Ivan Slavinsky. A legdrágább orosz művészek

Ivan Szlavinszkij 1968-ban született Leningrádban. Körülbelül húsz éve dolgozik hivatásos művészként. Gyerekkorában kezdett festeni, további művészi készségeket a művészeti iskolában kapott, amely a Művészeti Akadémián található. Feltehetően művészi tehetségét apjától, Dmitrij Obozenkótól vette át, aki híres csatafestő volt Leningrádban.
1990-ben az első kiállítást Ivan Slavinsky műveiből rendezték Szentpéterváron a "Szabad Művészek Egyesülete" művészeti galériában. A nézők és a kritikusok egyaránt felismerték a művész egyedülálló tehetségét, amely után azonnal híressé vált a Néva városában. Azóta meghívást kapott különböző moszkvai és külföldi galériákba.

Aztán Ivan külföldön dolgozott, hét évig Párizsban élt. Vásznai az olaszországi, franciaországi, hollandiai magángyűjtemények állandó díszítésévé váltak. Franciaországban, az Egyesült Államokban, Németországban, Nagy-Britanniában, Olaszországban és Hollandiában az egyik legjobb orosz művésznek számít.

Ivan Szlavinszkij festményeinek kikiáltási ára 20 ezer dollár. Munkáiban sokan egyszerre vesznek észre valamit Vrubelből, Degasból és Petrov-Vodkinból. Sokan hajlandók nagy pénzeket fizetni egy ilyen erőteljes "keverékért". Egyes kritikusok töprengenek rajta, illik-e a művészt életében zseninek nevezni.

Maga Ivan beszél művészettörténetéről ... Nem a Szabad Művészek Szövetségében, hanem az úgynevezett panelen indult. Katka kertjében volt. A művészek maguk is eladták alkotásaikat. Kora reggeltől jöttek, mintha horgászatra indultak volna, hogy "halas" helyet vegyenek, képeket akasszanak. És hamarosan kiszáradt, hogy mindenkit kirúgnak, ha nem válik a Szabad Művészek Szövetségének tagjává. Akkor senki sem tudta, mi az. De Ivan úgy döntött, hogy csatlakozik a partnerséghez, hogy ne meneküljön a rendőrség elől ...

A művészeti tanulmányokat illetően ... Nem sikerült az Akadémiával. Abban az időben azonban apja, egy leningrádi csatafestő tanított ott. És Ivan sokat tanult tőle. Ezt elősegítették a háborús festmények nagy megrendelései. Az apa mindig kritikusan viszonyult fia munkájához. Szinte soha nem dicsérték. De később bízni kezdett abban, hogy valamit hozzáad a műveihez. Ebben a pillanatban Ivan rájött, hogy ő maga is írhat valamit.

Ivan apja műhelyében írt. Sajátos módon tanította. Javítani fogja. Megkérdezi, értette-e a fia. Bólint. És ebben a pillanatban az apa mindent kitöröl: "Írj!"

Ivan Slavinsky 1993-ban érkezett Franciaországba. Csak négy napig jártam megnézni. De ezek a napok nem voltak elégek. Akkor újév volt. Hosszú sétát tettünk. Az első pár nap Ivan ott feküdt, és rémülten gondolta, hogy nem lesz időm bármit is látni. Aztán mindenki összegyűlt, hogy visszamenjen. És Ivan megismerte leendő barátját, egy orosz kalauzt, aki így szólt hozzá: „Miért sétálna fejfájással Párizsban? Cseréljünk jegyet. " És lejárt vízummal maradt Párizsban.

Az új barát megmutatta mindazokat a helyeket, amelyeket az ő szemszögéből látni kellett. És végül meghívott, hogy lakjak nála, hogy ne fizessem túl a szállodáért. Bérelt egy apró, 2x2 méretű ketrecet a barátnőjével. De a kilátás az Eiffel-toronyra nézett. Volt egy apró ablak. De ránézve azonnal rájött, hogy Párizsban vagy.

Ivan Párizsban volt az első feleségével. Négyen abban a teremben nagyon szűkek voltunk. A közeli építkezésen találtunk kiutat. Mi ott priccseket készítettünk. Ebben a tekintetben sok emlék maradt.

Hamarosan Ivan festéket vásárolt, leült egy sarokba és elkezdett írni valamit. Aztán találtam egy galériát, ahol egy orosz lány Oroszországban írt festmények megvalósításával foglalkozott. Kiderült, hogy a lány tudta a vezetéknevét, a Nevsky-galériában látta munkáját. És Ivan írt neki egy kis gyűjteményt. Az első aukción pénzt kerestek. Addigra a kezdeti pénz kiszáradt. Egy pár különböző konzerveket evett ..

Ivan megpróbált különböző irányokba írni. De, mint kiderült, a franciákat nagyon nehéz megérteni. Ha a művész másképp festett, akkor ezt és bemutatásukat legalább idővel ki kell nyújtani. Ennek eredményeként született meg Marina Ivanova álnév. Ez volt az első felesége neve. De a galéria nem akarta elvenni a mitikus szerző műveit. Ivan azt mondta - itt van a szerző, a feleségére mutatva. Ezek egy új irányú művek voltak, és egy bizonyos szakaszban Marina Ivanova festményei kissé beárnyékolták Ivan Slavinsky műveit. Ivan még irigyelte is magát. Azt mondta: "Mása, nézd, milyen híres lettél!" A keserű, ismerős művészek Ivannak Plum becenevet adtak, így kombinálva Szlavinszkij és Ivanov nevét.

A Franciaországban töltött másfél év alatt senki sem kért Ivántól vízumot. Még egy autót is sikerült magának vásárolnia és regisztrálnia, anélkül, hogy bármilyen dokumentuma lett volna.

Ebben elért sikerét beszédkészségének tulajdonítja. Párizsinak tévedett. Ráadásul a franciák nagyon naivak. Ha Ivántól dokumentumokat kértek, azt mondta, hogy a vízum már lejárt, és a dokumentumok feldolgozása folyamatban van. Tehát egy ideig lejárt négy napos turista vízummal éltem.

Kicsit később azonban a vámhelyen visszaminősítették. Nap a francia bullpenben. Ennek eredményeként vissza kellett térnem Oroszországba. De már ott volt a zsebemben egy meghívás Franciaországba. Aztán mindent a konzulátuson keresztül az elvárásoknak megfelelően formalizáltak.

Ivan Slavinsky számos művét megvették Bill Gates számára. Talán. Nem magának Billnek, de biztosan vannak svájci irodájukban ... Emellett a híres Forma-1-es pilóta, Schumacher is rendelkezik műveivel.

Iván nem készít másolatot festményeiről. Úgy gondolom, hogy mindig előre kell lépnünk. Nem érti azokat a művészeket, akik festményeikkel felakasztották a ház falát. Ivánnak több festménye volt, amelyeket zseniálisnak tartott, de azokat eladta. Csak képként hagyta őket az elméjében, amelynek szintjére törekedni kell. Aztán egy évvel később, amikor meglátta őket, arra gondolt, hogy valahogy gyengék. És ha a szemem előtt lógna, akkor nagyon lelassulna ..

Ivan nem szeret képeket adni. Nem azért, mert kár. Csak nem szeret alkalmazkodni a nézőhöz. De ha adsz, akkor szükséges, hogy az ember pozitív érzelmeket éljen át, vagyis írjon neki ...

Arra a kérdésre, hogy mit kereshet még az életben, Iván azt válaszolta, hogy autókat javít, teniszez a gyerekeknek.

És a gépeket meg lehetne javítani. Könnyű. És valószínűleg megtanítja a gyerekeket teniszezni is.

Arra a kérdésre, hogy Ivan hogyan keres modelleket festményekhez, azt válaszolta, hogy kezdetben kép volt a fejében, és éppen ilyen lányra volt szüksége egy portréhoz. Az utcára lehetetlen meghívni, mert félnek. Ennek eredményeként szakembereket alkalmaz. Kiválaszt fényképekkel. De végül az egész műanyag dönt. Vannak szépek, de nem műanyagak, nem meggyőzőek. Vannak, akik azonnal leülnek, hogy a kép készen álljon, másokkal együtt - órákig sikeres műanyag pózokat kell keresni. És fontos, hogy az embernek ne legyen komplexusa. A művészek mindig meztelenséget festettek. És nem akarok egy órát azzal tölteni, hogy a modellt levetkőztessem ...

Kortárs orosz művészek. Egy város a közúti hurokban ... Ivan Slavinsky művész

Város a közúti hurokban ...
Ivan Slavinsky művész

Már régóta örülök Ivan Szlavinszkij festményeinek.

Ivan Szlavinszkijt munkájának különböző időszakaiban a realistáknak, majd a posztmodernistáknak, majd a szürrealistáknak tulajdonították. Úgy tűnik, hogy ilyen különböző képi szokások nem vonhatók össze, de éppen ez a művész egyedisége, akinek tehetsége és készsége lehetővé teszi, hogy szabadon kifejezhesse magát bármely pillanatban szükséges műfajban. Szlavinszkij kreatív gondolkodása nem illeszkedik a hivatalos művészeti keretek közé, és a műfajokat, mint a festék a palettán, összekeveri, megalkotja saját művészi stílusát, merész kvintessenciáját az előző festőgenerációk eredményeinek.

Ivan Efimovics Szlavinszkij 1968. április 26-án született Leningrádban. Ivan 5 éves korában kezdett festeni, szakmai ismereteit a Művészeti Akadémia művészeti iskolájában szerezte. A festő ajándékát édesapjától, a híres leningrádi művésztől, Dmitrij Oboznenkótól örökölték. Apja Dmitrij Oboznenko, csata festő, az RSFSR kitüntetett művésze, édesanyja Galina Patrabolova művészetkritikus.

Rubens chiaroscuro és Vermeer fényvillanásai, Velazquez értékes szövetei és Kalf tárgyainak szellemisége, az impresszionisták érzelmessége és a posztmodernek kulturális létezése ... Ezt ötvözve Slavinsky egy új valóságot mutat, amelyben meglepődve ismerjük fel egy ilyen ismerős és annyira különböző modern világ körülöttünk. A megfoghatatlan cselekmény és a plasztikus rejtélyek kombinációjában olyan művészi irány születik, amely teljes mértékben megfelel a modern ember bonyolult és néha zavart belső egójának, ahol az ellentmondások, az intelligencia és a szépség iránti igény egyenlő feltételek mellett uralkodik.

Ivan Szlavinszkij első kiállítását Szentpéterváron a "Szabad Művészek Tagja" galériában rendezték 1991-ben. A nézők és a kritikusok feltétel nélkül felismerték a festő egyedülálló tehetségét, ő pedig azonnal híressé vált Szentpéterváron. Meghívást kaptak moszkvai galériák is.

1993-ban Franciaországba távozott, ahol 10 évig élt és dolgozott az európai galériákkal kötött szerződések alapján. Ez idő alatt személyes kiállításaira Franciaországban, Írországban, Svédországban, Luxemburgban került sor.
Festményei a magángyűjtemények díszévé váltak Franciaországban, Olaszországban és Hollandiában. Franciaországban, Nagy-Britanniában, az Egyesült Államokban, Németországban, Olaszországban, Hollandiában az egyik legjobb orosz művésznek számít. Ivan Szlavinszkij szakmai tevékenysége tizennyolc éven át tart.

2003-ban Ivan visszatért Oroszországba, és megnyitotta művészeti galériáját Szentpéterváron. Az Orosz Művészek Uniójának tagja, családjával és három gyermekével Szentpéterváron él. A fantasztikus realizmus egy olyan műfaj, amelyben Ivan Slavinsky dolgozik. Megkülönböztető jegyek a metamorfózisok, allegóriák, összetett művészi kompozíciók, gazdag színpaletta.

Több évvel ezelőtt találtam egy érdekes művészt a neten. Első pillantásra nagyon emlékeztetett Vrubel művész festési módjára. Miután átnéztem még néhány festményt, hirtelen eszembe jutott Degas művész ... Tegnap újra láttam a munkáját a neten. Végignézte. A mű érzése nem túl inspiráló (nem az enyém), de nagyon tetszett a kivitelezés technikája és az eredeti modor. Nagy tehetség. Emellett életrajzának néhány aspektusa tetszett.

Szlavinszkij született 1968-ban Leningrádban. Körülbelül húsz éve dolgozik hivatásos művészként. Gyerekkorában kezdett festeni, további művészi készségeket a művészeti iskolában kapott, amely a Művészeti Akadémián található. Feltehetően művészi tehetségét apjától, Dmitrij Obozenkótól vette át, aki híres csatafestő volt Leningrádban.

1990-ben az első kiállítást Ivan Slavinsky műveiből rendezték Szentpéterváron a "Szabad Művészek Egyesülete" művészeti galériában. A nézők és a kritikusok egyaránt felismerték a művész egyedülálló tehetségét, amely után azonnal híressé vált a Néva városában. Azóta meghívást kapott különböző galériákba Moszkvában és külföldön.

Aztán Ivan külföldön dolgozott, hét évig Párizsban élt. Vásznai az olaszországi, franciaországi, hollandiai magángyűjtemények állandó díszítésévé váltak. Franciaországban, az Egyesült Államokban, Németországban, Nagy-Britanniában, Olaszországban és Hollandiában az egyik legjobb orosz művésznek számít.

Ivan Szlavinszkij festményeinek kikiáltási ára 20 ezer dollár. Munkáiban sokan egyszerre vesznek észre valamit Vrubelből, Degasból és Petrov-Vodkinból. Sokan hajlandók nagy pénzeket fizetni egy ilyen erőteljes "keverékért". Egyes kritikusok töprengenek rajta, illik-e a művészt életében zseninek nevezni.

Ivan Slavinsky életrajza

Maga Ivan beszél művészettörténetéről ... Nem a Szabad Művészek Szövetségében, hanem az úgynevezett panelen indult. Katka kertjében volt. A művészek maguk is eladták alkotásaikat. Kora reggeltől jöttek, mintha horgászatra indultak volna, hogy "halas" helyet vegyenek, képeket akasszanak. És hamarosan kiszáradt, hogy mindenkit kirúgnak, ha nem válik a Szabad Művészek Szövetségének tagjává. Akkor senki sem tudta, mi az. De Ivan úgy döntött, hogy csatlakozik a partnerséghez, hogy ne meneküljön a rendőrség elől ...

A művészeti tanulmányokat illetően ... Nem sikerült az Akadémiával. Abban az időben azonban apja, egy leningrádi csatafestő tanított ott. És Ivan sokat tanult tőle. Ezt elősegítették a háborús festmények nagy megrendelései. Az apa mindig kritikusan viszonyult fia munkájához. Szinte soha nem dicsérték. De később bízni kezdett abban, hogy valamit hozzáad a műveihez. Ebben a pillanatban Ivan rájött, hogy ő maga is írhat valamit.

Ivan apja műhelyében írt. Sajátos módon tanította. Javítani fogja. Megkérdezi, értette-e a fia. Bólint. És ebben a pillanatban az apa mindent kitöröl: "Írj!"

Ivan Slavinsky Franciaországba ment 1993-ban. Csak négy napig jártam megnézni. De ezek a napok nem voltak elégek. Akkor újév volt. Hosszú sétát tettünk. Az első pár nap Ivan ott feküdt, és rémülten gondolta, hogy nem lesz időm bármit is látni. Aztán mindenki összegyűlt, hogy visszamenjen. És Ivan megismerte leendő barátját, egy orosz idegenvezetőt, aki így szólt hozzá: „Miért sétálna fejfájással Párizsban? Cseréljünk jegyet. " És lejárt vízummal maradt Párizsban. Az új barát megmutatta mindazokat a helyeket, amelyeket az ő szemszögéből látni kellett. És végül meghívott, hogy lakjak nála, hogy ne fizessem túl a szállodáért. Bérelt egy apró, 2x2 méretű ketrecet a barátnőjével. De a kilátás az Eiffel-toronyra nézett. Volt egy apró ablak. De ránézve azonnal rájött, hogy Párizsban vagy.

Ivan Párizsban volt az első feleségével. Négyen abban a teremben nagyon szűkek voltunk. A közeli építkezésen találtunk kiutat. Mi ott priccseket készítettünk. Ebben a tekintetben sok emlék maradt.

Hamarosan Ivan festéket vásárolt, leült egy sarokba és elkezdett írni valamit. Aztán találtam egy galériát, ahol egy orosz lány Oroszországban írt festmények megvalósításával foglalkozott. Kiderült, hogy a lány tudta a vezetéknevét, a Nevsky-galériában látta munkáját. És Ivan írt neki egy kis gyűjteményt. Az első aukción pénzt kerestek. Addigra a kezdeti pénz kiszáradt. Egy pár különböző konzerveket evett ..

Ivan megpróbált különböző irányokba írni. De, mint kiderült, a franciákat nagyon nehéz megérteni. Ha a művész másképp festett, akkor ezt és bemutatásukat legalább idővel ki kell nyújtani. Ennek eredményeként született meg Marina Ivanova álnév. Ez volt az első felesége neve. De a galéria nem akarta elvenni a mitikus szerző műveit. Ivan azt mondta - itt van a szerző, a feleségére mutatva. Ezek egy új irányú művek voltak, és egy bizonyos szakaszban Marina Ivanova festményei kissé beárnyékolták Ivan Slavinsky műveit. Ivan még irigyelte is magát. Azt mondta: "Mása, nézd, milyen híres lettél!" A keserű, ismerős művészek Ivannak Plum becenevet adtak, így kombinálva Szlavinszkij és Ivanov nevét.

A Franciaországban töltött másfél év alatt senki sem kért Ivántól vízumot. Még egy autót is sikerült magának vásárolnia és regisztrálnia, anélkül, hogy bármilyen dokumentuma lett volna.

Ebben elért sikerét beszédkészségének tulajdonítja. Párizsinak tévedett. Ráadásul a franciák nagyon naivak. Ha Ivántól dokumentumokat kértek, azt mondta, hogy a vízum már lejárt, és a dokumentumok feldolgozása folyamatban van. Tehát egy ideig lejárt négy napos turista vízummal éltem.

Kicsit később azonban a vámhelyen visszaminősítették. Nap a francia bullpenben. Ennek eredményeként vissza kellett térnem Oroszországba. De már ott volt a zsebemben egy meghívás Franciaországba. Aztán mindent a konzulátuson keresztül az elvárásoknak megfelelően formalizáltak.

Ivan Slavinsky számos műve megvette Bill Gates-nek. Talán. Nem magának Billnek, de biztosan vannak svájci irodájukban ... Emellett a híres Forma-1-es pilóta, Schumacher is rendelkezik műveivel.

Iván nem készít másolatot festményeiről. Úgy véli, hogy mindig előre kell lépnünk. Nem érti azokat a művészeket, akik festményeikkel felakasztották a ház falát. Ivánnak több festménye volt, amelyeket zseniálisnak tartott, de azokat eladta. Csak képként hagyta őket az elméjében, amelynek szintjére törekedni kell. Aztán egy évvel később, amikor meglátta őket, arra gondolt, hogy valahogy gyengék. És ha a szemünk előtt lógnának, akkor nagyon lelassultak volna ..

Ivan nem szeret képeket adni. Nem azért, mert kár. Csak nem szeret alkalmazkodni a nézőhöz. De ha adsz, akkor szükséges, hogy az ember pozitív érzelmeket éljen át, vagyis írjon neki ...

Arra a kérdésre, hogy mit kereshetne még az életben, Iván azt válaszolta, hogy autókat javít és teniszezni tanítja a gyerekeket.

Arra a kérdésre, hogy Ivan hogyan keres modelleket festményekhez, azt válaszolta, hogy kezdetben kép volt a fejében, és éppen ilyen lányra volt szüksége egy portréhoz. Az utcára lehetetlen meghívni, mert félnek. Ennek eredményeként szakembereket alkalmaz. Kiválaszt fényképekkel. De végül az egész műanyag dönt. Vannak szépek, de nem műanyagak, nem meggyőzőek. Vannak, akik azonnal leülnek, hogy a kép készen álljon, másokkal együtt - órákig sikeres műanyag pózokat kell keresni. És fontos, hogy az embernek ne legyen komplexusa. A művészek mindig meztelenséget festettek. És nem akarok egy órát azzal tölteni, hogy a modellt levetkőztessem ...

Aztán Ivan külföldön dolgozott, hét évig Párizsban élt. Vásznai az olaszországi, franciaországi, hollandiai magángyűjtemények állandó díszítésévé váltak. Franciaországban, az Egyesült Államokban, Németországban, Nagy-Britanniában, Olaszországban és Hollandiában az egyik legjobb orosz művésznek számít.

Ivan Szlavinszkij festményeinek kikiáltási ára 20 ezer dollár. Munkáiban sokan egyszerre vesznek észre valamit Vrubelből, Degasból és Petrov-Vodkinból. Sokan hajlandók nagy pénzeket fizetni egy ilyen erőteljes "keverékért". Egyes kritikusok töprengenek rajta, illik-e a művészt életében zseninek nevezni.

Maga Ivan beszél művészettörténetéről ... Nem a Szabad Művészek Szövetségében, hanem az úgynevezett panelen indult. Katka kertjében volt. A művészek maguk is eladták alkotásaikat. Kora reggeltől jöttek, mintha horgászatra indultak volna, hogy "halas" helyet vegyenek, képeket akasszanak. És hamarosan kiszáradt, hogy mindenkit kirúgnak, ha nem válik a Szabad Művészek Szövetségének tagjává. Akkor senki sem tudta, mi az. De Ivan úgy döntött, hogy csatlakozik a partnerséghez, hogy ne meneküljön a rendőrség elől ...

A művészeti tanulmányokat illetően ... Nem sikerült az Akadémiával. Abban az időben azonban apja, egy leningrádi csatafestő tanított ott. És Ivan sokat tanult tőle. Ezt elősegítették a háborús festmények nagy megrendelései. Az apa mindig kritikusan viszonyult fia munkájához. Szinte soha nem dicsérték. De később bízni kezdett abban, hogy valamit hozzáad a műveihez. Ebben a pillanatban Ivan rájött, hogy ő maga is írhat valamit.

Ivan apja műhelyében írt. Sajátos módon tanította. Javítani fogja. Megkérdezi, értette-e a fia. Bólint. És ebben a pillanatban az apa mindent kitöröl: "Írj!"

Ivan Slavinsky 1993-ban érkezett Franciaországba. Csak négy napig jártam megnézni. De ezek a napok nem voltak elégek. Akkor újév volt. Hosszú sétát tettünk. Az első pár nap Ivan ott feküdt, és rémülten gondolta, hogy nem lesz időm bármit is látni. Aztán mindenki összegyűlt, hogy visszamenjen. És Ivan megismerte leendő barátját, egy orosz kalauzt, aki így szólt hozzá: „Miért sétálna fejfájással Párizsban? Cseréljünk jegyet. " És lejárt vízummal maradt Párizsban.

Az új barát megmutatta mindazokat a helyeket, amelyeket az ő szemszögéből látni kellett. És végül meghívott, hogy lakjak nála, hogy ne fizessem túl a szállodáért. Bérelt egy apró, 2x2 méretű ketrecet a barátnőjével. De a kilátás az Eiffel-toronyra nézett. Volt egy apró ablak. De ránézve azonnal rájött, hogy Párizsban vagy.

Ivan Párizsban volt az első feleségével. Négyen abban a teremben nagyon szűkek voltunk. A közeli építkezésen találtunk kiutat. Mi ott priccseket készítettünk. Ebben a tekintetben sok emlék maradt.

Hamarosan Ivan festéket vásárolt, leült egy sarokba és elkezdett írni valamit. Aztán találtam egy galériát, ahol egy orosz lány Oroszországban írt festmények megvalósításával foglalkozott. Kiderült, hogy a lány tudta a vezetéknevét, a Nevsky-galériában látta munkáját. És Ivan írt neki egy kis gyűjteményt. Az első aukción pénzt kerestek. Addigra a kezdeti pénz kiszáradt. Egy pár különböző konzerveket evett ..

Ivan megpróbált különböző irányokba írni. De, mint kiderült, a franciákat nagyon nehéz megérteni. Ha a művész másképp festett, akkor ezt és bemutatásukat legalább idővel ki kell nyújtani. Ennek eredményeként született meg Marina Ivanova álnév. Ez volt az első felesége neve. De a galéria nem akarta elvenni a mitikus szerző műveit. Ivan azt mondta - itt van a szerző, a feleségére mutatva. Ezek egy új irányú művek voltak, és egy bizonyos szakaszban Marina Ivanova festményei kissé beárnyékolták Ivan Slavinsky műveit. Ivan még irigyelte is magát. Azt mondta: "Mása, nézd, milyen híres lettél!" A keserű, ismerős művészek Ivannak Plum becenevet adtak, így kombinálva Szlavinszkij és Ivanov nevét.

A Franciaországban töltött másfél év alatt senki sem kért Ivántól vízumot. Még egy autót is sikerült magának vásárolnia és regisztrálnia, anélkül, hogy bármilyen dokumentuma lett volna.

Ebben elért sikerét beszédkészségének tulajdonítja. Párizsinak tévedett. Ráadásul a franciák nagyon naivak. Ha Ivántól dokumentumokat kértek, azt mondta, hogy a vízum már lejárt, és a dokumentumok feldolgozása folyamatban van. Tehát egy ideig lejárt négy napos turista vízummal éltem.

Kicsit később azonban a vámhelyen visszaminősítették. Nap a francia bullpenben. Ennek eredményeként vissza kellett térnem Oroszországba. De már ott volt a zsebemben egy meghívás Franciaországba. Aztán mindent a konzulátuson keresztül az elvárásoknak megfelelően formalizáltak.

Ivan Slavinsky számos művét megvették Bill Gates számára. Talán. Nem magának Billnek, de biztosan vannak svájci irodájukban ... Emellett a híres Forma-1-es pilóta, Schumacher is rendelkezik műveivel.

Iván nem készít másolatot festményeiről. Úgy gondolom, hogy mindig előre kell lépnünk. Nem érti azokat a művészeket, akik festményeikkel felakasztották a ház falát. Ivánnak több festménye volt, amelyeket zseniálisnak tartott, de azokat eladta. Csak képként hagyta őket az elméjében, amelynek szintjére törekedni kell. Aztán egy évvel később, amikor meglátta őket, arra gondolt, hogy valahogy gyengék. És ha a szemem előtt lógna, akkor nagyon lelassulna ..

Ivan nem szeret képeket adni. Nem azért, mert kár. Csak nem szeret alkalmazkodni a nézőhöz. De ha adsz, akkor szükséges, hogy az ember pozitív érzelmeket éljen át, vagyis írjon neki ...

Arra a kérdésre, hogy mit kereshet még az életben, Iván azt válaszolta, hogy autókat javít, teniszez a gyerekeknek.

És a gépeket meg lehetne javítani. Könnyű. És valószínűleg megtanítja a gyerekeket teniszezni is.

Arra a kérdésre, hogy Ivan hogyan keres modelleket festményekhez, azt válaszolta, hogy kezdetben kép volt a fejében, és éppen ilyen lányra volt szüksége egy portréhoz. Az utcára lehetetlen meghívni, mert félnek. Ennek eredményeként szakembereket alkalmaz. Kiválaszt fényképekkel. De végül az egész műanyag dönt. Vannak szépek, de nem műanyagak, nem meggyőzőek. Vannak, akik azonnal leülnek, hogy a kép készen álljon, másokkal együtt - órákig sikeres műanyag pózokat kell keresni. És fontos, hogy az embernek ne legyen komplexusa. A művészek mindig meztelenséget festettek. És nem akarok egy órát azzal tölteni, hogy a modellt levetkőztessem ...

Peterburg művész, a "SLAVINSKY PROJECT" galéria tulajdonosa - Ivan Slavinsky-t a kritikusok szerint az egyik legdrágább kortárs orosz művésznek tartják. Ebben az áttekintésben egy történet arról, hogy miként alakult ki, a saját kézírásának felkutatása a festészetben és természetesen ennek a csodálatos mesternek a festményei.

Ivan Szlavinszkij 1968-ban született Leningrádban. Apa - harci festő, Dmitrij Oboznenko örökölte a festő művészi ajándékát fiának. 5 éves korában a fiú már jól tudta a ceruzát és a festéket. Iván a képzőművészetben szerzett első képességeit a Művészeti Akadémia művészeti iskolájában szerezte. Az apa nagyon kritikusan fogadta fia első műveit. De hamarosan bízni kezdett Ivánban, hogy apró részleteket írjon a vásznak szélére. És később rájöttem, hogy a fiam nagyon tehetséges, és meg tudja teremteni önmagát.

Város naplementekor.

Az éjszakai város fényei.

A fiatal művész megalakulása során olykor realistákként, majd posztmodernistákként, majd szürrealistákként emlegették: Szlavinszkij korai műveit nézve nagyon nehéz volt kijelenteni, hogy ugyanazon mester keze volt. És csak évekkel később, összegyűjtve ezeket a művészeti stílusokat és technikákat, megalkotta saját stílusát, egyedi stílusát.

Téli.

Első, 1991-ben megrendezett kiállításán, amelyet a Szabad Művészek Ösztöndíjának galériájában rendeztek, Ivant mind a nézők, mind a művészetkritikusok elismerik. Az egyedülálló festői tehetség tulajdonosa azonnal híressé és felismerhetővé vált a Néva városában, majd később Moszkvában.

Csendélet egy vitorlással.

Egyszer, miután feleségével 4 napos turisztikai vízummal ment Franciaországba az újévi ünnepekre, tíz évig ott maradt. Eleinte feleségével egy barátjával szálltak meg egy apró szobában, kilátással az Eiffel-toronyra. Aztán egy befejezetlen építkezésen éltek, deszkából készült priccseken aludtak.

Párizsi.

A művész fokozatosan festéssel kezdett megélni: műveit egy kis galéria számára adta át eladásra. Mint kiderült, a galéria tulajdonosa jól ismerte a művész munkáját - Nevsky-n látta munkáját. Az együttműködés eredményes és pénzt keresett. A házaspár még egy kis lakást is bérelhetett. Az ihletett művész különböző stílusokban kezdett festeni, ami a naiv franciák számára azonnal érthetetlenné vált: hogyan lehetséges, hogy egy festő egyszerre több technikában festhet. Iván művei tehát stílusában és stílusában különböztek egymástól.

Szaxofonos.

Ekkor ment az orosz találékonyság: a festő felesége nevével kezdte aláírni a más technikában végzett munka egy részét. Így keletkezett a "Marina Ivanova" álnév. A barátok, akik ismerik ezt a történetet, Ivannak "Szilva" becenevet adtak, amely két vezetéknév származéka volt: Szlavinszkij és Ivanova. Néhány, a felesége nevével aláírt alkotás sikeresebb volt, amire Ivan mintha irigykedve mondta: "Mása, nézd, milyen híres vagy!"

Furcsa módon mindenki elvitte az orosz művészet egy párizsihoz. Hála jó francia nyelvének illegális franciaországi tartózkodása idején, senki sem kért vízumot Slavinsky-tól. Még dokumentumok nélkül is sikerült autót vennie és nyilvántartásba vennie. De hamarosan a vámhatóságok visszaminősítették és kiutasították az országból. De ugyanakkor már a zsebében volt egy meghívás Franciaországba. És Slavinsky, miután az összes dokumentumot átadta a konzulátuson keresztül, törvényesen visszatért Párizsba.

Régi könyvek és egy lovag szobra.

Még körülbelül nyolc évig Párizsban élt, és már több európai galéria kizárólagos szerződése alapján dolgozott. Személyes kiállításokkal szinte egész Európát bejárta. Festményeinek kiállításai nagy sikert arattak Luxemburgban, Dublinban, Stockholmban, Marseille-ben és Párizsban. A párizsi időszak összes vásznát sikeresen eladták.

Santa Maria De La Salute. Velence.

Egyedi festményei felkerültek Olaszország, Franciaország, Hollandia, Anglia és az Egyesült Államok művészeti ismerőinek magángyűjteményeibe. Ivan Szlavinszkij festményeinek eredeti költsége húszezer dollár volt. A vevőket lenyűgözte a Vrubeltől, Degastól és Petrov-Vodkintól átvett technikák "keveréke", amelyekért készek voltak jó pénzt fizetni.

Csendélet.

Még külföldön élve 1997-ben tagságot kapott az Orosz Művészek Uniójában. 2002-ben hazájába visszatérve Szentpéterváron telepedett le. 2007-ben saját nevével megnyitott egy művészeti galériát, amelyet egy idő után "SLAVINSKY ART" névre keresztelt. 2016 óta pedig a festő új galériája nyílt Szentpéterváron - a "SLAVINSKY PROJECT".

Liliom lány.

A fantasztikus realizmus műfaja, amely metamorfózisokon, szimbólumokon, allegóriákon, a legösszetettebb kompozíciókon és a gazdag színpaletta használatán alapul, a klasszikus csendéleteken, a városi tájakon, valamint a művész impresszionista portréin tükröződik.