Πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε με νερομπογιές από το μηδέν;

Πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε με νερομπογιές από το μηδέν;

Η ζωγραφική με νερομπογιές είναι μια από τις πιο δύσκολες στον κόσμο, αλλά ταυτόχρονα είναι η πιο ευαίσθητη, εύθραυστη και ελκυστική για αρχάριους καλλιτέχνες. Τι είναι τόσο ξεχωριστό γι 'αυτήν; Όλο το μυστικό είναι η διαφάνεια των γραμμών, χάρη στις οποίες είναι ορατές ακόμη και οι μικρότερες μεταβάσεις χρώματος. Η υγρασία της εικόνας, που της δίνει όγκο. Αλλά πώς να κατανοήσουμε αυτήν την όχι απλή τέχνη; Πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε με νερομπογιές από το μηδέν; Πριν ξεκινήσουμε να σχεδιάζουμε, πρέπει να επιλέξουμε βοηθητικά υλικά. Η σχολή τέχνης για ενήλικες και παιδιά στα μαθήματά της προσφέρει επαγγελματική εκπαίδευση στη σχεδίαση με οποιαδήποτε τεχνική, αλλά μπορείτε να το μάθετε μόνοι σας. Σκεφτείτε στο άρθρο τα σημεία που θα μας βοηθήσουν με αυτό.

Σε τι χαρτί και με ποιες βούρτσες να βάψετε με ακουαρέλες;

1. Χαρτί. Είναι καλύτερα να αγοράσετε αμέσως ένα ακουαρέλα, δεν είναι ακριβό (περίπου 40 ρούβλια. Σημειωματάριο). Η διαφορά του από το συνηθισμένο είναι στην πυκνή υφή των φύλλων. Τέτοιο χαρτί δεν θα διογκωθεί με νερό και στημόνι.
2. Βούρτσες. Στο κατάστημα χρωμάτων, ξεκινάμε με δύο πινέλα. Μικρό και μεγάλο. Το μαλλί σκίουρου λειτουργεί καλά για νερομπογιές.
3. Παλέτα. Η επιλογή της παλέτας δεν είναι θεμελιώδης, επιλέγουμε οποιαδήποτε. Μερικοί καλλιτέχνες αντικαθιστούν την παλέτα με μικρό γυαλί, είναι πρακτικό στη χρήση και εύκολο να καθαριστεί.
4. Χρώματα. Παιδικά χρώματα μελιού με την προσθήκη λεμονιού και άλλων πραγμάτων - αφήστε αμέσως στην άκρη. Δεν θα τα χρειαζόμαστε. Παίρνουμε επαγγελματικά χρώματα στο κατάστημα για καλλιτέχνες. Ανοίξτε τα και δείτε τα χρώματα, θα πρέπει να τα αρέσουν. Δεν είναι απαραίτητο να πάρετε τα πιο ακριβά, δεν έχει σημασία.

Πώς να μάθετε πώς να ζωγραφίζετε σωστά με νερομπογιές για αρχάριους σταδιακά;

Πόσο όμορφο να ζωγραφίζετε με ακουαρέλες; Προκειμένου τα σχέδια ακουαρέλας μας να είναι υψηλής ποιότητας, είναι απαραίτητο να μάθετε μερικές βασικές τεχνικές.
1. Ομοιόμορφη γέμιση. Σχεδιάστε ένα τετράγωνο ή ορθογώνιο σε χαρτί. Είναι καλύτερα να επιλέξετε ένα πιο σκούρο χρώμα, θα είναι καλύτερα ορατό. Πληκτρολογήστε το σε μια βούρτσα και τεντώστε από τη μία γωνία στην άλλη. Σηκώστε ξανά το χρώμα. Σχεδιάστε την επόμενη ταινία έτσι ώστε να επικαλύπτει την προηγούμενη άρθρωση. Εάν η πρώτη ταινία δεν ρέει εντελώς στη δεύτερη, τότε γείρετε το φύλλο χαρτιού. Σηκώστε το χρώμα και συνεχίστε να ζωγραφίζετε ρίγες, διατηρώντας μια ομοιόμορφη σκιά. Ξεπλύνετε τη βούρτσα με νερό και πιέστε τη. Λειαστείτε τις σκοτεινές ρίγες με μια βούρτσα. Αφήστε το σχέδιο να στεγνώσει. Εάν έχετε ένα ορθογώνιο που είναι ομοιόμορφα γεμάτο με χρώμα, είστε καλοί σε αυτό.
2. Εξάρτηση της απόχρωσης του χρώματος από την ποσότητα του νερού. Ας πάρουμε λίγο χρώμα στη βούρτσα και τραβήξουμε την πρώτη γραμμή, στη συνέχεια χαμηλώστε τη βούρτσα στο νερό και τραβήξτε τη δεύτερη 1 cm από αυτήν. Ας συνεχίσουμε να βυθίζουμε τη βούρτσα σε νερό και να σχεδιάζουμε γραμμές μέχρι να γίνουν όσο το δυνατόν πιο διαφανείς. Αυτή η άσκηση σας βοηθά να αποκτήσετε μια αίσθηση για το πόσο νερό πρέπει να προστεθεί για να πάρετε την επιθυμητή σκιά.
3. Κλίση Ο στόχος αυτής της άσκησης είναι να επιτευχθεί μια ομοιόμορφη μετάβαση από το σκοτάδι στο φως. Σχεδιάστε λίγο χρώμα με μια βούρτσα και σχεδιάστε μια κατακόρυφη γραμμή, στη συνέχεια βυθίστε τη βούρτσα σε νερό και σχεδιάστε τη δεύτερη έτσι ώστε να πηγαίνει ελαφρώς πίσω από την πρώτη και το χρώμα αρχίζει να ρέει. Επαναλαμβάνουμε το ίδιο πράγμα ξανά, προσθέτοντας νερό. Επιτυγχάνουμε μια πλήρη μετάβαση χρώματος. Τρέξτε την τελευταία λωρίδα με απλό νερό. Στεγνώστε τη βούρτσα και σύρετε το ρολό βαφής κάτω από το γέμισμα.

Μάθετε να ζωγραφίζετε σε ακουαρέλα βήμα προς βήμα χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνικές για αρχάριους

Πώς να ξεκινήσετε τη ζωγραφική σε ακουαρέλα; Είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε τα βασικά της τέχνης. Αυτές είναι ορισμένες ασκήσεις, εκτελώντας τις οποίες, θα κυριαρχήσετε τα πρώτα βασικά του σχεδίου με νερομπογιές.
1. Βρέξτε σε βρεγμένο. Βρέξτε ένα μικρό κομμάτι χαρτί με νερό. Το φύλλο πρέπει να κορεστεί ομοιόμορφα με νερό. Τώρα πάρτε το χρώμα σας με μια βούρτσα και βουρτσίστε πάνω από το βρεγμένο σημείο. Δείτε πώς απλώνεται το χρώμα. Εξασκηθείτε στην προσθήκη περισσότερο ή λιγότερο χρώματος στο φύλλο χαρτιού. Αυτό θα είναι πολύ χρήσιμο για εσάς.
2. Ανάμειξη από χρώμα σε χρώμα. Αρχικά, σχεδιάστε τυχόν σχήματα με νερό. Πάρτε, για παράδειγμα, ένα μπλε χρώμα στη βούρτσα και εφαρμόστε το στο σχήμα. Προσθέστε λίγο μπορντό και κίτρινο. Πρέπει να επιτύχετε μια ομαλή μετάβαση από το ένα χρώμα στο άλλο. Εάν όχι, προσθέστε λίγο νερό.
3. Επικάλυψη επιπέδων. Ας σχεδιάσουμε το φόντο όπως στην πρώτη άσκηση. Ας περιμένουμε λίγο, αφήστε το να στεγνώσει εντελώς. Σχεδιάστε στο φόντο μερικούς κύκλους διαφορετικών χρωμάτων και αφήστε να στεγνώσει. Σχεδιάστε το τρίτο στρώμα στους κύκλους.
4. Υποδοχή με επιτραπέζιο αλάτι. Σχεδιάστε το φόντο και προσθέστε λίγο κανονικό επιτραπέζιο αλάτι στην κορυφή. Περιμένουμε. Οι κρύσταλλοι αλατιού απορροφούν σταδιακά το χρώμα και γίνονται σαν αστέρια. Το αποτέλεσμα είναι πιο αισθητό σε σκοτεινές περιοχές.
5. Σύννεφα με χαρτοπετσέτα. Γεμίστε το φόντο και ενώ το χρώμα είναι ακόμα υγρό, αρχίζει να εφαρμόζει μια χαρτοπετσέτα, σχηματίζοντας. Έτσι, έχουμε μια υφή που μοιάζει με σύννεφα. Αυτή η τεχνική μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να διορθώσετε τα λάθη που λαμβάνετε κατά τη σχεδίαση. Απλώς σβήστε την υπερβολική βαφή.
6. Πιτσιλιές. Συλλέγουμε χρώμα σε μια βούρτσα και τρέχουμε το δάχτυλό σας πάνω από το πινέλο πάνω από το χαρτί ή στάγδην, σχηματίζοντας ένα άνιση σπρέι σε ολόκληρη την επιφάνεια. Είναι καλύτερα να καλύψετε το τραπέζι με ένα πανί για να αποφύγετε τη μόλυνση.

10 κοινά λάθη που κάνουν οι επίδοξοι καλλιτέχνες

1. Αγαπήστε τον εαυτό σας. Πολλοί καλλιτέχνες αρχίζουν να επιπλήττουν και να επικρίνουν υπερβολικά τους πίνακες τους. Δεν χρειάζεται να το κάνετε αυτό. Σχεδιάστε κάτι - επαινέστε τον εαυτό σας. Όλα όσα κάνετε είναι μόνο για εσάς και για την πραγματοποίηση των δημιουργικών σας αναγκών. Όσο περισσότερο απολαμβάνετε τη διαδικασία σχεδίασης, τόσο καλύτερα θα έχετε.
2. Χρησιμοποιήστε υλικά που είναι άνετα. Πινέλα ποιότητας, χαρτί και χρώμα. Τότε η διαδικασία σχεδίασης θα σας φέρει μόνο ευχαρίστηση.
3. Αντιγράψτε ιστορίες από διάσημους καλλιτέχνες. Θα χρησιμεύσουν ως τα θεμέλια των γνώσεών σας.
4. Δείξτε τα έργα ζωγραφικής σας σε όλους τους φίλους, τους συγγενείς και τους γνωστούς σας. Παρουσιάστε τη ζωγραφική σας. Συγκεντρώστε ομοιόμορφα άτομα γύρω σας που θα σας στηρίξουν.
5. Ζεστά και κρύα χρώματα. Χρησιμοποιήστε πιο δροσερές αποχρώσεις στο βάθος και ζεστές αποχρώσεις από κοντά. Αυτό θα δείξει μια εναέρια προοπτική στη ζωγραφική σας.
6. Μην βάψετε ολόκληρο το φόντο με ένα χρώμα. Αλλάξτε τον τόνο, αναμίξτε χρώματα, προσθέστε χρώμα στη φωτογραφία σας. Κάναμε δύο ή τρεις πινελιές με ένα χρώμα, προσθέσαμε ένα άλλο. Όσο περισσότερες αποχρώσεις χρησιμοποιείτε, τόσο πιο ενδιαφέρουσα θα είναι η ζωγραφική σας.
7. Αφήστε τον πίνακα να στεγνώσει. Αυτό θα το κάνει πιο περίπλοκο και βαθύτερο.
8. Εμφάνιση έντασης από κοντά. Εφαρμόστε περισσότερο χρώμα σε κοντινά αντικείμενα με ένα μαχαίρι παλέτας. Κάντε τα ογκώδη.
9. Όσο περισσότερο συνδυάζετε χρώματα, τόσο πιο γραφική θα είναι η ζωγραφική σας. Ανακατέψτε σε μισούς τόνους.
10. Διακοσμήστε φωτογραφίες με μπαγκέτα. Δίνει επιπλέον εικόνα στην ένταση.

Αν θέλετε να δοκιμάσετε κάτι νέο στη ζωγραφική, δώστε προσοχή στην τεχνική της ζωγραφικής με ακρυλικά. Οι καμβάδες που δημιουργούνται με πλαστικά χρώματα έχουν ενδιαφέρουσα ογκομετρική δομή. Η βαφή με ακρυλικό δεν είναι πιο δύσκολη από τη βαφή με ακουαρέλες. Ταυτόχρονα, η τελική εικόνα δεν χρειάζεται να υποβληθεί σε επεξεργασία με σταθερές ενώσεις - τα χρώματα είναι πολύ ανθεκτικά, δεν εξασθενίζουν και δεν φοβούνται το νερό.

Τι είναι ακρυλικό για ζωγραφική

Τα ακρυλικά χρώματα εμφανίστηκαν στη μαζική παραγωγή σχετικά πρόσφατα - μόλις πριν από 50 χρόνια. Η χρωματισμένη ακρυλική ρητίνη κέρδισε γρήγορα ευρεία δημοτικότητα - κυρίως λόγω της ευελιξίας και της αντοχής της. Χρησιμοποιείται όχι μόνο από ζωγράφους σε καμβά, αλλά και από καλλιτέχνες εσωτερικών χώρων που δημιουργούν πίνακες στους τοίχους, οικοδόμους και ακόμη και κυρίους μανικιούρ.

Τα ακρυλικά χρώματα είναι διαφορετικά. Έτσι, για τη διακόσμηση τοίχων ή οροφών, είναι καλύτερο να επιλέξετε ένα ειδικό ακρυλικό χρώμα με πυκνή υφή. Οι ογκομετρικές εικόνες στο εσωτερικό φαίνονται πολύχρωμες, ρεαλιστικές και πρωτότυπες. Λιγότερο συμπυκνωμένα χρώματα, που συνήθως πωλούνται σε σωλήνες, είναι κατάλληλα για τη δημιουργία ζωγραφικής σε καμβά. Η διαδικασία σχεδίασης για αρχάριους είναι συναρπαστική, σας επιτρέπει να αποκαλύψετε πλήρως το καλλιτεχνικό σας ταλέντο.

Πώς να προετοιμάσετε τη βάση για μια μελλοντική ζωγραφική

Πριν επιλέξετε ένα ακρυλικό χρώμα, φροντίστε να προετοιμάσετε τη βάση. Μπορείτε να σχεδιάσετε σε ξύλινες σανίδες ή κόντρα πλακέ. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα φορείο ή κανονικό καμβά. Ο ευκολότερος τρόπος είναι να βάψετε με ακρυλικό σε χαρτί, οπότε ένας αρχάριος πρέπει πρώτα απ 'όλα να κυριαρχήσει σε αυτόν τον καμβά.

Επιλέξτε χαρτί με πυκνή, τραχιά επιφάνεια. Για να μπορέσετε να βάψετε σωστά με ακρυλικό, η βάση πρέπει να είναι ισχυρή. Εάν επιλέξετε χαρτί με υφή, κολλήστε ένα ξύλο στο πίσω μέρος του.

Αφαιρέστε τις σχηματισμένες φυσαλίδες αέρα με ένα βιβλίο - ο καμβάς είναι έτοιμος για βαφή. Οι ακρυλικοί καμβάδες μπορούν να τρίβονται περαιτέρω καθώς το υλικό προσκολλάται καλύτερα σε μια λεία επιφάνεια. Οι αρχάριοι ζωγράφοι αναρωτιούνται συχνά εάν είναι απαραίτητο να ασταρωθεί ο καμβάς με ακρυλικό;

Εάν εργάζεστε σε σανίδες, ένα ακρυλικό αστάρι που διατίθεται από καταστήματα τέχνης θα είναι χρήσιμο. Είναι ένα ειδικό γαλάκτωμα με διοξείδιο του τιτανίου, το οποίο δίνει λευκότητα. Εφαρμόζεται ένα αστάρι στην προετοιμασμένη σανίδα σε διάφορα στρώματα και ξηραίνεται εντός 24 ωρών.

Πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε με ακρυλικό από το μηδέν

Βεβαιωθείτε ότι το χρώμα δεν είναι πρώτα στεγνό. Όταν εφαρμόζετε τις πρώτες πινελιές, φροντίστε να υγράνετε την ακρυλική παλέτα σας με νερό - θα χρειαστείτε ένα μπουκάλι ψεκασμού για να το κάνετε αυτό. Δεν είναι απαραίτητο να χύσετε πολλά ακρυλικά χρώματα ταυτόχρονα. Χρησιμοποιήστε απορροφητικό χαρτί, μπορείτε να το βάλετε κάτω από την παλέτα.

Παρατηρήστε τη διαφάνεια του χρώματος: όσο περισσότερο νερό προσθέτετε, τόσο πιο διαφανείς θα είναι οι πινελιές. Ζωγραφίστε πρώτα με μεγάλες βούρτσες, ξεκινήστε με μεγάλες περιοχές. Στη συνέχεια, προχωρήστε ομαλά στις κύριες λεπτομέρειες. Η τεχνική της βαφής με ακρυλικά σε χαρτί ή σε ξύλινη σανίδα απαιτεί τη μέγιστη ακρίβεια και ακρίβεια. Κατά καιρούς, κοιτάξτε το σχέδιο στον καθρέφτη - αυτό θα σας βοηθήσει να καταλάβετε εάν οι αναλογίες του είναι σωστές.

Πολλοί αρχάριοι δυσκολεύονται να συνδυάσουν ακρυλικά χρώματα μεταξύ τους. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα αραιωτικό - αυξάνει τον "ανοιχτό" χρόνο των χρωμάτων, καθιστώντας τους ευκολότερη τη σύνθεση. Το μόνο που χρειάζεται είναι να διανείμετε το υλικό με την άκρη του πινέλου και για να έχετε ένα σαφές περίγραμμα του σκίτσου, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε συνηθισμένη κολλητική ταινία, η οποία πωλείται σε οποιοδήποτε κατάστημα υλικού.

Δοκιμάστε να φωτίζετε και να σκουραίνετε τις αποχρώσεις προσθέτοντας λευκά ή μαύρα σε αυτά. Για να καθαρίσετε την παλέτα των ακρυλικών χρωμάτων, χρησιμοποιήστε οποιονδήποτε παράγοντα διάλυσης πλαστικών - θα κάνει ο συνηθισμένος οικιακός διαλύτης.

Η ζωγραφική με ακρυλικά σε χαρτί ή ξύλο είναι μια δημιουργική διαδικασία που είναι πολύ διασκεδαστική. Για να το κάνετε ακόμα πιο ευχάριστο, ακολουθήστε τις οδηγίες:

Όταν στεγνώσουν, τα χρώματα σκουραίνουν σημαντικά. Σκεφτείτε το αυτό όταν επιλέγετε αποχρώσεις για τον μελλοντικό καμβά. Επιλέξτε μη τοξικά υλικά για εργασία, ακόμα κι αν είναι πιο ακριβά. Φορέστε μια ποδιά όταν εργάζεστε για να αποφύγετε να λεκιάσετε τα ρούχα σας.

Εκτός από τις επαγγελματικές βούρτσες με μακριές λαβές, χρώματα και βάσεις καμβά, αποθηκεύστε κόλλα για decoupage, καθώς και ένα βολικό μπουκάλι ψεκασμού γεμάτο με νερό.

Είναι καλύτερα να χρησιμοποιήσετε μια πλαστική παλέτα - είναι πρακτικό και εύκολο να καθαριστεί. Μην ξεχάσετε να χρησιμοποιήσετε καθαρό νερό για να ξεπλύνετε τις βούρτσες σας.

Έχοντας μάθει την τεχνική της ζωγραφικής με ακρυλικά, μπορείτε να δημιουργήσετε πραγματικά αριστουργήματα. Λίγη υπομονή, επιμέλεια και το σωστό υλικό για την εργασία είναι το κλειδί για εντυπωσιακά αποτελέσματα.

Σε αυτήν τη χώρα παρήχθη ειδικό χαρτί, κατάλληλο για εργασία με νερομπογιές. Στις δυτικές χώρες της ηπείρου, για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν έδωσαν τη δέουσα προσοχή στο σχέδιο ακουαρέλας, και μόνο στα τέλη του 19ου αιώνα ανατέθηκε μια άξια θέση στην ιστορία της παγκόσμιας ζωγραφικής. Χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική, μπορείτε να επιτύχετε εκπληκτικές χαριτωμένες γραμμές, διαφάνεια στο παρασκήνιο, ενδιαφέρουσες θολές λεπτομέρειες. Όλα αυτά μπορούν να δώσουν ένα σχέδιο μυστικιστικό αποτέλεσμα.

Τι βούρτσες χρειάζονται;

Πριν ξεκινήσετε να μελετάτε την τεχνική της υδατογραφίας, πρέπει να δώσετε προσοχή στα υλικά για την υψηλής ποιότητας εκτέλεση. Οι σωστά επιλεγμένες βούρτσες είναι απαραίτητες για όσους θέλουν να μάθουν πώς να μαθαίνουν πώς να ζωγραφίζουν με νερομπογιές από το μηδέν. Πρέπει να έχουν τις ακόλουθες ιδιότητες: απορροφούν γρήγορα το νερό, έχουν ευελιξία και ικανότητα να επιστρέφουν αμέσως στο προηγούμενο σχήμα τους, και επίσης να έχουν λείες, χωρίς τρίχες. Οι λαβές ακουαρέλας είναι πάντα κοντές. Χρησιμοποιείται μια ευρεία επίπεδη βούρτσα για την απομάκρυνση της υπερβολικής βαφής, καθώς οι τρίχες της έχουν αυξημένη ακαμψία. Το πινέλο θαμπώματος χρησιμοποιείται για βαφή πάνω από το φόντο. Είναι αρκετά μεγάλο και μαλακό, έτσι αλλάζει εύκολα το σχήμα του και δεν στεγνώνει, διατηρώντας το νερό και το χρώμα στις τρίχες. Οι βούρτσες για εργασία μπορεί να έχουν διάφορα μεγέθη, τα οποία ποικίλλουν ανάλογα με την τεχνική που χρησιμοποιείται.

Χαρτί ζωγραφικής με νερομπογιές

Το χαρτί που επιλέγετε είναι επίσης σημαντικό. Δεν είναι δύσκολο να προσδιοριστεί η ποιότητά του. Εάν το χαρτί είναι χοντρό και δεν είναι πλαστικοποιημένο, καθώς και κολλημένο, τότε δεν υπάρχει αμφιβολία για την ποιότητά του. Με τη σωστή επιλογή χαρτιού για σχέδιο, μπορείτε να βάψετε με ακουαρέλες, χωρίς φόβο ότι το νερό θα απορροφηθεί αργά και τα χρώματα θα φωτίσουν. Δώστε προσοχή στην τραχύτητα του χαρτιού σχεδίασης. Το λεπτόκοκκο χαρτί είναι κατάλληλο για ακριβή αναπαραγωγή μικρών λεπτομερειών. Για γενικές εφαρμογές, μπορείτε να επιλέξετε χαρτί μεσαίου κόκκου. Και για την εκτέλεση συγκεκριμένων μοτίβων, απαιτείται χονδροειδής. Έχει τραχιά επιφάνεια και ξεχωριστή υφή. Αυτός ο τύπος χαρτιού είναι βαρύτερος και είναι συχνά χειροποίητος. Το χαρτί χωρίς κόκκους δεν είναι κατάλληλο για ζωγραφική με νερομπογιές, καθώς θα παραμορφωθεί.

Τα σωστά επιλεγμένα χρώματα είναι το κλειδί για την επιτυχία

Η επιλογή των σωστών χρωμάτων είναι επίσης σημαντική για όσους ενδιαφέρονται να μάθουν πώς να ζωγραφίζουν με νερομπογιές. Για αρχάριους, τα συνηθισμένα σχολικά είναι επίσης κατάλληλα, αλλά αν ένας ανώριμος καλλιτέχνης στοχεύει ωστόσο σε ένα καλό αποτέλεσμα, είναι προτιμότερο να προτιμάτε τους επαγγελματίες. Θα χρειαστεί λίγη προσπάθεια για την προετοιμασία της ζωγραφικής στους δίσκους. Κατ 'αρχάς, πρέπει να στάξετε λίγο νερό από τη βούρτσα στο χρώμα έτσι ώστε να μαλακώσει λίγο. Η ευκολία τέτοιων χρωμάτων έγκειται στο γεγονός ότι δεν υπάρχει ανάγκη αναζήτησης επιπλέον δοχείων. Εάν ο καλλιτέχνης έχει κάποια εμπειρία στο σχέδιο με νερομπογιές, τότε τα χρώματα σε σωλήνες είναι κατάλληλα γι 'αυτόν. Στη συνέχεια, μπορείτε να δημιουργήσετε μόνοι σας την επιθυμητή παλέτα.

Από την άλλη πλευρά, οι ερασιτέχνες μπορούν επίσης να χρησιμοποιήσουν αυτά τα χρώματα εάν αγοράσουν ένα έτοιμο κιτ με πολλούς σωλήνες. Αν και τα κιτ βαφής πωλούνται σε δώδεκα και τριάντα έξι μονάδες, δεν χρησιμοποιούνται όλα τα χρώματα. Σε κάθε περίπτωση, υπάρχει ανάγκη ανάμιξης διαφορετικών χρωμάτων για την απόκτηση της επιθυμητής ή ασυνήθιστης απόχρωσης. Κατ 'αρχήν, ένας αρχάριος καλλιτέχνης δεν θα χρειάζεται περισσότερους από δέκα ήχους που χρησιμοποιούνται συνήθως.

Ζεστά ή κρύα χρώματα

Όσοι θέλουν να μάθουν πώς να μάθουν πώς να ζωγραφίζουν με ακουαρέλες πρέπει να κατανοήσουν ζεστά και κρύα χρώματα. Εάν το χρώμα βασίζεται σε κόκκινο ή κίτρινο, τότε θα θεωρείται ζεστό. Και οι μπλε και μοβ αποχρώσεις ανήκουν σε κρύες. Σημειώστε ότι τα πράσινα, μοβ, γκρι και μαύρα χρώματα έχουν ένα μοναδικό χαρακτηριστικό και μπορούν να αναφέρονται τόσο σε κρύους όσο και σε ζεστούς τύπους χρωμάτων. Ο αρχικός τόνος μπορεί να εξαρτάται από την ιδιαιτερότητα του συνδυασμού χρωμάτων και την επίδραση των γύρω αποχρώσεων. Τα κύρια χρώματα θεωρούνται μπλε, κίτρινο και κόκκινο. Όλα τα άλλα που μπορούν να ληφθούν με ανάμιξη ονομάζονται παράγωγα.

Στάδια σχεδίασης

Η εκμάθηση βαφής με ακουαρέλες σταδιακά δεν είναι καθόλου τόσο δύσκολη όσο φαίνεται με την πρώτη ματιά. Πρώτα πρέπει να πάρετε ένα μολύβι, κατά προτίμηση με έναν συμπαγή άξονα έτσι ώστε οι γραμμές να είναι ελαφρώς ορατές. Στη συνέχεια, σκιαγραφήστε τις κύριες λεπτομέρειες του σχεδίου. Μετά από αυτό, μπορείτε να πάρετε αμέσως την ακουαρέλα. Δεν χρειάζεται να βιαστείτε εδώ. Πρώτον, πρέπει να σκεφτείτε προσεκτικά τι χρώματα και αποχρώσεις είναι επιθυμητά για το επιλεγμένο σχέδιο. Αφού αποφασίσετε για το συνδυασμό χρωμάτων, μπορείτε να αρχίσετε να εφαρμόζετε χρώμα. Το πρώτο βήμα είναι να βάψετε με ημιδιαφανή χρώματα. Μετά από όλα, η προσθήκη τόνου είναι ευκολότερη από την κατάργησή του. Για να το κάνετε αυτό, αραιώστε το χρώμα με νερό. Αφού εφαρμοστούν τα θεμέλια, μπορείτε να προσθέσετε χρώμα στο σχέδιο για να γίνετε πλούσιοι. Για να αποκτήσετε σκοτεινούς τόνους, η βούρτσα λεκιάζεται με μια χαρτοπετσέτα μετά από εμβάπτιση σε νερό. Στη συνέχεια, το πινέλο βυθίζεται σε χρώμα και σχεδιάζονται γραμμές στο χαρτί. Είναι σημαντικό να θυμάστε τις σκιές, τις οποίες πρέπει να μελετήσετε πριν ξεκινήσετε τη ζωγραφική. Είναι σημαντικό να γνωρίζετε για μελλοντικούς καλλιτέχνες που ενδιαφέρονται να μάθουν πώς να ζωγραφίζουν με νερομπογιές για αρχάριους σταδιακά.

Αφαίρεση περιγραμμάτων

Για να απαλλαγείτε από τη διαφορά μεταξύ σκιάς και φωτός, πρέπει να δημιουργήσετε μια ομαλή μετάβαση. Αυτό σημαίνει ότι όλα τα χρώματα πρέπει να αναμιχθούν. Για να γίνει αυτό, η βούρτσα βυθίζεται στο νερό έτσι ώστε να ξεπλένεται όλο το υπόλοιπο χρώμα στις τρίχες. Στη συνέχεια, στεγνώστε τη βούρτσα και βεβαιωθείτε ότι δεν υπάρχει απολύτως χρώμα. Στη συνέχεια, οι τρίχες της βούρτσας πρέπει να βυθιστούν ξανά στο νερό. Μετά από αυτό, η βούρτσα τοποθετείται στη διάκριση μεταξύ φωτεινών και σκοτεινών τμημάτων, σχεδιάζεται μια γραμμή. Έτσι, το καθαρό περίγραμμα θα θολώσει και θα είναι αδύνατο να προσδιοριστεί ακριβώς πού τελειώνει η σκιά και αρχίζει το φως.

Σχεδιάστε ένα τοπίο

Οι λάτρεις της φύσης που θέλουν να μάθουν πώς να μαθαίνουν να σχεδιάζουν πρέπει πρώτα να περιγράψουν τις κύριες γραμμές σύνθεσης σε χαρτί. Όταν σχεδιάζετε μια ζώνη του ουρανού, πρέπει να θυμάστε ότι αυτή η περιοχή του χαρτιού βρέχεται πρώτα με νερό. Επιπλέον, ενώ η περιοχή του ουρανού δεν είχε ακόμη χρόνο να στεγνώσει, ένα αραιωμένο ανοιχτό κίτρινο χρώμα εφαρμόζεται στο κάτω μέρος του. Το πάνω μέρος είναι κόκκινο ή πορτοκαλί. Τα σκιά περιγράμματος διαγράφονται με μια υγρή βούρτσα.

Πειράματα με πράσινο

Πώς να μάθετε πώς να ζωγραφίζετε όμορφα με νερομπογιές και να χειρίζεστε εύκολα με διαφορετικά χρώματα σε χαρτί; Είναι πολύ πιο εύκολο από ό, τι ακούγεται. Η μόνη δυσκολία μπορεί να προκύψει με το πράσινο χρώμα. Πολύ συχνά οι καλλιτέχνες έχουν προβλήματα στη χρήση αυτού του τόνου στα έργα τους. Για να μην κάνετε λάθος και να επιλέξετε σωστά τη σωστή απόχρωση, πρέπει να γνωρίζετε μερικούς κανόνες. Δεν μπορείτε να κάνετε ανοιχτό πράσινο με κίτρινο. Για να μειώσετε τα πλούσια χόρτα, απλώς προσθέστε μια σταγόνα βασικού κόκκινου. Και για να δώσει στο πράσινο μια πιο σκοτεινή σκιά, χρησιμοποιείται συχνά ένας κρύος μπλε τόνος. Γνωρίζοντας αυτούς τους βασικούς κανόνες για το πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε με νερομπογιές, μπορείτε να σχεδιάσετε ένα υπέροχο τοπίο από την πρώτη φορά με έναν μυστηριώδη ουρανό στο παρασκήνιο και έντονο πράσινο φύλλωμα στο μπροστινό μέρος του σχεδίου.

Το πιο σημαντικό πράγμα στη διδασκαλία της τεχνικής ζωγραφικής με νερομπογιές είναι να μην πιάσετε τα πάντα ταυτόχρονα. Είναι απαραίτητο να αυξήσετε σταδιακά το επίπεδο του πινέλου σας, καθώς και την ικανότητα να χειριστείτε σωστά το συνδυασμό χρωμάτων. Μερικοί καλλιτέχνες προτιμούν να χρησιμοποιούν μόνο απαλά και ζεστά χρώματα στα έργα τους, ενώ άλλοι, αντίθετα, χρησιμοποιούν κρύα και κορεσμένα χρώματα. Δεν είναι εύκολο να βρείτε το δρόμο σας στη δημιουργία αριστουργημάτων ακουαρέλας. Το κύριο πράγμα είναι ότι το σχέδιο αγγίζει τις αισθήσεις, τότε το ίδιο το χέρι θα αρχίσει να σχεδιάζει τις απαραίτητες γραμμές και η βούρτσα θα προσθέσει χαριτωμένες αποχρώσεις. Η συνέπεια στη μάθηση πώς να ζωγραφίζετε με ακουαρέλες είναι πολύ σημαντική. Πρέπει πάντα να πηγαίνετε από απλά πράγματα σε σύνθετα, σε κάθε στάδιο ανάπτυξης, να αποκτάτε νέες δεξιότητες και να ενοποιείτε τις γνώσεις με τη βοήθεια της συνεχούς πρακτικής.

Για να μάθετε πώς να ζωγραφίζετε εικόνες με χρώματα, συνιστάται να ολοκληρώσετε την εκπαίδευση σε μια σχολή τέχνης, κατά τη διάρκεια της οποίας θα αποκτήσετε δεξιότητες και τεχνικές εργασίας με χρώματα. Θα μάθετε τι είναι τα χρώματα, η τεχνική εφαρμογής χρώματος στον καμβά κ.λπ. Θα μάθετε επίσης πώς να ζωγραφίζετε σε καμβά, σε ύφασμα. Θα μάθετε ότι ζωγραφίζουν σε χαρτί μόνο με νερομπογιές και χρώματα γκουάς, και με λαδομπογιές ζωγραφίζουν σε καμβά, ή μάλλον δεν χρωματίζουν, αλλά γράφουν. Χωρίς τη δυνατότητα επιλογής χρωμάτων, ανάμιξής τους, παίρνοντας το απαραίτητο "χρώμα", δεν θα μπορείτε να μεταφέρετε τις λεπτές αποχρώσεις ενός τοπίου ή ενός πορτρέτου. Επιπλέον, υπάρχουν πολλοί τύποι χρωμάτων, καθένας από τους οποίους είναι κατάλληλος για μια συγκεκριμένη τεχνική βαφής. Οι ελαιογραφίες απαιτούν περισσότερη επιμέλεια και υπομονή από το απλό μολύβι. Τα χρώματα ενός συγκεκριμένου χρώματος πρέπει να στεγνώσουν για να συνεχίσουν να εφαρμόζουν ένα νέο χρώμα στον καμβά, γι 'αυτό μερικές φορές οι καλλιτέχνες ζωγραφίζουν πίνακες για μήνες ή και χρόνια.
Αυτή η ενότητα περιέχει εικόνες που ζωγραφίστηκα από εμένα ή σας έστειλαν για τοποθέτηση σε αυτήν την επικεφαλίδα.

Μπορείτε να βάψετε οτιδήποτε με ακουαρέλες - από ένα ρεαλιστικό πορτρέτο έως φανταστικούς εξωγήινους κόσμους. Για πολλούς, η ακουαρέλα είναι ένα πολύπλοκο καλλιτεχνικό εργαλείο. Αλλά το μόνο που χρειάζεται πραγματικά να μάθετε πώς να ζωγραφίζετε με ακουαρέλα είναι απλώς να ξεκινήσετε. Έχουμε συγκεντρώσει 11 συμβουλές για να σας κάνουμε 11 βήματα πιο κοντά στην εξειδίκευση της τέχνης της υδατογραφίας.

1. Μην φοβάστε να λερώσετε τα χέρια σας!

Αν δεν έχετε ζωγραφίσει ποτέ πριν, ήρθε η ώρα να ξεκινήσετε τις δραστηριότητές σας. Ανοίξτε το άλμπουμ, δημιουργήστε ενδιαφέρουσες υφές και λεκέδες με ακουαρέλα, ώστε να μην ξεθωριάσει μπροστά από ένα λευκό φύλλο. Ξεκινήστε από αυτούς αναζητώντας ένα οικόπεδο. Οι έγχρωμες σελίδες μπορεί να είναι ζωντανές και ενοχλητικές ή να δημιουργούν μια ήρεμη, μελαγχολική διάθεση. Το χρώμα ή η υφή μπορεί να σας πει το επόμενο βήμα - ή ίσως δεν μπορείτε να περιμένετε να βάψετε χωρίς αυτά.

Εικονογράφηση από το βιβλίο "Ο Κόσμος της Ακουαρέλας".

2. Βρείτε το χαρτί με ακουαρέλα

Το αποτέλεσμα της εργασίας εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την ποιότητα του χαρτιού με νερομπογιές. Μεταβείτε σε ένα βιβλιοπωλείο και επιλέξτε 5-10 διαφορετικά φύλλα χαρτιού με νερομπογιές για να δοκιμάσετε. Φροντίστε να σημειώσετε σε κάθε φύλλο (τύπος, βάρος χαρτιού και τα αποτελέσματα της εργασίας του). Το κατάλληλο βάρος χαρτιού για αρχάριους είναι 300 g / m2, ορισμένοι επαγγελματίες προτιμούν 600 g / m2. Υπάρχουν και άλλοι τύποι χαρτιού με νερομπογιές, όπως χαρτί ΔΕΝ και χοντρό χαρτί με υφή ή χαρτί με ψυχρή πίεση.

@miftvorchestvo

3. Χρησιμοποιήστε επαγγελματικά χρώματα

Ακόμη και οι επίδοξοι καλλιτέχνες θα πρέπει να αγοράσουν επαγγελματικές υδατογραφίες. Σε αντίθεση με τα φθηνά ανάλογα, τα καλλιτεχνικά χρώματα απλώνονται όμορφα και απλώνονται σε χαρτί.

«Προτιμώ τα σωληνάρια από τις κυψέλες: πρώτον, δεν χρειάζεται να περιμένετε να μαλακώσει το χρώμα και να χρησιμοποιηθεί, και δεύτερον, είναι πιο εύκολο να δημιουργήσετε πλούσια σκούρα μείγματα με μπογιές από σωλήνες.»Μπίλι Σάουελ

Είναι αλήθεια ότι τα καλλιτεχνικά χρώματα είναι πιο ακριβά, αλλά θα διαρκέσουν και περισσότερο. Είναι καλύτερα διαζευγμένα και επομένως δεν καταναλώνονται τόσο γρήγορα.

Συμβούλιο. Δοκιμάστε νέα χρώματα και άλλα υλικά τέχνης όσο πιο συχνά γίνεται. Πείραμα. Μην γίνετε όμηροι σε μια συνήθεια

4. Παρατηρήστε και σκεφτείτε πριν σηκώσετε τη βούρτσα

Μελετήστε τη δομή του αντικειμένου πριν σχεδιάσετε. Κοιτάξτε το σαν να το βλέπετε για πρώτη φορά, ρίξτε μια προσεκτική ματιά, σημειώστε, σκίτσα, νιώστε άνετα με υφές και λεπτομέρειες που δεν έχετε προσέξει ποτέ. Για παράδειγμα, παρατηρήστε τη σπειροειδή διάταξη των φύλλων ή των μπούκλων κατά μήκος των φλεβών του στελέχους.

Παίρνετε διπλό όφελος από τη σχεδίαση φυτών - πρώτα διαλογίζεστε ενώ το κοιτάζετε και, στη συνέχεια, έχετε την πραγματική απόλαυση του σχεδίου. Δεν είναι υπέροχο; @miftvorchestvo

Προσπαθήστε να διανοητικά αποσυναρμολογήσετε αυτό που βλέπετε. Επιλέξτε τα κύρια σχήματα. Δείτε πώς αλληλεπικαλύπτονται. Φανταστείτε το τοπίο ως σκηνικό. Δώστε προσοχή σε ό, τι πλησιέστερο, τι ακολουθεί.

5. Μάθετε να αναμιγνύετε χρώματα

Δοκιμάστε να αναμίξετε χρώματα για να δείτε ποιες αποχρώσεις μπορείτε να επιτύχετε με το σετ χρωμάτων σας. Πρώτα ανακατέψτε δύο χρώματα και μετά προσθέστε ένα τρίτο σε αυτά. Πείραμα!

Θα λατρέψετε να δημιουργήσετε τόσο όμορφα χρώματα και παραλλαγές σε αποχρώσεις και τόνους, ο αριθμός τους είναι σχεδόν ατελείωτος.

Εστιάστε στον εαυτό σας. Μπορείτε να φτιάξετε είτε πολύ ρεαλιστικά σχέδια είτε πολύ ασήμαντα. Ο στόχος σας είναι να συλλέξετε χρώματα, οι ιδιότητες των οποίων θα γνωρίζετε, οι οποίες θα σας επιτρέψουν να δημιουργήσετε τις επιθυμητές αποχρώσεις με ένα εγγυημένο καλό αποτέλεσμα.

Αναμειγνύοντας καθαρές χρωστικές, μπορείτε να δημιουργήσετε δροσερές, ζεστές ή γκριζανές παραλλαγές του ίδιου χρώματος. Εικόνα από το βιβλίο "Song of Colors"

6. Ξεκινήστε με άπαχη έκφραση

Εάν δημιουργείτε σκίτσα μολυβιών ή σκίτσα, μπορείτε να διαφοροποιήσετε τα σχέδια ακουαρέλας σας με τόνους. Δεν χρειάζεται να χρωματίσετε ολόκληρη τη σελίδα. μερικές φορές μερικές επιτυχημένες πινελιές δημιουργούν το ισχυρότερο αποτέλεσμα.

Οι επικίνδυνες πινελιές με ακουαρέλα σε σκίτσα είναι το στυλ του Felix Scheinberger. Εικόνα από το βιβλίο "Ακουαρέλα σκίτσο"

7. Χρησιμοποιήστε υγρό αστάρι ακουαρέλας

Ένα υγρό αστάρι ακουαρέλας εφαρμόζεται στο χαρτί πριν ξεκινήσει η εργασία και σας επιτρέπει να αφαιρέσετε εύκολα αποξηραμένο χρώμα εάν είναι απαραίτητο. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν εργάζεστε με έντονες ή επίμονες χρωστικές ουσίες: δεν χρειάζεται να φοβάστε να "λεκιάσετε" το χαρτί στην περιοχή της λάμψης. Πριν το εφαρμόσετε, εξασκηθείτε σε ένα σκίτσο, καθώς η επιφάνεια σχεδίασης θα είναι αρκετά ολισθηρή.

Για να αφαιρέσετε το χρώμα από εκείνες τις περιοχές όπου δεν ήταν απαραίτητο (κατά λάθος πέρασε από τις άκρες ή πρέπει να κάνετε επισημάνσεις) - απλώς ξεπλύνετε το χρώμα με μια καθαρή βρεγμένη βούρτσα ή σφουγγάρι.

8. Μάθετε την τέχνη των υαλοπινάκων

Οι καλλιτέχνες αποκαλούν το glaze την τεχνική απόκτησης βαθιών ιριδίζοντων χρωμάτων εφαρμόζοντας ημιδιαφανή χρώματα πάνω από το κύριο. Η τεχνική υαλοπινάκων είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να μεταδώσετε τα καλύτερα χρώματα. Τα χρώματα εφαρμόζονται πολύ απαλά, κάθε στρώμα και μετά την ξήρανση, επεξεργάζονται τις λεπτομέρειες του τελευταίου στρώματος.

Εικόνα από το βιβλίο "Song of Colors"

9. Τεχνική "στεγνή βούρτσα"

Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτήν την τεχνική για να βάψετε γούνα ζώων ή μικρές τρίχες σε φρούτα όπως το ακτινίδιο.

Σχεδιάστε το χρώμα σε μια βούρτσα, αφαιρέστε την περίσσεια με μια χαρτοπετσέτα. Ισιώστε τις τρίχες της βούρτσας. Εφαρμόστε χρώμα σε μια στεγνή επιφάνεια που είχε βαφτεί προηγουμένως με το χρώμα του φόντου. Εργαστείτε σε μικρές πινελιές προς τη μία κατεύθυνση για να προσομοιώσετε τις τρίχες στην επιφάνεια.

Ακτινίδιο χρησιμοποιώντας τεχνική στεγνού πινέλου. Εικονογράφηση από το βιβλίο