ボサノバ（ボサノバ-ブラジルの気分）の開発の歴史。 音楽とダンスのボサノバ-どのような現象ですか？ ボサノフのスタイルのVіdomіhiti

ボサノバ（ボサノバ）-ジャズハーモニカと音楽リズム（特にサンバ）を組み合わせた新しいスタイルのブラジル音楽を実現します。 「ボサノバ」という名前は、1950年代後半に流行したブラジルの俗語「ボサ」に関連しており、ヤクはロシア語の「トリック」（専門、米のヤスクラブ）とほぼ同じ意味でした。 このランクでは、音楽ジャンルの名前は「新機能」または文字通り「新スタイル」と翻訳されます。

ボサノバは、イパネマ（可能性のある人々の居住地）の地域で、リオデジャネイロでのイブニングパーティーやホームコンサートで勝利しました。 しかし、不可解なことに、それは「一般の人々のための音楽」ではなくなり、クラブ、アートカフェ、そして単にブラジルの都市の路上で鳴り響きました。

しかし、1950年代後半には、多くの才能ある作曲家と勝利のボスが登場し（ジョアン・ジルベルト、ルイス・ボンファ、バーデン・パウエルが特に見られました）、アントニオ・カルロス・ジョビン（仮名トム・ジョビン）は当然のことながら音楽スタイルの創設者と見なされています。

1958年にリオデジャネイロでトムジョビンと彼の友人ジョアンジルベルトによって書かれた曲「ChegadeSaudade」の最初の録音は、裸のノバイの参照点として役立ちます。 最初に成功した裸足のノベルティは、1958年にElizetCardosoとJoaoGilbertoによって録音されたアルバム「Songofa Too Strong Cohan」（「Cancao do amor demais」）でした。 そして、正しいヒットは、何らかの理由で裸の新星が国の綱を越え、トム・ジョビンによる全世界のヴィドマ「イパネマの娘」（「イパネマの娘」または「イパネマの娘」）になりました。 「Corcovado」、「Samba One Note Samba」、「Desafinado」（「Desafinado」）の曲は、最も人気のあるライトヒットとジャズスタンダードになりました。

わずか数年（60年代の穂軸）で、裸の新星がアメリカのヒットパレードの一番上の列に固執し、70年代の穂軸まで、それは口ひげの世界でブラジル音楽の特徴となりました。 トム・ジョビンの音楽と歌詞には、ロマンチックな愛と切っても切れない女性の美しさがはっきりと見えています。 バガトの歌は女性の名前と呼ばれていました：「テレサダプライア」（ジョビンの最初のチーム）、「リジア」、「ルイザ」、「イザベラ」。 「私が持っていない肌の女性-これは私が書いた曲です」とジョビンはかつて言った。 言うまでもなく、ベアノバイの低いハーモニーには、特別な親密さと幅があります。

最年少のbatkіvボサノバ（ジョアンジルベルト）は、女性ボーカリストだけが音楽の豊かさと憂鬱の合計をあえて伝え、それが実際にボサノバの音楽の中心を形成していることを高く評価しました。 それに対して、ボーカリストのAstrud Zhilberto（Joao Zhilbertoのチーム）は、Zahidの「ボサノバ」文化のリーダーになりました。 控えめなエンチャントїї声、シンプル、zayvihvibratsiyvikonavskatekhnіkapodkorilioshogosvіtuなし。 これまで、ビコナニーのスタイルは新鮮な風のスタイルに似ており、ブラジルのボサノバの名刺になっています。

以前のタイプのアフロキューバ音楽（ルンバやマンボなど）に照らして、ボサノバはブラジルから輸出されて主要なジャズミュージシャンになったにもかかわらず、明らかにダンスやロズバルノ音楽にはなりませんでした。

音楽愛好家のためのコンサートとクラブミュージックのボサノバナブラキャラクターzavdyakiそのより甲高いハーモニー、微調整と穏やかなリズム。 ジャズボス（ジャズボサ）の流行が始まったと思います。 Tsyaは美しく、（ジャズの基準に近いものの）ハーモニーが見えない低音の音楽は、ある意味で60年代のジャズの開発における主な傾向とは対照的になっています。

ジョビンの優雅で色合いのある感情的なメロディーは、60年代のジャズマンにとって伝統的なジャズの良い代替品になりました。 ボサノバはまるでサクサーのように見え、60年代半ばに生き残るためのジャズの闘いの中で追加の瞬間になりました。

60年間、フランク・シナトラ（アルバム「シナトラ/ジョビン」から始まる）との忘れられない一連の共同プロジェクトが作成されました。 彼らはシナトラを苛立たせたジョビンの音楽の優雅さをストリーミングし、彼が豪華なヴィコナニーへの渇望を変えるのを助けました。 「喉頭炎の病気があったら、最後にとても低く眠ったとき」とシナトラの記録が完成した後、私は気づきました。

その時、世界の真ん中で（1961年に始まって）、「ボサノバブーム」が始まりました。ソビエト連邦ではブラジル音楽が曖昧でした。 SRSRの党文化は、反ラジアン音楽「私はブラジルからCIAを連れて行き、兄弟のキューバで「チャチャチャ」をボイコットする」として、ボサノバを非難しました。 Oleksiy Kozlovのクインテットは、ソ連で最初のボサノバになりました。 Voniは、ヤクのジャズカフェ「Molodizhne」（モスクワ）で定期的に演奏しました。スピーチの前に、コムソモールMKの支援のために組織されました。 Molodizhnyaでは、ジャズもあることを示すために外国人がしばしば連れてこられました。 1963年、roci Oleksiy Kozlovがテーマを歌い、「Koza-Nova」（ボサノバという言葉を変更）と名付けました。 しかし、支払いを書き留めることができなかった場合は、検閲のために、ショスタコーヴィチ自身が関与する機会があり、RRFSRの作曲家の認証者としてゴーサインを出しました。 しかし、テレビ自体は、より大きな正式名称「私たちのボサノバ」を奪いました。 Vaughnは、Krugozirマガジンの補遺のように、gnuchkaのドレスを着ました。

ボサノバは音楽の世界で最高の光です。 ボーンは人々の最高の気持ちを呼び起こし、私たちを目覚めさせます。 裸足で聞いて、ここイパネマに寄りかかって、まるでリオデジャネイロの夜のように、午後の夜の遠いところのジュースが適切に消えて、海から、ライラックブルーの夜の熱が蓄積しているように見ています。 。 人々はガルナ音楽を必要としています。 その裸足に、新しいものを始めてください！

ボサノバviklikaєは、この種のラテンアメリカのジャズがどのように生まれたかをスーパーチャックで仕上げます。 まるで1つしかないようです。サンビのリズムで上司のコイルを自分で取りますが、体を持って歩きます。このタイプのラテンアメリカのジャズで書くことができるのはそれだけではありません。 それほど美しいボーカルとインストルメンタルのベアニューアルバムは、傑出したジャズの勝利者の世界を示していました。 それらのうちの6つは、聞く前に最も有名でobov'yazkovіとしてあなたに提示します。

その他のボサノバアルバム

O Amor、o Sorriso e aFlor-JoãoGilberto（1960）

O Amor、o Sorriso eaFlor-JoãoGilberto

1960年にブラジルのギタリスト、作曲家、ソングライターのJuan Gilberto Viishovによる、裸の新星O Amor、o Sorriso e aFlorのスタイルのアルバム。 ロシア語では、名前は「愛、笑顔、そして花」のように聞こえます。

AllMusicポータルのレビュー担当者であるリチャードギネルは、このレコードを次のようにギルベルトに説明しました。 Deyakіの基準-OneNote Samba、Corcovado、またはMeditation-は、このアルバムのPvnіchnіyAmeritsі自体で最初に感じら​​れました。

クインシー・ジョーンズ-ビッグバンドボッサノヴァ（1962）

クインシージョーンズ

アルバムBigBand Bossa Novaは、クイーンジョーンズのディスコグラフィーの傑作として認められています。 アメリカのジャズインプレサリオによる作曲SoulBossa Novaがヒットし、現在の番組を含む多くの映画やテレビ番組のメインサウンドトラックになりました。

Plativkaは、成功の真っ只中に、人気のあるDesafinadoの日の光に屈し、大衆の沼が裸足になるまでになりました。 同時に、viishovのアルバムはダンサブルであり、アメリカのカクテルパーティーに適しているという考えが広がり、ブラジルの海岸沿いを散歩するのに適しています。

ソウルサンバ-アイクケベック（1962）

ソウルサンバ-アイクケベック

アメリカのサックス奏者IkeQuebecは、1962年にアルバムSoul Sambaを録音し、BlueNoteレーベルでヨガをリリースしました。 このリリースは、1963年にケベックが亡くなるまでの最後のディスコグラフィーとなりました。

ジャズの歴史家スコット・ヤナウはこのアルバムを「ソフトなジャズサウンドとベアノバイの特徴である嫌なリズムの微妙なミックス」と呼んだ。 ミュージシャン自身が上司に興味を示し始めた時期のレコーディングのアルバム。 それが現れるまで、音楽がスキンバーで鳴ったものについての映画。

1960年代のすべての勝利者が、このジャンルの普及に参加した、まったく新しいアルバムを録音したことは注目に値します。 若い人たちに歌う軽い音楽は、まっすぐなラテンアメリカのジャズで素晴らしい世界への扉を開きました。

Samba Esquema Novo-Jorge Ben Jor（1963）

サンバエスケマノボ-ホルヘベンジョール

Samba Esquema Novoアルバムは、ブラジルのギタリストJorge Ben Joraのデビュー作です。彼は、サンバ、ベアノヴァ、ファンクロックを作品に使用しています。 私は世界的に有名なヒットマス、queNadaのオリジナルレコーディングを持っています。 ブラジルのローリングストーンのバージョンでは、Samba EsquemaNovoがブラジル音楽の歴史の中で最も短い100枚のアルバムのリストに登りました。

アルバムBenJoraは、ラテンアメリカのリズムにきらめき、パーカッションでロックとメロディーのリズム要素を聴いています。 1963年のこのリリースを聴くことは、ロックに音楽的にフィットし、肌の構成は新しいムードとアンダートーンを備えたツェズピンカです。

ゲッツ/ジルベルト-アントニオカルロスジョビンとスタンゲッツ（1964）

ゲッツ/ジルベルト-アントニオカルロスジョビンとスタンゲッツ

最高のベアニューアルバムは、おそらく、ブラジルのギタリストであるアントニオカルロスジョビンとアメリカのサックス奏者であるスタンゲッツゲッツ/ジルベルトの最も有名なドレスであり、1964年のロシで録音されました。 これらの2人のミュージシャンの組合は、すでに独自にグースバンプを送っています。 ジャズ評論家は、ゲッツ/ジルベルトのアルバムを、米国でのベアニューへの新たな関心の象徴と呼んでいます。

さらに、このリリースは、非アメリカのミュージシャンのバイコンから、グラミー賞を受賞した最初のリリースになりました。 アルバムの最大の曲はジョビンによって書かれました。 Plativka Getz / Gilbertoはこのジャンルの歴史の中で最も売れ行きが良く、AstrudGilbertoは有名な「イパネマの娘」を歌いました。これはブラジルのジャズの有名な歌手です。

ハーブアルパートプレゼンツセルジオメンデス＆ブラジル'66

ブラジルのピアニスト、セルジオメンデスは、1966年のロックでファンク、ジャズ、裸足を試しています。 2011年のグラミー殿堂賞のこのリリースは、ブラジルのジャズの文化遺産の一部です。

セルジオメンデスはこのアルバムで素晴らしくメロディックな「音楽の公式」を提示します。 英語やポルトガル語のムーブを歌うように女性の声が響き渡り、人間のボーカルトリオが叙情的なメロディーのジャズアレンジと融合します。

「ボサノバ」のように、現代の音楽ダンサーの多くは、そのような理解についてチュリを踊っています。 sonyachnoїBrazilіїのTsevіdbuvaєtsya、カーニバルは広く開催されています。 しかし、この音楽スタイルの発展は、伝統的なサンバに照らして、特に最近始まった。 私自身の創造の時間のスタイルに基づいて、私は知りません。

Bosanova-音楽のスタイルは何ですか？

Vzagaliは、他のすべてのラテンアメリカ音楽と同じように、ボサノバ、同じスタイルの音楽で、国のリズムとジャズのハーモニーを放送しています。

音楽自体では、ほとんどの場合、等しい（たとえば、4/4または2/4）の代わりに、いわゆるスイングの明確な部分（たとえば、4/4または2/4）で静けさの感覚を持つことができることは驚くべきことではありません。チャストクの設定）、さらにリズミカルな部分にシンコペーションがある場合は、彼に適していない場所で金持ちになります。 多くの場合、肌の色合いでは、トリオリを使用できます。これにより、コンポジションが自動的に12/8まで拡張されます。 時々あなたは7/8や9/8のような絶対に非標準的なサイズを感じることができます。

広く見ると、ボサノバはサルサ、サンバ、ルンバ、バヤなどのスタイルの姉妹です。 そして、私がすでに理解したように、この音楽はダンススクール（その場合、他のすべてのブラジルのダンスと同様に）と密接に関連しています。 ブラジル人自身は、ダンスでラッシュを歌わずに自分の音楽の音を披露することはありません。

音楽とダンス-1つは切り離せない

スタイルの音楽的本質に驚嘆するように、音楽やダンスのスタイルと同時にボサノバについて話すかどうかは関係ありません。

ルキは、他のすべてのダンススクールと同様に、思い出させるものと優雅さとして、振り付けが体の柔らかさと曲がりを支えています。 何が一番いいのか、あなたはペアのようにボサノバを踊ることができるので、パートナーやパートナーなしで独立して踊ることができます。 あなたがruhіvの基本的なセットを持ちたいなら、そのようなものの主な敬意は、ruhunіg、手と骨盤の腰、ダンスのバリエーションに付けられます、あなたは永遠にskіlkiを思い付くことができます。

この感覚のために、ボサノバは他のラテンアメリカのダンスラインと密接に絡み合っていますが、ブラジルとキューバで最も人気があります。

ワイナリーの歴史

Deyakіparomilkovovvazhayut、scho Bosanova-tseスタイル、scho z'yavivsya vyklyuchyaは、Pivdennuと中央アメリカのアフリカ移民の流入の下にあります。 とんでもない！

ボサノバの音楽のスタイルそのものは、ジャズと国の伝統に基づいて、前世紀の50年代にのみ立証されています。 それらはボサノバとも呼ばれ、「新しいスタイル」または「新しい機能」と解釈できます。 確かに、この種の音楽は、ミュージシャンがアメリカのジャズで伝統的なブラジルのサンバを演奏した場合、リオデジャネイロで開催されるホームコンサートでのみ鳴りました。 ヴラスネ、ジャズ、そしてボサノフに非標準的な音楽の多様性を与えています。

ブラジルのボサノバ

今、この男の祖国について直接歩き回っています。 多くのビコノートが新しいカノンを直接優先した場合、現時点でのボサノバスタイルの最大の発展は60年代に取り上げられました。

ただし、ダンスプログラムにタンゴ、サルサ、チャチャチャ、ボサノバを含めるために、今日の社交ダンスの軽いお祭りを作成する方法を忘れないでください。 勝利のダンスのブラジルのテクニックは、肌には利用できません。 その国の住民自身がどのようにしっかりと立っているのか、ブラジル人として生まれる必要があります。そうすれば、母親の子供時代からすべての廃墟を征服する力が生まれます。

Navitスクールのカーニバルでは、サンバスクールの代表がどれほど重要であっても、上司なしではできません。 メインの直線に有機的にフィットするバイのように勝ちましたが、どういうわけか勝っています。 まず第一に、ダンスや音楽では、国の色が同じ異なるダンススクールや音楽の方向性からのさまざまなまったく異なる要素を追加することが多いにもかかわらず、明確な線を引くことはさらに困難です。

家を探すvikonavtsi

1950年代には、誰もバイドゥジムの新しいスタイルを奪われませんでした。 ツェブラボサノバ。 Vikonavtsyは（その時間に与えられたように）試みましたが、来ませんでした。 Protedotvіdlіkuはvvazhatvihіdp'єsi "Dosit sumuvati"（Chega de Saudade）を受け入れ、次に作曲 "Girl zIpanemi"を受け入れました。 フアン・ギルバートとアントニオ・カルロス・ジョビンは、新しい人の洗礼の父になりました。

1958年、新しいスタイルの成功を収めたrozi、Jobs spilno z Elizet Cardozoは、アルバム「Song of a Too Strong Kokhannya」を録音し、多くのヒット曲を完成させるためにdebuloを発表しました。 クリム「イパネミの女の子」、1962年にバンドジョビンとV.デモライスがアメリカで有名な「カーネギーホール」を歌ったので、何らかの理由で「インセンサテス」の曲を認識することができます。 1970年代まで、ボサノバはブラジル音楽のコーリングカードの場所を占めていました。

運

今日のボッサの音楽スタイルがダンススクールでのみ勝利し、今日の勝利者はラテンアメリカのカフェで見つけることができるのは残念です。 プロのシーンだけでなく、人気も、暗闇に残されています。 それは残念だ。 Adzhe bossanova-これはさらに軽い音楽であり、魂と人間の経験の微妙な洞察を伝え、1時間の間、感情、喜びと悲しみ、愛と嫉妬をかき消します。 そして、すべてがダンスと並行して進んでいるので、緊張の程度はスケールから外れました。

エール軸schotsіkavo。 楽器をヤマハまたはカシオのキーボードにナビゲートします。自動伴奏付きのシンセサイザーキーボードを一般的な言語の順序で演奏するため、スタイルのセットにさまざまな解釈のボサノバが含まれます。

そして、ボサノバが現代美術に欠かせないロズミニャを栽培することなく、音楽の一種の古典になったことだけを話す価値があります。

低くて暑く、リズミカルで、チャリヴナを包み込むチュッテヴァ-すべてが偉そうで、ラテンアメリカの音楽は信じられないほど人気が​​あり、前世紀の50年代に始まり、全世界を席巻しました..

ヤクz 'がボサノバに登場

ボサノバまたはボサノバ（ブラジルの翻訳ではボサはkshtaltの「楽しい」、「トリック」、ボサノバ-「新しいトリック」または「新しいスタイル」のスラングを意味します）はブラジルで生まれ、その響きは1時間でルンバ、サンバ、ジャズ。 ジャズの独特のカスケードリズムと即興演奏の能力は、文字通り静かなロックの最高のミュージシャンを魅了し、このジャンルは地球全体で独自の勝利の行進を開始しました。

そして、すべてはリオデジャネイロの非常にエリートで高価なエリアであるイパネマの小さな町で始まりました。 黄金の若者や年配の人々は、閉鎖されたクラブやレストランで1時間過ごし、即興演奏を聴き、ジャズバージョンで音楽のメロディーを組み立てるのが大好きでした。 しかし、すぐに新しい音楽が街の通りに現れ、野生のバンになりました。 そして、ボサノバが人気のあるvikonavtsiの間で勝利し始めた場合、それはブラジルの新しい音楽のシンボルになりました。

ボサノフのスタイルのVіdomіhiti

「イパネミの女の子」-彼女自身が何も言わないように自分自身を呼ぶ場合、この曲の最初のビートで、すべてがうなずきから始まり、リズムをタップします。

ボッサンスタイルでヒットした最初の曲も含めて、さらにパック。 Їїは、有名なアントニオカルロスジョビン（トムジョブ）とビニシウスデモラヴィッシュによって書かれました。 以前は、ヴィコナルアストラッドジルベルト、そして後にこの満足のいくメロディーには、フランクシナトラ、エラフィッツジェラルド、ステンゲッツ、その他のステージのスターがレパートリーに含まれていました。 これは事実です。曲「GirlzIpanemi」（「Garota de Ipanema」）のカバーバージョンの多くは、古き良き「ビートルズ」の有名な「昨日」に照らして別の場所にあります。

蓄音機のレコードに録音されたボッサン風の最初の曲は、ヴィコナン・ファンとアストラッド・ジルベルトによる有名な「チェガ・デ・サウダーデ」によって祝われています。

1958年のロシですべて同じトムジョブを作成したTseyの傑作。 60年代半ばまで、ボッサンノヴァスタイルの音楽は、文明世界全体の最短のコンサートメイドアンチクで勝利を収め、リスナーの拍手で耳をつんざくように見つめ、アンコールのためにビコナティのお気に入りの曲を叫びました。 特に、「Desafinado」（「無声」）、「Corcovado」（「Dolar」）、「Insensatez」（「Ungluzdіst」）の曲の繰り返しがよくあります。

ボサノフスタイルの音楽の作者や勝利者の中で最も人気があるのは、ルイスボンファ、ガルコスタ、カルロスリラ、エリスレジナ、そして他の多くの人たちでさえ、彼らの魂を底の質に注ぎ込んでいます。少し音楽。

ただし、ボッサのバッグは放置しないでください。 たとえば、軸はすでに点火されており、ソウルボサノバのメロディーはViconan Quinsy Jones＆HisOrchestraによって知られています。

今日のボサノバ

歌のように、文字通りボサノフのスタイルに適応することができます。 言葉の裏側で、​​最初に何があったかを知っている人もいます。

マイケル・ジャクソンが有名な「ビリー・ジーン」をスザン・ウォンが変えたことを知っていると、認識できないかもしれません。 エールヤクは美しくviyshlo。

現代の作家やヴィコンは、ボサノフのスタイルでヴィコンの音楽に新しい要素を取り入れたいと考えていますが、それでもこのジャンルの静かな伝統を敬虔に守っています。 たとえば、アクシスは、ギターを持って世界中を旅し、ヴィコヌ・ボサノフを捕まえるという満足感から、勝利を収めたフィロ・マシャドをもたらしました。

今日、ボサノバは、ブラジルだけでなく、ヨーロッパ、アメリカ、キューバ、ロシアからの誕生によって、国際的なナドバニー、最高のヴィコノート（アラン・ペレス、ブライアン・リンチ、エリアン・エリアス、ゴンサロ・ルバルカバなどの名前と呼ぶことができます）になりました。 まあ、まあ、驚くべきことは何もありません。 ヴァルトは、ボサノフスタイルで私自身が作成した、ノーチラスポンピリウスグループの最も有名な作品の1つだけを推測しています。 Otzhe、「残りの葉」（または「さようなら、アメリカ」）。

ボサノバ（ボサノバ、ポート。ボサノバ）-さまざまな地元のリズムを持つクールジャズの独自のミックスを表すブラジル音楽のスタイル-最初の黒のバイアイ、...すべて読む ボサノバ（ボサノバ、ポート。ボサノバ）は、クールジャズとさまざまな地元のリズム（バイア、最初の黒ではサンバ）の独自のミックスを表すブラジル音楽のスタイルです。 ボサノバは、アフリカ系ブラジル人の「ワインウォーク」に好まれることがよくあります。これは、ヒッピーのアイデアの後継者である偉大なミュージシャンや詩人による最近の有名なジャンルの作品と同じです。 私たちは、上司の父であり創設者であるアントニオ・カルロス・ジョビンを認めます。 ボサノバの最初の録音は、ジョビンとヴィコナン・ジルベルトが作曲した1958年の曲「ドシット・スムヴァティ」（「想いあふれて」）で表彰されます。 1950年代に流行したブラジルの俗語「ボサ」と一致するように、「ボサノバ」（文字通りボサ-「バンプ」、「ハンプ」、「ハンプ」、ノバ-「新しい」）と呼びます。ロシア語の「特徴」とは何ですか：専門、米のヤク。 このランクでは、このジャンルをスライドと呼ぶのは文字通りではなく（「新しいこぶ」または「新しいこぶ」）、本質的には「新しい」機能「」、「新しいスタイル」です。 ボサノバは、安全な人々の居住地であるイパネマの地域のリオデジャネイロに現れました。 ボサノバの束は、伝統的なブラジルのサンバのリズムと古典的なアメリカのジャズの組み合わせであり、夜のパーティーや照明付きの一般市民のためのホームコンサートで祝われました。 しかし、意外にも、ボサノバは「一般の人々のための音楽」ではなくなり、クラブ、アートカフェ、そして単にブラジルの都市の路上で鳴り響きました。 アントニオ・カルロス・ジョビン（仮名-「トム・ジョブ」）、ルイス・ボンファ、フアン・ギルベルトー、バーデン・パウエルなど、多くの才能ある作家が特に見られ、悪名高い認識にすぐに同意しました。 ベアノバイの最初の成功したお尻は、1958年にエリゼットカルドソとジョアンジルベルトによって録音されたアルバム「Songof a Too StrongCohan」（「Cançãodoamordemais」）であったことが重要です。 最初のヒット曲であるzavdyakubossa novaは、トム・ジョビンとヴィニシウシャ・デ・モライシュの9番目の「イパネマの娘」（「イパネマの娘」）の家で、国の綱領であるブラを横断しました。 ライトヒットは「Insensatez」（「Insensatez」）と「Corcovado」（「Corcovado」）の曲でもありました。 すでに1962年に、人々はニューヨークのカーネギーホールを称賛しました。 同時に、ボスの録音からの最初のグラモプレートがヨーロッパで登場しました。 1970年代の初めまで、ボサノバはブラジルのポップミュージックの特徴となり、今日では、芸術的な趣味が大幅に変化したとしても、ロシアを含むポストを祝う国際的なポップクラシックの意味を失うことはありません。 現在、ベアノバは現代のジャズスクールの基本的な方向性の1つです。 Zgornuti