Denis Ivanovich Fonvizin () «Μικρά. "Η κακία είναι άξια φρούτα": η εικόνα του Mitrofanushka στην κωμωδία του Fonvizin "Μικρά Ποια είναι η έννοια της έννοιας της κακίας

Προεπισκόπηση:

ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΚΗ ΥΠΗΡΕΣΙΑ ΕΠΟΠΤΕΙΑΣ ΣΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ ΚΑΙ ΤΗΝ ΕΠΙΣΤΗΜΗ

_______________________________________________________________

ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΚΟ ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ

"ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΟ ΙΔΡΥΜΑ ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΩΝ ΜΕΤΡΩΝ"

Διδακτικό υλικό για τους προέδρους και τα μέλη των περιφερειακών προμηθειών για τον έλεγχο της εκπλήρωσης των καθηκόντων με λεπτομερή απάντηση των εξετάσεων του USE 2009

ΜΕΡΟΣ II

ΥΛΙΚΑ ΓΙΑ

ΑΝΕΞΑΡΤΗΤΗ ΕΡΓΑΣΙΑ

L I T E R A T U R A

Μόσχα

2009

Επιστημονικός σύμβουλος: Ph.D. G.S. Kovaleva, Αναπληρωτής Διευθυντής του FIPI

Κριτικός: Belyaeva N.V., Ph.D. Sci., Επικεφαλής Ερευνητής, Εργαστήριο Εξ αποστάσεως Μάθησης στις Ανθρωπιστικές Επιστήμες, Ινστιτούτο Περιεχομένου και Μέθοδοι Διδασκαλίας, Ρωσική Ακαδημία Εκπαίδευσης

Εκπαιδευτικό και μεθοδολογικό υλικό για τους προέδρους και τα μέλη των περιφερειακών επιτροπών θεμάτων σχετικά με τον έλεγχο της εκπλήρωσης των καθηκόντων με μια λεπτομερή απάντηση των εγγράφων εξέτασης του 2009 USE στη λογοτεχνία, ετοιμάστηκαν σύμφωνα με το θεματικό σχέδιο εργασίας του ομοσπονδιακού κρατικού επιστημονικού ιδρύματος "Federal Το Ινστιτούτο Παιδαγωγικών Μετρήσεων "διενήργησε σύμφωνα με τις οδηγίες της Ομοσπονδιακής Υπηρεσίας Εποπτείας στον τομέα της εκπαίδευσης και της επιστήμης το 2009 (με σκοπό την επιστημονική και μεθοδολογική υποστήριξη των δραστηριοτήτων του παν-ρωσικού συστήματος για την αξιολόγηση της ποιότητας της εκπαίδευσης). Το εγχειρίδιο προορίζεται να εκπαιδεύσει εμπειρογνώμονες στην αξιολόγηση των καθηκόντων με μια λεπτομερή απάντηση, τα οποία αποτελούν μέρος των υλικών μέτρησης ελέγχου (CMM) για την επιτυχή εξέταση της Ενοποιημένης Κατάστασης (USE) στη βιβλιογραφία. Το εγχειρίδιο χωρίζεται σε τρία μέρη.

Το πρώτο μέρος ("Μεθοδολογικές συστάσεις για την αξιολόγηση της απόδοσης των εργασιών USE με λεπτομερή απάντηση. Βιβλιογραφία") παρέχει μια σύντομη περιγραφή της δομής των υλικών μέτρησης ελέγχου για το 2009 στη βιβλιογραφία, χαρακτηρίζει τους τύπους εργασιών με μια λεπτομερή απάντηση που χρησιμοποιείται στο Εξεταστικά χαρτιά της USE στη βιβλιογραφία και κριτήρια για την αξιολόγηση των επιδόσεων με λεπτομερή απάντηση, παρατίθενται παραδείγματα αξιολόγησης της απόδοσης των εργασιών και δίδονται σχόλια για την εξήγηση του βαθμού.

Στο δεύτερο μέρος ("Υλικά για ανεξάρτητη εργασία των εμπειρογνωμόνων του USE για την αξιολόγηση της εκτέλεσης των εργασιών με λεπτομερή απάντηση. Λογοτεχνία"), προκειμένου να οργανωθεί ανεξάρτητη και ομαδική εργασία εμπειρογνωμόνων, δίνεται ένας γενικός αλγόριθμος της εργασίας του εμπειρογνώμονα, δίνονται παραδείγματα αξιολόγησης της εκτέλεσης των εργασιών και τα κείμενα των απαντήσεων των εξεταζομένων.

Το τρίτο μέρος ("Υλικά για τη δοκιμή. Λογοτεχνία") περιέχει τη διατύπωση των εργασιών με λεπτομερή απάντηση και δίνονται οι απαντήσεις των εξεταζομένων. Τα υλικά μπορούν να χρησιμοποιηθούν για ανεξάρτητη εργασία, καθώς και για δοκιμές.

© Zinin S.A., Ν.Α. Popova, Krasnovsky E.A., Gorokhovskaya L.N., Maryina O.B., Samoilova E.A. 2009

©. Ομοσπονδιακό Ινστιτούτο Παιδαγωγικών Μετρήσεων. 2009

Γενικός αλγόριθμος του Expert Advisor

Για να αξιολογήσετε τις λεπτομερείς απαντήσεις των εξεταζομένων στις εργασίες C1-C4 και C5.1, C5.2, C5.3, σας προτείνουμε να χρησιμοποιήσετε την ακόλουθη ακολουθία ενεργειών:

1. Γνωρίστε το προτεινόμενο κομμάτι ενός έργου τέχνης ή το κείμενο ενός ποιήματος, το περιεχόμενο της εργασίας και τα κριτήρια αξιολόγησής του.
2. Διευκρινίστε ποια στοιχεία του περιεχομένου της απόκρισης αποτελούν αντικείμενο επαλήθευσης και αξιολόγησης.
3. Δώστε προσοχή στη διαμόρφωση των κριτηρίων - στην απάντηση του πτυχιούχου είναι απαραίτητο να αξιολογήσετε μόνο τις θέσεις που υποδεικνύονται από τους προγραμματιστές εργασιών.
4. Με βάση τα προτεινόμενα κριτήρια, αναλύστε και αξιολογήστε το έργο του εξεταστή. Κατά την αξιολόγηση της απάντησης, δεν είναι σωστό να βασίζεστε μόνο στο παραδοσιακό όραμα του προβλήματος που διατυπώνεται στην εργασία.
5. Σε περίπτωση δυσκολιών στην εφαρμογή των καθορισμένων κριτηρίων αξιολόγησης, επικοινωνήστε με τον πρόεδρο της περιφερειακής επιτροπής εμπειρογνωμόνων, ο οποίος, εάν είναι απαραίτητο, θα παρέχει τις κατάλληλες εξηγήσεις.

ΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΑΠΑΝΤΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ ΤΩΝ ΕΡΓΑΣΙΩΝ C1 - C4

Οι ερωτήσεις C1 - C4 σχετίζονται με εργασίες με αυξημένο επίπεδο δυσκολίας. Οι εξεταζόμενοι πρέπει να τους δώσουν μια σύντομη συνεκτική απάντηση στο ποσό των 5-10 προτάσεων. Η εκπλήρωση των καθηκόντων C2 και C4 προϋποθέτει την είσοδο στο λογοτεχνικό πλαίσιο: τα προβλήματα του αναλυθέντος έργου (θραύσμα) εξετάζονται σε σχέση με το υλικό του μαθήματος στο σύνολό του. Έτσι, η εξάρτηση από τις ενδο-θεματικές συνδέσεις του προγράμματος σπουδών επιτρέπει την παροχή πρόσθετης κάλυψης του περιεχομένου του δοκιμασμένου λογοτεχνικού υλικού.

Η αξιολόγηση της εκπλήρωσης των καθηκόντων C1 - C4 πραγματοποιείται με βάση ένα κριτήριο ("ακρίβεια και πληρότητα της απάντησης στην ερώτηση"). Κάθε μια από τις εργασίες εκτιμάται στο εύρος από 0 έως 3 βαθμούς. Το μέγιστο αποτέλεσμα που μπορεί να επιτευχθεί από τον εξεταζόμενο, ο οποίος ολοκλήρωσε σωστά μια τέτοια εργασία στο εξεταστικό έγγραφο, είναι 3 βαθμοί.

Προκειμένου να εκτιμηθεί η ποιότητα των καθηκόντων C1 - C4, είναι απαραίτητο να προσδιοριστούν οι ακόλουθες πτυχές των απαντήσεων των υποψηφίων:

1. Ο απόφοιτος απαντά στην ερώτηση ακριβώς;
2. Πόσο βαθιά διεισδύει ο εξεταστής στην ουσία της ιδέας του συγγραφέα και κατάφερε να την ερμηνεύσει;
3. Περιλαμβάνει ο απόφοιτος το εν λόγω έργο στο λογοτεχνικό πλαίσιο και είναι σε θέση να παράσχει μια σύντομη λογική για τη σύγκριση του λογοτεχνικού υλικού;
4. Ο πτυχιούχος κάνει πραγματικά λάθη στο έργο του, υποδεικνύοντας ανεπαρκή γνώση του περιεχομένου του έργου και τα ιστορικά και λογοτεχνικά γεγονότα;

Για να προσδιορίσετε τη βαθμολογία που πρέπει να οριστεί για την ολοκλήρωση των εργασιών C1 και C3, ανατρέξτε στον παρακάτω πίνακα:

Η εργασία του μέρους 3 θεωρείται ανεκπλήρωτη και αφαιρείται από το τεστ εάν ο μαθητής, απαντώντας στην ερώτηση, λαμβάνει ήδη 0 βαθμούς σύμφωνα με το πρώτο (κύριο) ουσιαστικό κριτήριο. Κατά την αξιολόγηση της εκτέλεσης των εργασιών στο μέρος 3, ο όγκος του γραπτού δοκίμιου πρέπει να λαμβάνεται υπόψη. Συνιστάται στον υποψήφιο να έχει μήκος τουλάχιστον 200 λέξεων. Εάν το δοκίμιο περιέχει λιγότερες από 150 λέξεις, τότε τέτοια εργασία θεωρείται μη ολοκληρωμένη και εκτιμάται σε μηδέν σημεία.

Για να αξιολογήσετε αντικειμενικά την ανταπόκριση του μαθητή στην εργασία C5, ρωτήστε τον εαυτό σας τις ακόλουθες ερωτήσεις:

1. Βρίσκεται ο απόφοιτος κατανόηση του προβλήματος που διατυπώνεται στην ερώτηση;
2. Προβάλλει τις απαραίτητες διατριβές κατά την απάντηση στην ερώτηση και υποστηρίζει αυτές τις θέσεις με την κατάλληλη επιχειρηματολογία;
3. Το έργο του εξεταζόμενου αντικατοπτρίζει τη γνώση των γενικών προβλημάτων των εργασιών;
4. Ο πτυχιούχος κάνει πραγματικά λάθη ή ανακρίβειες;
5. Χρησιμοποιεί λογοτεχνικούς όρους στην απάντησή του;
6. Μήπως ο εξεταστής αναγνωρίζει ανακρίβειες στη χρήση θεωρητικών και λογοτεχνικών εννοιών;
7. Είναι δυνατόν να ληφθεί υπόψη το επίπεδο γνώσης των θεωρητικών και λογοτεχνικών εννοιών, που κατέδειξαν τον εξεταζόμενο σε αυτό το έργο, επαρκές για μια πλήρη ανάλυση του λογοτεχνικού υλικού;
8. Ο μαθητής ασχολείται με το κείμενο ενός έργου μυθοπλασίας όταν απαντά στην ερώτηση που τίθεται;
9. Τα τμήματα του σχετικού κειμένου παρέχουν τη βάση για τις δικές σας κρίσεις σχετικά με αυτό που διαβάζετε;
10. Είναι ο εξεταστής ικανός για τη δική του ερμηνεία του κειμένου;
11. Κατάφερε να διατυπώσει και να εξηγήσει ανοιχτά τη θέση του στο κείμενο του έργου;
12. Υπάρχει μια γενική λογική απόκρισης στη δομή του έργου;
13. Συνδέονται λογικά τα μέρη της δήλωσης;
14. Υπάρχουν παραβιάσεις της λογικής ακολουθίας συλλογισμού ή παράλογων επαναλήψεων στο έργο του εξεταστή;
15. Υπάρχουν σφάλματα ομιλίας ή ελλείψεις στο έργο; Υπάρχουν παρόμοια ή επαναλαμβανόμενα σφάλματα μεταξύ τους; Μήπως ο αριθμός των σφαλμάτων ομιλίας δυσκολεύει την κατανόηση της έννοιας της δήλωσης;

Ακολουθεί το κείμενο της εργασίας του πτυχιούχου, η οποία είναι η απάντηση στην εργασία C5.2(αναπαράγεται με όλες τις ιδιαιτερότητες της ορθογραφίας και των σημείων στίξης):

Ερώτηση: Γιατί αυτοκτόνησε ο «παραβατικός» Svidrigailov, ενώ ο Ρασκόλνικοφ; (βασισμένο στο μυθιστόρημα του F.M.Dostoevsky "Έγκλημα και τιμωρία")

Στη χριστιανική θρησκεία, μία από τις πιο σημαντικές αλήθειες είναι η αλήθεια για την ταπεινοφροσύνη, δεν πρέπει ποτέ να γκρινιάζετε ενάντια στον Θεό, πρέπει να ταπεινώστε τον εαυτό σας και να ξεπεράσετε όλες τις δοκιμασίες.

Ο Ρασκόλνικοφ, πρωταγωνιστής του μυθιστορήματος «Έγκλημα και τιμωρία», ανέπτυξε τη δική του θεωρία. Χωρίζει τον κόσμο σε "τρέμουλα πλάσματα" και "έχοντας το δικαίωμα". Οι μεγάλοι άνθρωποι, όπως ο Ναπολέων, ισχυροί και κυρίαρχοι, πρέπει να διοικούν ένα ηλίθιο πλήθος, το οποίο δεν μπορεί να αλλάξει τη ζωή του. Ο Ρασκόλνικοφ αμφιβάλλει για το ποιος είναι "το τρέμουλο πλάσμα" ή "Ναπολέων", αλλά δεν ήθελε να αναφερθεί στο "τρέμουλο πλάσμα". Ο Ρασκόλνικοφ καλλιέργησε αυτή τη θεωρία στον εαυτό του για μεγάλο χρονικό διάστημα, την «άναψε» σαν μαχαίρι και αποφάσισε να διαπράξει έγκλημα. «Να σκοτώσεις μια άθλια, ασήμαντη ηλικιωμένη γυναίκα και να κάνεις καλό σε χιλιάδες».

Αλλά έχοντας διαπράξει έγκλημα, ο Ρασκόλνικοφ συνειδητοποίησε ότι δεν ήταν Ναπολέων. Μετά το θάνατο της ηλικιωμένης γυναίκας, ενεχυροδανειστή, ο ίδιος ο ήρωας πέθανε διανοητικά, συνειδητοποιώντας όλη την ανόητη ιδέα της θεωρίας του: «Δεν σκότωσα τη γριά, σκότωσα τον εαυτό μου».

Ο κομιστής των χριστιανικών ιδεών στο μυθιστόρημα είναι η Sonya, αυτό το σωματικά πεσμένο, αλλά ψυχικά καθαρό κορίτσι. Ο Sonya διαβάζει τον Raskolnikov "Η Ανάσταση του Λάζαρου" από το Ευαγγέλιο, τον πείθει να πάει και να ομολογήσει, να υποκύψει στους ανθρώπους και να μετανοήσει.

Όταν ο Ρασκόλνικοφ βρίσκεται στη φυλακή, η Σόνια είναι δίπλα του, υποφέρει ψυχικά, δεν βρίσκει θέση για τον εαυτό του, οι συντροφικοί κρατούμενοι τον θεωρούν κτήνος, δολοφόνο, αν και υπάρχουν εκείνοι που είναι πιο αμαρτωλοί από αυτόν. Ο Ρασκόλνικοφ ήθελε να ευλογήσει χιλιάδες, αλλά μπορούν τα χρήματα που λαμβάνονται με αίμα, με κόστος τη ζωή κάποιου, να φέρουν την ευτυχία; Έχει ένα άτομο το δικαίωμα να πάρει τη ζωή ενός άλλου ατόμου, επειδή η ζωή δίνεται από τον Θεό; Ο Ρασκόλνικοφ δεν ήθελε να αντέξει το γεγονός ότι ήταν φτωχός, ότι υπήρχαν εκατομμύρια ατυχείς ζητιάνοι σαν αυτόν, ότι μια άθλια γριά είχε πολλά χρήματα που δεν θα ήταν χρήσιμα στη ζωή της. Ο Raskolnikov δεν αυτοκτονεί όπως ο Svidrigailov. Ο Svidrigailov έκανε πολύ κακό στους άλλους, αργότερα μετανοήθηκε και βοήθησε τα παιδιά της Κατερίνα Ιβάνοβνα, αλλά δεν μπορούσε να ζήσει με όλες τις αμαρτίες του.

Ο Ρασκόλνικοφ δεν άρχισε να ζει σαν τον Λούζιν, ο οποίος παίρνει μόνο την πίστη τα στενά εγωιστικά του ενδιαφέροντα. Γενικά στερείται οποιασδήποτε εκδήλωσης συνείδησης. Ο Ρασκόλνικοφ παραιτήθηκε, συνειδητοποίησε τα λάθη του και τελικά συγχώρεσε τον εαυτό του, επειδή διέπραξε το σοβαρότερο έγκλημα κατά της συνείδησής του. Η Σόνια και οι σχισματικοί, ο δολοφόνος και ο πόρνος βρήκαν σωτηρία στον Θεό. Όπως και η «Κυριακή του Λαζάρου» από το Ευαγγέλιο, λαμβάνει χώρα η ανάσταση του Ρασκόλνικοφ. «Η ταπεινότητα είναι η μεγαλύτερη δύναμη που μπορεί να είναι στον κόσμο», είπε ο Ντοστογιέφσκι, και αυτή ήταν η δύναμη που έφερε πίσω τον Ρασκόλνικοφ στη ζωή, τώρα δεν φοβάται τα επόμενα χρόνια φυλάκισης, είναι πνευματικά ελεύθερος και έχει το Ευαγγέλιο στο κελί του κάτω από το μαξιλάρι του.

1. Ο απόφοιτος στο σύνολό του κατανοεί το πρόβλημα και δίνει μια εν μέρει σωστή απάντηση στην ερώτηση, εξηγώντας τα κίνητρα των ενεργειών των Raskolnikov και Svidrigailov, αλλά σε καμία περίπτωση δεν τις συνδέει είτε με την πρόθεση του συγγραφέα είτε με το σύστημα καλλιτεχνικών εικόνων του μυθιστορήματος .
2. 2. Το έργο είναι μάλλον μια επανάληψη της κύριας ιστορίας του μυθιστορήματος, και όχι μια διαδοχική παρουσίαση των σκέψεων του εξεταστή. Οι κύριες διατριβές του έργου περιορίζονται μόνο σε μια πραγματική δήλωση και δεν χρειάζονται αποδείξεις:
3. Η απάντηση του πτυχιούχου μαρτυρεί μια επιφανειακή κατανόηση της ιδέας του συγγραφέα, αλλά γενικά υπάρχει κατανόηση των γενικών προβλημάτων του μυθιστορήματος στο έργο.
4. Ο μαθητής κάνει κάποιες πραγματικές ανακρίβειες που σχετίζονται με μια ανεπαρκώς βαθιά κατανόηση των σύνθετων ψυχολογικών κινήτρων των δράσεων και των αποφάσεων των ηρώων του Ντοστογιέφσκι, καθώς και με την αδυναμία κατανόησης της ιδέας του συγγραφέα στο σύνολό του.

Γενικό συμπέρασμα: Το πρόβλημα είναι κατανοητό, αλλά ο εξεταζόμενος απέτυχε να το αποκαλύψει. Η κύρια γνωστική αντίφαση, η επίλυση της οποίας απαιτεί βαθιά κατανόηση της πρόθεσης του συγγραφέα και σύγκριση των εικόνων του Raskolnikov και του Svidrigailov, παρέμεινε μόνο σε εξέλιξη. Για τον εξεταζόμενο, είναι προφανές ότι ο Ρασκόλνικοφ σώθηκε από αυτοκτονία με μετάνοια, σωζόμενος από την πίστη στον Θεό που απέκτησε. Αλλά ο απόφοιτος δεν προσπαθεί καν να εξηγήσει γιατί αυτό το μονοπάτι είναι απαράδεκτο για το «διπλό» του.Στην εργασία, μπορείτε να βρείτε πραγματικά σφάλματα, για παράδειγμα, τη δήλωση «Μετά το θάνατο της ηλικιωμένης γυναίκας, ενεχυροδανειστή, ο ίδιος ο ήρωας πέθανε ψυχικά, συνειδητοποιώντας το χωρίς νόημα της θεωρίας του».

1. Το έργο περιέχει μια σειρά από θεωρητικές και λογοτεχνικές έννοιες, ο συγγραφέας του έργου δεν κάνει λάθη στη χρήση τους.
2. Ο πτυχιούχος γνωρίζει τους απλούστερους λογοτεχνικούς όρους "μυθιστόρημα", "ιδέα", "ήρωας", αλλά το γενικό επίπεδο γνώσης των λογοτεχνικών εννοιών δεν επαρκεί για να δημιουργήσει μια ολοκληρωμένη εργασία για το προτεινόμενο θέμα. Το έργο δεν αποδεικνύει τη γνώση των όρων «θέση του συγγραφέα», «πρόθεση του συγγραφέα», «συμβολισμός», «διπλά» κ.λπ.

Γενικό συμπέρασμα: Ο εξεταζόμενος δεν έχει την πρακτική ικανότητα να λειτουργεί με θεωρητικές και λογοτεχνικές έννοιες. Είναι εξοικειωμένος με λογοτεχνικούς όρους όπως «μυθιστόρημα», «ιδέα», «ήρωας». Ο μαθητής δεν κάνει λάθη στη χρήση αυτών των όρων, αλλά το γενικό επίπεδο γνώσης των λογοτεχνικών εννοιών που περιλαμβάνονται στο σχολικό πρόγραμμα σπουδών («θέση συγγραφέα», «πρόθεση του συγγραφέα», «συμβολισμός», «διπλά» κ.λπ.) είναι όχι αρκετά υψηλό.

1. Ο απόφοιτος επαναδιατυπώνει με δικά του λόγια διάφορα επεισόδια του μυθιστορήματος., Αναφέρει ατομικές καλλιτεχνικές λεπτομέρειες.
2. Το έργο δείχνει την τάση να αντικαταστήσει την ανάλυση του προβλήματος με μια αναδιατύπωση του κειμένου ενός έργου τέχνης.
3. Ο εξεταζόμενος προσπαθεί να ερμηνεύσει τα λογοτεχνικά γεγονότα που είναι γνωστά σε αυτόν: να αξιολογήσει τις ενέργειες των ηρώων, να προσδιορίσει τις λειτουργίες ορισμένων καλλιτεχνικών εικόνων, να αποκαλύψει την έννοια του χριστιανικού συμβολισμού του μυθιστορήματος.
4. Ο μαθητής δεν πετυχαίνει πάντα να χρησιμοποιεί κατάλληλα λογοτεχνικά γεγονότα. Φαίνεται περιττό να αναφέρουμε τον Luzhin, μια ιστορία για τη ζωή των ηρώων στη σκληρή εργασία, μια αναλυτική αναδρομή της «θεωρίας» του Raskolnikov. Το κείμενο του έργου δεν λέει τίποτα για τις πεποιθήσεις, τα εγκλήματα και τις «θεωρίες» του Σβιντρίγκαλοφ που οδήγησαν στο θάνατό του, αλλά είναι η σύγκριση και η αντίθεση των δύο ηρώων που χρειάζεται αιτιολόγηση.

Γενικό συμπέρασμα: Ο εξεταζόμενος βασίζεται στο κείμενο χωρίς κίνητρα και πάνω απ 'όλα ως επαναληπτικό μήνυμα χωρίς τα απαραίτητα σχόλια.

1. Ο απόφοιτος διατύπωσε το όραμά του για το πρόβλημα, αλλά έμμεσα και ασαφή, «κρύβοντας» την άμεση απάντηση μεταξύ των γενικών συζητήσεων σχετικά με τη «συνείδηση» διαφορετικών ηρώων. Επιπλέον, παρέμεινε ασαφές γιατί ο ένας ήρωας «συγχώρεσε τον εαυτό του» και ο άλλος «δεν μπορούσε να ζήσει με ... τις αμαρτίες του».
2. Στην αποκάλυψη του θέματος, εντοπίζεται μια γενική λογική: το έγκλημα του Raskolnikov είναι ένα τραγικό λάθος του ήρωα, η μετάνοια και η απόκτηση πίστης φέρνουν ειρήνη στον ήρωα. Οι αμαρτίες του Svidrigailov είναι τόσο μεγάλες που ούτε η μετάνοια δεν τον σώζει από την αυτοκτονία.
3. Σε όλα τα μέρη του δοκίμιου, πραγματοποιείται η ιδέα ότι ο Raskolnikov μετανοεί ειλικρινά για τη δολοφονία που διέπραξε. Αυτή η σκέψη γίνεται σύνδεσμος μεταξύ ξεχωριστών τμημάτων του έργου.
4. Η γενική λογική του έργου παραβιάζεται από εισαγωγικά επιχειρήματα σχετικά με την αξία της ταπεινότητας για το χριστιανικό δόγμα, την αναφορά του Luzhin, την ιστορία για την παρουσία του Sonya στη σκληρή εργασία, μια λεπτομερή αναδρομή της θεωρίας του Raskolnikov. Το κείμενο του έργου περιέχει παράλογες επαναλήψεις της ίδιας σκέψης: "Ο Ρασκόλνικοφ δεν ήθελε να ανεβάσει ..." και ούτω καθεξής.

Γενικό συμπέρασμα: Τα μέρη της δήλωσης σχετίζονται λογικά μεταξύ τους, αλλά η σκέψη επαναλαμβάνεται και υπάρχουν αποκλίσεις από το κύριο πρόβλημα που προτείνεται στην ερώτηση.

1. Υπάρχουν λάθη ομιλίας και στυλ στη δουλειά. Ο πτυχιούχος δεν ξέρει πώς να διακρίνει τις αποχρώσεις της έννοιας των συνώνυμων λέξεων, διακόπτει τη λεξική συμβατότητα, σε μια περίπτωση χρησιμοποιεί την αντωνυμία "αυτός" με επιτυχία, υπάρχουν παραδείγματα χρήσης περιττών λέξεων. Επιπλέον, το έργο περιέχει ορθογραφία, γραμματικά και άλλα σφάλματα. Όμως, τα λάθη ομιλίας δεν παρεμβαίνουν στην κατανόηση της γενικής σημασίας του έργου του εξεταζόμενου και μερικά από αυτά μπορούν να θεωρηθούν επαναλαμβανόμενα.

Εκτιμώμενο σύνολο (που λαμβάνεται με την προσθήκη πόντων για καθένα από τα 5 κριτήρια) βαθμολογία: 6 έως 8 πόντους

ΠΑΡΑΔΕΙΓΜΑΤΑ ΓΡΑΠΤΩΝ ΑΠΑΝΤΗΣΕΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ ΓΙΑ ΤΑ ΕΡΓΑ

.15.1, С 5.2, С5.3, ΠΡΟΟΡΙΖΟΝΤΑΙ ΓΙΑ ΑΝΕΞΑΡΤΗΤΗ ΕΡΓΑΣΙΑ ΕΜΠΕΙΡΟΓΝΩΜΟΝΩΝ

Από 5.1. Γιατί η κωμωδία DI Fonvizin "The Minor", που καταγγέλλει τη φεουδαρχική πραγματικότητα, ονομάζεται "κωμωδία της εκπαίδευσης";

Ο DI Fonvizin είναι ένας αξιόλογος Ρώσος συγγραφέας του 18ου αιώνα. Αυτή τη στιγμή, ο κλασικισμός ήταν η κυρίαρχη τάση στη ρωσική λογοτεχνία. Προέρχεται από τη Γαλλία τον 17ο αιώνα. Αυτή η τάση στη Ρωσία έχει αποκτήσει κρατικό χαρακτήρα. Είχε εκπαιδευτική λειτουργία, έδειξε τα κακά της κοινωνίας.

Η κωμωδία "Μικρά" είναι γραμμένη στο πνεύμα του κλασικισμού. Ο κύριος χαρακτήρας είναι ένας μικρότερος Mitrofan Prostakov. Δεν έχει εκπαίδευση, δεν έχει καν τη δική του γνώμη. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το Mitrofan μεταφράζεται ως "σαν μητέρα". Η κα Prostakova, η μητέρα του Mitrofan, δεν είναι καλύτερη από τον γιο της. Είναι σκληρή, πονηρή. Αυτό το έργο αποκαλύπτει την άγνοια της ευγενής οικογένειας των Prostakovs. Ο συγγραφέας πιστεύει ότι μόνο χάρη στη γνώση μπορούμε να θεωρήσουμε τον εαυτό μας ανθρώπινο. Το Starodum μιλάει μέσα από το στόμα του συγγραφέα στη Nedoroslya. Λέει ότι η οικογένεια Prostakov δεν πρέπει να έχει το δικαίωμα να αποκαλείται ευγενείς. Μετά από όλα, το μέλλον ανήκει στους νέους, δηλαδή όπως το Mitrofan. Τι θα κάνει για την πατρίδα του; Τι είναι πραγματικά; Τίποτα. Δεν μπορεί να διαβάσει, να γράψει. Τι είδους δάσκαλοι έχει; Αυτός είναι πρώην προπονητής, στρατιώτης. Τι μπορούν να του δώσουν; Γι 'αυτό η κωμωδία "The Minor" ονομάζεται "κωμωδία της εκπαίδευσης". Επίσης στην κωμωδία υπάρχει ένα παράλληλο θέμα της δουλείας των αγροτών. (Αυτή είναι μια σκληρή μεταχείριση των υπαλλήλων της κυρίας Προστάκοβα).

Ο DI Fonvizin πιστεύει ότι μόνο οι μορφωμένοι μπορούν να αλλάξουν το μέλλον. Ο DI Fonvizin πίστευε ότι χρειάζονται έξυπνοι, εγγράμματοι ευγενείς στη Ρωσία.

Από 5.1. Γιατί στο μυθιστόρημα του Alexander Pushkin "Eugene Onegin" ο συγγραφέας ξαφνικά συμμετέχει με τον ήρωά του στο φινάλε;

Ο A.S. Pushkin είναι ο μεγάλος Ρώσος ποιητής του πρώτου μισού του 19ου αιώνα, συγγραφέας του μυθιστορήματος στο στίχο "Eugene Onegin". Αυτό το έργο είναι μια από τις πιο σημαντικές δημιουργίες της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας, στην οποία ο συγγραφέας συνδύασε προβλήματα τόσο φιλοσοφικής όσο και ερωτικής φύσης.

Ο A.S. Pushkin αντικατοπτρίζει τα προβλήματα του μυθιστορήματος όχι μόνο μέσω της ιστορίας, αλλά και μέσω του ευφυούς συστήματος εικόνων και ηρώων, αγαπημένων από όλους τους αναγνώστες. Αλλά γιατί ο συγγραφέας χωρίζει τους χαρακτήρες του τόσο ξαφνικά στο φινάλε;

Πρώτον, ο Eugene Onegin είναι ένα «επιπλέον άτομο». Οι απόψεις και οι απόψεις του, σύμφωνα με τον συγγραφέα, δεν έχουν μέλλον. Είναι καταδικασμένος από τη μοίρα στη μοναξιά.

Δεύτερον, ο συγγραφέας επιτυγχάνει επιτέλους μια δήλωση αγάπης από τον Onegin, η αποξήρανση της γραμμής αγάπης λαμβάνει χώρα. Γιατί όμως ο συγγραφέας περίμενε τόσο πολύ; Γιατί ο Onegin δεν εξομολογήθηκε στην Τατιάνα νωρίτερα, γιατί ο συγγραφέας θα μπορούσε να τον αναγκάσει; Παρά το γεγονός ότι η Τατιάνα είναι το «γλυκό ιδανικό» του Πούσκιν, ο συγγραφέας δεν μπορεί να κάνει αυτό που ο ήρωας δεν είναι ακόμη έτοιμος. Το "Eugene Onegin" είναι ένα "ελεύθερο μυθιστόρημα", όπου τα συναισθήματα και οι σκέψεις των χαρακτήρων είναι υπεύθυνα, αλλά η αφήγηση παραμένει στον συγγραφέα.

Τρίτον, η Τατιάνα Λαρίνα είναι παντρεμένη. Ποτέ δεν θα τολμούσε να ντρέψει τον άντρα της, να τον συκοφαντήσει. Λέει στον Ονέγκιν ότι «μου δόθηκε σε άλλο και θα είμαι πιστός σε αυτόν για πάντα». Μόνο τώρα ο Onegin συνειδητοποίησε ότι είχε χάσει το πιο πολύτιμο πράγμα και ότι «η ευτυχία ήταν τόσο δυνατή, τόσο κοντά». Τι απομένει για τον συγγραφέα;

Τέταρτον, είναι πιθανό ο Πούσκιν να προσβάλλεται από τον ήρωά του, γιατί έκανε και πάλι την Τατιάνα να αντέξει, να θυμηθεί την αγάπη τους και, κατά συνέπεια, τον πόνο που προκάλεσε το νεαρό κορίτσι.

Έτσι, είναι δύσκολο να πούμε ότι υπήρχε μόνο ένας λόγος για το χωρισμό με τον Eugene.

Ο Πούσκιν είναι ένας μεγάλος Ρώσος δημιουργός και με τη βοήθειά του ζωντανεύουν όλοι οι ήρωες του μυθιστορήματος: χαίρονται, ερωτεύονται, μέρος. Αλλά την ίδια στιγμή, ο συγγραφέας κατανοεί ότι τίποτα δεν διαρκεί για πάντα, ακόμη και η αγάπη δεν μπορεί να κάνει θαύματα.

Ο κύριος χαρακτήρας του ποιήματος "Dead Souls" είναι ο ιδιοκτήτης γης Chichikov. Από την παιδική ηλικία, γνώριζε ήδη τον λογαριασμό των χρημάτων. Στο σχολείο, μπορούσε να πουλήσει κάτι στους συμμαθητές του, να λύσει εργασίες για χρήματα. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του Chichikov είναι η τσιγκούνη του. Ο Chichikov ήταν πολύ άπληστος και ως εκ τούτου είχε λίγους φίλους. Λίγοι άνθρωποι ήθελαν να επικοινωνήσουν μαζί του. Ο Τσίτικοφ μιμήθηκε τον πατέρα του. Ο πατέρας δίδαξε τον γιο του πώς να χειρίζεται χρήματα. Εξοικονομήστε κάθε πένα, γιατί κάθε πένα είναι πολύτιμη. Δεν είναι τίποτα που ο NV Gogol στο ποίημα "Dead Souls" περιλαμβάνει "την ιστορία του καπετάνιου Kopeikin."

Ο κύριος στόχος που θέτει ο Chichikov στο ποίημα είναι ο εμπλουτισμός του αγοράζοντας "νεκρές ψυχές".

Η δράση στο ποίημα γίνεται στις αρχές του 19ου αιώνα πριν από την κατάργηση της δουλείας. Κάθε γαιοκτήμονας είχε αγρότες. Οι αγρότες είναι άνθρωποι, μπορεί κανείς να πει ακόμη και ένα εμπόρευμα που ανήκε και διατέθηκε από τον γαιοκτήμονα. Ο γαιοκτήμονας θα μπορούσε να αγοράσει αγρότες, να τους πουλήσει. Οι γαιοκτήμονες είχαν τους δικούς τους καταλόγους στους οποίους περιλαμβάνονται οι αγρότες. Και ο Τσίτσκοφ αποφασίζει να αγοράσει "νεκρές ψυχές" σύμφωνα με λίστες άλλων γαιοκτημόνων.

Στο ποίημα "Dead Souls" ο NV Gogol απεικονίζει σατιρικά τους γαιοκτήμονες. Οι ιδιοκτήτες παρουσιάζονται με τη σειρά της υποβάθμισής τους, από τον Manilov έως τον Plyushkin. Το κουτί ιδιοκτήτη παρουσιάζεται ως ηλίθια και άπληστη γυναίκα που γνωρίζει όλους τους αγρότες της με το όνομα. Η Τσίτσικοφ την αποκαλεί «κλαμπ». Το Plyushkin παρουσιάζεται ως ιδιοκτήτης γης με πλήρη υποβάθμιση της προσωπικότητας. Στο σπίτι, δεν έχει παραγγελία, δεν ακολουθεί την εμφάνισή του. Έχει πλήρη αντίθεση. Ο συγγραφέας διασκεδάζει τους ιδιοκτήτες. Στο ποίημα ο Γκόγκολ απεικονίζει τον Τσίτσκοφ ως έναν έξυπνο, αλλά πολύ άπληστο και ατρόμητο γαιοκτήμονα. Ένα άλλο από τα χαρακτηριστικά του Chichikov είναι η «απληστία του για κέρδος». Ο συγγραφέας τον αποκαλεί απατεώνα.

Στο ποίημα "Dead Souls" ο NV Gogol έδειξε στον ιδιοκτήτη της γης Chichikov ως ήρωα της εποχής του. Ο συγγραφέας αποκάλυψε πλήρως την εικόνα του Chichikov και αποκάλυψε τα χαρακτηριστικά του: απληστία, τσιγκούνη, μικροκαμωμένη. Πιστεύω ότι μετά την ανάγνωση αυτού του ποιήματος, οι άνθρωποι θα εκτιμήσουν ηθικά την εικόνα του Chichikov και θα καταλήξουν στο συμπέρασμα ότι η απληστία, η τσιγκούνη και η μικροσκοπία είναι αρνητικές ιδιότητες ενός ατόμου.

Γ5.1. Γιατί στην κωμωδία A.S. Griboyedov "Woe from Wit" υπάρχουν πολλοί δευτερεύοντες, επεισόδιοι και εκτός σκηνικού χαρακτήρες;

(Ίσως αυτή η εργασία να μετακινηθεί παραπάνω, στη σελίδα 18, στα έργα C5.1;)

Παίξτε από A.S. Η Griboyedova εκπλήσσει με το "πλήθος" του, ειδικά σε σύγκριση με τα προηγούμενα έργα κλασικών συγγραφέων: περισσότεροι από εκατό ήρωες εμφανίζονται στη σκηνή, μιλούν ή αναφέρονται, και ταυτόχρονα η κωμωδία έχει ένα πολύ αρμονικό σύστημα χαρακτήρων. Ο συγγραφέας καταφέρνει να προικίσει όχι μόνο τους κύριους χαρακτήρες με φωτεινά ατομικά χαρακτηριστικά, αλλά και δευτερεύοντες, επεισοδιακούς και εκτός σκηνικού χαρακτήρες.

Αυτοί οι χαρακτήρες παίρνουν τη δράση της κωμωδίας έξω από τα όρια του σπιτιού Famus, δημιουργούν ένα συλλογικό πορτρέτο του «περασμένου αιώνα».

Στη σκηνή της μπάλας, ένα ολόκληρο καλειδοσκόπιο των τύπων της Μόσχας περνά. Αυτός είναι ο συνταγματάρχης Skalozub, ένας στρατιώτης, η ενσάρκωση της άγνοιας και της αυτοπεποίθησης ηλιθιότητας, αλλά ταυτόχρονα «μια χρυσή τσάντα, και σηματοδοτεί τους στρατηγούς.» Αυτή είναι μια κυρία της Μόσχας - μια γυναίκα σκλάβος Khlestova, που φέρνει μαζί της μια «Κοριτσάκι και σκύλος» και αγαπά μόνο αυτούς που την ευχαριστούν, και ως εκ τούτου υποστηρίζει τόσο τον Molchalin όσο και τον Zagoretsky. Αυτός είναι ο ίδιος ο Anton Antonich Zagoretsky, «ένας διαβόητος τζόγος, απατεώνας», «ψεύτης», «κλέφτης», αλλά την ίδια στιγμή ένας ευπρόσδεκτος επισκέπτης σε κάθε σπίτι, ένας κύριος σερβιρίσματος.

Δεν είναι τόσο πολύ που βλέπουμε το ζευγάρι Gorich, την εγγονή, την πριγκίπισσα με έξι κόρες στη σκηνή, αλλά πόσο εκπληκτικά με ακρίβεια ο θεατρικός συγγραφέας καταφέρνει να μεταφέρει όχι μόνο τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων τους, αλλά και εκείνες τις πτυχές της ζωής της Μόσχας που ενσωματώνονται με πολλές πινελιές. Αυτές οι κυρίες και οι νεαρές κυρίες ζουν με κουτσομπολιό, συζήτηση για "πτυχές" και ρούχα, δεν μπορούν να φανταστούν τη ζωή τους χωρίς μπάλες, όπου μπορείτε όχι μόνο να δείξετε τον εαυτό σας, αλλά και να προωθήσετε τον άντρα σας στη σκάλα της καριέρας ή να αναζητήσετε έναν πλούσιο γαμπρό κόρη.

Ορισμένοι χαρακτήρες στη λίστα των χαρακτήρων δεν ονομάζονται ονομαστικά (για παράδειγμα, GN και GD), αλλά αποδεικνύονται πολύ σημαντικοί στην ανάπτυξη της κοινωνικής σύγκρουσης: τελικά, αυτοί είναι αυτοί που, χωρίς να καταλάβουν την έννοια του φράση που ρίχτηκε από τη Σοφία, διαδόθηκε κουτσομπολιά για την τρέλα του Τσάτσκι ... Δεν είναι μόνο γελοίο στην θαμπό άγνοια και το πάθος τους για ανόητα κουτσομπολιά, αλλά είναι επίσης τρομακτικά ταυτόχρονα, γιατί μαζί με άλλους καλεσμένους του Famusov είναι έτοιμοι να χαρακτηρίσουν τον Chatsky ως τρελό.

Στο τέλος του έργου, εμφανίζεται ένας άλλος επεισόδιος χαρακτήρας - ο Repetilov, ο οποίος ισχυρίζεται ότι είναι ο "τίτλος" ενός έξυπνου και προοδευτικού ατόμου. Στην πραγματικότητα, μπορεί μόνο να επαναλάβει τη συλλογιστική άλλων ανθρώπων, κάτι που τονίζει περαιτέρω τη μοναξιά του Chatsky. Προσκαλεί τον Τσάτσκι σε μια συνάντηση της «μυστικής κοινωνίας», στην οποία το πιο διάσημο άτομο είναι ο Ippolit Udushev, του οποίου το όνομα δεν χρειάζεται καν να σχολιάσει, είναι τόσο εύγλωττη. Οι επικριτές πιστεύουν ότι η εικόνα του Repetilov (για πρόβα είναι να επαναλάβει αυτό που είναι ικανός αυτός ο ήρωας) είναι μια παρωδία των προοδευτικών ανθρώπων εκείνης της εποχής.

Οι χαρακτήρες εκτός σκηνής βοηθούν τον συγγραφέα να χαρακτηρίσει τις απόψεις των κύριων χαρακτήρων. Για παράδειγμα, ο Famusov ζηλεύει σαφώς τον θείο του Maxim Petrovich, ο οποίος ήξερε πώς να ευχαριστήσει τον καθένα εγκαίρως. Ο Molchalin αναφέρει την Tatyana Yuryevna, συμβουλεύοντας την Chatsky να την γνωρίσει. Πολλά εξαρτώνται από τη μοίρα των ανδρών από τις γυναίκες της Μόσχας.

Ωστόσο, υπάρχουν και χαρακτήρες έξω από την κωμωδία που, όπως ο Chatsky, έχουν «μυαλό πεινασμένο για γνώση», είναι έξυπνοι, μορφωμένοι. Αυτός είναι ο ξάδερφος του Skalozub, ο ανιψιός της πριγκίπισσας Tugouhovskaya, που αγαπούσε την επιστήμη, διαβάζοντας βιβλία. Αυτοί οι χαρακτήρες είναι πολύ κοντά στο Chatsky. Και όλοι κηρύσσονται τρελοί:

Η μάθηση είναι η πανούκλα, η μάθηση είναι ο λόγος

Τι περισσότερο τώρα από πότε,

Τρελά διαζευγμένα άτομα και πράξεις και απόψεις.

Έτσι, χάρη στο πλήθος των δευτερευόντων, επεισοδιακών και μη σκηνικών χαρακτήρων, ο Griboyedov κατάφερε να δημιουργήσει έναν ευρύ καμβά μητροπολιτικής ζωής, ο οποίος άρχισε να ονομάζεται "Μόσχα του Griboyedov".

Από 5.1. Γιατί ο Famusov και οι φιλοξενούμενοί του είναι τόσο πρόθυμοι να πάρουν κουτσομπολιά για την τρέλα του Chatsky;

(Ίσως αυτό το έργο μπορεί επίσης να μεταφερθεί παραπάνω, στη σελίδα 18, στα έργα C5.1;)

"Όλος ο κόσμος ξέρει γι 'αυτό ..." - με αυτόν τον τρόπο η κοινωνία του Famus αναγνωρίζει ομόφωνα τον Chatsky ως τρελό. Γιατί οι εκπρόσωποι του «περασμένου αιώνα» παίρνουν τόσο ανυπόμονα αυτήν την ιδέα;

Αρχικά, ο Φάμοσοφ και οι καλεσμένοι του θεωρούν τον ήρωα απλώς ένα απατηλό άτομο. Αλλά μόλις νιώσουν πραγματική δύναμη και διαμαρτύρονται για την «παλιά τάξη» του ήρωα, προσπαθούν αμέσως να τον αντιμετωπίσουν με οποιοδήποτε τρόπο. Ο «προηγούμενος αιώνας» δεν θέλει να αναγνωρίσει τον «σημερινό αιώνα», δεν θέλει να εγκαταλείψει τις θέσεις του, να στέκεται στο δρόμο όλων των νέων, στο μονοπάτι των κοινωνικών μετασχηματισμών. Άνθρωποι όπως ο Famusov καταλαβαίνουν πολύ καλά ότι ο Chatsky είναι πολύ επικίνδυνος και, αναγνωρίζοντας τον ως τρελό, προσπαθούν να αποδείξουν ότι όλες οι ιδέες και οι σκέψεις του είναι επίσης τρελές.

Η κοινωνία της Famus ζει ακόμα στον δικό της μικρό κόσμο, όπου είναι ζεστή και άνετη, όπου επικρατεί η παλιά τάξη, οι παλιές παραδόσεις, η δουλειά της δουλείας και η απομίμηση όλων των ξένων εκτιμάται: «Το μείγμα των γλωσσών εξακολουθεί να κυριαρχεί: Γαλλικά και Νίζνι Νόβγκοροντ », Λέει ο Chatsky.

Ο πρωταγωνιστής απορρίπτει αποφασιστικά την υποταγή του εθνικού πνεύματος στην ξένη επιρροή, αγαπά πολύ τον λαό του, μιλάει με μια θυμωμένη κατηγορηματική ομιλία εναντίον των ιδιοκτητών σκλάβων. Όπως πάντα, εκφράζει τις πεποιθήσεις του αβίαστα και άμεσα. Το όπλο του ήταν η λέξη, και το κατέκτησε υπέροχα: "Οι σιωπηλοί άνθρωποι είναι ευδαιμονικοί στον κόσμο ...".

Όμως ο Τσάτσκι δεν είναι ηττημένος. Είναι ένας άνθρωπος με προχωρημένες απόψεις και, έχοντας χάσει την πρώτη του μονομαχία με την κοινωνία του Famus, σίγουρα θα συνεχίσει να πολεμά ενάντια στις κακίες της.

Γ 5.2. Γιατί πολλά έργα του F. Tyutchev, που είναι ένα είδος «τοπίου στο στίχο», παραδοσιακά αναφέρονται ως φιλοσοφικοί στίχοι;

Διαβάζοντας τα ποιήματα του F.I. Tyutchev, καταλαβαίνετε όχι μόνο την ομορφιά της ρωσικής φύσης, αλλά και κάποια αίσθηση.

Πολλά ποιήματα του F.I. Tyutchev αναφέρονται παραδοσιακά ως φιλοσοφικοί στίχοι. Η ερώτηση τίθεται: "Γιατί;" Ο συγγραφέας θέλει να πει στον αναγνώστη πολλά μέσα από την εικόνα της φύσης · \u200b\u200bαποκαλύπτει την κύρια ιδέα. Στα ποιήματά του, δείχνει τη σχέση μεταξύ ανθρώπου και φύσης, τις συνέπειές τους. Οποιεσδήποτε συνέπειες μπορούν να οδηγήσουν στο τέλος ...

Οι μεταφορικές εικόνες στα ποιήματά του σας κάνουν να σκέφτεστε. Αναλύοντας τα ποιήματά του, προκύπτουν πολλά ερωτήματα, τα οποία δυσκολεύεστε να απαντήσετε και αυτό σας βάζει σε μια αδέξια θέση.

Στο ποίημα "Δάσος", για παράδειγμα, όπου το δάσος έζησε την ήσυχη ζωή του, φαίνεται η βάρβαρη στάση του ανθρώπου προς το δάσος. Στο δάσος με την εμφάνιση του τσεκουριού, όλα έγιναν διαφορετικά από πριν. Οι κάτοικοι του δάσους άρχισαν να προσέχουν. ο ήχος ενός τσεκουριού αντικατέστησε τον δρυοκολάπτη. Ακόμα και ένας δρυοκολάπτης έχει γίνει σπάνια για μας στην εποχή μας.

Ακόμα και σε μια στιγμή, ο Tyutchev γνώριζε ότι στις μελλοντικές γενιές οι άνθρωποι θα υποφέρουν από έλλειψη νερού και ορυκτών, ότι μια οικολογική κρίση θα έρθει στον πλανήτη και μόνιμους τρόπους για την επίλυσή του. Μπορώ να πω ότι ο Tyutchev δεν είναι μόνο φιλόσοφος, αλλά και πρόβλεψη. Με τα ποιήματά του, προβλέπει κάπως, ζητά να σταματήσει την απληστία των ανθρώπων. Είναι πλοίαρχος της τέχνης του. Ξέρει πώς να ξυπνά το έλεος στις καρδιές των ανθρώπων, πιέζει τη συνείδηση, χρησιμοποιώντας διάφορες καλλιτεχνικές τεχνικές. Τα ποιήματά του εξακολουθούν να διαφέρουν από άλλα στην πρωτοτυπία τους, γεγονός που ξυπνά την ηθική.

Γ5.2. Γιατί ο Kalinov Kuligin αποκαλεί τα ηθικά της πόλης «σκληρά»;

«Σκληροί τρόποι, κύριε, στην πόλη μας, είναι σκληροί» - αυτά τα λόγια του Κούλιγκιν, που εκτέθηκαν στην πρώτη πράξη, χαρακτηρίζουν την κατάσταση στη μικρή πόλη του Βόλγα του Kalinov με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.

Κατά τη γνώμη μου, ο Kuligin μπορεί να αποδοθεί στους λεγόμενους ήρωες-αντηχείς. Δεν έχουν καμία σχέση με την ανάπτυξη της πλοκής, δεν επηρεάζουν την πορεία των γεγονότων, δεν έρχονται σε έντονες συγκρούσεις με άλλους ήρωες. Ο ρόλος τους σε κάτι άλλο είναι να σχολιάσουν τα τρέχοντα γεγονότα, να είναι "επιστόμιο" των ιδεών του συγγραφέα. Από τα μονολόγια αυτού του ήρωα μαθαίνουμε πολλά για τα έθιμα των κατοίκων της πόλης. Αποδεικνύεται ότι η άγνοια, η δύναμη του χρήματος, ο δεσποτισμός βασιλεύουν εδώ. Οι τύραννοι και οι φανατικοί, οι «σακούλες» υπαγορεύουν τους νόμους τους στους κατοίκους της πόλης. Ο πλούτος, που αποτελείται από απλήρωτα "καπίκια", επιτρέπει στον Άγριο να αισθάνεται τον εαυτό του ο κύριος της κατάστασης, μπορεί ακόμη και να χτυπήσει τον δήμαρχο με τον εαυτό του.

Ένας άλλος πυλώνας σκληρότητας είναι ο Kabanikha. Παρεμπιπτόντως, ο γιος της Tikhon αποκαλεί τη μητέρα του «καταιγίδα». Όταν είναι χήρα, φροντίζει την οικογένειά της, αλλά χτίζει όλες τις σχέσεις μόνο με φόβο. Στο σπίτι των Καμπάνοφ, εμφανίζονται και αυτές οι φρίκες, για τις οποίες ο Κούλιγκιν μιλά σε μονόλογο από την τρίτη πράξη: «Τρώνε το νοικοκυριό τους και τυραννούν την οικογένειά τους». Ο υποκριτικός δεσποτισμός του Kabanikha είναι ακόμη πιο σκληρός από την ανεξέλεγκτη ιδιοσυγκρασία του Wild, επειδή βασανίζει τα θύματά της με κρύο αίμα, ευτυχώς, μεθοδικά. "Υποκριτής! Ντύνεται τους ζητιάνους, αλλά έχει φάει εντελώς την οικογένειά της », λέει η Kuligin.

Στο Kalinov, η αδικία και η αυθαιρεσία στηρίζονται στην εξαπάτηση και τον φόβο. Σε τελική ανάλυση, μόνο εξαπατώντας ή εκφοβίζοντας ένα άτομο, μπορείτε να τον κάνετε να υποταχθεί σε τύραννο και δεσπότη. Είναι αυτή η ατμόσφαιρα απόλυτου φόβου που καταστρέφει την προσωπικότητα ενός ατόμου και κάνει τα έθιμα της πόλης Kalinov σκληρά, σκοτώνοντας όλα τα ανθρώπινα σε ένα άτομο.

Γ 5.2. Πώς ενσωματώθηκε η «λατρεία της στιγμής» στην ποίηση του A.A. Fet;

Εργασία 1.

Ο A.A. Fet είναι ένας από τους πιο αξιόλογους Ρώσους ποιητές. Είναι ένας από τους λίγους των οποίων οι ποιητικές εικόνες είναι τόσο συγκεκριμένες και ορατές. Από μερικές γραμμές του ποιήματος του, μπορεί κανείς να φανταστεί με σαφήνεια μια εικόνα που είναι σαν ένα βράδυ αργά το καλοκαίρι ή μια νύχτα του Μαΐου να υψώνεται μπροστά στα μάτια σας. Ο ποιητής ενδιαφέρεται ιδιαίτερα για οριακές στιγμές, για παράδειγμα, το απόγευμα το βράδυ ή το πρωί - λίγο περισσότερο και η μέρα και η νύχτα θα αλλάξουν μέρη. Ο Fet μπορεί όχι μόνο να κατανοήσει αυτές τις αόριστες στιγμές, αλλά και να καθυστερήσει, να συλλάβει για πάντα στο στίχο του:

Απόγευμα. Όλα γύρω είναι βουητά και ταλαντεύονται,

Αφήνει να στροβιλίζεται στα πόδια σας ...

Η «λατρεία της στιγμής» ενσωματώθηκε στην ποίηση του Φετ. Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς τα ποιήματά του χωρίς φευγαλέες εντυπώσεις.

Η στιγμιαία αίσθηση ενισχύεται συχνά από την παρουσία του τοπίου σε κάποιο ήχο, ασαφές, αλλά πολύ απτό. Ο ποιητής δεν έχει σχεδόν καμία σιωπή, ακόμη και η νύχτα λάμπει με θρόισμα και ήχους.

Οι γραμμές των ποιημάτων του μεταφέρουν ταυτόχρονα τη μουσική της φύσης και δημιουργούν ένα δικό τους είδος:

Ψίθυρος, συνεσταλμένη αναπνοή,

Νυχτερινά τρένα,

Ασημί και ταλάντευση

Νυσταγμένη ροή ...

Κάθε εικόνα διεγείρει εκατοντάδες εμπειρίες στην ψυχή. Υπάρχει λαχτάρα εδώ, και είναι γνωστό σε όλους. Παρά την ελαφρότητα, την ευελιξία, τα ποιήματα του Φιτ οδηγούν πολύ επιμελώς τον αναγνώστη στον δρόμο που ανοίγει ο ποιητής.

Τα ποιήματα του Fet είναι εύκολο να θυμηθούν. Φαίνεται ότι εσείς ο ίδιος θα είχατε πει το ίδιο εάν είχατε χρόνο, αλλά ο Fet το έκανε νωρίτερα. Πίσω από την εξωτερική απλότητα υπάρχει ένα ειδικό είδος βάθους, που επιτρέπει στα ποιήματα, γνωστά από την παιδική ηλικία, να ξαναδιαβιβάζονται κάθε φορά με νέο ενδιαφέρον. Και πιστεύω ότι αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στη «λατρεία της στιγμής» στα έργα του.

Εργασία 2.

Η ποίηση του A.A. Fet είναι η ποίηση της καθαρής τέχνης, χωρίς κοινωνικά και πολιτικά θέματα. Για έναν ποιητή, η διέξοδος από τον κόσμο της ταλαιπωρίας της ζωής είναι δυνατή μόνο μέσω της ομορφιάς. Ο A.A. Fet ξεχώρισε από τις λογοτεχνικές διαφωνίες εκείνης της εποχής. Η ποίηση γι 'αυτόν είναι κάτι περισσότερο από μια δουλειά, είναι μια κατάσταση, μια πίστη στην οποία είναι αφιερωμένη. Οι ρεαλιστικές εικόνες στους στίχους συνδυάζονται με ρομαντικά, άγνωστα, ασαφή συναισθήματα, συγκρίσεις.

Το κύριο θέμα των στίχων του A. Fet είναι η φύση και η αγάπη, οι οποίες συντήκονται για τον ποιητή σε ένα ενιαίο, παντοδύναμο συναίσθημα. Ο κοινός τίτλος των τεσσάρων συλλογών ποιημάτων, σε συνδυασμό - "Evening Lights" - αντικατοπτρίζει ακριβώς αυτά τα δύο φαινόμενα. Αυτά είναι όμορφα φώτα που τρεμοπαίζουν στο λυκόφως, και την ώρα της ημέρας όταν οι λάτρεις βρίσκονται πιο συχνά. Η αγάπη είναι η ουσία της ανθρώπινης ύπαρξης. Η φύση είναι ένα αξιόλογο υπόβαθρο για την εκδήλωση των λεπτότερων συναισθημάτων και έμπνευσης.

Στους στίχους του, ο A.A. Fet προσπάθησε να μεταφέρει τις αόριστες αποχρώσεις των συναισθημάτων, των χρωμάτων, των αισθήσεων. Όπως γνωρίζετε, η μουσική μεταφέρει τέτοιες αποχρώσεις διάθεσης για τις οποίες λείπουν λέξεις. Γι 'αυτό πολλά από τα ποιήματά του είναι ιδιαίτερα μουσικά. Το πιο διάσημο ποίημα είναι "ήρθα σε σας με χαιρετισμούς ...". Πολλά από αυτά έχουν γίνει δημοφιλείς ρομαντισμοί. Το ποίημα "Ψίθυρος, συνεσταλμένη αναπνοή ..." είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα του ποιητή που δεν έχει ούτε ένα ρήμα. Είναι σημαντικό το πώς το θέμα της φύσης (τρέλα ενός αηδόνι, υπνηλία ρέματα, μωβ τριαντάφυλλα στα σύννεφα) και το θέμα της αγάπης (ένα γλυκό πρόσωπο, φιλιά και δάκρυα) συνδυάζονται στην ποίηση. Δημιουργείται διάθεση από διαφορετικές λεπτομέρειες, εικόνες και εντυπώσεις

Τα ποιήματα του Φε είναι «θαυμασμός για καθαρή ομορφιά», μερικές φορές οδηγώντας τον ποιητή στη σκόπιμη ομορφιά. Μπορεί κανείς να παρατηρήσει τη συνεχή χρήση τέτοιων επίθετων όπως «μαγεία», «απαλό», «γλυκό», «υπέροχο», «στοργικό».

Μιλώντας για τους τοπικούς στίχους του Fet, πρέπει να σημειωθεί ότι η καινοτομία της απεικόνισης φυσικών φαινομένων από τον A.A. Fet συνδέεται με μια προκατάληψη προς τον ιμπρεσιονισμό. Αυτή η προκατάληψη ήταν για πρώτη φορά στη ρωσική ποίηση που εκδηλώθηκε σίγουρα στον ποιητή. Το χαρακτηριστικό αυτού του στυλ είναι «η επιθυμία να μεταφέρει το θέμα σε αποσπασματικές πινελιές που αιχμαλωτίζουν αμέσως κάθε αίσθηση. Ο ποιητής κοιτάζει προσεκτικά τον έξω κόσμο και τον δείχνει καθώς εμφανίστηκε στην αντίληψή του, όπως τον φαίνεται αυτή τη στιγμή. Δεν ενδιαφέρεται τόσο για το θέμα όσο για την εντύπωση που έκανε το θέμα. Ο AA Fet λέει: "Για έναν καλλιτέχνη, η εντύπωση που προκάλεσε το έργο είναι πιο πολύτιμη από το ίδιο το πράγμα που προκάλεσε αυτήν την εντύπωση." Αυτή είναι η ενσάρκωση της «λατρείας της στιγμής» του ποιητή.

Η ποίηση του AA Fet είναι πάντα μοντέρνα, γιατί η ομορφιά, η φύση, η αγάπη είναι αιώνια και «δεν μπορείς να βοηθήσεις το τραγούδι, τον έπαινο ή την προσευχή πριν από την αιώνια ομορφιά. Ο ποιητής και το έργο του σηματοδοτούν ένα νέο στάδιο στην ανάπτυξη της ρωσικής ρομαντικής ποίησης.

Από 5.3. Γιατί ο ήρωας της πρώιμης ποίησης του V. Mayakovsky είναι τόσο τραγικά μοναχικός;

Στα πρώτα του ποιήματα, ο V. Mayakovsky θέτει το πρόβλημα της αντιπολίτευσης μεταξύ του πλήθους και του λυρικού ήρωα. Ο ήρωας είναι ένας, και το πλήθος είναι το πλήθος, η μάζα. Δεν ακούει και δεν καταλαβαίνει τον λυρικό ήρωα. Χωρίζονται από μια άβυσσο, βαθιά και ακαταμάχητη.

Το μόνο πράγμα που μπορεί να τα συνδέσει στο χάσμα είναι ο ήχος. Εάν θέλετε να ακούσετε, δεν μπορείτε να μιλήσετε απαλά, πρέπει να φωνάξετε. Και ο Μαγιακόβσκι φωνάζει. Φωνάζει έτσι ώστε αυτή η κραυγή, γεμάτη μίσος για το πλήθος, να ξεσπάει ακόμα από τις γραμμές του:

Εδώ είσαι, φίλε, έχεις λάχανο στο μουστάκι σου ...

Εδώ είσαι, γυναίκα, ασβεστωμένος πάνω σου ...

Το μόνο πράγμα που μπορεί να σώσει τον ήρωα από τη μοναξιά είναι η κατανόηση. Αλλά για να καταλάβουμε, κάποιος πρέπει να ακούσει, και όσοι περιγράφονται τόσο έντονα στα έργα του δεν θέλουν να τον ακούσουν.

Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιεί συχνά αντωνυμίες που δίνουν έμφαση στην αντίθεση: αφενός - "Εγώ", αφετέρου - "εσύ", "εσύ", "σου". Για παράδειγμα, στο ποίημα "Nate!":

Μια ώρα από εδώ σε μια καθαρή λωρίδα

Θα πέσει πάνω από το άτομοτο λιπαρό λίπος σας

Και εγώ σε σένα άνοιξε τόσους στίχους σε κουτιά,

Εγώ - ανεκτίμητες λέξεις mot και spender.

Αυτός είναι ένας πραγματικός αγώνας μεταξύ "εσύ" και "εγώ", του πλήθους και του ήρωα. Ο ήρωας είναι σαν ένα παγοθραύστη που σπάει τον πάγο μπροστά του, αν και όλα πίσω του παγώνουν ξανά. Κολλάει, αλλά σπάει ξανά και ξανά, παρατηρώντας τη ματαιότητα των προσπαθειών του. Το πλήθος δεν τον καταλαβαίνει. Αυτοί οι άνθρωποι,

... χωρίς ταλέντα, πολλά,

Σκέφτεστε, είναι καλύτερα να μεθύσετε καθώς ... -

φτωχός πνευματικά. Αυτοί, "που αγαπούν τις γυναίκες και τα πιάτα" (το ποίημα "Εσείς!"), Απολύτως δεν καταλαβαίνουν τα πλούτη αυτού του άλλου κόσμου, του κόσμου του ήρωα.

Και βλέπει και κατανοεί τον κόσμο τους και ακόμη και τον αλλάζει:

Θόλωσα αμέσως τον χάρτη της καθημερινής ζωής,

Έχοντας πιτσιλιστεί μπογιά από ένα ποτήρι ...

Ο ήρωας διαβάζει σε αυτόν τον κόσμο τι είναι απλώς απρόσιτο στους άλλους. "Θα μπορούσες?" - αυτή η ερώτηση απευθύνεται στο σιωπηλό πλήθος. Είναι σαν μια πέτρα που έπεσε από ένα γκρεμό σε μια άβυσσο: αν είναι πολύ βαθιά, τότε ο ήχος απόκρισης μπορεί να μην ακολουθήσει. (Ποίημα "Θα μπορούσες;")

Ο ήρωας αισθάνεται τη μοναξιά του. Δεν μπορεί να αναδιαμορφώσει το πλήθος. Δεν μπορώ να φωνάξω. Στο ποίημα "Giveaway" ο ήρωας ρωτά "μόνο μία λέξη / στοργικός / άνθρωπος" για "όλα όσα έχει η ψυχή" και ακόμη και για τη δική του αθανασία. Αλλά η κραυγή του: "Άνθρωποι!" - δεν πηγαίνει πουθενά.

Εσείς, που "... σε μια πεταλούδα με ποιητική καρδιά / πέρκα, βρώμικη, σε γαλότσες και χωρίς γαλότσες" - κανένας από εσάς δεν μπορεί να εκτιμήσει το "πιο πολύτιμο στέμμα" ή απλά τη λέξη "τρυφερή, ανθρώπινη".

Σε ένα άψογο πλήθος, ο ήρωας είναι τραγικά μόνος: το πιο πολύτιμο πράγμα που υπάρχει γι 'αυτόν είναι να πνίγεται στο λίπος και τη λαγνεία του πλήθους.

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμός) και συνδεθείτε σε αυτόν: https://accounts.google.com

Προεπισκόπηση:

Denis Ivanovich Fonvizin (1745-1792) «Μικρά».

Ο Ντένις Ιβάνοβιτς Φονβιζίν κατέγραψε την ιστορία της λογοτεχνίας ως εξαιρετικός πεζογράφος της εποχής της Αικατερίνης, ως θεατρικός συγγραφέας, του οποίου οι σατιρικές κωμωδίες, που έχουν γίνει κλασικές, περιλαμβάνονται στο ρεπερτόριο των σύγχρονων θεάτρων.

Μια ακριβής και λακωνική περιγραφή του αξιόλογου Ρώσου κωμικού που ακούγεται στο "Eugene Onegin" του Πούσκιν:

Μαγική χώρα! Εκεί τα παλιά χρόνια

Οι σάτυροι είναι ο γενναίος άρχοντας

Ο Φονβιζίν, φίλος της ελευθερίας έλαμψε ...

Ο Fonvizin ήταν γνωστός ως ένας από τους μορφωμένους ανθρώπους της εποχής του. Μεγάλωσε με την πεποίθηση ότι η αριστοκρατία στην οποία ανήκε πρέπει να είναι μορφωμένη, ανθρώπινη, να φροντίζει συνεχώς τα συμφέροντα της πατρίδας και την τσαρική δύναμη - να προάγει άξονες ευγενείς σε υψηλές θέσεις για το κοινό καλό. Όμως, μεταξύ των ευγενών, είδε σκληρούς αδαείς, και στο δικαστήριο - «ευγενείς στην υπόθεση» (απλά, οι εραστές της αυτοκράτειρας), που κυβερνούσαν το κράτος σε μια ιδιοτροπία.

Όντας γιος ενός φτωχού ευγενή στη Μόσχα, έλαβε, ωστόσο, μια καλή ανατροφή και εκπαίδευση στο σπίτι. Στη συνέχεια, θα γράψει: "Η τάση μου για το γράψιμο ήταν ακόμα νωρίς, και εγώ, εξάσκηση μεταφράσεων στα ρωσικά, έφτασα στα νεανικά μου χρόνια." Ο Fonvizin σπούδασε στο γυμνάσιο του Πανεπιστημίου της Μόσχας και στη συνέχεια στη σχολή φιλοσοφίας του πανεπιστημίου (κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, τα πρώτα μεταφρασμένα έργα του μελλοντικού συγγραφέα δημοσιεύθηκαν σε περιοδικά της Μόσχας).

Χωρίς να αποφοιτήσει από το πανεπιστήμιο, ο Fonvizin αποφάσισε να υπηρετήσει. Η καριέρα του αναπτύχθηκε με τέτοιο τρόπο ώστε θα μπορούσε, από προσωπική εμπειρία, να αποκτήσει μια πραγματική ιδέα της κατάστασης στη Ρωσία. Ο Fonvizin υπηρετεί στην Αγία Πετρούπολη ως μεταφραστές στο Κολέγιο Εξωτερικών Υποθέσεων, στη συνέχεια ως γραμματέας του υπουργικού υπουργού Ι. Elagin (ήταν υπεύθυνος για την ανάλυση των αναφορών για το υψηλότερο όνομα και αργότερα - τα αυτοκρατορικά θέατρα). Η επιρροή του κύκλου των νεαρών αξιωματικών της ελεύθερης σκέψης οδήγησε τον Fonvizin να τρέφεται με σκεπτικισμό, ο οποίος ήταν μοντέρνος εκείνη την εποχή, οι αρχές του οποίου ενσωματώθηκαν στο σατιρικό έργο "Ένα μήνυμα στους υπηρέτες μου Shumilov, Vanka και Petrushka ...". Αργότερα, ο Fonvizin, ο οποίος έχει μια ισχυρή θρησκευτική βάση πίσω από την ανατροφή του, υπενθύμισε αυτόν τον κύκλο με τρόμο, καθώς "το καλύτερο πέρασμα του χρόνου συνίστατο στη βλασφημία και τη βλασφημία".

Σημαντικό για τη διαμόρφωση της κοσμοθεωρίας του Fonvizin ήταν το έργο του ως γραμματέας του επικεφαλής του Κολεγίου Εξωτερικών Υποθέσεων - Ν.Ι. Panin, εκπαιδευτικός του κληρονόμου του θρόνου. Οι απόψεις του NI Panin αποδείχθηκαν κοντά στον Fonvizin: και οι δύο ήταν επικριτικοί για την ευνοιοκρατία στο δικαστήριο της Catherine II, ήταν πεπεισμένοι για την ανάγκη για μεταρρυθμίσεις, την υιοθέτηση «θεμελιωδών νόμων».

Στα πρώτα χρόνια της ζωής του στην Πετρούπολη, ο συγγραφέας ανέπτυξε έντονο ενδιαφέρον για το θέατρο. Στα παρακμάζοντα χρόνια του, στα απομνημονεύματα του, θα παραδεχτεί: «Αλλά τίποτα στην Αγία Πετρούπολη δεν με γοήτευσε τόσο πολύ όσο το θέατρο που είδα για πρώτη φορά όταν γεννήθηκα ... σχεδόν αδύνατο να περιγραφεί: η κωμωδία που είδα ήταν μάλλον ηλίθια, θεώρησα το έργο του μεγαλύτερου λόγου, και οι ηθοποιοί - σπουδαίοι άνθρωποι, τους οποίους η γνωριμία, σκέφτηκα, θα ήταν η ευημερία μου ... ". Σύντομα ο ίδιος ο Fonvizin θα γίνει διάσημος ως συγγραφέας της αρχικής σατιρικής κωμωδίας "The Brigadier", τα κύρια πλεονεκτήματα της οποίας εκτιμήθηκαν από έναν από τους πρώτους ακροατές του, NI Panin: "... Ο Ταξιαρχικός είναι ο συγγενής σας σε όλους. κανείς δεν μπορεί να πει ότι η ίδια Akulina Timofeevna δεν έχει ούτε γιαγιά, ούτε θεία ή κάποιο είδος ξαδέλφου. "

Μετά από ένα ταξίδι στη Γαλλία και τη Γερμανία, ο Fonvizin έγραψε «Σημειώσεις του πρώτου ταξιδιώτη», όπου εξέφρασε πολλές κρίσιμες κρίσεις για την ευρωπαϊκή ζωή.

Η κωμωδία "The Minor" δημιουργήθηκε το 1779-1782, κατά τη σκοτεινότερη περίοδο της βασιλείας της Catherine II. Πρόκειται για την πρώτη ρωσική κοινωνικοπολιτική κωμωδία, στην οποία ο συγγραφέας απεικόνισε τους αφέντες που κυριαρχούν χωρίς δικαίωμα, ευγενείς που δεν αξίζουν να είναι ευγενείς, αυτοδιοριζόμενοι δάσκαλοι. Η πρώτη παραγωγή του έργου πραγματοποιήθηκε στις 24 Σεπτεμβρίου 1782 και ήταν μια τεράστια επιτυχία: "το κοινό χειροκρότησε το έργο ρίχνοντας πορτοφόλια." Και ο Πρίγκιπας Ποτέμκιν είπε τη διάσημη φράση: «Πέθανε τώρα, Ντένις, ή τουλάχιστον μην γράφεις τίποτα άλλο! Το όνομά σας θα είναι αθάνατο μετά από αυτό το παιχνίδι. "

Μετά την απόλυση του Panin, ο Fonvizin αποχωρεί από τη δημόσια διοίκηση. Γράφει μια σειρά σατιρικών έργων, δημοσιεύει ανώνυμα στα γαλλικά «Η ζωή του μετρητή Νικήτα Ιβάνοβιτς Πάνιν», σχεδιάζοντας την εικόνα ενός ιδανικού φωτισμένου ευγενή.

Επιβλήθηκε απαγόρευση στη δημοσίευση των έργων του Fonvizin: η συλλογή πέντε έργων του δεν δημοσιεύθηκε, τα άρθρα διανεμήθηκαν μόνο σε λίστες. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Fonvizin ασχολείται με την αυτοβιογραφική του ιστορία "Μια ειλικρινή εξομολόγηση στις πράξεις και τις σκέψεις μου", που προηγείται του επιγραφή "Η ανομία μου είναι γνωστή και η αμαρτία μου δεν καλύπτεται". Ο συγγραφέας δεν είχε χρόνο να ολοκληρώσει το έργο του: Ο Fonvizin πέθανε στην Αγία Πετρούπολη και θάφτηκε στο Alexander Nevsky Lavra.

Η κωμωδία "The Minor" θεωρείται σωστά το έργο κορυφής του DI Fonvizin. Επισήμως, ο θεατρικός συγγραφέας συμμορφώθηκε με τις αρχές του κλασικού δράματος, δημιουργώντας ένα έντονα πολωμένο σύστημα χαρακτήρων, παρατηρώντας τρεις ενότητες: χρόνος, τόπος, δράση. Ταυτόχρονα, τα θεμέλια της ρεαλιστικής παράδοσης βρίσκονται στο Nedorosl.

Το έργο πραγματοποιείται στο χωριό των σκληρών φεουδαρχικών γαιοκτημόνων Prostakovs. Δύο ομάδες χαρακτήρων αντιμετωπίζουν ανοιχτά η μια την άλλη και οι ίδιοι αναγνωρίζονται ως αντίπαλοι. Σύμφωνα με τους νόμους του κλασικισμού, αυτός είναι ένας διαχωρισμός σε θετικούς και αρνητικούς. Κάθε ένα από αυτά μπορεί να κριθεί από τα ονόματα, από τα ονομαστικά επώνυμα, τα οποία είναι ένα είδος μεγάλων χαρακτηριστικών των χαρακτήρων. Από τη μία πλευρά, υπάρχει ένα καλά-αναγεννημένο κορίτσι που ονομάζεται Sophia, ο αρραβωνιαστικός της Milon, ο θείος Starodum, ο φίλος τους, ένας έντιμος αξιωματούχος Pravdin - αυτός είναι ένας κύκλος υποδειγματικών, ιδανικών χαρακτήρων. Από την άλλη πλευρά, αυτοί είναι "κακόβουλοι αγνοούμενοι" - ο κυρίαρχος, δεσποτικός ιδιοκτήτης γης Prostakova (nee Skotinina), ο σύζυγός της, ο κ. Prostakov, ο αδελφός Taras Skotinin, ο γιος Mitrofan (από τον Έλληνα "σαν μητέρα"). Αυτοί είναι για τους οποίους ο Starodum, εκφράζοντας τις σκέψεις του συγγραφέα, λέει: «Ένας ευγενής που δεν αξίζει να είναι ευγενής! Δεν ξέρω τίποτα περισσότερο κακό από αυτόν. " Επιπλέον, η κωμωδία περιλαμβάνει υπηρέτες (ράφτης Trishka, νταντά Ερεμέβνα) και καθηγητές: καθηγητής Kuteikin, συνταξιούχος λοχίας Tsyfirkin, δάσκαλος (πρώην προπονητής) Vralman.

Οι ενάρετοι χαρακτήρες συνομιλούν μεταξύ τους πολύ και εξαιρετικά συνετά. Οι τεράστιες σκηνές γεμίζουν με συζήτηση για ηθική, ατρόμητη ζωή, ζωή στο δικαστήριο, καθήκον ευγενών. Στον απέναντι πόλο βρίσκεται η κα Prostakova. Μόλις ακούσει μια λογική αντίρρηση, αρχίζει να ορκίζεται. Και όμως έχει τη δική της αυστηρότερη λογική, βασισμένη σε μια ακλόνητη πεποίθηση ότι ο κόσμος δημιουργήθηκε για αυτήν και τα ενδιαφέροντά της. Για παράδειγμα, όταν έμαθε ότι ο Starodum, ο οποίος πιστεύεται ότι ήταν νεκρός, είναι ζωντανός και «δεν πέθανε ποτέ», η Prostakova πετά στα ύψη: «Δεν πέθανε! Δεν μπορεί καν να πεθάνει; " Από την άποψή της, έπρεπε να είχε πεθάνει (γιατί την ωφελεί). Εάν δεν πέθανε, αυτό σημαίνει ότι κάποιος το έστησε για τους εγωιστικούς σκοπούς του. Έχει πολλές παρόμοιες παρατηρήσεις. Μερικοί από αυτούς αργότερα έγιναν διάσημοι, για παράδειγμα: «Ένας ευγενής δεν είναι ελεύθερος να μαστιγώνει τους υπηρέτες όταν θέλει. αλλά γιατί μας δόθηκε το διάταγμα για τις ελευθερίες των ευγενών; "

Ποια είναι η κα Prostakova;

Η ηλικία της ηρωίδας: Θα ήθελα να την αποκαλέσω γριά, αλλά η Μιτρόφαν είναι 16 ετών και, επομένως, η «απάνθρωπη κυρία» είναι λίγο πάνω από 30 και σχεδόν άνω των 40 ετών (αυτή είναι η εποχή των πρώιμων γάμων ). Αυτή η ηλικιακή αντίληψη για την ηρωίδα οφείλεται πιθανώς στο γεγονός ότι όλοι την φοβούνται και κανείς δεν την αγαπά. Μεγάλωσε σε μια αδαή οικογένεια, δεν έλαβε ανατροφή ή εκπαίδευση. Πιστεύει ότι η εκπαίδευση είναι περιττή: «Οι άνθρωποι ζουν και έζησαν χωρίς επιστήμες». Γιατί προσέλαβε δασκάλους για τον γιο της; Πρώτον, «δεν είμαστε χειρότεροι από τους άλλους» και δεύτερον, αναγκάζεται να ακολουθήσει το διάταγμα του Πέτρου Α για ευγενή παιδιά. Τα παιδιά που έφτασαν στην ηλικία των 15 ονομάστηκαν τότε «noviks» και τα νεότερα ονομάστηκαν μικρότερα. Αλλά ο νόμος του 1736 επέκτεινε το δικαίωμα να παραμείνει μικρότερος για 20 χρόνια, προτού λάβει εκπαίδευση.

Η Prostakova είναι ανελέητη για εκείνους που είναι στην εξουσία της, που θεωρούν τους σκλάβους ως ιδιοκτησία τους, τους ληστεύει: «Δεδομένου ότι έχουμε αφαιρέσει όλα όσα είχαν οι αγρότες, δεν μπορούμε να ξεριζώσουμε τίποτα. Μια τέτοια καταστροφή! " Το κύριο πράγμα για αυτήν στη ζωή είναι το προσωπικό κέρδος. Η ομιλία της είναι αγενής, έχει πολλές συνομιλίες και εκφράσεις, επιπλήττει συνεχώς. Ο Τρίσκα αποκαλεί απατεώνα, κλέφτη, βοοειδή, λαγό κλέφτη, ανόητο. Λέει στον άντρα της: «Γιατί είσαι τόσο εξαπατημένος σήμερα, ο πατέρας μου;», «Όλος ο αιώνας, κύριε, έχετε κρεμάσει τα αυτιά σας.» Και μόνο στον γιο της είναι στοργική: "Mitrofanushka, φίλε μου". "Η καρδιά μου φίλος"? "υιός". Δεν στέκεται στην τελετή με άλλους. Εάν δεν συναντά την αντίσταση, γίνεται αλαζονική. Αλλά αν συναντήσει δύναμη, γίνεται δειλή, μπροστά στο δυνατό, είναι ακόμη έτοιμη να ταπεινώσει. Δεσποτικός σε σχέση με τον άντρα της, τον ωθεί.

Μια αυταρχική, ανήθικη, «απεχθής μανία» αγαπά μόνο τον γιο της: είναι τρυφερή και φροντίδα μαζί του, ακόμη και κάτι που ο άνθρωπος εκδηλώνεται στην επικοινωνία. Το νόημα της ζωής της είναι να φροντίζει την ευτυχία και την ευημερία του. Όμως η τυφλή μητρική αγάπη δεν ενθουσιάζει, αλλά παραμορφώνει τον Mitrofan.

Και τι είναι το Mitrofan;

Χαλασμένος γιος. Το όνομά του σημαίνει "σαν μητέρα". Πράγματι, είναι καθρέφτης της Prostakova με την αγένεια, την άγνοια, τη σκληρή στάση της απέναντι στους ανθρώπους γύρω του. Ο τεμπέλης (αηδιασμένος με τη δουλειά και τη μάθηση), ιδιότροπος, συνηθισμένος με πλούσιο και άφθονο φαγητό, περνά τον ελεύθερο χρόνο του στο περιστέρι. Δεν ξέρει να αγαπά - δεν ξέρει την αγάπη ακόμη και για τα αγαπημένα του πρόσωπα. Παρά την άγνοιά του, δεν μπορεί κανείς να πει ότι είναι ανόητος είτε στην ικανότητα προσαρμογής στη μητέρα του, είτε στη θανατηφόρα σκηνή της απαγωγής της Σοφίας, είτε στη σκηνή των εξετάσεων. Ξέρει πώς να εξαπατά και να αποφεύγει. Υπάρχουν πολλά λόγια στην ομιλία του, ο τόνος του είναι συχνά ιδιότροπος και αγενής. Η Prostakova δεν ζει για ένα λεπτό χωρίς κακοποίηση - ο γιος της φωνάζει μετά από τη νοσοκόμα (αποκαλεί την Ερεμιέβνα ως «παλιό hrychovka», την απειλεί με αντίποινα), είναι αγενής στους δασκάλους. Όπως και η μητέρα, αναγνωρίζει μόνο το δικαίωμα των ισχυρών. Όσο κρατάει δύναμη στα χέρια της, είναι μαζί της. αλλά μόλις χάσει αυτή τη δύναμη, ο γιος της την προδίδει. Γιατί ο Μιτρόφαν αντιγράφει τη μητέρα του; Είναι βολικό να είσαι σαν αυτήν: στον κόσμο των Σκοτινινών και των Προστακόφ, μπορεί κανείς να επιβιώσει μόνο ακολουθώντας το ίδιο στυλ συμπεριφοράς. Το όνομα Mitrofanushka έχει γίνει οικιακό όνομα. Τόσο συχνά στην εποχή μας, οι νέοι λέγονται αδαείς και δεν θέλουν να μάθουν τίποτα: "Δεν θέλω να σπουδάσω, αλλά θέλω να παντρευτώ."

Σκοτινίνη ... Ανόητος, αγενής, άπληστος. "Μην είσαι αυτός ο Σκοτινίνης που θέλει να μάθει κάτι." Ένας τυπικός εκπρόσωπος των μικρών κτημάτων. Ένα άγριο δουλοπάροικο. Για χάρη της ευκαιρίας να παντρευτεί κερδοφόρα, είναι έτοιμος να καταστρέψει τον αντίπαλό του - τον ανιψιό του Mitrofan. Ο συγγραφέας φέρνει την εικόνα του στο γκροτέσκο: το κύριο ενδιαφέρον για τη ζωή του Τάρα είναι το κριθάρι, η αναπαραγωγή των χοίρων. Μόνο οι χοίροι προκαλούν ζεστά συναισθήματα μέσα του, μόνο σε αυτούς δείχνει ανησυχία. Σύμφωνα με τον ίδιο, η οικογένεια Σκοτίνης είναι «μεγαλύτερη από τον Αδάμ, που δημιουργήθηκε από τον Δημιουργό μαζί με τα βοοειδή».

Θετικοί χαρακτήρες.

Starodum. Βιομήχανος. Ένα άτομο που σκέφτεται «με τον παλιό τρόπο» (προτιμά το προηγούμενο, την εποχή του Πέτρου, διατηρεί τις παραδόσεις του, αφού μεγάλωσε στο πνεύμα της εποχής του Πέτρου). Ένας φωτισμένος άνθρωπος, ένας πατριώτης. Απαιτεί τον περιορισμό της αυθαιρεσίας των φεουδαρχικών ιδιοκτητών: "Είναι παράνομο να καταπιέζετε το δικό σας είδος με δουλεία". Οι ηθικές αξίες υπερβαίνουν τον διαφωτισμό: «Το μυαλό, αν είναι μόνο το μυαλό, είναι το πιο ασήμαντο ... Οι καλοί τρόποι δίνουν μια άμεση τιμή στο μυαλό. Χωρίς αυτό, ένα έξυπνο άτομο είναι ένα τέρας. Η επιστήμη σε ένα κακό άτομο είναι ένα άγριο όπλο για να κάνει το κακό. " Υποδεικνύει τον κύριο λόγο εμφάνισης ανθρώπων όπως οι Prostakovs, Skotinins - αυτή είναι η πολιτεία. Χάρη στα διατάγματα της αυτοκράτειρας που προστάτευαν τα δικαιώματα της αριστοκρατίας, οι «μετατοπισμένες», «χαζές», «καμμμένες» ψυχές ευδοκιμούν στη χώρα, στην οποία, σύμφωνα με τον Starodum, «οι ευγενείς θάβονται με τους προγόνους τους». Αυτό είναι το σύνολο των παθών της κατηγορουμένης κωμωδίας.

Τα εκπαιδευτικά και ηθικά ιδανικά του Starodum αντικατοπτρίζονται στους αφορισμούς του. Σύμφωνα με τα δημοφιλή λόγια, θυμήθηκαν εύκολα (και έζησαν ακόμη και μια ανεξάρτητη ζωή), επηρεάζοντας το μυαλό των αναγνωστών. Αυτοί οι αφορισμοί είναι ενδιαφέροντες και σχετικοί στην εποχή μας.

• Ο Διαφωτισμός ανυψώνει μια ενάρετη ψυχή.
• Η ελπίδα χωρίς ψυχή είναι ένα κτήνος.
• Ένας μεγάλος κυρίαρχος είναι ένας σοφός άρχοντος.
• Αρχίζουν οι τάξεις - η ειλικρίνεια σταματά.
• Έχετε μια καρδιά, έχετε μια ψυχή και θα είστε πάντα άνθρωπος.
• Η συνείδηση, ως φίλος, προειδοποιεί πάντα πριν τιμωρήσει ως δικαστής.
• Για την ιδιοτροπία ενός ατόμου, όλη η Σιβηρία δεν είναι αρκετή.
• Είναι μάταιο να καλέσετε έναν γιατρό για να δείτε ένα άρρωστο άτομο. Εδώ ο γιατρός δεν θα βοηθήσει, εκτός κι αν ο ίδιος μολυνθεί.
• Η αίσθηση μιας γυναίκας είναι ένδειξη φαύλης συμπεριφοράς.
• Τα μετρητά δεν είναι μετρητά. Ο χρυσός ανόητος είναι ανόητος.
• Ακολουθήστε τη φύση, δεν θα είστε ποτέ φτωχοί.

Pravdin - ειλικρινής και άψογος αξιωματούχος. Αυτός, ως μέλος του διοικητή, στάλθηκε στην περιφέρεια για να αποτρέψει τις φρικαλεότητες που διαπράχθηκαν από τους γαιοκτήμονες εναντίον των αγροτών. στο σπίτι του Prostakovs, εγκαθίσταται υπό το πρόσχημα ενός επισκέπτη.

Ομορφα αξιωματικός, πιστός στο καθήκον του, πατριώτης. Τοποθετεί τους στρατιώτες του στο χωριό Prostakovs για να σταθεί.

Σοφία - ένα μορφωμένο και σεμνό κορίτσι, μεγαλωμένο με πνεύμα σεβασμού και σεβασμού για τους ηλικιωμένους. Ανιψιά του Starodum.

Οι θετικοί ήρωες, σε αντίθεση με τους αρνητικούς, εκφράζουν τις απόψεις τους για την ανατροφή και την εκπαίδευση, οι οποίες επισημαίνουν ακόμη πιο έντονα τις κακίες των Prostakovs και των Skotinins.

Εκπαιδευτικοί Mitrofan. Ο δάσκαλος των μαθηματικών είναι ο Tsyfirkin, ο δάσκαλος της ρωσικής γλώσσας είναι ο Kuteikin, ο δάσκαλος της ιστορίας είναι ο Γερμανός Vralman δεν καταβάλλει προσπάθειες για να μάθει το Mitrofan - συχνά επιδοθούν στην τεμπελιά του. Εξαπατούν την Prostakova, συνειδητοποιώντας ότι δεν μπορεί να επαληθεύσει τα αποτελέσματα της δουλειάς τους. Ο συγγραφέας, με προφανή συμπάθεια, αναφέρεται μόνο στον Tsyfirkin, προσφέροντάς του σκληρή δουλειά. Οι υπόλοιποι δάσκαλοι είναι οι ίδιοι ανίδεοι. Ο Kuteikin είναι πονηρός και άπληστος. Ο Vralman είναι πρώην προπονητής. Σύμφωνα με την Prostakova, είναι καλύτερος από άλλους δασκάλους (καταλαβαίνει ελάχιστα από τα λόγια ενός Γερμανού, και αυτό εμπνέει τον σεβασμό της και, το πιο σημαντικό, δεν επιβαρύνει τον Mitrofan).

Ερεμιένα, Τρίσκα.Ο συγγραφέας πρέπει να εκθέσει καλύτερα τη δουλεία: δεν έχουν αυτοεκτίμηση, όχι μόνο μίσος, αλλά ακόμη και διαμαρτύρονται ενάντια στους καταπιεστές τους. Η Eremeevna είναι ανιδιοτελώς αφιερωμένη στους ιδιοκτήτες, προσκολλημένη σε αυτούς. Χωρίς τον εαυτό του, προστατεύει τον Mitrofan ("Θα πεθάνω επί τόπου, αλλά δεν θα τα παρατήσω!"). Στο σπίτι των Prostakovs - Skotinins, υπηρετεί για πάνω από 40 χρόνια, αλλά δεν έχει λάβει ποτέ ευγνωμοσύνη για την πίστη της.

Κωμωδία σύγκρουσηβασίζεται στην αντιπαράθεση μεταξύ του καλού και του κακού, της κακίας και της ευγένειας, της απληστίας και της γενναιοδωρίας, της τιμής και της ατιμίας, της ειλικρίνειας και της ψεύτικης, ειλικρίνειας και υποκρισίας, της ζωικής φύσης στον άνθρωπο και των πραγματικών υψών της πνευματικότητας.

Σχεδιάστε την ίντριγκα Η κωμωδία είναι χτισμένη γύρω από τη Σοφία, την οποία προφητεύουν τρεις ήρωες για να είναι οι σύζυγοί τους: ο Μίλον, ο οποίος είναι ειλικρινά ερωτευμένος μαζί της, ο Σκοτίν, που ονειρεύεται να αναλάβει τον έλεγχο της περιουσίας της Σοφίας, και ο Μιτρόφαν, που ονειρεύεται να βγει από τη φροντίδα της μητέρας του και προτιμά το γάμο να σπουδάσει. Η Prostakova, που ανακάλυψε ότι η Σοφία λαμβάνει μια πλούσια κληρονομιά, προσπαθεί με βία και πονηριά να παντρευτεί τον γιο της με την πλούσια Σοφία. Ο Skotinin, έχοντας μάθει για τον αντίπαλό του, Mitrofan, ξεχνά τα οικογενειακά συναισθήματα και ξεκινά μια μάχη. Μια νέα σειρά δράσης ήταν η άφιξη των Prostakovs του Starodum. Ονειρεύεται να παντρευτεί τη Σοφία με έναν νεαρό άντρα που είναι γνωστός στον Μίλωνα, αλλά η συγκατάθεση της Σοφίας είναι σημαντική για τον θείο του. Σύντομα αποδεικνύεται ότι ο Μίλο και η Σοφία έχουν από καιρό αγαπήσει ο ένας τον άλλον. Το Starodum ευλογεί ευτυχώς τη Σοφία και πρόκειται να φύγει μαζί της στη Μόσχα. Η κυρία Προστακόβα δεν μπορεί να συμβιβαστεί με την άρνηση της Σοφίας και προσπαθεί να την οδηγήσει με το βία στο διάδρομο, αλλά ο Μίλον απελευθερώνει τη νύφη του. Στο τέλος της κωμωδίας, ο Pravdin ανακοινώνει ένα διάταγμα ότι η κυβέρνηση αναλαμβάνει το σπίτι και τα χωριά τους «για την απάνθρωπη» των Prostakovs. Η Prostakova προσπαθεί να βρει υποστήριξη στον γιο της, αναφωνώντας: "Είσαι ο μόνος που μένει μαζί μου, αγαπητή μου φίλη, Mitrofanushka!" Αλλά το αχάριστο και σκληρό Mitrofan φέρνει τη μητέρα στην λιποθυμία, την απομακρύνει: "Ναι, κατεβείτε, μητέρα, πώς επιβάλλεται ..." Αποφασίζουν να αναθέσουν τη Mitrofan στην υπηρεσία. Σε απόγνωση, η Prostakova φωνάζει: «Έχω πεθάνει εντελώς! Η δύναμη έχει αφαιρεθεί από μένα! Από ντροπή, δεν μπορείτε να δείτε τα μάτια σας πουθενά! Δεν έχω γιο! " Το τελευταίο σχόλιο του έργου, το οποίο ανήκει στο Starodum, είναι ανοιχτά διδακτικό: "Εδώ είναι άξια φρούτα της κακίας!"

Στο "Nedorosl", οι απόψεις του συγγραφέα για τη φώτιση ενσωματώθηκαν έντονα. Από τη μία πλευρά, ο συγγραφέας καταγγέλλει τις κοινωνικές κακίες και τα χαμηλά ηθικά των ιδιοκτητών σκλάβων, τις άσχημες εκδηλώσεις της δουλείας και τις ακραίες μορφές άγνοιας. Από την άλλη πλευρά, προσφέρει το ιδανικό της κοινωνικής συμπεριφοράς: ενεργητική αγάπη για την πατρίδα, ετοιμότητα για σκληρή ειλικρινή δουλειά, ικανότητα δημιουργίας μιας καλής οικογένειας κ.λπ. Από τις αφοριστικές παρατηρήσεις των θετικών χαρακτήρων του έργου, διαμορφώνεται ένα ολόκληρο θετικό πρόγραμμα, που στοχεύει στη διόρθωση των ηθών, ένα είδος κώδικα καλής συμπεριφοράς: «Ευτυχισμένος είσαι, φίλε μου, που μπορείς να ανακουφίσεις τη μοίρα των ατυχών» ( Μήλος); «Όλα τα άλλα είναι στη μόδα: μόδα για μυαλά, μόδα για γνώση, όπως πόρπες, κουμπιά» (πατέρας του Starodum). «Η άμεση αξιοπρέπεια στον άνθρωπο είναι η ψυχή» (Pravdin). Οι διάλογοι των ιδανικών ηρώων εμπλουτίζουν τα προβλήματα του έργου με ηθικά και φιλοσοφικά ζητήματα. Τι καθορίζει την ευημερία των ανθρώπων και ποιο είναι πιο σημαντικό: ένα φωτισμένο μυαλό ή μια ευγενή ψυχή; Πώς πρέπει να αντιμετωπίζονται οι τάξεις και τα βραβεία και ποιοι είναι οι άξιοι τρόποι για να γίνετε πλούσιοι; Πρέπει να αγωνιστούμε για τον πλούτο και πρέπει να αφήσουμε μια πλούσια κληρονομιά στα παιδιά; Τι είναι η ευτυχία και από τι εξαρτάται; Τι προκαλεί ζήλια και πρέπει να αποφύγετε να μην σας αρέσουν οι άλλοι; Τι προστατεύει ένα άτομο από κακία και τι είναι καθήκον ενός ατόμου; Είναι δύσκολο να εξαντληθεί ο κατάλογος των ερωτήσεων που τίθενται και απαντούνται από τους ήρωες-αντηχείς.

Έτσι, η κριτική για τις σκοτεινές πλευρές της ζωής συνδυάστηκε στο παιχνίδι με πρακτικές συμβουλές για την αλλαγή της κοινωνίας και των ατόμων. Ο Fonvizin είναι πεπεισμένος για τη φυσική ισότητα όλων των ανθρώπων, για την ανάγκη ο καθένας να συμμορφώνεται με λογικούς νόμους, ανεξάρτητα από την τάξη και τη θέση στην κοινωνία, είναι πεπεισμένος ότι η ηθική εκπαίδευση της νεότερης γενιάς μπορεί να οδηγήσει την κοινωνία σε μια αρμονική δομή, το οποίο καθένα από τα μέλη του θα είναι ένας άξιος πολίτης. Επομένως, σκηνές που σχετίζονται με την εκπαίδευση και τις εξετάσεις του Mitrofan διαδραματίζουν ιδιαίτερο ρόλο στο ιδεολογικό περιεχόμενο του έργου: αποδεικνύεται ότι η μητέρα διδάσκει τον γιο της για χάρη της εμφάνισης και μόνο επειδή είναι μοντέρνο τώρα, προσπαθώντας να εξοικονομήσει χρήματα στους δασκάλους και προστατεύοντας τον γιο της από "υπερβολική εργασία". Αυτές οι σκηνές επιτρέπουν στον θεατρικό συγγραφέα να αναπτύξει το πιο σημαντικό θέμα της ανατροφής και της εκπαίδευσης για το έργο.

Χρησιμοποιώντας τις εικόνες των αρνητικών χαρακτήρων, ο θεατρικός συγγραφέας δείχνει ότι όσο πιο αδαής και τεμπέλης, εγωιστής και εγωιστής, ζηλιάρης και σκληρής, απατηλής και αδιάφορης είναι ένα άτομο, τόσο λιγότερο ανθρώπινος είναι. Δεν είναι τυχαίο ότι ο θεατρικός συγγραφέας χρησιμοποιεί ενεργά τη μέθοδο ζωολογικών εικόνων (μιλώντας επώνυμα, προτίμηση του Skotinin και Mitrofan για χοίρους, σύγκριση της Prostakova με ένα σκύλο και του συζύγου της με ένα γαϊδούρι, η είσοδος του Mitrofan σε ένα σημειωματάριο υπό την υπαγόρευση του Kuteikin: "I Είμαι βοοειδή ... ", κλπ.). Τα παραπάνω δεν αναιρούν την πολυπλοκότητα της δημιουργίας χαρακτήρων, την αντανάκλαση σε αυτές διαφορετικών πτυχών της προσωπικότητας. Για παράδειγμα, αναλύοντας την εικόνα του Mitrofan, θα πρέπει κανείς να δει μέσα του όχι μόνο έναν ηλίθιο και ανίδεο, αγενή και άπληστο, ατιμάτο και σκληρό άγνομο, αλλά και ένα πονηρό, αποφυγή, υποκριτικό, κολακευτικό άτομο, ικανό εκβιασμού και έτοιμο να προδώσει τους αγαπημένους αυτοί. Τα μέσα δημιουργίας ζωντανών τύπων είναι τα χαρακτηριστικά ομιλίας του χαρακτήρα, οι μέθοδοι αυτο-έκθεσης, η αξιολόγηση του ήρωα από έναν άλλο χαρακτήρα, παρασκήνια, παρατηρήσεις του συγγραφέα κ.λπ.

Μιλώντας για τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του έργου, θα πρέπει να σημειωθεί τα χαρακτηριστικά της κοινωνικοπολιτικής κωμωδίας και της κωμωδίας της εκπαίδευσης. Ο Νικολάι Γκογκολ έδωσε μια ακριβή περιγραφή της κωμωδίας: "Ο Φονβιζίν εξέθεσε" τις πληγές και τις ασθένειες της κοινωνίας μας, τις οδυνηρές εσωτερικές κακοποιήσεις, οι οποίες με την ανελέητη δύναμη της ειρωνείας εκτίθενται σε εκπληκτικά στοιχεία. "

Στο καλλιτεχνικό ύφος της κωμωδίας, ο αγώνας μεταξύ του κλασικισμού και του ρεαλισμού είναι αισθητός, δηλαδή ο συγγραφέας προσπαθεί για την πιο αληθινή απεικόνιση της ζωής. Επομένως, στην κωμωδία, μπορείτε να δείτε τα χαρακτηριστικά της ρεαλιστικής κατεύθυνσης στη λογοτεχνία, τα οποία εκδηλώνονται στα ακόλουθα:

• Συνδυάζοντας εικόνες της καθημερινής ζωής και αποκαλύπτοντας τις απόψεις των χαρακτήρων.
• Τα χαρακτηριστικά όχι μόνο του κύριου, αλλά και των δευτερευόντων χαρακτήρων περιγράφονται προσεκτικά.
• Κάθε εικόνα αποκαλύπτει μια συγκεκριμένη πλευρά της πραγματικότητας.
• Ο συγγραφέας δεν κρύβει τη διάθεσή του και την αντιπάθειά του απέναντι στους ήρωες (εκτελεί ανελέητα μερικούς με θυμωμένη αγανάκτηση και καυστικό γέλιο δολοφονίας, αντιμετωπίζει άλλους με χαρούμενη χλευασμό και προσελκύει άλλους με μεγάλη συμπάθεια).
• Η πνευματική ζωή των ηρώων, η στάση τους απέναντι στη ζωή, στους ανθρώπους και στις πράξεις αποκαλύπτονται επιδέξια.
• Οι παρατηρήσεις του συγγραφέα είναι ιδιαίτερα σημαντικές.
• Κάθε ήρωας (ειδικά ο αρνητικός) είναι ένας τυπικός εκπρόσωπος της τάξης του.
• Κάθε ήρωας είναι ένα ζωντανό άτομο, όχι ένα σχέδιο, ούτε μια ενσωμάτωση οποιασδήποτε ποιότητας, όπως ήταν πριν.
• Οι κανόνες του κλασικισμού παραβιάζονται από τον συγγραφέα στην ίδια την κατασκευή της κωμωδίας: εκτός από τις αστείες (κωμικές) σκηνές, υπάρχουν και τραγικές σκηνές στην κωμωδία, οι οποίες αποκαλύπτουν τις δύσκολες πτυχές της δουλειάς του.
• Εκτός από την κύρια δράση, η πλοκή συμπληρώνεται με σκηνές που σχετίζονται μόνο έμμεσα.
• Η φωτεινότητα και η εκφραστικότητα της γλώσσας.

Συμμόρφωση στην κατασκευή της κωμωδίας και των νόμων του κλασικισμού.

Οι κανόνες των «τριών ενότητας»:

1. Η ενότητα του τόπου είναι το κτήμα των Prostakovs.
2. Η ενότητα του χρόνου είναι εντός μίας ημέρας.
3. Η ενότητα δράσης είναι ο αγώνας τριών αιτούντων για το δικαίωμα να γίνει σύζυγος της Σοφίας.

Διαχωρισμός όλων των ηρώων σε θετικό και αρνητικό:

Θετικό - Starodum, Pravdin, Milon, Sophia.

Αρνητικό: Prostakov, Prostakova, Mitrofan, εκπαιδευτικοί.

Επώνυμα «Μιλώντας»: Skotinin, Prostakova, Mitrofan, Vralman, Kuteikin, Pravdin, Starodum, Sophia.

Όλοι οι αγαπημένοι (θετικοί) ήρωες του Fonvizin, σύμφωνα με τους κανόνες του κλασικισμού, μιλούν με «υψηλή ηρεμία» στη σωστή λογοτεχνική γλώσσα, καθώς μιλούν για τις υψηλές έννοιες της δημόσιας υπηρεσίας και του ηθικού καθήκοντος.

Το κύριο αποτέλεσμα της κωμωδίας: η κακία τιμωρείται και η αρετή θριαμβεύει.

Ανακολουθίες στην κατασκευή της κωμωδίας με τους νόμους του κλασικισμού.

Οι χαρακτήρες όχι μόνο του κύριου, αλλά και των δευτερευόντων χαρακτήρων περιγράφονται προσεκτικά.

Υπάρχουν χαρακτήρες που δεν μπορούν να αποδοθούν σαφώς σε θετικούς ή αρνητικούς ήρωες (Eremeevna, Trishka). Ο συγγραφέας τους χρειάζεται να εκθέσουν τη δουλεία.

Κάθε χαρακτήρας είναι μια ζωντανή εικόνα.

Εκτός από τις κωμικές σκηνές, το έργο περιέχει επίσης τέτοιες εικόνες που αποκαλύπτουν τις δύσκολες πτυχές της δουλειάς των serf. Και στις κωμωδίες του κλασικισμού, το μείγμα του ηρωικού και του κόμικ δεν επιτρέπεται.

Ο Fonvizin δεν κρύβει τη στάση του απέναντι στους χαρακτήρες: εκφράζει συμπάθεια, αγανάκτηση, γελοιοποίηση και σαρκαστικά εκθέτει κάποιον.

Οι ήρωες της κωμωδίας είναι άνθρωποι χαμηλής τάξης που έχουν βασικά ενδιαφέροντα που αξίζουν γελοία. Η διαφορά μεταξύ θετικών και αρνητικών χαρακτήρων είναι τόσο μεγάλη που η κωμωδία έγινε διδακτική και επιθετική για τους σύγχρονους.

Εργασίες με τη μορφή της εξέτασης.

Δράση 2. Φαινόμενο 1. Pravdin και Milon.

Β1. Ονομάστε το είδος στο οποίο ανήκει το "Minor" του Fonvizin. (κωμωδία)

ΣΕ 2. Ο Pravdin μιλά για «απάνθρωπη» και «φιλανθρωπία». Ποιο είναι το όνομα της έντονης αντίθεσης των φαινομένων σε ένα έργο τέχνης; (αντίθεση ή αντίθεση)

ΣΤΟ 3. Ποιο είναι το όνομα της εν λόγω ηρωίδας σε αυτή τη σκηνή και ποιος θα λάβει μέρος στη συνομιλία μεταξύ του Pravdin και του Milon; (Σοφία)

ΣΤΟ 4. Η ομιλία του Pravdin περιέχει εικονιστικούς ορισμούς: "κακόβουλοι αγνοούμενοι", "κολακευτική διάθεση". Αναφέρετε τον κατάλληλο όρο. (επίθετο)

ΣΤΙΣ 6. Αναφέρετε το επώνυμο του γαιοκτήμονα - "prezloy fury", το οποίο αναφέρει ο Pravdin στη συνομιλία. (Prostakova)

ΣΤΙΣ 7. Από την πρώτη παρατήρηση του Pravdin, γράψτε έναν ορισμό λέξης που αποκαλύπτει την εσωτερική ουσία των τοπικών γαιοκτημόνων και επαναλαμβάνεται (με τη μορφή ουσιαστικού) στην τελική παρατήρηση του Starodum.

(κακόβουλος)

Πράξη 2. Φαινόμενο 2. (Sophia, Pravdin, Milon)

ΣΕ 1. Υποδείξτε τον τύπο της βιβλιογραφίας στην οποία ανήκει το παιχνίδι Fonvizin. (Δράμα)

ΣΕ 2. Οι αρχές της ποινικής τάσης, που κυριάρχησαν στη λογοτεχνία του 18ου αιώνα, ενσωματώθηκαν στην κωμωδία "The Minor"; (κλασσικότης)

ΣΤΟ 3. Μιλώντας για τον αντίπαλο του Μίλο, η Σοφία χρησιμοποιεί εκφράσεις που περιέχουν κρυφή κοροϊδία («Αν τον είδες, η ζήλια σου θα σε οδηγήσει στο άκρο!»). Ποιο είναι το όνομα μιας τέτοιας στυλιστικής συσκευής; (ειρωνεία)

Στο 4. Οι ήρωες του έργου φέρουν επώνυμα που περιέχουν τα χαρακτηριστικά τους. Τι ονομάζονται αυτά τα ονόματα; (Ομιλία)

ΣΤΙΣ 5. Αναφέρετε το όνομα του νεότερου Prostakov, τον οποίο οι γονείς του προφητεύουν να γίνουν μνηστήρες της Σόφιας. (Μιτροφάν)

ΣΤΙΣ 6. Τα σχέδια των πεθερών της Σοφίας έρχονται σε σύγκρουση με την ερωτική επιλογή της ηρωίδας. Ποιο είναι το όνομα της ασυμβίβαστης αντίφασης στην οποία βασίζεται η δραματική δράση; (σύγκρουση)

ΣΤΙΣ 7. Αναφέρετε το όνομα του θείου που αναφέρεται στην τελευταία παρατήρηση της Σοφίας. (Starodum)

Δράση 3. Φαινόμενο 3.

ΣΕ 1. Το έργο "The Minor" πληροί τις βασικές απαιτήσεις του κλασικισμού. Υποδείξτε τη λογοτεχνική κατεύθυνση, χαρακτηριστικά της οποίας υπάρχουν στο έργο και η οποία χαρακτηρίζεται από μια αντικειμενική απεικόνιση της πραγματικότητας. (ρεαλισμός)

ΣΕ 2. Ποιο είναι το όνομα της μεθόδου απεικόνισης στη λογοτεχνία και την τέχνη, η οποία βασίζεται στην γελοιοποίηση των κοινωνικών κακών και στην οποία βασίζεται η δράση του «Μικρού»; (σάτυρα)

ΣΤΟ 3. Η παραπάνω σκηνή απεικονίζει μια απότομη σύγκρουση δύο χαρακτήρων. Ποιο είναι το όνομα της ασυμβίβαστης αντίφασης που διεγείρει την ανάπτυξη δράσης στο έργο; (σύγκρουση)

Στο 4. «Ο επισκέπτης μας είναι ανεκτίμητος! Ω, είμαι αναρίθμητος ανόητος! " Ποιο είναι το καλλιτεχνικό μέσο που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας του έργου; (επίθετο)

ΣΤΙΣ 5. "... το οποίο έχουμε ένα, όπως η πυρίτιδα στο μάτι." Τι ονομάζεται αυτή η τεχνική; (σύγκριση)

ΣΤΙΣ 6. Οι ήρωες του έργου συμμετέχουν στη δράση, ανταλλάσσοντας γραμμές. Ποιος είναι ο όρος αυτής της μορφής επικοινωνίας μεταξύ χαρακτήρων; (διάλογος)

Δράση 4. Φαινόμενο 2.

ΣΕ 1. Η τελευταία παρατήρηση του Starodum είναι μια ξεδιπλωμένη δήλωση, πλήρης σε νόημα. Πώς ονομάζεται? (μονόλογος)

ΣΕ 2. Στη συλλογιστική του Starodum, υπάρχουν σύντομα ρητά λόγια που περιέχουν μια πλήρη σκέψη. Ποια είναι τα ονόματά τους? (αφορισμοί ή φράσεις)

ΣΤΟ 3. Το επώνυμο του θείου της Σοφίας περιέχει τα αρχικά χαρακτηριστικά αυτού του χαρακτήρα. Ποιο είναι αυτό το επώνυμο; (Ομιλία)

Στο 4. Στη συνομιλία μεταξύ Starodum και Sophia, εμφανίζονται έντονα πολικές έννοιες και κατηγορίες: η αρετή είναι η κακία. υψηλές παρορμήσεις - χαμηλές σκέψεις κ.λπ. Καθορίστε έναν όρο που υποδηλώνει έντονη αντίθεση εννοιών και φαινομένων. (αντίθεση ή αντίθεση)

Δράση 4. Φαινόμενο 8.

ΣΕ 1. «Pravdin. Δεν θα μπορούσε να είναι καλύτερο. Είναι δυνατός στη γραμματική. " Ποιο είναι το όνομα της λανθάνουσας γελοιοποίησης, που είναι ένα ιδιαίτερο είδος κόμικς; (ειρωνεία)

ΣΕ 2. Το κείμενο του θραύσματος αποτελείται από τις δηλώσεις των ηρώων - Starodum, Pravdin, Mitrofan, κ.λπ. Ποιο είναι το όνομα της δήλωσης του χαρακτήρα στο δραματικό έργο; (πανομοιότυπο)

ΣΤΟ 3. Η αυτοσχέδια εξέταση που περνάει το Mitrofan είναι ένα σημαντικό γεγονός στο παιχνίδι. Ποιος είναι ο όρος για την πορεία των εκδηλώσεων σε ένα έργο τέχνης; (οικόπεδο)

ΣΤΟ 4. Υποδείξτε το όνομα του χαρακτήρα που αναφέρεται σε αυτήν τη σκηνή ως "Γερμανικά" και "Adam Adamich". (Vralman)

Δράση 5. Φαινόμενο 1.

ΣΕ 1. Ποιο είναι το όνομα των μέσων της καλλιτεχνικής έκφρασης, στα οποία ο Starodum καταφεύγει στην τελευταία του παρατήρηση («βυθίστηκε στην άβυσσο της περιφρόνησης και της κατηγορίας»). (μεταφορική έννοια)

Δράση 5. Φαινόμενο 6.

Ε1 Βρείτε και γράψτε μια λέξη από την τελευταία παρατήρηση της Prostakova που αναφέρεται στην κλασική γλώσσα και χαρακτηρίζει την ηρωίδα με έναν συγκεκριμένο τρόπο. (πουθενά)

ΣΕ 2. Το δεύτερο μέρος του θραύσματος είναι το φινάλε του κομματιού. Ποιο είναι το όνομα αυτού του στοιχείου της σύνθεσής της; (διασταύρωση)

Εργασίες με λεπτομερή απάντηση στο ποσό των 5-10 προτάσεων.

1. Πώς αντιστοιχούν τα «ομιλούμενα» επώνυμα των ηρώων του Fonvizin στις απόψεις και τις ενέργειές τους;
2. Ποιοι ήρωες των Ρώσων κλασικών είναι οι αγωγοί των ιδεών του συγγραφέα και με ποιο τρόπο βρίσκονται κοντά στους Pravdin και Milon;
3. Ποιος είναι ο «αντίπαλος» του Μίλο, για τον οποίο τα «πλεονεκτήματα» της Σοφίας χλευάζει;
4. Σε ποια έργα ρωσικών κλασικών, οι ηρωίδες αναγκάστηκαν να υπερασπιστούν την αγαπημένη τους επιλογή και τι φέρνει αυτούς τους χαρακτήρες πιο κοντά στη Σοφία Φονβιζίν;
5. Σε ποια έργα ρωσικών κλασικών απεικονίζονται τα έθιμα των γαιοκτημόνων και με ποιον τρόπο αντικατοπτρίζουν την ουσία των χαρακτήρων του Fonvizin;
6. Τι δίνει λόγο να αποκαλέσετε το Starodum ήρωα-αντηχείο;
7. Σε ποια έργα Ρώσων συγγραφέων παρουσιάζονται ήρωες εσωτερικά κοντά στο Fonvizin Starodum;
8. Σε ποια έργα των ρωσικών κλασικών τίθεται το θέμα της εκπαίδευσης και με ποιο τρόπο μπορούν να συγκριθούν αυτά τα έργα με το «Μικρό» του Fonvizin;
9. Γιατί (d5yavl1) για τον συγγραφέα του έργου είναι τόσο σημαντικά τα επιχειρήματα των ηρώων για τον «μεγάλο κυρίαρχο»;
10. Ποιοι Ρώσοι συγγραφείς, στις σελίδες των έργων τους, προσπάθησαν να δημιουργήσουν την εικόνα ενός ιδανικού χάρακα και πώς συγκρίνεται με το ιδανικό του Starodum;
11. Τι σημαίνει ο συγγραφέας του "Nedoroslya" με την έννοια του "κακού";
12. Σε ποια έργα ρωσικών κλασικών παρουσιάζονται "κακοί άξιοι καρποί" και τι φέρνει τους ήρωές τους πιο κοντά στους χαρακτήρες του "The Little Growth";

Κείμενο βασισμένο στην κωμωδία του D.I. Fonvizin "" Μικρό "

"Εδώ είναι κακό άξιο φρούτο."

Αυτή η φράση τελειώνει την κωμωδία του σατιριστή D.I. Φονβιζίνη. Η κωμωδία είναι γραμμένη στο ύφος του κλασικισμού σύμφωνα με όλες τις απαιτήσεις αυτής της κατεύθυνσης. Πρόκειται για μια έντονη ηθική, θετικούς και αρνητικούς χαρακτήρες, την τήρηση τριών ενότητας.

Ο αξιωματούχος Pravdin, αφού έφτασε στο κτήμα του γαιοκτήμονα Prostakova, ερευνά τα γεγονότα των φρικαλεών που διέπραξε η απάνθρωπη δουλοπάροφη σε σχέση με τα "υποκείμενα", τους σκλάβους, "τους ανθρώπους". Η σκληρότητα και η άρρωσή της θα γίνουν γνωστά στην «κυβέρνηση», δηλαδή σε επίσημους κύκλους.

Η Pravdin, η Starodum, η Sophia είναι μάρτυρες για το πώς αυτή η αναλφάβητη, αδαής, άπληστη γυναίκα στα χέρια της κρατά όλη τη δύναμη στο σπίτι, καθώς εκείνοι που βρίσκονται γύρω από το νοικοκυριό της, τα μέλη της οικογένειάς της, την μισούν. και οι υπηρέτες, σε πλήρη εξάρτηση από αυτήν, τρέμουν σε οποιαδήποτε εκδήλωση του θυμού της ερωμένης και της μικροσκοπικής τυραννίας.

Η λέξη "κακό" έχει διφορούμενη και ευρεία έννοια. Η δουλεία ως μέρος της κοινωνικής δομής της Ρωσίας οδηγεί στις πιο καταστροφικές και καταστροφικές συνέπειες. Το κακό της δουλείας καταστρέφει τις ψυχές και καταστρέφει τα έθιμα των δασκάλων, των ιδιοκτητών σκλάβων και κάνει τη ζωή των δουλοπάροφων εξαρτώμενη από αυτούς άθλια.

Η παντοδύναμη και κυρίαρχη Prostakova είναι σίγουρη για την ατιμωρησία της, οπότε ανά πάσα στιγμή μπορεί να κανονίσει ένα «καθήκον» για τους ένοχους υπαλλήλους ενώπιον της, ενώ έχει «οποιοδήποτε φταίξιμο»: ο ιδιοκτήτης της γης θα βρει πάντα τι να τους κατηγορήσει. Όταν δεν πραγματοποιήθηκε η απαγωγή της Σοφίας, η Prostakova αναγγέλλει θυμωμένα: «Να ληφθεί για ανθρώπους!», Αναφερόμενος στους υπηρέτες της.

Απουσιάζουν τα πνευματικά ενδιαφέροντα των Prostakova, Skotinin, Mitrofan. Προσπαθούν μόνο για εμπλουτισμό και ικανοποίηση των εγωιστικών τους συμφερόντων.

Η «κακία» δημιουργεί στενή σκέψη στους ανθρώπους, φτώχεια εμπειρίας, απροθυμία συμμετοχής στη δημόσια ζωή.

Η Prostakova λατρεύει την τεμπέλης και στενόμυαλη Mitrofanushka της και δεν θέλει να μάθει ότι δεν είναι μόνο ο γιος της, αλλά και ένας πολίτης της Ρωσίας, που καλείται να εξυπηρετήσει τα συμφέροντα της κοινωνίας και του κράτους.

Η Prostakova χαλάσει απελπιστικά τον χαρακτήρα του γιου της με τη λεγόμενη «ανατροφή» της.

Είναι αγενής, πονηρός στην ψυχή και ταυτόχρονα δείχνει την ευγνωμοσύνη προς τη μητέρα του, η οποία αναζητά υποστήριξη και υποστήριξη σε αυτόν. Όταν ο αξιωματούχος Pravdin, ως εκπρόσωπος των αρχών, είναι έτοιμος να ζητήσει αυστηρά από την Prostakova για τις φρικαλεότητες της και το κτήμα καταλαμβάνεται υπό την εποπτεία της «κυβέρνησης», ο ιδιοκτήτης της γης χάνει εντελώς το κεφάλι της από τη θλίψη και την ταπείνωση. Απελπισμένη, ζητά υποστήριξη από τον Mitrofan, αλλά ο αδαφάγος είναι αδιάφορος στα αιτήματα του γονέα. «Ναι, κατεβείτε, μητέρα! Πώς επιβλήθηκε! " αναφωνεί. Η συμπεριφορά του αχάριστου γιου προκαλεί αγανάκτηση ακόμη και μεταξύ των ξένων, του Pravdin και του Starodum. Το Starodum, ως επίσημο πρόσωπο, καθορίζει τη μελλοντική μοίρα του νεαρού ευγενή: πρόκειται να «υπηρετήσει». Ο Mitrofan πληροί αυτήν την απόφαση αδιάφορα: "Για μένα, οπουδήποτε λένε!"

Το έργο τελειώνει με μια απεικόνιση της θλίψης της μητέρας και της αποτυχημένης μοίρας του γιου της. "Εδώ είναι κακό άξιο φρούτο!"

Το έργο "The Minor", που δημιουργήθηκε από τον D.I. Το Fonvizin το 1782, είναι ρεαλιστικό στην έννοια και διδακτικό στην έννοια. Η κωμωδία πληρούσε τις βασικές απαιτήσεις του κλασικισμού ως λογοτεχνικό κίνημα. Μεταφέρει από μόνη της την ιδέα της ηθικής ενδυνάμωσης της ρωσικής κοινωνίας, περιείχε την κριτική της δουλείας ως μια από τις κύριες κακίες στην κοινωνική δομή της Ρωσίας.

Το να αναθρέψεις τους αληθινούς πολίτες της πατρίδας τους από τον άγνο είναι το καθήκον του Fonvizin, ενός σκεπτόμενου, φωτισμένου καλλιτέχνη που «υπηρέτησε τη Ρωσία, τα συμφέροντά της, τους ανθρώπους της»

Έγινε αναζήτηση εδώ:

• Εδώ είναι κακό άξιο φρούτο
• Εδώ είναι η κακή σύνθεση φρούτων
• μια έκθεση για το θέμα του κακού, άξια φρούτα

31.12.2020 - Στο φόρουμ του ιστότοπου, οι εργασίες έχουν τελειώσει για τη σύνταξη δοκιμίων 9.3 σχετικά με τη συλλογή δοκιμών για το OGE 2020, που εκδόθηκε από τον I.P. Tsybulko. "

10.11.2019 - Στο φόρουμ του ιστότοπου, ολοκληρώθηκε η εργασία για τη σύνταξη δοκιμίων για τη συλλογή δοκιμών για το USE 2020, που εκδόθηκε από τον I.P. Tsybulko.

20.10.2019 - Στο φόρουμ του ιστότοπου, έχει ξεκινήσει η εργασία για τη σύνταξη δοκιμίων 9.3 σχετικά με τη συλλογή δοκιμών για το OGE 2020, που εκδόθηκε από τον I.P. Tsybulko.

20.10.2019 - Στο φόρουμ του ιστότοπου, έχουν ξεκινήσει εργασίες για τη σύνταξη δοκιμίων σχετικά με τη συλλογή δοκιμών για τις εξετάσεις 2020, που εκδόθηκε από τον I.P. Tsybulko.

20.10.2019 - Φίλοι, πολλά υλικά στον ιστότοπό μας δανείζονται από τα βιβλία της μεθοδολογίας της Samara Svetlana Yurievna Ivanova. Από το τρέχον έτος και μετά, όλα τα βιβλία της μπορούν να παραγγελθούν και να ληφθούν μέσω ταχυδρομείου. Στέλνει συλλογές σε όλα τα μέρη της χώρας. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να καλέσετε το 89198030991.

29.09.2019 - Για όλα τα χρόνια της δουλειάς του ιστότοπού μας, το πιο δημοφιλές ήταν το υλικό από το Φόρουμ, αφιερωμένο στα έργα που βασίζονται στη συλλογή του I.P. Tsybulko το 2019. Περισσότεροι από 183 χιλιάδες άνθρωποι το παρακολούθησαν. Σύνδεσμος \u003e\u003e

22.09.2019 - Φίλοι, λάβετε υπόψη ότι τα κείμενα των δηλώσεων στο OGE 2020 θα παραμείνουν τα ίδια

15.09.2019 - Ένα αρχικό μάθημα για την προετοιμασία για το τελικό δοκίμιο προς την κατεύθυνση του "Pride and Humility" ξεκίνησε στο φόρουμ της ιστοσελίδας

10.03.2019 - Οι εργασίες για τη σύνταξη δοκιμίων σχετικά με τη συλλογή δοκιμών για την Ενοποιημένη Εξέταση Κράτους από τον Ι.Π. Tsybulko έχουν ολοκληρωθεί στο φόρουμ του ιστότοπου.

07.01.2019 - Αγαπητοί επισκέπτες! Στην ενότητα VIP του ιστότοπου, ανοίξαμε μια νέα υποενότητα, η οποία θα ενδιαφέρει όσους από εσάς βιάζονται να ελέγξουν (να ολοκληρώσετε τη γραφή, να καθαρίσετε) το δοκίμιο σας. Θα προσπαθήσουμε να ελέγξουμε γρήγορα (εντός 3-4 ωρών).

16.09.2017 - Η συλλογή ιστοριών από τον Ι. Kuramshina "Filial duty", το οποίο περιλαμβάνει επίσης ιστορίες που παρουσιάζονται στο ράφι του ιστότοπου Kapkany Unified State Exam, μπορεί να αγοραστεί τόσο σε ηλεκτρονική όσο και σε έντυπη μορφή στον σύνδεσμο \u003e\u003e

09.05.2017 - Σήμερα η Ρωσία γιορτάζει την 72η επέτειο της νίκης στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο! Προσωπικά, έχουμε έναν ακόμη λόγο να είμαστε περήφανοι: ήταν η Ημέρα της Νίκης, πριν από 5 χρόνια, ο ιστότοπός μας κυκλοφόρησε! Και αυτή είναι η πρώτη μας επέτειος!

16.04.2017 - Στην ενότητα VIP του ιστότοπου, ένας έμπειρος εμπειρογνώμονας θα ελέγξει και θα διορθώσει τη δουλειά σας: 1. Όλοι οι τύποι δοκιμίων για τις εξετάσεις στη βιβλιογραφία. 2. Δοκίμια για τις εξετάσεις στη ρωσική γλώσσα. P.S. Η πιο κερδοφόρα μηνιαία συνδρομή!

16.04.2017 - Στον ιστότοπο, ολοκληρώθηκε η εργασία για τη σύνταξη ενός νέου τεκμηρίου μελετών με βάση τα κείμενα OBZ.

25.02 2017 - Ο ιστότοπος έχει ξεκινήσει εργασίες για τη σύνταξη δοκιμίων για τα κείμενα του OB Z. Δοκίμια με θέμα "Τι είναι καλό;" μπορείτε ήδη να παρακολουθήσετε.

28.01.2017 - Στον ιστότοπο υπάρχουν έτοιμες συνοπτικές δηλώσεις σχετικά με τα κείμενα του OBZ FIPI,

Για να ολοκληρώσετε την εργασία, επιλέξτε μόνο ΕΝΑ από τα τέσσερα προτεινόμενα θέματα δοκιμών (17.1-17.4). Γράψτε ένα δοκίμιο για αυτό το θέμα σε τουλάχιστον 200 λέξεις (για λιγότερες από 150 λέξεις, το δοκίμιο αξιολογείται 0 βαθμοί).

17.2. Πώς επηρέασε η συνάντηση με τον Πλάτωνα Καράταεφ την κοσμοθεωρία του Πιέρ Μπεζούκοφ; (Βασισμένο στο μυθιστόρημα του Λέοντα Τολστόι "Πόλεμος και Ειρήνη")

17.3. Ποια είναι η έννοια του τίτλου του M.A. Το "Η μοίρα ενός άνδρα" του Sholokhov;

Εξήγηση.

Σχόλια για δοκίμια

Η άγνοια, ο εγωισμός και η σκληρότητα των Prostakov-Skotinins σχηματίστηκαν στις συνθήκες της δουλείας, και η ανατροφή του Mitrofan είναι ένα άλλο πειστικό παράδειγμα του γεγονότος ότι το περιβάλλον, οι συνθήκες διαβίωσης καθορίζουν σε μεγάλο βαθμό τη συμπεριφορά ενός ατόμου στην κοινωνία και του απόψεις για τη ζωή. Ο Fonvizin κατάφερε να δημιουργήσει πραγματικά τυπικές εικόνες που έγιναν κοινά ουσιαστικά και ξεπέρασαν τον χρόνο τους. Τα ονόματα των Mitrofan, Skotinin, Prostakova έγιναν «αθάνατα» και η ίδια η κωμωδία του Fonvizin «The Minor» έγινε ένα σημαντικό ορόσημο στην ιστορία του ρωσικού δράματος. Ο συγγραφέας εξηγεί τις κακίες των αρνητικών ηρώων από την πυκνή άγνοιά τους. Έτσι, η Prostakova, ο σύζυγός της και ο αδερφός της δεν ξέρουν καν πώς να διαβάσουν, επιπλέον, είναι βαθιά πεπεισμένοι για την αχρηστία και την περιττότητα της γνώσης. Οι πρόγονοί τους «δεν ήξεραν να διαβάζουν και να γράφουν», «οι Σκοτίνοι δεν διάβασαν ποτέ τίποτα από τη γέννηση».

Η πρωτόγονη φύση της Prostakova αποκαλύπτεται ιδιαίτερα έντονα στις απότομες μεταβάσεις από την αλαζονεία στην δειλία, από την αυτο-δικαιοσύνη στην δουλεία. Η συγγραφέας τονίζει επανειλημμένα τους περιορισμούς της Prostakova, την υπανάπτυξη του μυαλού της. Η μεγάλη αξία του Fonvizin είναι ότι είδε την εξάρτηση της συμπεριφοράς, των χαρακτήρων των ανθρώπων από το περιβάλλον στο οποίο ζουν και ενεργούν.

17.2. Πώς επηρέασε η συνάντηση με τον Πλάτωνα Καράταεφ την κοσμοθεωρία του Πιέρ Μπεζούκοφ; (Βασισμένο στο μυθιστόρημα του Λέοντα Τολστόι "Πόλεμος και Ειρήνη")

Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα των Pierre Bezukhov και Platon Karataev, ο LN Tolstoy έδειξε δύο εντελώς διαφορετικούς τύπους ρωσικών χαρακτήρων, δύο διαφορετικούς κοινωνικούς ήρωες.

Το πρώτο από αυτά είναι μια μέτρηση που συνελήφθη από τους Γάλλους ως «εμπρησμό» και, από ένα θαύμα, διέφυγε από την εκτέλεση. Το δεύτερο είναι ένας απλός, έμπειρος, υπομονετικός στρατιώτης. Παρ 'όλα αυτά, ο στρατιώτης Πλάτων Καρατέαφ κατάφερε να διαδραματίσει έναν εξαιρετικά σημαντικό ρόλο στη ζωή του Πιέρ Μπεζούκοφ. Από τον Karataev, η καταμέτρηση κερδίζει σοφία αγροτών, σε επικοινωνία μαζί του "αποκτά εκείνη την ηρεμία και την αυτο-ικανοποίηση, την οποία είχε αναζητήσει μάταια στο παρελθόν." Ο Πλάτων εμφανίστηκε δίπλα στον Πιερ, ως σωτήρα, στην πιο δύσκολη στιγμή της ζωής του και έφυγε άνετα. Όμως, παρά το γεγονός αυτό, η προσωπικότητά του είναι τόσο εξαιρετική και η επιρροή στη μοίρα του Pierre είναι τόσο μεγάλη που ο Karataev δεν μπορεί να μετρηθεί απλά ως επεισόδιοι ήρωες του μυθιστορήματος.

Δεν ήταν χωρίς λόγο ότι ο Πιέρ τον θυμόταν συχνά χρόνια αργότερα, σκέφτοντας τι θα έλεγε ο Πλάτων για αυτό ή για αυτό το γεγονός, "θα το εγκρίνει ή όχι." Η συνάντηση αυτών των δύο ηρώων καθόρισε σε μεγάλο βαθμό την περαιτέρω μοίρα του Κόμη Πιέρ Μπεζούκοφ και έδειξε τη μεγαλύτερη σοφία του ρωσικού λαού, που ενσωματώθηκε με το πρόσχημα του στρατιώτη Πλάτων Καρατέεφ.

17.3. Ποια είναι η έννοια του τίτλου του M.A. Το "Η μοίρα ενός άνδρα" του Σόλοκοφ;

Η ιστορία του Mikhail Alexandrovich Sholokhov "The Fate of a Man" γράφτηκε στα μέσα της δεκαετίας του '50 του εικοστού αιώνα. Ήταν μια εποχή αναθεώρησης των ιδεολογικών στάσεων της σταλινικής εποχής, όταν υπήρχαν κάποιες επιδοτήσεις στους αυστηρούς περιορισμούς της λογοκρισίας. Συγκεκριμένα, κατέστη δυνατή η έντυπη συζήτηση για άτομα που συνελήφθησαν από τους Ναζί κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου του 1941-1945. Στην πνευματική μάχη με τον φασισμό, αποκαλύπτεται ο χαρακτήρας του Αντρέι Σοκόλοφ και το θάρρος του. Το κατόρθωμα ενός ανθρώπου εμφανίστηκε στην ιστορία του Sholokhov κυρίως όχι στο πεδίο της μάχης και όχι στο μέτωπο της εργασίας, αλλά στις συνθήκες της φασιστικής αιχμαλωσίας, πίσω από το συρματόπλεγμα ενός στρατοπέδου συγκέντρωσης. «Η μοίρα ενός άνδρα» δεν είναι μόνο η ιστορία της ζωής ενός στρατιώτη, αλλά η τύχη ενός άνδρα που έχει ενσωματώσει τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του ρωσικού εθνικού χαρακτήρα.

17.4. Κωμωδία ή Δράμα; (βασίζεται στο έργο του A. Griboyedov "Woe from Wit").

Το "Woe from Wit" είναι μια σατιρική κωμωδία, καθώς οι κύριες ασυνέπειες είναι κοινωνικά προσαρμοσμένες. Πρώτον, η ασυμφωνία μεταξύ εξωτερικών και εσωτερικών, σκέψεων και συμπεριφοράς (ο Molchalin είναι κυνικός, αλλά εξωτερικά παρεπόμενος). Δεύτερον, ατομικές ψυχολογικές ασυνέπειες (οι φιλοξενούμενοι στην μπάλα είναι κωμικοί με τον δικό τους τρόπο: η κωφή γιαγιά κόμη προσπαθεί να εξηγήσει τον εαυτό της στον κωφό πρίγκιπα Tugoukhovsky).

Το κωμικό εφέ δημιουργείται από εικόνες παρωδίας. Το Repetilov είναι μια παρωδία του Chatsky (τεχνική «παραμορφωτικού καθρέφτη»).

Από τη δράση στη δράση, το κόμικ αποκτά μια ολοένα πιο ψηλή πινελιά σαρκασμού και πικρής ειρωνείας. Όλοι οι χαρακτήρες αστειεύονται όλο και λιγότερο καθώς η κωμωδία εξελίσσεται. Μέχρι το τέλος, ο Chatsky δεν είναι πλέον τζόκερ, γελοιοποιώντας τα πάντα και όλους. "Τυφλός!" φωνάζει με απόγνωση. Το δραματικό κίνητρο αυξάνεται όλο και περισσότερο προς το τέλος. Ο Τσάτσκυ φεύγει από τη Μόσχα - η κοινωνία έχει ξεφορτωθεί ευτυχώς τον ερεθισμό. Έτσι τελειώνει τραγικά το έργο.

Στο The Minor, ο DI Fonvizin σε μια σατιρική μορφή αποκαλύπτει την τυπική ατμόσφαιρα της ζωής των τοπικών ευγενών, παρατηρώντας ταυτόχρονα το σύστημα των εικόνων που είναι εγγενές στον λογοτεχνικό κλασικισμό. Το ίδιο το όνομα της κωμωδίας μιλάει για ψεύτικη ανατροφή, και το κείμενο χρησιμοποιεί επώνυμα «μιλώντας».

Ο συγγραφέας αναφέρεται στην οικογένεια των Prostakovs ως αρνητικούς ήρωες, εφαρμόζοντας σε αυτούς τον κατάλληλο ορισμό των "κακόβουλων αγνοιών". Από τις πρώτες σελίδες του έργου, ο αναγνώστης καταλαβαίνει πόσο κακώς μορφωμένοι και σκληροί είναι οι γαιοκτήμονες Prostakovs σε σχέση με τους ανθρώπους της κατώτερης τάξης.

Η ιδιοκτήτρια του κτήματος είναι απόλυτα δεσποτική από τη φύση της: επιπλήττει συνεχώς και χτυπά τους υπηρέτες, απαιτεί υπακοή από τον άντρα της και δυσανεξία στη διαφωνία με τη γνώμη της. Ο Pravdin αποκαλεί εύστοχα τον Prostakov «επιβλητικό μανία». Ένας γαιοκτήμονας που δεν μπορεί να διαβάσει είναι πεπεισμένος ότι η γνώση είναι περιττή.

Ο αδερφός της δεν διαφέρει από την Prostakova. Ο Σκοτινίν θεωρεί την καταπίεση των υπαλλήλων ως φυσικό φαινόμενο, επομένως τα βοοειδή του ζουν καλύτερα από τους σκύλους. Το όνομα του ήρωα χαρακτηρίζει εύγλωττα αυτόν τον ήρωα. Μεγάλωσε στο ίδιο περιβάλλον με την αδερφή του,

Επομένως επίσης δεν λάμπει με ευφυΐα. Ο Fonvizin απεικονίζει σαρκαστικά τους περιορισμούς του Skotinin, του οποίου το κύριο πάθος έγκειται στην αγάπη των χοίρων. Το όνειρό του είναι να κατακτήσει την κληρονομιά της Σοφίας για να «λυτρώσει όλους τους χοίρους από τον κόσμο».

Αλλά το παράδειγμα της αγένειας, της ηλιθιότητας και της άγνοιας είναι ο Mitrofan, ο οποίος μεγάλωσε από την παιδική του ηλικία σε μια ατμόσφαιρα ανεκτικότητας. Αυτός ο χαλασμένος ηλίθιος κληρονόμησε όλες τις αρνητικές ιδιότητες της μητέρας του, η οποία ήταν ένα καλό παράδειγμα για αυτόν. Είναι τεμπέλης, άπληστος, αγενής προς τους υπηρέτες και πρόσληψη δασκάλων, δεν δείχνει ενδιαφέρον για τη φώτιση. Η δήλωση ενός αδαφάμου: «Δεν θέλω να σπουδάσω, αλλά θέλω να παντρευτώ», έχει γίνει πραγματικά αθάνατο. Το παιδί κατάφερε να ξεπεράσει τη μητέρα του ακόμη και με σκληρότητα. Μόλις η Prostakova πιάστηκε σε εγωιστικά κίνητρα, ο άψυχος γιος της την αρνήθηκε αμέσως, στερώντας από τον ιδιοκτήτη της γης την προηγούμενη εξουσία της.

Έτσι, μέσω μιας σατιρικής απεικόνισης δεσποτικών και σκληρών Ρώσων ιδιοκτητών σκλάβων, στρατευμένων στη μεσαία τάξη, ο Fonvizin αποκαλύπτει στον αναγνώστη την έννοια της «κακόβουλης άγνοιας».

Άλλα έργα σε αυτό το θέμα:

1. Θέλω να σας πω πώς γεννήθηκε και μεγάλωσε ο εξαιρετικός συγγραφέας-κωμικός συγγραφέας Denis Ivanovich Fonvizin. Ο μελλοντικός θεατρικός συγγραφέας γεννήθηκε σε χίλια επτακόσια σαράντα πέντε στην οικογένεια ενός φτωχού ευγενή ...
2. Η κωμωδία του Fonvizin "The Minor" καταγγέλλει την δουλοπάροικο και όλες τις αρνητικές συνέπειές της όχι μόνο για τους αγρότες, αλλά και για τους δασκάλους τους. Ενώ οι δουλοπάροχοι ...
3. Η γαιοκτήμονα Prostakova, η ερωμένη του σπιτιού, είναι ηλίθια, απρόσεκτη, κακή και απάνθρωπη, έχει μόνο ένα φαινομενικά θετικό χαρακτηριστικό - τρυφερότητα για τον γιο της. Είναι εντελώς αμόρφωτη και ...
4. Ο Denis Fonvizin έγραψε την κωμωδία του "Minor" το 1781-1782. Το έργο ανήκει στη λογοτεχνική τάση του κλασικισμού, επομένως, ο συγγραφέας έδωσε ιδιαίτερη προσοχή στην επιλογή του τίτλου του έργου, ...
5. Η έννοια του τίτλου της κωμωδίας "The Minor" εξετάζεται από δύο πλευρές. Στο λεξικό, μπορείτε να βρείτε δύο ερμηνείες της λέξης "undergrowth". Στην πρώτη έκδοση, η λέξη έχει την έννοια: «νεαροί ευγενείς, περισσότερα ...
6. Η Prostakova ληστεύει χωρίς ντροπή τους δουλοπάρους, και αυτό είναι που τη διατηρεί ευημερία. Έχει ήδη αφαιρέσει όλα όσα είχαν οι αγρότες και τώρα δεν υπάρχει τίποτα να τα αφαιρέσει. Ολη μέρα...
7. Η έννοια του ονόματος της κωμωδίας "The Minor" "The Minor" είναι το πιο διάσημο έργο του Denis Ivanovich Fonvizin. Το έργο εμφανίστηκε τον 18ο αιώνα και είχε κοινωνικό και κοινωνικό χαρακτήρα. Από τότε ...
8. Μιλώντας για τις εικόνες της κωμωδίας "The Minor" του DI Fonvizin, θα ήθελα να θυμηθώ τα λόγια του διάσημου Γερμανού συγγραφέα και στοχαστή I. Goethe, ο οποίος συνέκρινε τη συμπεριφορά με έναν καθρέφτη στον οποίο ...