Instalace odpovídající rozvoji pražcového smyslu:

Hlava 1. Pozor na emocionální odezvu hudby. Rozpovisti o zmist hudby. Rozmov o rozdílu ve významu dynamiky. Povaha melodických intonací, různé témbry nástrojů, které vyjadřují charakter hudby. Můžete požádat děti, aby se vyfotily povaha hudby v rus.

Úkol 2. Tvorba melodií k textu úkolů. Dokončete melodii na tónu. Můžete vikoristovuvati zapitalno-vіdpovіdnu formu.

Úkol 3. Nastavte to jiným způsobem.

Pro nastolení rovného rozvoje hudebních a sluchových jevů

Hlava 1. Přímo rozpoznat pohyb melodie do kopce, dolů, na hoře (do kopce nebo dolů)

Zřejmě na jaké slovo se melodie změnila. (Například u psů „Voloshka“ nebo „Pivnik“ r. n. melodie).

Úkol 2. Zamilujte se s písní s doprovodem, poté bez hudebního doprovodu. Čistě intonuyuchi melodie.

Úkol 3. Opakujte speciálně hranou neznámou melodii.

Pro nastolení rovnoměrného rozvoje do rytmu

Úkol 1. Po poslechu nesouvislé melodie (8 taktů) dejte dětem pokyn, aby rytmus chrastily a při jeho opakování jej samostatně předváděly tleskáním dětských hudebních nástrojů.

Manažer 2. Po poslechu písně: "Motilok" Maykapar, "Polka", "March" se děti provinily zobrazením "Motilka" (lehká, ztenčená a nižší), veselý tanec, odvážný, důležitý pěvecký pochod. Emocionálně, rytmicky znázorňovat hudební doteky - legato, staccato, non legato, rozpoznávat akcenty, vidět fráze v rukou.

Uveďte žánrový popis hudebních děl.

Manažer 3. Učitel improvizuje na klavír. Vіdchuvati mění charakter a tempo hudby, přenášejí změny v pohybu.

Kritéria rovnající se rozvoji muzikálnosti může zpochybnit metodička UML, docentka, SCRG z Moskvy S. Merzljaková.

Kritéria pro hodnocení vývoje hudební vibrace

Vysoká rіven - kreativní hodnocení, samostatnost, iniciativa; shvidke porozumění úkol, přesněji, virazne yogo vikonannya bez pomoci dospělého; emocionalita je jasně vyjádřena (ve všech typech hudební činnosti)

Střední rіven - emocionální zájem, bazhanya k dosažení hudební aktivity.

Dítě však nemůže mít vikonnі zavdannya. Potřebujete pomoc učitele, dodatečné vysvětlení, ukázku, opakování.

Nízká rіven - Málo emocionální, "stejně", klidně zhudebněný, hudební činnost, žádný aktivní zájem, baiduzhiy. Nebudovat k nezávislosti.

Kritická rozpolcenost - (zřídka vyhrocené hodnocení) - negativní vztah k hudbě, hudební činnosti. Zní to, jako by to souvisí s vývojem zdravého dítěte, nebo s pedagogickým zanedbanistyu (často si za to můžete sami).

Po kontrole hudebních dat dětí ve fázi zjišťování je možné generovat vhodné grafy a diagramy ( Dodatek 2).

Setkání dětí na vokální skupině se provádí pro dětskou hostinu a pro ostatní tatínky. Situace dozvuku hlasových dat a hudebního sluchu je úžasná situace. Je třeba se chránit, pokud se neučíte z pout, pokud se nebudete vyhýbat spánku, zhroutit se, pokud dokážete překonat obtíže.

Vedoucí učitel hudby přiřazuje hlasu rozsah učení kůže, hudební paměti a rozvoje hudebních vlastností.

Vedoucí vokální skupiny:

1. Formování silného zájmu o spivu

2. Učení virtuózního Spivea

3. Výuka nováčků

6. Rozvoj hudebních vibrací: modální smysl, hudební a sluchové projevy, smysl pro rytmus

7. Zachování a zlepšení duševního zdraví dětí

Rozkoukat se individuální práce je třeba chránit zvláštnosti kožního dítěte, člověk potřebuje kreslit zvuky, více spát (natáhnout ruku). Inshim - jak dát správnou polohu rtům, společnosti. Do třetice - spát hlasitěji, veseleji chi navpaki, měkčí a tišší.

V závislosti na výsledcích diagnostické mapy, rozvoji hudebních vlastností, je naznačena další cesta práce, navíc jako složky hudebního sluchu je třeba rozvíjet ono další učení.

Výuka s pěveckým kroužkem na naší škole probíhá pravidelně, po dobu dvou dnů. Navíc je to bezpečnější pro ty děti, které zažívají jeden druh s intenzitou sluchového respektu, světovou koordinaci sluchu a hlasu, počátky zpěvu a hudebně-rytmické vikonavstvo – učení kůže, jako nahrávky pro vokální skupinu, I řešit individuálně. K tomu vikoristovuyuchi bohaté informace z galerie hudební pedagogiky D.B., v robotech s dětmi stagnující:

1. Zvláštní práva pro rozvoj všech tří složek muzikálnosti podle B.M. Teplov.

Přímo na rozvoj pocitu pražce

Právo pro rozvoj hudebních a sluchových projevů

Právo na rozvoj malého rytmu

2. Muzikoterapeutický vývoj na formuli pro zlepšení sebeúcty, prevenci a rozvoj správného dýchání.

3. Systém robotů inspirovaný integrací odlišné typy mystické:

Právo na rozvoj hudební zdіbnosti z vikoristannyam ІZO (malba pro hudbu);

Hudební a choreografické přímo na růžích cítit rytmus emocionální ohromení pro hudbu;

Umělecké slovo;

Do svého plánu vždy zahrnuji to nejjednodušší z charakteru hudby, stabilitu a nejednotnost zvuků, těžké tóny. Právo vyšperkovat intonaci. Vpřed říkám dětem špatný, nečistý spánek, špatné pořadí, nejasný, vimův hlas. Obov'yazkovo plešatý na pozitivní stránky jejich práce.

Při správném spánku přikládám velký respekt procesu usínání dech, hádání, de yogo, je potřeba ho brát, sám si proces dýchání reguluji a udržuji. Tse štěp sluchu, že hlas naučit vibraci v intonaci. Zvláštní respekt přikládám intonaci intervalů.

Pro vokální skupinu "Dzvіnochok" byla sestavena schémata vokální skupiny. ( Dodatek 3;Dodatek 4;)

Takže jako sluchová koordinace, vokální hlas a hudební zdіbnostі vzaimopov'yazanі je na lekcích vokální skupiny přikládán velký respekt produkci vokálního hlasu. Hlavním kritériem nemusí být kvantita, ale kvalita zkrouceného materiálu a v žádném případě se na prvních krocích neprojeví trochu hlasově a technicky v hudební tvorbě.

Krok za krokem se v procesu robotizace snažím dosáhnout:

Spіv přirozený zvuk bez napětí;

Čistá intonace v manuálním rozsahu;

Spiv bez hudebního doprovodu, klavírní doprovod, fonogram;

Jen trochu k předání toho proudu melodií v účtenkách spіvі;

Mírně, že otsіnyuvati správné a nesprávné spіv;

Utrácejte sami v toniku;

Emocionálně vykonuvati vіdpovіdnі vіku i vokální possibilitа pisnі, vokіnіy skupina і іindividuálně;

Vіdchuvati ta dotrimuvatsya při spіvі metrorytmu.

Rozvoj hlasu dětí po dobu jedné hodiny lze provádět krok za krokem, bez chvění, krok za krokem rozšiřovat rozsah. Vikoristovuvaty méně než ty zvuky, jako výkřiky do napjatého, ale nezformovaného hlasového aparátu. Kdykoli neměňte hlas, snažte se spát hlasitěji, nižší umožněte, aby to bylo možné, jinak můžete hlas jen zvednout. Navíc je nutné se jím řídit, aby děti nezpívaly repertoár dospělých, nezpívaly pronikavé vokální zvuky, které pak bude důležité korigovat.

Pidbir repertoár:

1. Repertoár lze bezesporu rozčlenit tak, že získáním rozvoje onoho pozoruhodného dětského hlasu, na jehož základě můžete rozvíjet dovednosti správného dýchání, tvorby zvuku, dikce, trénovat hlasový aparát.

2. Pro práci je třeba vzít mezi sebou ne jeden, ale kus kontrastních výtvorů, písně jiného charakteru (jasné, klidné, lyrické, horké, veselé) a jiné na téma.

3. Zpívání s robotickým domečkem, nikoli „spání“ se středoškolským publikem písní.

4. Písňový repertoár může být přístupný mysli a množství nálad, obrazů, rozšiřovat „intonační zavazadlo“ studentů, uzpůsobit je osvojení moderní harmonie a další rysy hudební virtuozity.

5. Vikoristati lidové písně, tvoří folklór, jako jedno z nejdůkladnějších děl hudební výchovy pro děti

6. Obov'yazkovo zařadit do repertoáru řadu neohrabaných hudebních děl klasiků v překladu pro dětský sbor. (P. I. Čajkovskij, J. Brahms, G. Ivaščenko, J. Bizet, I. S. Bach, S. Rachmaninov aj.)

7. Je možné zvítězit nad ikonami chrámové hudby, jako příkladu největšího úspěchu hudebního umění.

8. Vybaryuchi písně vrakhovuvaty vahovnі zavdannya, vokální schopnosti školáků, jejich zájmy.

9. Všechny písně jsou způsobeny hlasovými schopnostmi, věkovými, fyziologickými a hudebními schopnostmi dětí.

Vibrováním písně je učitel vinen vítěznými metodami a přijímá to, co dělá bazhannya vikonuvat її, navíc předtím, než píseň ukazuje, relativně vivchit її, když zvládl melodii a text. Přemýšlejte nad všemi dynamickými zvuky (de shvidshe, de změnit tempo, dynamiku, jak frázovat slova, viz, de brother jít dolů), a také odhodlaně hrát doprovod.

Aby děti písničku zahrály, nebyla to nezvykle hodná nezbytná výtvarná ukázka. Skladbu od sboru viconan si můžete poslechnout v audionahrávce nebo na hudebním CD.

Než se ucho naučíte, odhalte si nejdůležitější místa v melodii, dobře je procvičte. Odhalit a pochopit neznámá a důležitá slova. Proměňte svůj respekt k čisté intonaci, k unisonu, k přirozenému zvuku, bez vynucování zvuku, k artikulaci a emocionální atmosféře.

Při potulování písní plán zavzhdy dotrimuyu:

1. Diskuse o charakteru a změně písně. Zupinka na nevědomé neplechy.

   Stejně jako důležité melodické obraty, rytmické miminko, pauza, tečkovaný rytmus, dobře spát. Pro koho hrát 1, 2 krát důležitou roli. Poté děti opakují společně s učitelem, poté samostatně (lze i bez hudebního doprovodu). Ve stádiu klasu je snadné přehánět bazhanu jako bodec. Pamatujte na proces učení dětí.

   Podejte žádost o opravu milostí. Probuďte se na špunty lidí, nebo možná dívek, chlapců. Vikoristovuvat ukázat іntolyuyuchih děti.

   Zazpívejte melodii do skladiště zpěvu (beze slov) nebo zavřete ústa.

   Práce s dikcí, pauzami, dynamickými zvuky.

   Vizne vykonannya psnі z usima hudební tahy.

Zvláštní úctu vzdávám vokálním robotům za vibrování unisona vítěznou melodií na jednom zvuku, stejně jako za vytváření vokálních zvuků.

Hlavním principem výchovy je prosazování omilostnění. Častěji než ne, správně dětem ukažte svůj pohyb, několikrát ho zazpívejte, včetně „pro sebe“, rozlišujte mezi skládací intonací, skládacím rytmem, skládacím skladem a nedovolte nesprávnou řeč.

U skládacích prací můžete s robotem pracovat pomocí „Stupňovité“ metody učení písňového repertoáru, takže po naučení lektora můžete jógu nechat až na tu hodinu, pokud na ní děti mohou pokračovat v práci na nové úrovni s vokální a sborové dovednosti, ale po zbytek dne (samozřejmě jeden počáteční rock) opakujte tvir v dávkách, cvičte jógu kromě frázování a propozic.

Zde je třeba zvolit takovou tvir, která nenabriduje bi děti, nekřičí bi v nich přepětí. Vrátím se k již praktikovanému tvoření a vyhraju jógu na koncertech. Ty písně, na kterých bylo vynaloženo více než hodinu, síla, respekt a energie, se pro studenty stávají sousedy a milenci.

Důležité je také jejich zasazení do učeben vokální skupiny se zlepšením individuálních vlastností dětí. Je nezbytný pro rozvoj intonace čistoty.

V druhé řadě máme děti sedící, jakoby čistě zpívaly, předváděly vysoké a střední výkony, rozvoj pěveckých návyků a v první řadě – děti, je stále důležité, aby samostatně čistě intonovaly melodii.

Práce nad rozvojem hudebních schopností dětí má velký respekt k rozvoji rozvoje sluchově-zvukového sluchu, lado-tonálního sluchu, téměř tónové tíhy, rytmu, dikce, artikulace a pantomimy, zabarvení slyšet dech.

Bezpečné je, že děti mladšího školního věku ještě milují hrací chvilky, beru to právem v takovém ranku, aby kůže správně malý cicaviar zmist nebo prvek gri, mohl děti inspirovat, i když stejný zájem pomáhá dětem rozvíjet různé speciální schopnosti. Tsі mají právo připravovat školáky až do konce různých obtížných obtíží, pomáhat rozvíjet hudební sluch a hlas. V procesu robotické práce děti začínají rozlišovat zvuky hudby, harmonii, vyvíjejí malou váhu k tónu písňové kreativity. Vigaduyut své vlastní varianty melodií a vykouzlit je emocionálně a živě, zastosovuyuchi různé způsoby, jak zpívat - legato, staccato, non legato. Máte například právo:

“chlapec a prst”

Plačící chlapec, který si udeřil do prstu. (Vymyslete melodii v moll) A-A-A-A…………..

Svázali si prst, smál se chlapec. (Vymyslete melodii dur) Ha – Ha – Ha – Ha……….

Takže jako Baba Yaga, milovaná postava našich dětí, vyvolávající jasné emoce dětí, můžete si hrát s malými školáky a improvizovat se zrcadlem. Při učení si natáhněte peruk Baby Yaga a vyhrajte melodii na slova: „ Nemůžu se dívat na krásnou Yagu” Dermatolog má svůj vlastní obraz kazkovského charakteru.

U některých dětí vychází zlo, u jiných - vtipné, u jiných - je ta laskavost veselá. Kůže má své vlastní, jedinečné.

Emocionální vikonannya psnі - záruka, že děti milují її, spí ochotně a ctnostně. Na druhou stranu bez emocionální složky hudebního sluchu není možné rozvíjet hudební vibrace dětí. Touto metodou je možné vyslovovat dětem vpravo. Zipsovanny TV“, jako poslušný provést s celou skupinou najednou. Před vicony máte právo, nalashtovoyuchi uchnіv vyrazny spіv, vyslovte dětem odhalit. Jaký smrad hraje v televizi, ale z technických důvodů je TV zipsuvavsya (nebyl žádný zvuk). Mami, tata, babičky atd. žasnout nad dětmi v televizi a obviňovat bez zvuku, pro artikulaci, mimiku a náladu dětí rozpoznat, o jaké písničce, rozumět slovům.

Když vikonannі podobné gri cizinec“, děti hodinu spí a představují si cizince, který po příchodu k hostovi pochopí, co děti spí, pro náladu a emoce na tvářích dětí. Je-li píseň veselá, oči dětí jsou vinny zářící radostí, a je-li sumací, obočí je sklopené a stažené, součet je vidět na tvářích.

Že jo" Skrz svah„Maє na cestě spát tak, že přes svah, na rtech, pochopili nejen slova, ale i charakter písně.

Rozvoj emocí, písňové kreativity, v mysli čistá intonace melodie, introspekce tónu, pomoc doprava. Pavouk a mouchy”

Na parketu tančil asi osmý pár much

Navnadili pavouka, neunavili se!

Na začátku dne se děti učí napodobovat intonaci jednoho zvuku. Kromě toho spí výmluvně a vyjadřuje charakter psa.

Pro rozvoj rytmu malých školáků mají tezh є tsіkavi іgrovi právo, zaměřené na rozvoj této složky hudební zdіbnosti. Děti se zájmem si hrají se skupinou opakujte rytmus". Jedno dítě vítězí s bavovnami, dupáním na hudební nástroj (samozřejmě bubo), rytmem, opakováním reshty. U grі" Rytmická kostka” Děti můžete rozdělit do podskupin. Po stranách kostky jsou graficky znázorněny různé kombinace rytmických maličkostí. Děti házejí kostkou podle svého srdce a rytmizují. Pro přesnější realizaci rytmu při učení písní vítězí skupina dirigenta. Jedno z dětí ukazuje „čarovnou hůlkou“ rytmus pro hodinu melodie.

Povolání povinností přináší radost a pozitivní emoce a viroblya psychoprofylaktický charakter, vytvářejí možnost sebevyjádření. Speciální rozvoj muzikoterapie V. N. Petrushinem zvyšuje vitalitu, náladu dětí, emoční pohodu, všímavost k pláči. Qi přímo na vzorec pro zlepšení sebevědomí na pomoc bezohledným a podrážděným dětem.

Je také možné trénovat dech za pomoci pravého, začít správně šířit dech, uvolnit bránici, rozvíjet dynamický sluch.

“Tašky”

Osa je jako nafouknutí vaku a rukou se znovu ověří (vdechne).

Pytel praskl, vidíte, naši m'yazi slábnou (vidíme).

Děti se provinily tím, že se ukázaly velkému větru vaku a snažily se nafouknout. Co potřebujete k práci na zádech? Jak správně dmuhati, ukázat? Zní tichá hudba. Při crescendu děti „nafukují pytel“, s krátkými nádechy a nádechy nejsou doky lusne. Silná část - dech, slabá - viděl jsem, že hudba je hlasitější, taška se vejde víc. Zadní dech je krátký, takže jako pytel je malý, pak to uděláme.

Naše děti si tak krůček po krůčku zvykají na hudební umění, začínají hlasitě spát, a co je důležitější, u dětí se najednou formují střípky z hudebních vibrací, nových poznatků a zájmů. Staňte se bohatšími a bohatšími ve svém duchovním světě.

Meta sledování: věnování se rozvoji hudebních vibrací a rytmu dětí staršího předškolního věku.

Následný úkol:

Volit diagnostické nástroje směřující k rozvoji rovnoměrného rozvoje hudebních vlastností a rytmu dětí staršího předškolního věku.

Zjišťovací experiment byl proveden na základě Městského autonomního instalovat osvětlení ZOSH č. 5" dětská zahradač. 12“ pro starší děti předškolním věku s poškozením mezery a nosného aparátu

2.2. Techniky provádění zjišťovacího experimentu

V rámci zjišťovacího experimentu byly použity následující metody:

O.P. Radinovo (Dodatek 2).

Úpravy diagnostické varianty úrovně formace podobné rytmu pro starší předškoláky s odlišnou hudbou a rytmem, vycházející z autorských děl O.I. Burenina a O.M. Vzimka (Doplněk 3).

2.3. Analýza výsledků experimentu, co je uvedeno

V rámci diagnostiky hudebních vlastností (O.P. Radinova) byly získány následující údaje (příloha 5):

Ladove se cítí lépe(Schéma 1).

Úkol 1: Poslechněte si tři rozdíly podle žánru: pochod, polka, kolísková. Vyberte si kartu podle žánru.

30 % - děti s respektem poslouchaly hudební úryvky, zvolily žánr (pochod, polka, kolísková) a bez vyzvání zazpívaly pořadí;

60 % - slyšeli neuctivě, zpochybňovali, určili žánr hudební tvorby, položili karty.

10% - zavdannya vykonuvali správně, žádné zatsіkavlenostі.

Úkol číslo 2: Poslechněte si neznámou píseň, poznejte postavu toho zmisty (T. Popatenko "Padající listí"; M. Krasev "Veselý blázen").

0% - uctivě slyšící, můžete pojmenovat postavu, vyprávět příběh, o písni.

80% poslouchá neuctivě, neumí říct pravdu, ale umí říct postavě.

20% - žádné blokování, nemusí reagovat na skladbu.

Úkol číslo 3: Pro pomoc didaktickému smutku "Vedmіd, liška a gorobets" označte rejstřík, vyzpívejte kartu.

50 % - s respektem poslouchejte hudební úryvky, vyberte rejstřík, správně zazpívejte úkol.

30 % - poslouchají neuctivě, zpochybňují nebo mohou úkol vikonat.

20 % – žádné přetížení, nepřekonejte úkol nebo jej nepřekonejte špatně.

Diagram 1

Hudebně-auditivní vistava(Schéma 2).

Úkol 1:

Zazpívejte si na známou píseň sami hudební doprovod(A. Pilipenko „Urozhayna“; ruská lidová píseň „Od malin do zahrady jdeme“).

20 % - zazpívejte celou frázi, čtení dikce, intonace se blíží té správné.

80% - nahrazení okremikh slov, dikce není diskriminována.

0% - intonace během dne, emoční reakce bez opory.

Úkol číslo 2:

Zazpívejte si na neznámou píseň za pomoci učitele s doprovodem (ukrajinsky Lidová píseň"Oni kradou z našich"; M. Alexandrov „Hosté přišli před námi“).

0% - pravopis všech frází, se správným pravopisem úkolu.

50% - dotace na poslední slova a konec slov.

50% - intonace během dne, emoční reakce bez podpory.

Úkol č. 3:

Pojmenujte navržené nástroje (metalofon, bubo, buben, tricoutnik, maracas), ukažte, jak se hraje gris na různé nástroje.

40 % - správně pojmenujte, použijte gris.

60 % – nazývají to špatně, nebo neoznačují všechny nástroje, které používají gris.

0% - nelze se dovolat na nástroje, které úřady špatně používají.

Cítit rytmus(Schéma 3).

Úkol 1:

Splash rytmická miminka (ruská lidová píseň "Voloshka"; hudba. Karasova "Sonechko-Vdro").

20 % je spíše jako rytmické malé miminko.

50% - přesně nevím.

30 % - nekonannya zavdannya, žádná nejasnost.

Úkol č. 2:

Děti úkol propagují - drolí se podobně jako v tripartitní formě hudební kreace. Stavba dítěte se posuzuje okamžitě, reaguje na změnu hudebních frází, kolabuje správně, vítězně, emocionálně, jasně.

30% - změna pohybu na hudbu;

60 % - є bajannya ruhatisya pro hudbu, žádná emocionální ruhiv, žádná změna ruhіv pro hudbu.

10% - nízká rukhova reakce na hudbu.

Úkol číslo 3:

Samostatně nastudujte píseň (Píseň „O mně a mravencích“; ruská lidová píseň „A já jsem šel po louce“). Zhodnoťte všestrannost vybraných ruin, ne zděděných jeden k jednomu, změňte ruhіv vіdpovidno na text písně.

0 % - ctnostně vykonuє ruhi, vіdchuvaє zminu ruhіv pіd muzyku, vykonuє raznomanіtni elementi.

80 % - є bazhannya se pod hudbou zhroutí, není žádný rozdíl ve vítězných prvcích, nedochází ke změně ruhiv v souladu s textem písně.

20% - malá rukhova reakce na hudbu, není třeba překonat úkol.

Úkol č. 4:

Povzbuzovat děti k tanci na ruském tanečním parketu se znalostí tanečních pohybů (postupme vpřed u účesu, sedneme si s nohama na patě, krok na rameni a posuneme to dopředu u kruhu). Vyhodnoťte správně vikonannya všech prvků, rozmanitost zvolených pohybů, improvizaci hudby.

0 % - viz.

90% - є bazhannya se zhroutí do hudby, ne všechny ruhi bije správně, nemůžete předvídat své vlastní.

10% - malá rukhova reakce na hudbu, není třeba překonat úkol.

V důsledku diagnostiky úrovně hudebních vlastností byla zjištěna tato úroveň vývoje dětí: 2 děti mohou mít nízkou úroveň vývoje, 8 - střední. Neexistuje vysoká úroveň rozvoje hudebních kvalit skupiny (Příloha 4). Nízká rіven rozvitku mayut děti, yakі často nemocné, yakі zřídka vidí dětskou zahradu.

Na základě teoretické analýzy zřejmých možností diagnostiky open space projevů u předškolních dětí jsme se pokusili vyvinout modifikace možnosti diagnostiky rovnající se formování rytmu pro děti staršího předškolního věku, založené na hudbě a rytmu, sestavené na základě A. autorské práce. Burenina, O.M. Zimový.

Diagnostický materiál má tři řady úkolů. Před kožním vyšetřením byla přidělena hodnotící kritéria od 1 do 3 bodů. (Příloha 3):

V první sérii(Obrázek 4) jsme ukázali vznik rukhіv podobným způsobem jako rytmus. Podal následující příkaz: 1.1. „Přenesení v Rusku k charakteru známého hudebního díla“; 1.2. „Přenos v ruštině do postavy neznámého hudebního výtvoru (fragmentu) po pozdějším slyšení“; 1.3. "Vіdpovіdnіst Rhythm Ruhіv Rhythm Music"; 1.4. „Koordinace pohybu a respekt“ („rytmicky v návaznosti na zvuky, které znějí“).

Diagram 4

Pro výsledky Diagnostiki Serії 1 (idol 5) vidím visunopas, Shaho 75% D_TPZHIK VІDPOVNIY DIFORMOVOVOSTІ RITUM, V RUSKU V RUSKU ŘEDITEL ANALY MUSIC TREATOR RUSKÉ SMINNUЗ DUCHENIZ OF RUSKING ALE .

65 % dětí přenáší, v Rusku je charakter neznámého hudebního díla málo emocionální, ale odpovídá charakteru hudby a pouze 5 % vyvolává úkol emoce a charakter hudby. 30 % jasně bije rytmem, 20 % ho bije s prominutím a 50 % rytmicky nebije. Při nesplnění zbytku úkolu se řada dětí neobjevila na vysoké úrovni, 50 % dostalo 1-2 omluvy a 50 % se s úkolem nevyrovnalo.

Další série(Obrázek 5) přímo vpřed do rytmu. Zde je požadováno následující pořadí: 2.1. „Podle rytmu známé písně vlastním hlasem“; 2.2. "Do rytmu melodie, kterou hraje učitel na nástroj"; 2.3. „Podle rytmu písně s croques“; 2.4. „Tvorba rytmických malých miminek na basy nebo na bicí nástroje“ („rytmická vibrace“).

Diagram 5

Na základě výsledků diagnostiky Série 2 (Suplement 5) je možné pěstovat vousky, které 70 % dětí dodržuje rytmus známé písně s prominutím, 30 % bez. 70 % dětí má povoleno omilostnit, když je rytmus písně přidělen, zahraje učitel, 20 % zvládá bez pardonu. 80 % dodržuje rytmus pouze po malých krocích ve stoje na podlaze, 10 % umí rytmus v ruštině na podlaze. 10 % se do úkolů nevešlo. 70% při dodržení rytmu v taktech (bicí nástroje) povolí 1-2 prominutí, 20% může zlomit bez pardonu.

Třetí série(Schéma 6) přímý projev stejné kreativity v hudební a rytmické činnosti. Má tyto úkoly: 3.1. "Tvorba rytmických miminek"; 3.2. "Taneční kreativita"

Diagram 6

V průběhu série byla taková data pořizována (příloha 5). 3.1. 40 % dětí do hodiny rytmických miminek přestává standardní schémata, 30 % - děti vytvářejí originální rytmická miminka a dalších 30 % - nezvládá úkoly.

60 % dětí rozpoznává divoký rytmus hudby, opakuje pohyby po jiných, pohyby odrážející povahu hudby; 40% - nedokážou vikonovat vůdce bez pomoci dospělého člověka, nerozumí podstatě hudby, nerozumí hudbě.

Podobná tabulka pro péči o kožní dítě je uvedena v Dodatku 5.

Po provedení diagnostiky byla úroveň formace podobná rytmu dětí staršího předškolního věku, za pomoci hudby a pohybu jsme vzali následující údaje: 2 děti mohou mít nízkou úroveň vývoje, 8 - střední. U dětí neexistuje vysoká úroveň vývoje jako rytmus.

Při stejných výsledcích diagnostiky nám bylo řečeno, že pouze děti samy mohou rozvíjet nízkou úroveň rozvoje jako hudební vibrace a trochu rytmu.

Diag nostiky rovnající se rozvoji hudební zdіbnosti předškoláků

Struktura hudebních vibrací.

1. Rozbor hudebně pedagogické a psychologické literatury ukazuje, že v této hodině středu neexistuje společné chápání každodenní struktury hudební vitality.

Teplov B.M.: cítit jako modalita + projevy z doslechu + cítit rytmus + emoce ohromující pro hudbu jako základ muzikálnosti.

Tarasová K.V.:

emotion chuynist - hlavní projev muzikálnosti;

Hudební zážitky - smyslové, intelektuální + soukromé pohodlí.

K těm smyslovým lze přinést: hudební sluch: melodický, témbrový, dynamický, harmonický;

K intelektuálním: hudební intelekt (reprodukční a produktivní) + paměť hudby, + bdělost hudby;

Absolutní sluch, senzomotorické vikonavskie dans jsou vidět soukromé zdіbnosti.

Poslední dny Vetlugin N.A. že її spіvrobіtnikіv Struktura hudební zdіbnosti byla stanovena podobným způsobem jako hlavní typy hudební činnosti předškoláků: spriynyattya, vikonannya, improvizace (tvorba) hudby. Struktura múz zdіbnosti, podle mého názoru, stanovit:

Zdatnіst tsilіsnogo a diferencovaná spriynyattya hudba;

Vikonavchi zdіbnosti (čistota intonace řeči, zúženost a rozmanitost plastických pohybů; zdatná kreativita vyyavlyaєtsya, která se projevuje v písňové, instrumentální, taneční (plastické) improvizaci).

Anisimov V.P. Strukturní složky muzikálnosti: zvukově těžký, temporytmický, dynamický, témbrově citlivější + formativní citlivější + emocionální napětí pro hudbu jako centrum muzikálnosti.

2. Psychodiagnostika (řec. Psyche - duše, diagnóza - rozpoznání) - rozdělení psychologie, založené na principech, metodách odhalování individuálních psychických vlastností člověka.

Pedagogická diagnostika pokládá základy principů, metod diagnostických studií, vývoj psychologické vědy.

Diagnostika jako vědecký problém psychologie a pedagogiky dostává učitel "nástroje" pro tiché a jiné parametry hudebních potřeb dětí, které jim umožňují projevit silný i slabý rozvoj jejich složek. Je nutné, aby učitel dokázal u dětí ukázat skutečnou kvalitu kvality shukano a svou odbornou činnost směřoval k organizaci pomoci pro dítě.

Analýza současné hudební a pedagogické praxe rozsah hudební diagnostiky:

- Plánování, navrhování a posuzování kvality hudební vihovannyaže výuku nelze provádět bez spolehlivých informací o změně myšlení, výsledcích hudebního vývoje dítěte (nebo skupiny dětí);

Diagnostické metody a potřebné v případě virishenni výživy o speciální (pro nadané děti), obecné nebo korekce hudební výchovy pro děti;

Řízení hudebně pedagogického procesu bude vyžadovat o efektivitě tradičních a inovativních technologií hudební výchovy(Anisimov V.P. Diagnostika zdravotních problémů dětí - M., 2004).

Úkol denní diagnostiky je narovnán tak, aby se kůže dala diferencovat podle vývoje kožní strukturální složky hudebnosti dítěte. To nejenže umožňuje předvídat potenciál kvality, která se vyvine (výkonnost specializace), ale ještě přesněji určit druhou stránku práce (Anisimov, str. 53).

Potřeba diagnostiky rovnající se rozvoji hudebních potřeb dětí a pro nás relevantní pro praktikující hudebníci.

Základ pro standardní diagnostiku:

- vypracování diagnostické zprávy(pіdbіr hudební materiál, rozrobka kritéria pro odhad tence);

- diagnostika ta fixace dat(Popis postupu, protokolu a registrace během diagnostického sledování);

- analýza dat Co je diagnostika?

Stanovení objektů diagnostiky - důvod dotazu: Co rozvíjet? a "Co diagnostikovat?". Účelem diagnostické metody je prokázat nutriční stav „Jak otěhotnět a pomocí takových výhod?“.

Anisimov V.P. určit(To potvrzuje praxi), která u tradiční diagnostiky múz zpravidla neodškodňuje:

Hlavní složkou muzikálnosti - emocionální napětí pro hudbu;

Existuje zvláštní potřeba spriynyatti hudby, která hudba, tobto. motivace dítěte;

Již nayavniy dosvіd vykonavskoi diyalnosti a zdatnіst až po kreativní sebevyjádření- Hudební tvořivost dítěte. V této hodnosti se orientace tsіnnіsnі prakticky neberou v úvahu.

3. Barisheva T.A. ( vedoucí oddělení estetické vihovannie Institut dětského věku RDPU im. A.I. Herzen) jako objekt diagnostiky je vývoj ve sféře umělecké kultivace vidět následovně:

Motivace (estetické, umělecké zájmy, potřeby); divoký (univerzální) umělecký zdіbnostі; tvůrčí síla speciality; Zvláštní umělecká způsobilost (Diagnostika estetického vývoje odbornosti - Petrohrad, 1999, str. 6).

Pro další pomoc diagnostiky je stanovena účinnost pedagogických a uměleckých přílivů, dynamika a proces hudebního a estetického rozvoje specializace a korekce. Mnoho diagnostických metod může zvítězit jako technologie pro aktivaci estetického rozvoje speciality (být jako primární).