A művészet fogalma és lényege. A művészet sajátossága. A művészi kép mint a világ művészet általi megismerésének eredményének kifejezője. A művészet szerepe a világ megértésében. A művészet mint a világ megismerésének fő társadalmi funkciói. Különböző típusú művészetek fejlődésének relevanciája és kilátásai ...

Ossza meg munkáját a közösségi médiában

Ha ez a munka nem felel meg neked az oldal alján, akkor van egy lista a hasonló munkákról. Használhatja a keresés gombot is

AZ OROSZ FEDERÁCIÓ OKTATÁSI MINISZTÉRIUMA

Szövetségi állam oktatási költségvetése
felsőoktatási intézmény
Szentpétervári Állami Közgazdaságtudományi Egyetem

OKTATÁSI Fegyelem: FILOZÓFIA

Kivonat a témáról: "A művészet mint a világ megismerésének egyik formája"

Teljesített:

1. éves hallgató U-1401 csoport

Dubrovina Elizaveta

Vezető:

Fedchuk D.A.

Egyetemi docens, a filozófia kandidátusa

Szentpétervár

2014

Bevezetés

A tudósok mindeddig nem tudtak általános következtetésre jutni arról, hogy az emberi kreatív tevékenység hogyan keletkezett. Az ezzel kapcsolatos vélemények sokfélesége a művészet fontosságáról beszél, és lehetővé teszi számunkra, hogy egy ember lelki tevékenységének és a világ megismerésének egyik fő formájának tekintsük. Nehéz olyan kompromisszumot találni, amelynek köszönhetően egy általános elmélet fogalmazódna meg, mert minden kutató a saját tudására és személyes véleményére támaszkodik.

A művészet a valóság figuratív kifejezése, amelyet a szerző különféle tényezők segítségével képes életre hívni, amelyek megkülönböztetik a művészi és alkotó emberi tevékenység egyik fajtáját a másiktól. Minden művész a maga módján látja a környező valóságot, és ennek megfelelően eredeti és egyedi módon alkot egy remekművet, amely talán valóban jelentős lesz korának, sőt az egész emberiség történelmének szempontjából.

Az ókortól kezdve az emberek különféle dekorációkkal igyekeztek gazdagítani életüket és színesíteni állandó lakóhelyüket. Tehát fülbevalókat, szokatlan nyakláncokat, különféle totemeket, maszkokat, karkötőket készítettek, és a lakás falain növényi és állati színezékek segítségével rajzok jelentek meg, amelyek tükrözik az adott személy fő foglalkozását azokban a napokban. Később a művészetet a természet egyedi jelenségeinek megismétlésére és a világ sajátosságainak reprodukálására irányuló vágynak tekintették. A számítástechnika korában pedig a művészetet használják az információk titkosításának egyik módszereként, amely nemcsak megőrzésének megbízhatóságát, hanem felhasználásának relevanciáját is biztosítja. Az emberi alkotó tevékenység ilyen sokféle tartalma jelzi sokoldalúságát és az előző generációk történelmileg megalapozott tapasztalatait. De a művészet megjelenése semmiképpen sem hasonlítható össze az anyagi gazdagság megjelenésének pillanatával, amelyet ma egyedülállóan használ, mert senki sem tudja biztosan, hogy a lelki gazdagodás szükségessége volt-e lendület a szükséges elemek megalkotásához. erőforrások. Talán az emberek emlékezetükben megőrizték ötleteiket, és verbális jelekkel továbbadva megpróbálták megőrizni azokat utódaik számára, akik viszont már megtalálták a módját ezeknek az előnyöknek a megteremtésére.

Valószínűleg az a tényező különbözteti meg a művészetet a világ megismerésének egyéb formáitól, hogy különleges és exkluzív információ található a művészeti szférában. Ennek ellenére a művészet olyan ismereteken alapul, hogy nem képes megtalálni és strukturálni a környező valóság elsajátításának más módjait.

A közéletben a művészet nagyon fontos szerepet játszik, és fontosságát sok egyén számára nehéz túlbecsülni. A társadalmi rend és az alapok bármilyen reformja közvetlenül kapcsolódik a művészethez. Az emberek világos és érthető szlogeneket készítenek a demonstráción, propaganda plakátokat rajzolnak, a tömegben megkülönböztető ruhákat viselnek stb. Így a társadalmi megismerés jelentős alkotóelemeként áll előttünk.

Ami a kortárs művészetet illeti, ez a meglévő valóság és a technológiai fejlődés tükrözi. Az új művészeti formák, típusok, műfajok megjelenése lehetővé teszi bárki számára azt, ami a számára legérdekesebb és legizgalmasabb.

A művészet fogalma és lényege

A művészet kifejezés eredetileg hétköznapi jellegű volt, csak az egyének másokhoz képest fejlettebb képességeit és képességeit tükrözte. Most, amikor a művészetről beszélünk, valami kifinomult, szellemi alkotást képviselünk, olyan alkotásokat, amelyek nem hasonlítanak a természet alkotásaihoz, és nem fedik át a technikai fejlődés és a tudomány termékeit. A kreatív tevékenység olyan esztétikai érzést, szépérzetet közvetít, amely senkitől sem idegen. Képes létrehozni saját világát, ahol nincs hely önző és pragmatikus emberi szükségleteknek, ahol a szépség élvezete magasztosabb célként nyilvánul meg.

A gyakorlati tevékenység során az ember bizonyos gondolatokat, véleményeket, ítéleteket alakít ki, amelyek sokféle értelmezésben öltenek testet, kezdve a fájdalomtól és a szenvedéstől, a nevetéssel és az örömmel végződve. A műalkotásokat a szerzők különféle anyagi erőforrások, például hangok, festékek, jelmezek, maszkok, szavak, agyag, homok és sok más jelenlétének köszönhetően hozzák létre.

A művészet egyedisége abban rejlik, hogy az ember kreatív tevékenységet folytatva munkát teremt, minden oldalról megmutatva önmagát, és ezt holisztikusan és strukturáltan végzi. Ez lehetetlen különálló, sajátos tudományok megvalósításában, amelyek elméleti tényeken és bizonyítékokon alapulnak, és nem esztétikai jellegűek. A művész, aki képet fest, lelkét, minden érzelmét és tapasztalatát festésbe helyezi, ami nem mondható el olyan konkrét tevékenységtípusokról, ahol az ember csak az egyik oldalról tárja fel magát.

Az esztétika tárgya. Az esztétikai gondolkodás fejlesztése, mint az ember által a világ művészi megismerésének megnyilvánulása

A világ megismerésének módszereit tudományos és művészeti szintekre osztva a tudósok jogot adnak számukra arra, hogy alapvetőek legyenek az esztétika fejlődésében. Végül is a szépséghez való hozzáállása és ragaszkodása a művészeti világ filozófiai és elméleti megfontolását mutatja, mint módot a tudás e formái közötti különbségek azonosítására.

Az esztétikai gondolat az egész világ, egy külön ember és tevékenységének eredménye fontosságának és értékének tudatában merült fel. Hosszú ideig a művészet csak mitológiai ábrázolásokban létezett, olyan legendákban, amelyeknek nem volt bizonyítékuk, de minden hős felmagasztalásának és kizsákmányolásának volt a fő témája. Később reálisabb jelleget nyert, és az értelmezés a világ minden nyelvén lehetővé vált. A társadalmi élet különböző területein a szépség és a jóság, a haszon, az igazmondás és a szakralitás közötti különbségek e fogalmak egyenlőtlenségének tudatával társultak. Ezért felmerült a kérdés annak szükségességéről, hogy minden megnyilvánulásában meg kell találni néhány közös jellemzőt és tényezőt annak a keretnek a megalapozása érdekében, amelyre a tudatlan vagy kezdő alkotók támaszkodhatnak.

A művészet teljes mértékben megnyilvánul az esztétikában, és tárgya az összes csodálatos aspektushoz viszonyítva, amely lehetővé teszi, hogy megismerje a világot, részt vegyen és kifejlessze azt, amely közelebb kerül a személyes világképhez. Így azt mondhatjuk, hogy a művészet az emberi lélek megnyilvánulásaként működik.

A művészet sajátossága

A valóság művészi formában történő kifejezése képek segítségével a művészetre, mint tevékenységre jellemző, ezért könnyen megkülönböztethető a többi gyakorlati emberi cselekedettől. Ez a funkció magában foglalja az összes korábbi generáció tudását, és egyúttal a jelen idő alkotó folyamatának terméke.

A művészi kép mint a világ művészet általi megismerésének eredményének kifejezője

Ebben az esetben a művészi kép nemcsak a valóság másolataként jelenik meg előttünk, hanem mint az egyik módszer arra, hogy maga a szerző hozzáadja vagy módosítsa annak tartalmát annak érdekében, hogy érzéseit átadja a társadalom tagjainak.

A művészi kép a környező világ visszatükröződése és kikapcsolódása éppen a szerző szempontjából, figyelembe véve az érdeklődését és jellegét. Megvalósulhat zeneműként (opera, szimfónia), irodalmi alkotásként (regény, dráma), színházi előadásként (játék, balett), vizuális alkotásként (festmény, fotó), építészeti emlékként ( épület, katedrális) stb. d.

A művészet egyediségéről és sajátosságáról szólva a következő jellegzetes jellemzők különböztethetők meg, amelyek a megkülönböztető jegyek egyike:

1. A művészet figuratív és leíró, ami meglehetősen logikus és természetes. Az emberek élete kétségtelenül változatos minden megnyilvánulásában. Sok művészi képet tükröz, amelyek általában kiderülnek, hogy szépirodalmi eredmények, de mégis valósághű jelleget és értékelést hordoznak. Mind a tudomány fogalma, mind a művészi kép a művészetben megvalósítja a vizsgált tárgy szükséges és fontos jellemzőinek kiválasztását, és általánosított információkat hoz létre róla. Egy meghatározott időszakban a művészi kép más hatást gyakorolhat a társadalomra, hangulatukra és véleményükre, sőt az adott korszak bizonyos szimbólumává is válhat.
2. A szerző érzelmeinek kifejezésére sokféle módon lehet tükrözni a valóságot vagy a fikciót. A zenei kreativitásban ez a módszer a jegyzetek, az irodalomban - a szó és a szobor - a volumetrikus forma. Sok ilyen példa létezik, így sokkal könnyebb és könnyebb mindent megtudni, amit ez vagy az a szerző gondol.
3. A remekmű létrehozása az alkotó fantáziájától is függ. Bizonyos vonásokkal ruházva fel a művét, a szerző megmutatja nekünk a valóság tükröződését saját értelmezésében. A tudományos tevékenységhez képest, ahol a szépirodalomnak nincs hova lenni, a művészetet nagy lehetőségekkel és színekkel ruházzák fel.

A művészet szerepe a világ megértésében

A világ művészi megismerésének koncepciójának tartalmának fejlesztése az ember által a különböző korszakokban

Tudomásunk szerint egyetlen történelmi idõszak sem ért véget anélkül, hogy a következõre rányomta volna a bélyeget, ami lehetõvé teszi az akkori idõkben érvényben lévõ alapok és szokások, valamint a mûvészettel való kapcsolatuk megértését. Különösen fontos megjegyezni, hogy a művészet fejlődése az emberek egész életében az esztétika mint művészi tudat kialakulásának természetes folyamata.

Újabban az egész korszak nézeteit azonosították ennek vagy annak a filozófusnak a társadalmi élet különböző aspektusairól szóló diktumával. De most egy ember fejében gondolatok merülnek fel önmagának megértésére, és találgatások vannak a művészet létrehozásának különféle előfeltételeiről. A teljes történelmi folyamat jól ismert és megbízható tényei alapján megfontolhatjuk és elemezhetjük a művészi tudat sokoldalúságát, valamint annak történelmi mozgását. Valójában ez a tényező a világ művészeten keresztüli megértésének legfontosabb pillanata, mivel minden korszak emberei, a jövőben megrendíthetetlen híres emlékművek létrehozásával és a kulturális örökség hátrahagyásával, csak a gyakorlati tevékenységek ismeretei és tapasztalatai vezérelték. abban az időben népszerű.

A művészet fő társadalmi funkciói, mint a világ megismerésének módja:

1. a művészet alapvető szerepet játszik az ember esztétikai ízlésének alakításában. Tehát igenesztétikai funkció... Gyermekkora óta az embernek vágya van az alkotásra, ami nyilvánvaló a példában, ahol a kisgyerekek gyakran a legszebb dolgokat vagy tárgyakat választják a készletből. Még azoknak a gyerekeknek is kialakult egy olyan szépségösztön, amely nem képes teljes körűen kapcsolatba lépni a világgal veleszületett kórképek vagy korábbi betegségek miatt.
2. csinál társadalmi funkció, a művészet átalakítja a társadalmat és a társadalmi valóságot, ami lehetővé teszi az emberek számára, hogy érdekeik alapján csatlakozzanak csoportokhoz. Ennek a funkciónak köszönhetően az embereknek vannak közös ismereteik, ötleteik, gondolataik, amelyek lendületet adnak az interperszonális kapcsolatok fejlődésének.
3. a szépség hiányának pótlására a mindennapi életben, a kikapcsolódás érdekében a művészet fellépkompenzációs funkció... Lehetővé teszi a stresszből való kilábalást, az ember sürgős pszichológiai problémáinak megoldását, valamint a nehéz munkanapok utáni mentális egyensúly helyreállítását.
4. a valóság megértése különféle művészi képek segítségével lehetővé teszikognitív funkció Művészet. A társadalomban az oktatás gyakran az ember kulturális nevelésétől függ, hiszen gyermekkoruktól kezdve a szülők múzeumba, színházba látogatva, klasszikus zenét hallgatva stb.
5. a művészet valódi öröme segít az embernek a befogadásbanhedonikus funkció... A szerző részévé válni, megérteni a munkáját öröm. Még az ókori Görögországban is felhívták a figyelmet az esztétikai élvezet különleges, exkluzív jellegére, amely nem hasonlít a testi élvezetekhez. Ez lelki öröm, ahol az ember anyagi és haszonéleti szükségleteinek megnyilvánulása nem lehetséges.
6. hatalmas szerepet kell játszanioktatási funkció, amely az egyén szocializációjával foglalkozik. A művészet bizonyos gondolatokat és érzéseket alakít ki az emberekben, amelyeknek köszönhetően a személyiség kialakulása, az egész társadalommal kölcsönhatásban, valósággá válik. Ennek a funkciónak a hatása az emberi élet minden területére kiterjed, és ezért mindenkit ez a pozitív befolyás ér.
7. ne felejtsd elprediktív funkció... A különböző művészeti típusok képesek megjósolni a jövőt, ami még érdekesebbé és titokzatosabbá teszi. Ennek az előrejelzésnek az egyik legfigyelemreméltóbb jellemzője az a lehetőség, hogy előrejelzéseket készítsen anélkül, hogy teljes és elegendő információ állna rendelkezésre erről vagy arról a vizsgált jelenségről.

És ezek csak a művészet fő funkciói, amelyeket minden nap ellát. A kreatív tevékenységnek számos más funkciója van, amelyek számos alapvető kötelezettséget feltárnak és elosztanak.

A különféle művészettípusok fejlődésének relevanciája és kilátásai

A művészetet olyan tényezők jellemzik, mint az új irányok és formák keresése, az ismeretlen iránti ellenállhatatlan vágy, a műalkotások létrehozásának legmodernebb eszközeinek azonosítása, de nem ezek a fő alkotóelemek a művészi tevékenység fejlődésében. Elrendezésében fontos szerepet játszik az emberek társadalmi szükségletei, valamint az a mód, ahogyan egy bizonyos típusú művészet képes kielégíteni ezeket az igényeket. Könnyű ezt megerősíteni egy példával, amikor a reneszánsz idején a képzőművészet olyan rendkívüli magasságokba jutott, hogy erről a történelmi időszakról szólva szó szerint mindenki értékelést adhat az adott század kulturális fejlődéséről.

A jelenlegi művészeti forma mindig nem csak egy személy, hanem az egész társadalom társadalmi igényeit fogja a legteljesebben kifejezni. Mindezen művészeti típusok természetesen változóak és befolyásolhatók a társadalom részéről, mivel az emberek igényei változnak a haladással összefüggésben, és az alany nézetei a művészeti folyamatról is változnak.

Gyakran a társadalom a művészet bizonyos fajtáira összpontosít, ami valódi lehetőséget ad számukra a fejlődésükre, szemben a velük szemben jelentkező heveny társadalmi igényekkel. Végül is ismert, hogy bármely korszakban voltak bizonyos trendek, és szinte minden második követte a divatot. Természetesen azok, akik megértették és követték a kreativitás világában bekövetkezett változásokat, azok a lakosság voltak, akiknek a véleménye a legjelentősebb. Ennek megfelelően ők tudták finanszírozni a nekik tetsző művészeteket, és jobbá fejleszteni ezeket a területeket.

A társadalomban a modern technológiák és kommunikációs eszközök fejlesztése ismét az esztétikai igények részvételével zajlik. Például a televízió annak eredményeként merült fel, hogy gyors és magas színvonalú információszolgáltatásra van szükség a lakosság minden szegmenséhez. Most könnyen megtudhatjuk azokat a híreket, amelyek a közelmúltban történtek, vagy megnézhetünk egy élő közvetítést, amely bizonyos mértékig már a képernyőn zajló események résztvevőjévé válik. De bármennyire is elégedettek vagyunk a televízió adottságaival, az emberi igények végtelenek, ezért a technológiák minden nap fejlődnek.

Ez nagyon sok más művészeti típusra jó, mivel a zene, a színház és még sok más egy előadást, egy operát problémamentesen és késedelem nélkül közvetíthet, és mindenkinek lehetősége lenne gazdagítani belső világát és élvezni a művészetet a TV-képernyőn .

Csak az igazán művészi hatás képes inspirációt és erkölcsi érzéseket kiváltani az emberben, amelyek segítségével alkotó személyiség alakul ki. Aktív cselekedeteihez bizonyos lendületre van szükség, amely felébresztheti a szépség érzéseit, és új remekművet adhat a világnak.

Fontos volt a zeneművek felvételének megjelenése is. Most mindenki használhatja a zene sokszorosításának különböző eszközeit, és ezáltal közelebb kerülhet a művészethez. Figyelemre méltó, hogy sok modern technológiát tartalmazó termék található az áruház polcain, és bárki, legyen az szakember, esztéta vagy csak közönséges hallgató, megvásárolhatja a szükséges árukat. A professzionális felvételeknek köszönhetően szintézis áll fenn a színház, a televízió stb.

Egy szempontból a hangfelvételek fontos szerepet játszanak, átadva a következő generációk számára elérhető összes információt, a klasszikusok vagy a kortárs előadók zenéjét. Másrészt jelentőségük a területi kérdésben nyilvánul meg. Az egyik államon vagy régión kívül eső személy továbbra is hallhat, megvásárolhat vagy letölthet egy neki tetsző dalt, amelyet egy adott helyen, esetleg a tengerentúlon is létrehoztak.

Összefoglalva megjegyezzük, hogy a művészetek abszolút minden típusa dinamikus és folyamatosan fejlődik, segítve a társadalom fejlődését, és minden nap, hónapban és évben új módszereket találnak a világ különböző formáinak kölcsönhatására. A művészet pedig előrehalad mind az ismeretek generációról generációra történő átadásának, mind pedig a friss információk bevezetésének formájábanbeilleszkedés a társadalom szellemi szférájába.

A felhasznált irodalom felsorolása

1. Tolsztikova I. I. Szadokhin A. P. "Világkultúra és művészet";
2. Silichev D. A. "Kulturológia";
3. Markova A. N. "Kulturológia. A világkultúra története";
4. Khrenov N. A. " A művészet szociálpszichológiája: átmeneti korszak ".

Más hasonló művek, amelyek érdekelhetik Önt
12907.		MATEMATIKA - A VILÁG NYELVE	20,25 KB
	MIÉRT SZÜKSÉGESEK A MODELLEKRE? Mielőtt megválaszolnánk ezt a kérdést, meg kell határozni, mi is az a modell. Először is adunk néhány példát, amelyek segítenek intuitív elképzelés kialakításában a „modell” fogalmáról, és csak ezután adunk meghatározást. Ez egy modell.
4710.		A TUDOMÁNY, MINT A TUDÁS LEGFONTOSABB FORMÁJA A MODERN VILÁGON	16,45 KB
	A tudomány, mint sajátos tevékenység, a kognitív cselekvések rendszere, amelynek célja a természeti, társadalmi és szellemi valóságról és magáról a megismerésről szóló objektív ismeretek előállítása és elméleti rendszerezése. A tudományos tevékenység sajátosságát annak tárgya, tárgya és eszközeinek sajátossága határozza meg.
10573.		A világ gazdasági és társadalomföldrajzának témája. A világ politikai térképe. Kialakulása	196,8 KB
	A világ gazdasági és társadalomföldrajzának témája. A világ politikai térképe. Kialakulása Az óra célja, hogy kialakítsa a hallgatók koncepcióját a világ politikai térképéről, hogy megismerkedjen a világ modern politikai térképével és megtanulja annak használatát. A lecke céljai, hogy megtanulják, hogyan lehet a világ politikai térképét felhasználni az országok megtalálásához a térképen.
6070.		A TÁRGYALÁS MŰVÉSZETE	14,88 KB
	A tárgyalások befejezése. A tárgyalás művészete. Az egyik legnagyobb tárgyalási probléma az egyik ellenfél félreértése vagy félreértése.
2296.		A tudás filozófiai problémái	1,09 MB
	Az ismeretelmélet fő problémái: A A tudásforrás problémája: mi a fő tudásforrás A klasszikus filozófia két választ ad: vagy az érzékszervi tapasztalatok empirizmusa, vagy az észszerűség racionalizmusa. Ennek a koncepciónak a hívei azzal érvelnek, hogy az ismeretek fő forrása az érzékszervi tapasztalat. Minden, ami bejön, kívülről származik az érzéki érzékelés révén. 4 A racionalizmus azt állítja, hogy a tudás fő célja az ész: elsődleges.
13397.		Az ősi Nyugat-Ázsia művészete	461,5 KB
	Kr. E. 3. évezred 4. elejére. Az Obeid periódus a Kr. E. 4. évezred elején Az Uruk-korszakban, a Kr. E. 4. évezred közepén. Sült agyagból készült körmöket tégla-tégla falakba illesztették, sapkáikat különböző színekre festették Jemdet Periódus Nasr Kr. E. 3. évezred 4. eleje.
6741.		A XVIII. SZÁZAD OROSZ MŰVÉSZETE	51,06 KB
	Annak ellenére, hogy fel kell ismerni az új változások megjelenését a 17. században, a 18. század elején az új művészet gyorsan fejlődik és döntő győzelmet arat. Így a 18. századi orosz művészet sok tekintetben élesen különbözik a középkori ókori orosz művészettől, bár belső kapcsolatai vannak vele. A 18. század művészetének jellemző vonásai a művészet szekularizációja, azaz.
17256.		Művészet és modern informatika	22,59 KB
	Erőfeszítéseik révén Oroszország mintegy 30 regionális városa ingyenes internetes szolgáltatásokat tudott nyújtani tanároknak, hallgatóknak, a kultúra és a művészet területén dolgozóknak. Ennek a munkának az a célja és feladata, hogy megismerje az informatika művészetre gyakorolt \u200b\u200bhatásának jellemzőit, mérlegelje a művészet és a tudomány kölcsönhatásának sajátosságait, amelynek terméke az új technológiák a jelenlegi szakaszban, és jellemezze az az informatika és a művészet kölcsönhatása ...
18650.		India kertészeti művészete	3,18 MB
	Kurzusmunka tudományág szerint A kertészeti művészet alapjai Téma: India kertészeti művészete A munka hallgató által befejezve. Tartalom I. Bevezetés II India kertészeti művészete III Taj Mahal IV Rajput kert V India növényzete VI India virágai VII India leghíresebb kert- és parkkomplexumai VIII Következtetés IX Használt irodalom felsorolása I Bevezetés Kertem - életem - talán ez ősi indiai .. ...
8897.		A megismerés mint folyamat. A megismerés szerkezete	11,09 KB
	A megismerés szerkezete. A megismerés szerkezete: a megismerés tárgya és szubjektuma. A gyakorlat szerepe a megismerés folyamatában. Arisztotelész rendelkezik a tudomány elméletével a Kategóriák logikai értekezésének munkáiban a lélekről.

A művészet a valóság figuratív kifejezése, amelyet a szerző különféle tényezők segítségével képes életre hívni, amelyek megkülönböztetik a művészi és alkotó emberi tevékenység egyik fajtáját a másiktól. Minden művész a maga módján látja a környező valóságot, ennek megfelelően eredeti és egyedi módon alkot egy remekművet, amely talán valóban jelentős lesz korának, sőt az egész emberiség történelmének szempontjából.

A művészet a valóság megismerésének és tükrözésének különleges módja művészi képeken keresztül. Képviselteti magát egy személy művészi tevékenységében, amelynek célja, hogy kielégítse az emberek igényeit a szépség élvezetében.

A művészet, mint a világ megismerésének egyik formája, a lét érzelmi és érzékszervi megértésében rejlik, ezért az embernek a körülötte lévő világhoz való viszonyának érzelmi szabályozásában. Annak ellenére, hogy a világ észlelésének racionális tapasztalata fontos az emberi élet számára, a valóság érzékszervi-érzelmi reflexiója, amelyet esztétikai reakcióként fejeznek ki, nem veszíti el jelentőségét.

Az ember esztétikai érzékelése a megfelelő képekben, benyomásokban nyilvánul meg, majd a tényleges kultúra működési folyamatában reprodukálódik. A műalkotások ilyen materializált tárgyakként hatnak.

A művészet összetett tárgy, és különféle típusokkal reprezentálható, amelyek mindegyikének megvannak a maga művészi és kifejező eszközei (művészi nyelv). A művészeti forma a világ művészi megjelenítésének sajátos módja, képeit egy bizonyos anyagban testesíti meg (szóban, hangban, kőben, fémben, testmozgásokban stb.). A művészetek kiegészítik egymást, és egyiknek sincs előnye a másikkal szemben. A művészet fő típusai közé tartozik az irodalom, festészet, grafika, szobrászat, építészet, kézművesség, zene, színház, balett, tánc, mozi, cirkusz, fotózás.

A művészet mint a világ megismerésének fő társadalmi funkciói: a művészet alapvető szerepet játszik az ember esztétikai ízlésének kialakulásában. Tehát esztétikai funkciót tölt be. Gyerekkorától kezdve az embernek vágya van az alkotásra, ami észrevehető a példában, ahol a kisgyerekek gyakran a legszebb dolgokat vagy tárgyakat választják a sok közülük. Még azoknak a gyerekeknek is kialakult egy olyan szépségösztön, amely nem rendelkezik velük született rendellenességek vagy múltbetegségek miatt a világgal való teljes kapcsolattartáshoz. társadalmi funkciót betöltve a művészet átalakítja a társadalmat és a társadalmi valóságot, ami lehetővé teszi az emberek számára, hogy érdekeiktől függően csoportokba egyesüljenek. Ennek a funkciónak köszönhetően az embereknek vannak közös ismereteik, ötleteik, gondolataik, amelyek lendületet adnak az interperszonális kapcsolatok fejlődésének. a szépség hiányának pótlására a mindennapi életben, a kikapcsolódás érdekében a művészet kompenzációs funkciót tölt be. Lehetővé teszi a stresszből való kilábalást, az ember sürgős pszichológiai problémáinak megoldását, valamint a nehéz munkanapok utáni mentális egyensúly helyreállítását. a valóság megértése különféle művészi képek segítségével lehetővé teszi a művészet kognitív funkcióját. A társadalomban az oktatás gyakran az ember kulturális nevelésétől függ, hiszen gyermekkoruktól kezdve a szülők múzeumba, színházba látogatva, klasszikus zenét hallgatva stb. a művészet valódi öröme segíti az embert abban, hogy hedonista funkciót kapjon. A szerző részévé válni, megérteni a munkáját öröm. Még az ókori Görögországban is felhívták a figyelmet az esztétikai élvezet különleges, exkluzív jellegére, amely nem hasonlít a testi élvezetekhez. Ez egy spirituális öröm, ahol az ember anyagi és haszonéleti szükségleteinek megnyilvánulása nem lehetséges. óriási szerepet kap az oktatási funkció, amely az egyén szocializációjával foglalkozik. A művészet bizonyos gondolatokat és érzéseket fejleszt ki az emberekben, amelyeknek köszönhetően valósággá válik a személyiség kialakulása, az egész társadalommal kölcsönhatásban. Ennek a funkciónak a hatása az emberi élet minden területére kiterjed, és ezért mindenkit ez a pozitív befolyás ér. ne feledkezzünk meg a prediktív funkcióról. A különböző művészeti típusok képesek megjósolni a jövőt, ami még érdekesebbé és titokzatosabbá teszi. Ennek az előrejelzésnek az egyik legfigyelemreméltóbb jellemzője az a képesség, hogy előrejelzéseket készítsen anélkül, hogy teljes és elegendő információ állna rendelkezésére erről vagy arról a vizsgált jelenségről. És ezek csak a művészet fő funkciói, amelyeket minden nap ellát. A kreatív tevékenységnek számos más funkciója van, amelyek számos alapvető kötelezettséget feltárnak és elosztanak.

A prezentációk előnézetének használatához hozzon létre magának egy Google-fiókot (fiókot), és jelentkezzen be: https://accounts.google.com

Diák feliratai:

művészet

A művészet és típusai. A művészet mint a világ megértésének egyik formája (módszere) jellemzői. A művészet funkciói.

A művészet a társadalmi tudat és az emberi tevékenység sajátos formája, amely a környező valóság tükröződése a művészi képeken. A művészetet, mint sajátos tevékenységi kört (a szépség lényegét és formáit a művészi alkotásban) az esztétika (görög és sztetikosz - érzés, érzéki) tanulmányozza. A művészet mint kulturális jelenség számos típusra oszlik, amelyek mindegyikének van sajátos nyelve, saját jelrendszere. A következő művészeti típusokat különböztetik meg: építészet, képzőművészet (festészet, szobrászat, kézművesség és design, művészeti fotózás), irodalom, zene, színház, cirkusz, balett, mozi, színpad.

Művészeti fajták Művészeti fajták Jellemző építészet (építészet) Az emberi élet térbeli környezetét alkotó épületek és építmények rendszere. Az építészet különleges helyet foglal el a többi művészeti típus között, mivel nem tárgyakat ábrázol, hanem létrehoz. Festés Az élet megjelenése egy adott felületen szín használatával. A festészetben a műfajokat különböztetik meg: a) portré (személy vagy embercsoport képe); b) csendélet (a dolgok képe); c) táj (természetkép); d) háztartási műfaj (a mindennapi élet képe); e) állatias műfaj (állatképek); f) történelmi műfaj (történelmi események és alakok ábrázolása) stb.

Művészeti fajták Művészeti fajták Jellemzők A szoborművek fizikai, tárgyi térfogata és háromdimenziós formája a valós térben található. Megkülönböztetünk festőállvány szobrot (kis szobor a szobák díszítésére), dekoratív (közepes méretű) és monumentális (nagy és hatalmas) szobrot. Szobrászat Művészeti eszközökkel létrehozott vizuális kép létrehozásának művészete, művészi módon kifejező és hitelesen közvetíti a valóság pillanatát egy statikus képben Photo-art

A művészet típusai A művészet típusai Jellemzők Közvetlenül kapcsolódnak az emberek mindennapi szükségleteihez. A darabok fából, agyagból, kőből, üvegből, szövetből, papírból stb. Iparművészet, design Irodalom A valóság tükrözése verbális és írott képekben Zene A valóság tükrözése hangképekben. A zene lehet vokális (énekre szánt) és instrumentális (csak hangszereken történő előadásra szánt)

Művészeti formák Művészeti formák Jellemzők Színház A valóság visszatükröződése a színpadi cselekvés segítségével, a közönség előtt játszó színész folyamatában stb. A mozi művek valós filmek forgatásával készülnek, speciálisan megrendezésre kerülnek vagy animációs események útján kerülnek újjá

Művészeti fajták Művészeti fajták Jellemzők Balett Olyan művészeti fajták, amelyek tartalma a tánc- és zenei képekben tárul fel. A dráma, a zene és a koreográfia kis formáit tartalmazza. A fő művek az Estrada független elkészült számai

A művészet jellemzői a világ megismerésének egyik módja Kép és képi megjelenítés A világ megismerésének eszköze egy művészi kép - a művész fantáziája által született valóságszemlélet, amely a környező valóság tükrözésének speciális módjait használja. Szó, hang, szín, forma, mozgás stb. A környező világ érzéki felfogása A körülöttük lévő világot tükröző műalkotások az ember érzéseihez, érzelmeihez szólnak. Kiemelt szubjektív karakter A művész és a néző fantáziája és fantáziája hatalmas szerepet játszik

A művészet funkciói Az esztétika Az esztétikai ízléseket és igényeket formálja, felébreszti az emberben a gyönyörű kognitív utáni vágyat. A valóságot figuratív-szimbolikus formában tükrözi a valóság. Oktatási Elősegíti a személyiség fejlődését

A művészet funkciói A pszichológiai hatással van az egyén belső harmóniájára, hozzájárul pszichológiai egyensúlyának megőrzéséhez és helyreállításához.

A valóság tükrözése a művészi képekben a filozófiára jellemző a valláserkölcs művészetére Válasz: 2

Helyesek a következő ítéletek a művészetről? A) A művészet fő feladata a világgal kapcsolatos ismeretek megszerzése és folyamatos frissítése. B) A művészetben használt művészi kép a művész szubjektív tükrözi a környező világot. csak igaz Csak igaz B igaz mindkét ítélet mindkét ítélet helytelen Válasz: 2

Az alábbiakban számos kifejezést sorolunk fel. Kettő kivételével mindegyik művészeti forma. Esztétika Zene Balett építészet Erkölcsi irodalom Válasz: 15

Hozza létre a kultúra jellemzői és formái (területei) közötti összhangot. A kultúrtudomány művészetének formájának (területének) jellemzői A) a világ megismerése szavak, szín és hang segítségével B) a művészi fikció jelentősége C) képek D) a világ objektív kultúrájának megszerzése E) a a természet és a társadalom fejlődésének törvényei Válasz: 22211

"Művészetek világa" - Helytörténeti Múzeum Peterhofban. Mire emlékszel ott? Utazás a művészet világába. Művészek galériája. Melyikek? Valentin Alekseevich Serov (1865-1911). Ivan Ivanovics Siskin (1832-1898). Csendélet "Barack" Edouard Manet. Volt egyszer egy művész. Múzeumok. Az emberek a múzeum meglátogatására készülnek. Szobrász M, A. "Önarckép" Isaac Ilyich Levitan (1860-1900).

"Művészeti könyvek" - 1. köt. 1. Meisseni porcelán. Önarckép. 1500 1610 - 1611 körül Az üveg története olyan régi, mint a világ. Albrecht Durer. 2. kiadás. A művészet varázsereje. 1. A moszkvai Kreml Nagyboldogasszony-székesegyháza. 1479 2. Mihail Fedorovics Romanov cár nagy ruhája. 1627 Ez a szám a primitív művészetet, az ókori világ művészetét, a középkor és a reneszánsz művészetét vizsgálja.

"A művészet jelei és szimbólumai" - Pablo Picasso. Napraforgók. 1887. A művészet jelei és szimbólumai. Vincent van Gogh (1853-1890). N. Rimszkij-Korszakov. A művészet a szimbólumok nyelvén beszél az emberekkel. P. Claes. I. Strauss. Hangszerek, hangjegyek - az élet rövidsége és elmúló jellege, a művészetek szimbóluma. A művész összetett belső világa gyakran szimbólumokon keresztül tárul fel.

"Művészet" - klasszicizmus Jellemző vonás az ősi művészet képeihez való vonzódás, az egyértelműség, az egyszerűség. "Alyonushka". "La Gioconda". Rembrandt "Danae". Parthenon. A művészet mint a világ megismerésének sajátos formája. Tauride Vénusz. A bronz lovas (Falconet) Sándor-oszlop (Montferrand). Esztétikai - a világ szépségen alapuló átalakítását célozza.

„Szimbólumok és jelek” - Például: (bármilyen orvosi jel). A heraldikában. Jelek és szimbólumok a képzőművészetben és az életben. Az ókori világban - a bőségszaru képe a gazdagság szimbóluma. A jelek és szimbólumok az emberiség hajnalán jelentek meg. És még többet a jelekről és szimbólumokról. A szláv népművészet hagyományaiban a rombusz képe jelzi a földet.

1. dia

MBOU "Lyceum №12", Novoszibirszk, a VKK Stadnichuk TM tanára

2. dia

A tudás és a megismerés tudományának történetében a tudás különféle típusait vették figyelembe. 1. Az ókorban különbséget tettek a tudás és a vélemény között. 2. A középkor különösen aggasztotta a tudás és a hit viszonyát. 3. A modern tudományok sikerei a tudomány és a tudomány azonosításához vezettek. A tudományos ismeretek az ismeretelmélet fő tárgyává - a tudás elméletévé váltak.

3. dia

Mielőtt a tudomány kialakult volna, a kognitív hozzáállásnak más módjai is voltak a világhoz. De ma is, a 21. század elején a legtöbb ember nem a tudományos értekezésekből kap sok információt a világról. A tudomány mellett vannak más ismeretek is.

4. dia

MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
A valóság megértésének legkorábbi módja a mítosz volt. A mítosz (ókori görög μῦθος - beszéd, szó; legenda, legenda) olyan történet, amely közvetíti az emberek elképzeléseit a világról, az ember helyéről abban, minden dolog eredetéről, istenekről, hősökről. A tudománytól eltérően a mítosz a magyarázatot a világegyetem vagy annak részei keletkezéséről, létrejöttéről szóló történettel helyettesíti.

5. dia

A mítoszok megerősítették az ebben a társadalomban elfogadott szabály- és értékrendszert is. A mítosz fő feladata, hogy mintákat és modelleket állítson fel az ember által végrehajtott minden fontos cselekedethez; a mítosz lehetővé tette, hogy az ember értelmét találja az életben.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA

6. dia

Kozmogonikus mítoszok - mítoszok a teremtésről, mítoszok az űr keletkezéséről a káoszból, a legtöbb mitológia fő kiinduló cselekményéből. Szolgáld meg a világ és a Föld eredetének magyarázatát. A kozmogonikus mítoszok egyik közös témája a világ születése a világ tojásából.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
William Blake "A nagy építész"

7. dia

Antropogonikus, vagy mítoszok az ember létrejöttéről, az emberek mitikus ősapáiról, az első emberpárról stb. .
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
Az ember teremtése Prométheusz által.

8. dia

Az eszkatológiai mítoszok a világ végéről szóló mítoszok, léteznek a kozmogonikus mítoszokkal együtt, és a káosz és az űr erőinek ellentétéhez kapcsolódnak. Az ilyen mítoszok sokféle mítosz a feltételezett világvégéről a jövőben, például a német Ragnarök mítosz.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA

9. dia

A naptári mítoszok az időciklusok változásának mitologizálása - nappali és éjszakai, téli és nyári, egészen kozmikus ciklusokig. Csillagászati \u200b\u200bmegfigyelésekhez, asztrológiához, újévi ünnepekhez, szüreti ünnepekhez és más naptáreseményekhez kapcsolódnak.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
Yarilo
Ra

10. dia

A hősi mítoszok olyan mítoszok olyan hősökről, akik akár halandó nő isteneinek gyermekei, akár egyszerűen az eposz legendás alakjai lehetnek. A hősök speciális kategóriáját kulturális hősök alkotják - mitikus hősök, akik jelentős mértékben hozzájárultak az emberek kultúrájához. A kulturális hős gyakran demiurg, az istenekkel egyenlő alapon vesz részt a teremtésben, vagy különféle kulturális tárgyakat szerez vagy talál ki az emberek számára.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
Prométheusz

11. dia

A totemizmus az egyik legrégebbi hiedelem, amelyet egyes népek a mai napig megőriztek. Egyes tudósok úgy vélik, hogy az emberek és állatok vérkapcsolatába vetett hitből adódtak mítoszok a vérfarkasokról - legendák az ember reinkarnációjáról farkassá, tigrissé, medvévé stb.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
Tehén ég csicseriborsó

12. dia

Gyakran előfordul a totemikus mítoszokban a zoomorf lény és egy hétköznapi ember házasságának témája. Általános szabály, hogy így magyarázzák a nemzetiségek eredetét. A kirgizeknek, az orochiaknak és a koreaiaknak megvan. Ezért a béka hercegnőről vagy Finiste, a tiszta sólyomról mesék képei.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA

13. dia

Az asztrális mítoszok közel állnak a kozmogonikus mítoszokhoz, amelyek a csillagok és a bolygók eredetéről szólnak (az asztrológia ezeken alapul). A csillagképek átalakult állatok, növények, sőt emberek.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
Tejút
Vízöntő

14. dia

A kultikus mítoszok minden cselekedet kiváltó okáról szólnak. Klasszikus példa a bacchanalia, amelyet Dionüszosz ókori görög isten tiszteletére rendeztek be.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA

15. dia

A rituáléktól és a szentség elemeitől megtisztított mítoszok mesékre adtak okot. Az ősi hősi eposz, vagyis a múlt legendája, amely teljes képet tartalmaz az emberek életéről, szintén mítoszokhoz nyúlik vissza. A mitológiához szorosan kapcsolódó hősies eposz leghíresebb példái: az Iliász, az Odüsszea, a Rámájana stb.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
Odüsszeusz
Szita és Ráma Rámájana

16. dia

Századi mítoszok kutatása a ritualizmusban: legjelentősebb képviselője J. Fraser volt. A mítoszokat rituális szövegeknek tekintette, amelyekben minden nem véletlen, mindennek megvan a maga helye és ideje. Lehetetlen eltérni ezektől a szövegektől, valódi jelentésük pedig keveseknek érhető el.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
Funkcionalizmus: Levy Bruhl a mítoszban egy bizonyos rend fenntartásának módját látta, amely nemcsak az egy időben és egy helyen élő emberek közösségét köti össze, hanem az őseiket is. (az emberek kultúrájának folytonossága).

17. dia

De a mitológiai tudat néhány vonása a mai napig fennmarad. Sokan még mindig úgy gondoljuk, hogy néhány egyszerű ötlet megmagyarázhatja a világ sokszínűségét.
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
1. A politikai és közéleti mítoszok, amelyeket politikusok, pártok, újságírók hoznak létre: "fajok tisztasága", "jóléti államok"
2. Az etnikai és vallási önidentifikációhoz kapcsolódó mítoszok: mítoszok Oroszországról és az ortodoxiáról a múltban és a jelenben, az "orosz barbárság" mítosza

18. dia

3. A nem vallásos hiedelmekhez kapcsolódó mítoszok: mítoszok az ufókról, a nagylábról, a pszichés - gyógyítókról
MITÓ ÉS A VILÁG TUDÁSA
4. A népi kultúrához kapcsolódó mítoszok: az egészséges életmódról, a tej, a madárinfluenza veszélyeiről, Amerikáról és az amerikai álomról

19. dia

A világ megismerésének sajátos módja az életgyakorlat, a mindennapi élet tapasztalata.
"ÉS A TAPASZTALAT, NEMHÉZ HIBÁK FIA ..."
A tudománytól eltérően, ahol a tudás öncél, a gyakorlati tapasztalatokban „melléktermék”; A gyakornoki gyakorlat a gyakorlati ismeretek kialakításának egyik módja volt; Az ön anyanyelve is megfelel a gyakorlati tudásnak: "szemmel", "kissé"; A gyakorlati tudás nem állítja, hogy elméleti.

20. dia

Az általánosított gyakorlati ismeretek képezték a népi bölcsesség alapját. A tapasztalatok általánosításából egyfajta gyakorlati következtetéseket tartalmazó aforizmák, mondások, ítéletek merültek fel.
AZ EMBEREK Bölcsessége
Addig üsd a vasat, amíg meleg. Ami működik, ilyen a gyümölcs. A tavasz táplálja az évet. Az idő gyógyít. Ahol valaki született, ott elfért. A kunyhó nem sarkokkal piros, hanem lepényes csap. Két haláleset nem történhet meg, egy pedig nem kerülhető el.

21. dia

A népi bölcsesség, mint egyfajta receptek összessége a különféle esetekre, megkülönböztető jellemzője heterogenitása, ellentmondásossága.
AZ EMBEREK Bölcsessége
A munka nem farkas, nem fut el az erdőbe.
Azok, akik örülnek a munkának, gazdagok lesznek kenyérben.

22. dia

A józan ész - az emberek nézetei a környező valóságról és önmagukról, spontán módon alakultak ki a mindennapi tapasztalatok hatására, és ezek a nézetek jelentik a gyakorlati tevékenység és az erkölcs alapját: Segít eligazodni a környezetben Jelzi az irányítás módját és a cselekvés módját Nem vezet tudományos magyarázatra
AZ EMBEREK Bölcsessége

23. dia

A művészet, akárcsak a tudomány, megismeri a körülötte lévő világot. A tudóssal ellentétben azonban a művész a látható világ formáit és jelenségeit reprodukálva mindenekelőtt attitűdjét, érzelmeit és lelkiállapotát fejezi ki.
MŰVÉSZET

24. dia

A művészi megismerés sajátos módja a művészi általánosítás, kép. A valóság tükrözéseként a kép bizonyos tulajdonságokkal rendelkezik egy valós tárgy vonatkozásában.
MŰVÉSZET

25. dia

MŰVÉSZET

26. dia

Az ókori és középkori művészetben a művészi kép helyét a kánon vette át - a művészi vagy költői mesterségek alkalmazott szabályainak összessége.
MŰVÉSZET
ANDREY RUBLEV
SIMON USHAKOV
DIONYSUS

27. dia

A reneszánsz idején megjelent a stílus fogalma, mint a művész joga arra, hogy kreatív kezdeményezésének megfelelően alkotást alkosson, azaz. hogy a saját elképzelésed szerint alkossd meg a világot. ... A festészetben egy valódi ember hasonlósága a képével olyan közel volt, hogy életnek tűnt.
MŰVÉSZET
R. SANTI "MADONNA BELVEDERA"