušo je zasedlo nekaj drugega - privlačil ga je oder gledališča. V moji duši je utripala iskrica, ki se je vžgala bodisi zaradi vtisa komedije, videne na mestnem sejmu, bodisi zaradi sodelovanja na študentskih predstavah na Akademiji. Tri leta kasneje so Fedorja poslali v Sankt Peterburg za komercialne zadeve in študij trgovske obrti, kjer si je mladenič lahko ogledal italijansko opero. Tu se je zdelo, da je v nebesih, iskra strasti do umetnosti se je vnela z idejo, da bi ustvaril svoje gledališče. Obiski predstav v dvornem gledališču in kadetskem zboru so postali Volkovu "univerze", kjer se je naučil scenske umetnosti.

Kmalu po tem, ko se je Fedor vrnil v Yaroslavl, je njegov očim umrl in pustil pastorke, da so upravljali tovarne. Toda želja po odru je Volkova prisilila, da je pozabil na komercialne zadeve - gledališča si ni zamislil iz zabave, ampak je želel doseči bistvo umetnosti, tako da bo odrska predstava v gledalcu vzbujala trepetajoče občutke in misli, naredite ga prijaznejšega, zmehčajte dušo.

Sprva sta z bratoma igrala predstave v svoji sobi, nato pa sta skupaj z več mladimi prebivalci Jaroslavlja v usnjenem hlevu uredila gledališki oder, zgradila sedeže za gledalce. Fedor je bil navdih in vodja posla ter avtor glasbe in scenografije, režiser, igralec in scenski strojnik.

Junija 1750 je bila izvedena prva javna predstava. Zaigrali so dramo "Esther", ki jo je Fyodor prevedel iz nemščine. Prisotni so bili presenečeni nad resničnim igranjem igralcev, ki je "prodrlo v dušo", organizacijo predstave in ganljivo kuliso.

Zabava brez primere je vzbudila zanimanje Jaroslavljanov; med trgovci in plemiči so bili pokrovitelji umetnosti, ki so darovali sredstva za gradnjo bolj priročnega gledališča. Ko je temu denarju dodal del premoženja, je F. Volkov v leseni hiši postavil gledališče, ki je lahko sprejelo tisoč gledalcev, in odprl blagajno. Repertoar gledališča so sestavljali prevedene igre in opere, tragedije, vsakdanje komedije, ki jih je napisal Fedor . Stare sanje so postale resničnost - tempelj Melpomene je cvetel na zemlji Yaroslavl.

Govorice o provincialnem gledališču, ki ga je organiziral trgovec F. Volkov, so prišle do ušes cesarice Elizabete Petrovne in njenega povelja, kjer so pred najvišjimi očmi igrali tragedijo "Khorev". Cesarica je bila zelo zadovoljna in je ukazala, naj igralce pustijo na dvoru, jim dajo plače in jih dajo na študij znanosti v kadetskem zboru. Kmalu je bilo ustanovljeno rusko dvorno gledališče, katerega skupina je vključevala prebivalce Jaroslavlja in pevce kadetskega zbora, glavno vodstvo je dobil Sumarokov, Volkov pa je postal glavni igralec in duša gledališča. Prvo rusko profesionalno gledališče, ki ga je v provincah ustvaril genij Volkov, se je zdaj razvijalo pod državnim pokroviteljstvom.

Tako je gledališče Fjodorja Volkova utelešilo idejo javnega gledališča in postalo prvo javno dostopno rusko profesionalno gledališče, v nasprotju z zasebnimi plemiškimi in šolskimi gledališči. Ruski oder je prejel prve profesionalne igralce, ki so zaradi svojega talenta in svetega odnosa do umetnosti pridobili spoštovanje sodobnikov do odrskih dejavnosti. Ruska drama se še danes trudi za naravnost in resničnost igranja, se dotakne srca, vznemirja misli in se opira na tradicijo, ki jo je določil Volkov.

Ti je bilo všeč? Ne skrivajte svojega veselja pred svetom - delite

Imenujejo ga "oče ruskega gledališča".

Fjodor Volkov se je rodil 9. (20.) februarja 1729 v Kostromi. Njegov oče je umrl, ko je bil Fjodor še mlad. Mati se je leta 1735 poročila s trgovcem Fjodorjem Poljuškinom in se z otroki preselila v Jaroslavlj.

Fant se je naučil brati in pisati od pastorja, ki je bil pod vojvodo E. I. Bironom, ki je bil izgnan v Yaroslavl. Že takrat je fant pokazal različne sposobnosti in talente. Polushkin je, ko je to videl, starejšemu pastorku napovedal kot dediče in naslednike njegovega dela.

Fjodorja so najprej poslali v Moskvo na Zaikonospasskaya Academy, da bi preučeval božji zakon, nemški jezik in matematiko. Fyodor Volkov se je odlično naučil nemškega jezika, govoril je "kot naravni nemški jezik". Na akademiji je mladi Volkov ves čas sodeloval na odrskih predstavah. Po besedah \u200b\u200bA. A. Shakhovskyja je Volkov "v božičnem času blestel v predstavitvi duhovnih dram in prevedenih komedij, po katerih so študentje Zaikonospass že dolgo slovili." Med vrstniki je izstopal z inteligenco, marljivostjo in znanjem.

Iz akademije je Poljuškin poslal svojega pastorka "zaradi spretnosti računovodstva in trgovine" v eno od peterburških nemških pisarn. Volkov je poleg študija obiskal dvorno gledališče in se udeležil italijanske opere. Opera je na mladeniča naredila globok vtis, še večji vtis pa je doživel, ko je prodrl v zakulisje gledališča, ki so ga priredili učenci trupa Šljaheckega, ki so odigrali drame A.P. Sumarokova. Tam je posnel načrte in risbe celotne ureditve odra, avtomobilov in kulise.

Po vrnitvi v Yaroslavl je Fjodor Volkov začel učiti svoje brate in prijatelje, slikanja, glasbe in dramske umetnosti. Končno je v enem od očimovih hlevov Fjodor Grigorievič postavil gledališče. Prva predstava gledališča je bila na dan mačeha, 20. junija 1750. Prvo rusko gledališče je začelo privabljati gledalce, novice o njem so prišle v Sankt Peterburg. Cesarica Elizaveta Petrovna je ukazala, naj »nemudoma pripelje skupino na pošto in na sodišče«.

Tu so odigrali več predstav, nato je pustila najbolj všečne igralce v Sankt Peterburgu in jih po nagradi poslala nazaj v Yaroslavl.

30. avgusta 1756 je cesarica Elizabeta izdala ukaz o ustanovitvi "ruskega gledališča za uprizoritev tragedije in komedije". Prvi direktor gledališča je bil A.P. Sumarokov in Fyodor Volkov "je bil prvi igralec v njem", pozneje pa je Sumarokova zamenjal za režiserja. Repertoar gledališča so bila ruska dramska dela, v glavnem drame Sumarokova. Jedro trupe so sestavljali igralci med jaroslavskimi komiki: F. G. Volkov, I. A. Dmitrevsky, Ya. D. Shumsky itd.

"Potem je Volkov pokazal svoje talente v polnem sijaju, nato pa so v njem videli velikega igralca in njegovo slavo so potrdili tujci," piše N.I. Novikov. Volkova igra je imela preprostost in strast, temeljila je na občutku, ne na učinku.

Po pravici ga lahko imenujemo ustanovitelja ruske igralske šole. Igralci, kot so Dmitrevsky, Shchepkin, Chaliapin, Stanislavsky, so se imeli za njegove učence.

Med kronanjem cesarice Ekaterine Volkov je bila zaupana organizacija maškarade v Moskvi, ki je nosila ime: "Zmagovalna Minerva". Ta sprehod ga ni stal le veliko dela, ampak tudi življenja: med maškaro se je prehladil in kmalu umrl. Fedor

Volkov je bil pokopan v Moskvi, na pokopališču Andronijevega samostana. O njegovem grobu ni sledi. Na pokopališču je spominska plošča.

Glavna dejavnost njegovega kratkega, a bistrega življenja je bilo rusko profesionalno gledališče, javno gledališče. Tu so besede iz njegovega dnevnika: »Splošna korist ruskega gledališča se bo začutila, ko bo gledališče preseglo okvire dvornega podviga. Morala bi biti javna in javna, v kateri bi morali biti dobrodošli prosvetljeni in pomembni gospodje, ne pa edini gledalci in poznavalci. Takšno gledališče bi moralo pritegniti vse žive, vse razsvetljene sile države in ne s silo, ne z ukazi ali odredbami, temveč z njihovo dobro voljo in zavestjo o korist domovine. Dobra volja in splošna korist bi morala biti za vedno postaviti v temelj ruskega gledališča ... "

Slavni sodobnik Novikov Fjodorja Volkova opisuje takole: »Ta mož je bil izvrstnega, oklepnega in pronicljivega uma, trdnega, zdravega sklepanja in redkih daril, okrašenega s številnimi nauki in branjem najboljših knjig. Gledališko umetnost je poznal v najvišji meri, medtem ko je bil zajeten pesnik, dober slikar, dokaj spreten glasbenik z malo instrumenti, povprečen kipar in, z eno besedo, človek z veliko znanja do zadovoljne stopnje. Na prvi pogled se je zdel nekoliko strog in mrk; a to je izginilo, ko je bil s svojimi dobrimi prijatelji, s katerimi se je znal razumeti in pogovor razveseliti z razumnimi in ostrimi šalami. Življenje je bilo trezne in stroge vrline; imel je le malo prijateljev, a najboljše, sam pa je bil popoln, radodaren, nezainteresiran in ljubitelj pomoči. "

Fonvizin o Volkovu pravi: "Volkov je bil človek z globokim razumom, poln dostojanstva, imel je veliko znanja in bi lahko bil državni človek."

Ruski igralec in gledališki lik Fjodor Grigorievič Volkov se je rodil leta 1729 v Kostromi. Ker je Volkov zgodaj izgubil očeta, je kljub temu dobil prijaznega in skrbnega starša v osebi svojega očima, trgovca Polushkina. V Moskvi, kamor so fanta poslali na študij, je gledališče Volkova močno in za vedno odneslo. Dobesedno se je zanetil z novim hobijem in nekaj let študiral umetnost in scensko dejavnost. Po vrnitvi leta 1748 v Yaroslavl, kjer je živela njegova družina, je Volkov organiziral gledališko skupino in začel igrati predstave v kamnitem hlevu. Prva predstava je bila 29. junija 1750, bila je drama "Esther". Dve leti kasneje so Volkova in njegove tovariše z ukazom carice Elizabete Petrovne poklicali v Peterburg. In leta 1756 se je zgodil glavni dogodek v gledališkem življenju Rusije v 18. stoletju - ustanovitev Ruskega gledališča za predstavitev tragedij in komedij, prvega državnega poklicnega gledališča.

Fjodor Volkov je bil takoj imenovan za "prvega ruskega igralca", Aleksander Sumarokov pa za direktorja gledališča, šele po njegovi smrti, leta 1761, pa je Volkov postal direktor "svojega" gledališča. Zaradi tega je Fjodor Grigorievič odstopil s položaja ministra. Skupaj je Fjodor Volkov napisal približno 15 dram, od katerih nobena ni preživela do našega časa, bil je tudi avtor številnih slovesnih od in pesmi.

Danes je gledališče Volkovsky eno najbolj znanih in velikih "ne-prestolnic" ruskih gledališč. Na njenem odru vsako leto poteka mednarodni festival Volkov, ki je postal zelo znan, nagrajenci pa prejmejo nagrado Fedorja Volkova vlade Ruske federacije. Provincialna gledališča tukaj predstavljajo svoje najboljše predstave po delih ruskih klasikov in potekajo znanstvene konference umetniških kritikov. Ruskemu gledališču so posvečene znanstvene konference in gledališke predstave ter predstave. Festival tradicionalno zbira ogromno ljubiteljev gledališč, mesto te dni napolni z gosti, hoteli Jaroslavlja pa gostoljubno odpirajo vrata sodobnim uslužbencem Melpomene.

Življenje Fjodorja Grigorieviča Volkova je bilo ob vzletu prekinjeno. Med maškaro, imenovano "Zmagoslavna Minerva" leta 1763, se je prehladil in se ni nikoli opomogel od prehlada - 4. aprila 1763 je veliki ruski igralec umrl. Fjodor Volkov je bil pokopan v Moskvi na pokopališču Andronijevega samostana. Kljub temu, da Volkov grob ni preživel, so na pokopališču postavili spominsko ploščo. Toda najboljši spomin za igralca je gledališče, poimenovano po njem - Rusko državno akademsko dramsko gledališče po imenu Fjodor Volkov v Jaroslavlju.

Fedor se je rodil 9. februarja (20. februarja v novem slogu) leta 1729 v Kostromi - ruski igralec in gledališki lik, ki je ustvaril prvo stalno rusko gledališče. Velja za ustanovitelja ruskega gledališča.

Življenjepis

Njegov oče, kostromski trgovec, je umrl v otroštvu. Leta 1735 se je njegova mati drugič poročila s trgovcem Fjodorjem Poljuškinom in se z otroki preselila v Jaroslavlj. Volkov očim je bil premožen in prijazen človek. Jaroslavljani so poznali različne vrste gledaliških predstav. Od otroštva je Volkov videval ljudske igre, amaterske predstave in predstave v šolskih dramah. Odlikovali so ga različni talenti. Fant je prve pouke pismenosti prejel od pastorja, ki je bil pod vojvodo E. I. Bironom, ki je bil izgnan v Yaroslavl.

Pri dvanajstih letih so ga poslali v Moskvo na študij pri nemških industrijalcih, od katerih se je Volkov med drugim odlično učil nemščino, v kateri je govoril "kot naravni Nemec". V Moskvi so ga odnesle gledališke predstave, ki so jih izvajali študentje Slovansko-grško-latinske akademije. Med študijem v Moskvi se je Volkov po besedah \u200b\u200bA. A. Šahovskega "na božični praznik odlikoval s predstavitvijo duhovnih dram in prevedenih komedij, po katerih so študentje Zaikonospass že dolgo slovili." Volkov je med svojimi vrstniki izstopal po inteligenci, marljivosti in znanju, "bil je po Novikovu pristranski - do znanja znanosti in umetnosti." Čas študija je sovpadal z vzponom na prestol Elizabete Petrovne, ki je veliko prispevala k razvoju kulture.

Leta 1746 je mladi trgovec službeno prispel v Sankt Peterburg in tu je po legendi obisk dvornega gledališča nanj naredil neverjeten vtis. V celoti se je posvetil novi strasti in v dveh letih v Sankt Peterburgu je študiral umetnost in gledališki posel. Leta 1748 je Fjodor Volkov po smrti svojega očima prejel vodstvo tovarn, vendar se je kmalu upokojil in upravljanje prenesel na svojega brata.

Po osamosvojitvi okoli sebe zbira ljubitelje gledaliških predstav med jaroslavsko mladino. Volkov je 29. junija (10. julija) 1750 v velikem kamnitem hlevu, kjer je trgovec Poljuškin skladiščil svoje blago, izvedel prvi javni nastop, v katerem je prikazal dramo "Esther" (v prevodu Volkov) in pastoralo "Evmon in Berf ". Čeprav vsi prebivalci Jaroslava niso sprejeli nove zabave in obstajajo celo informacije o ropu, ki ga je med eno od predstav izvedlo več občanov, je bilo že naslednje leto v Jaroslavlju zgrajeno leseno gledališče posebej za Volkove predstave na bregovih Volge, ki odprla 7. januarja 1751 tragedija A. P. Sumarokove "Chorev". V Volkovem gledališču so poleg sebe igrali še njegova brata Grigorij in Gavrila, "pisarja" Ivan Ikonnikov in Yakov Popov, "pisar" Ivan Dmitrevsky, "pischiki" Semyon Kuklin in Aleksej Popov, brivec Yakov Shumsky, meščana Semyon Skachkov in Demyan Galik ... To je bilo prvo javno gledališče v Rusiji.

Od konca januarja so prebivalci Jaroslavlja pod vodstvom Fjodorja Volkova že igrali pred cesarico in sodiščem. Repertoar so sestavljale tragedije A. P. Sumarokova "Khorev", "Sinav in Truvor" in Shakespearov "Hamlet". Nastopili so tudi v Land Gentry Corps.

30. avgusta 1756 je bilo uradno ustanovljeno Rusko gledališče za predstavitev tragedij in komedij, ki je pomenilo začetek nastanka ruskih cesarskih gledališč, Fjodor Volkov pa je bil imenovan za "prvega ruskega igralca", Aleksander Sumarokov pa je postal direktorja gledališča, leta 1761 je to mesto prevzel Volkov. Toda zaradi svojega ljubljenega dela je Fedor Grigorievich zavrnil mesto ministra v kabinetu, red svetega Andreja Prvozvanega, posestva in podložnike.

Fjodor Volkov je napisal približno 15 dram ("Šemjakinov dvor", "Vsak Eremej misli o sebi", "Zabava prebivalcev Moskve o pustni masi" itd.), Ki do našega časa niso preživeli, je bil tudi avtor slovesnih od ( je znano, da je začel pisati odo »Peter Veliki«) in pesmi (ohranjeno: »Mimo celice greš mimo« o prisilno pokorenem menihu in »Postani, brat, zapoj staro pesem, kako so ljudje živeli v prvo stoletje «o pretekli zlati dobi). Poleg tega se je ukvarjal z okrasitvijo predstav; znan po svoji sliki, ki prikazuje njega in njegove brate med uprizoritvijo, doprsni kip Petra I; po legendi je njegovo delo izrezljani ikonostas cerkve Nicholas-Nadeinsky v Jaroslavlju. Igral je na številne inštrumente in skladal glasbo za nastope.

Do zdaj je eden najbolj nejasnih trenutkov v njegovem življenju njegova vloga med državnim udarom in pristopom Katarine II na prestol. Že samo dejstvo, da je bil civilist Volkov vključen v odred straž, ki je varoval odstavljenega cesarja Petra III v Ropshi, je edinstveno. Po mnenju raziskovalcev nemškega zgodovinarja E. Palmerja je bil Volkov na podlagi glasbenega gledališča v sporu s cesarjem. Peter Fedorovich, ko je bil veliki vojvoda, je zavrnil Volkovove storitve skladatelja in režiserjev oper v gledališču Oranienbaum. Volkov je v jezi razžalil velikega vojvodo, zaradi česar je bil aretiran. Volkovo sovraštvo do Petra III je bilo na dvoru dobro znano. Zato je bil Volkovu zaupan atentat na cesarja. Po puču je imel vedno dostop do caričine pisarne brez poročila. Na oljni teden 1763, v čast kronanja carice Katarine II, je v Moskvi potekala večdnevna »velika maškara z imenom Zmagovalna Minerva«, na kateri bi bila izražena podlost razvad in slava vrline, »ki je bila Volkova zadnja stvaritev.

Med maškarado se je prehladil in umrl 4. aprila (15. aprila, nov slog) 1763. Zadnji nastop je odigral 29. januarja, v svoji najboljši vlogi Oskolda pa je odigral Sumarokovo tragedijo "Semir". Fjodor Volkov je bil pokopan v Moskvi, na pokopališču samostana Andronikov. O njegovem grobu ni ostalo nobene sledi. Sredi devetdesetih let so na pokopališču postavili spominsko ploščo.