Історія розвитку bossa-nova (боса нова - настрій Бразилії). Музика і танець босанова - це що за феномен? Відомі хіти в стилі босанова

Босса-нова (bossa nova) - це досить новий стиль бразильської музики, який об'єднав в собі гармоніку джазу та місцеві ритми (особливо самбу). Сама назва «боса-нова» пов'язують з модним в кінці 1950-х років бразильським жаргонним слівцем «боса», яке означало приблизно те ж, що російське «фішка» (особливість, яскрава риса). Таким чином, назва цього музичного жанру перекладається як «нова фішка» або, буквально, «новий стиль».

Спочатку босса-нова виконувалася на вечірках і домашніх концертах в Ріо-де-Жанейро, в районі Іпанема (місце проживання заможних людей). Однак, незабаром, вона перестала бути лише «музикою для обраних» і зазвучала в клубах, арт-кафе і просто на вулицях бразильських міст.

Хоча в кінці 50-х з'явилася ціла плеяда талановитих композиторів і виконавців боса-нови (серед яких особливо виділялися Жоао Жілберту, Луіс Бонфа і Баден Пауелл), але основоположником музичного стилю по праву вважається Антоніо Карлос Жобім (псевдонім Том Жобім).

Точкою відліку боса-нови може служити перша грамзапись пісні «Годі сумувати» ( «Chega de Saudade»), написаної Том Жобімом і виконаної його другом Жоао Джильберто в 1958 році в Ріо-де-Жанейро. Першим успішним зразком боса-нови був альбом «Пісня занадто сильного кохання» ( «Cancao do amor demais»), записаний Елізет Кардозу і Жоао Жілберту в 1958 році. А справжнім хітом, завдяки якому боса-нова переступила національні кордони, стала всесвітньо відома «Дівчина з Іпанеми» ( «Garota de Ipanema» або «The Girl from Ipanema») Тома Жобіма. Іншими світовими хітами і справжніми джазовими стандартами стали також пісні «Корковаду» ( «Corcovado»), «Самба однієї ноти» ( «One Note Samba»), «Дезафінадо» ( «Desafinado»).

Всього через кілька років (на початку 60-х) боса-нова закріпилася у верхніх рядках американського хіт-параду, а до початку 70-х стала візитною карткою бразильської музики в усьому світі. У музиці і ліриці Тома Жобіма ясно простежується романтична любов і нерозділене жіноча краса. Багато пісень носили назву жіночих імен: «Teresa da Praia» (перша дружина Жобіма), «Ligia», «Luiza», «Izabella». «Кожна жінка, якій у мене немає - це пісня, яку я пишу», - скаже один раз Жобім. Напевно, тому в ніжних гармоніях боса-нови є якась особлива інтимність і щирість.

Інший з батьків боса-нови (Жоао Джильберто) вважав, що тільки жінці-вокалістці вдається передати цю суміш музичного багатства і меланхолії, які, по суті, і складають серце музики босса-нова. Тому, найвидатнішою з провідниць культури «боса-нова» на Захід стала вокалістка Аструд Жілберту (дружина Жоао Жілберту). Скромна чарівність її голосу, проста, без зайвих вібрацій виконавська техніка підкорили слухачів усього світу. До сих пір її стримана і схожа на подих свіжого вітру манера виконання, залишається візитною карткою бразильської босса-нови.

На відміну від попередніх видів афро-кубинської музики (таких як румба або мамбо), боса-нова не стала явно танцювальної та розважальної музикою, хоча б тому, що її експортували з Бразилії і стали основними виконавцями джазмени.

Босса-нова набула характеру концертної і клубної музики для меломанів завдяки своїй більш вишуканій гармонії, витонченою мелодиці та спокійного ритму. Почалася мода на, так звану, джаз-боса (Jazz-bossa). Ця красива, ніжна музика з незвичайними (але близькими джазовим стандартам) гармоніями стала в якомусь сенсі противагою основним тенденціям розвитку джазу початку 60-х.

Граціозні, витончені, емоційні мелодії Жобіма стали для джазменів 60-х років справжньою альтернативою традиційному джазу. Босса-нова з'явилася якимось пом'якшувальною засобом, ставши привабливим моментом в боротьбі джазу за виживання в середині 60-х років.

У 60-ті роки була здійснена незабутня серія спільних проектів з Френком Сінатрою (починаючи з альбому «Sinatra / Jobim»). У них стримана елегантність музики Жобіма змушувала Синатру пом'якшувати його тягу до пафосності виконання. «В останній раз я співав так ніжно, коли був хворий на ларингіт», - зізнався після закінчення запису Сінатра.

У той час як в західному світі (починаючи з 1961 р) почався «боса-нова-бум», в советс Союзі до бразильської музиці ставилися неоднозначно. Партійне керівництво СРСР засуджувало босса-нову, як антирадянську музику «завезену ЦРУ з Бразилії, щоб бойкотувати« ча-ча-ча »в братській Кубі». Першими грати босса-нову в СРСР став квінтет Олексія Козлова. Вони регулярно виступали в джазовому кафе «Молодіжне» (м.Москва), яке, до речі, було організовано за підтримки МК ВЛКСМ. В «Молодіжне» часто приводили приїжджих іноземців, щоб показати, що у нас теж є джаз. У 1963 році Олексій Козлов склав тему, яку спочатку назвав «Коза-Нова» (переінакшивши слово боса-нова). Але коли з'явилася несподівана можливість записати її платівку, то для подолання цензури довелося втрутитися самому Шостаковичу, який дав «добро» як керівник Спілки композиторів РРФСР. Але сам твір отримало більш офіційна назва «Наша боссанова». Вона з'явилася на гнучкій платівці, як додаток журналу «Кругозір».

Босса-нова - це найсвітліша в світі музика. Вона викликає найкращі і приємні людські почуття і спонукає нас мріяти. Слухаючи боса-нову, відразу опиняєшся десь на Іпанема, спостерігаючи, як над вечірку Ріо-де-Жанейро повільно гаснуть соковиті фарби південного вечора, а прямо з океану хвилею накочує тепла лілово-синя ніч. Людям потрібна гарна музика. Тому боса завжди нова !!!

Босса-нова викликає досить суперечок щодо того, де зародився цей вид латиноамериканського джазу. Точно відомо лише одне - свої витоки боса бере в ритмах самби, але погойдують тілом - це ще не все, чим може пишатися цей підвид латиноамериканського джазу. Не менш прекрасні вокальні та інструментальні боса-нова альбоми явили світу видатні джазові виконавці. Шість з них ми представляємо вам як найзнаменитіші і обов'язкові до прослуховування.

Кращі боса-нова альбоми

O Amor, o Sorriso e a Flor - João Gilberto (1960)

O Amor, o Sorriso e a Flor - João Gilberto

Альбом в стилі боса-нова O Amor, o Sorriso e a Flor бразильського гітариста, композитора і поета-пісняра Жуана Жілберту вийшов в 1960 році. По-русски назва звучить як «Любов, посмішка і квітка».

Оглядач порталу AllMusic Річард Гінелль так описав пластинку Жілберту: «Це життєво важливий запис в стилі боса-нова, зроблена Жуаном Жілберту і Антоніо Карлосом Жобімом. Деякі стандарти - One Note Samba, Corcovado або Meditation - вперше почули в Північній Америці саме на цьому альбомі ».

Quincy Jones - Big Band Bossa Nova (1962)

Quincy Jones - Big Band Bossa Nova

Альбом Big Band Bossa Nova є визнаним шедевром в дискографії Квінсі Джонса. Композиція Soul Bossa Nova американського джазового імпресаріо стала хітом і головним саундтреком до багатьох фільмів і телепередач, включаючи сучасні програми.

Платівка побачила світ услід за популярною Desafinado, на хвилі успіху до якої підігріла захопленість публіки боса-новою. При цьому поширена думка, що альбом вийшов танцювальним і більше підходить для американських коктейльних вечірок, ніж для прогулянки по бразильському узбережжю.

Soul Samba - Ike Quebec (1962)

Soul Samba - Ike Quebec

Американський саксофоніст Айк Квебек записав альбом Soul Samba в 1962 році і випустив його на лейблі Blue Note. Цей реліз став останнім з дискографії Квебека до його смерті в грудні 1963-го.

Історик джазу Скотт Яноу назвав цей альбом «тонким поєднанням м'яких джазових відтінків і ненав'язливих ритмів, характерних для боса-нови». Альбом записаний в період, коли музиканти самі починають проявляти інтерес до боса. Мови про те, щоб ця музика звучала в кожному барі, поки навіть не йшло.

Примітно, що всі виконавці 1960-х років, записували боса-нова альбоми, брали участь в популяризації жанру. Легка музика, цікава молодим людям, відчинила двері у великий світ напрямками латиноамериканського джазу.

Samba Esquema Novo - Jorge Ben Jor (1963)

Samba Esquema Novo - Jorge Ben Jor

Альбом Samba Esquema Novo - це дебют бразильського гітариста Жоржі Бен Жора, що поєднує самбу, боса-нову і фанк-рок в своїй творчості. У цю платівку увійшла оригінальний запис всесвітньо відомого хіта Mas, que Nada. За версією Rolling Stone в Бразилії, Samba Esquema Novo увійшов до списку 100 кращих альбомів в історії бразильської музики.

Альбом Бен Жора рясніє латиноамериканськими ритмами і захоплює слухача своїм ритмом елементів року і мелодій на перкусії. Слухання цього релізу 1963 року нагадує музичне пригода, в якому кожна композиція - це зупинка з новим настроєм і подіями.

Getz / Gilberto - Antonio Carlos Jobim and Stan Getz (1964)

Getz / Gilberto - Antonio Carlos Jobim and Stan Getz

Кращі боса-нова альбоми представляє також, мабуть, найзнаменитіша платівка бразильського гітариста Антоніо Карлоса Жобіма і американського саксофоніста Стена Гетца Getz / Gilberto, записана в 1964 році. Союз цих двох музикантів вже сам по собі змушує мурашки пробігти по тілу. Джазові критики називають альбом Getz / Gilberto символом відродження інтересу до боса-нове в США.

Крім того, цей реліз став першим, який завоював «Греммі», з виконанні не-американських музикантів. Більшість пісень на альбомі написав Жобім. Платівка Getz / Gilberto стала найбільш продаваною в історії жанру, а Аструд Жілберту, яка заспівала знамениту «Дівчину з Іпанеми» (The Girl from Ipanema) - прославленої співачкою бразильського джазу.

Herb Alpert Presents Sergio Mendes & Brasil '66

Бразильський піаніст Сержіо Мендес експериментує з фанком, джазом та боса-новою на платівці 1966 року. Цей реліз був введений в Зал слави «Греммі» в 2011 році як вагому культурну спадщину бразильського джазу.

Сержіо Мендес представляє на цьому альбомі дивно мелодійну «музичну формулу». Дует жіночих голосів, які співають англійською та португальською мовами, і чоловіче вокальне тріо поєднуються з джазовими аранжуваннями дбайливо відібраних ліричних мелодій.

Багато сучасні шанувальники музики і танців чули про таке поняття, як «босанова». Це відбувається з сонячної Бразилії, де щорічно проводяться карнавали. Однак свій розвиток цей музичний стиль, на відміну від традиційної самби, отримав відносно недавно. І далеко не кожен знає, на який саме основі цей стиль свого часу був створений.

Босанова - це що за стиль музики?

Взагалі, так само як і всі інші латиноамериканські напрямки музики, босанова, саме як стиль музики, передбачає поєднання джазових гармонік з національними ритмами.

Не дивно, що в самій музиці найчастіше можна зустріти розмірності, начебто й рівні (скажімо, 4/4 або 2/4), але з явною часткою так званого свінгу (зміщення часток), коли в ритмічної партії присутні всілякі синкопи, причому, як багатьом здається, в самих невідповідних для цього місцях. Нерідко в кожному такті можна зустріти тріолі, що автоматично призводить розмірність композиції до 12/8. Іноді можна почути навіть абсолютно нестандартні розміри начебто 7/8 або 9/8.

Якщо поглянути ширше, босанова - це сестра таких стилів, як сальса, самба, румба і Байа. І, як вже зрозуміло, ця музика нерозривно пов'язана з танцювальними школами (втім, як і всі інші бразильські відгалуження). Самі ж бразильці не уявляють собі звучання музики без певних рухів у танці.

Музика і танець - єдине нероздільне

Якщо подивитися на музичну сутність стилю, неважко передбачити, що босанова є одночасно і стилем музики, і танцем.

Рухи, як і у всіх інших танцювальних школах, відточені і граціозні, хореографія підкреслює м'якість і гнучкість тіла. Що найцікавіше, босанову можна танцювати як в парі, так і самостійно, без партнера або партнерки. Хоча й існує базовий набір рухів, основна увага яких приділено руху ніг, рук і тазостегнових суглобів, варіацій в танці можна придумати скільки завгодно.

У цьому сенсі босанова тісно переплітається з іншими латиноамериканськими танцювальними напрямками, однак найбільш популярною вона стала в Бразилії і на Кубі.

Історія виникнення

Деякі помилково вважають, що босанова - це стиль, що з'явився виключно під впливом африканських переселенців в Південну і Центральну Америку. Ні в якому разі!

Сам стиль музики босанова виник тільки в 50-х роках минулого століття, на стику джазу і національних традицій. Тоді він називався bossa nova, що можна було трактувати як «новий стиль» або «нова фішка». Правда, спочатку така музика звучала тільки на домашніх концертах, що проводяться в Ріо-де-Жанейро, коли музиканти намагалися поєднати традиційну бразильську самбу з американським джазом. Власне, джаз і дав Босанова ті самі нестандартні музичні розмірності.

бразильська босанова

Тепер трохи про батьківщину цього напрямку. Найбільший розвиток з моменту виникнення стиль босанова отримав в 60-х роках, коли багато виконавців взяли за пріоритет канони нового напрямку.

Однак не варто забувати, що навіть світові фестивалі бальних танців сьогодні включають в обов'язкову програму і танго, і сальсу, і ча-ча-ча, і босанову. Бразильська техніка виконання танцю доступна не кожному. Як стверджують самі жителі цієї країни, потрібно народитися бразильцем, щоб з дитинства мати схильність до виконання всіх рухів.

Навіть щорічні карнавали, незважаючи на те що в них переважно представлені школи самби, не обходяться без босанови. Вона як би органічно вписується в основний напрямок, а іноді навіть превалює. І взагалі, в цих танцях і музиці провести якусь чітку грань дуже складно, адже національний колорит часто припускає використання абсолютно різних елементів з таких же різних танцювальних шкіл і музичних напрямків.

Найвідоміші виконавці

У 50-х роках нікого не залишив байдужим новим стиль. Це була босанова. Виконавці намагалися (як на той час здавалося) поєднати непоєднуване. Проте точкою відліку прийнято вважати вихід п'єси «Досить сумувати» (Chega de Saudade), а потім і композиції «Дівчина з Іпанеми». Хрещеними батьками нового напряму стали Жуан Жільберт і Антоніу Карлос Жобім.

У 1958 році, розвиваючи успіх нового стилю, Жобім спільно з Елізет Кардозо записав альбом «Пісня занадто сильного кохання», де було представлено досить багато хітів. Крім «Дівчата з Іпанеми», окремо можна відзначити пісню «Нерозсудливість» ( «Insensatez»), з якої в 1962 році Жобім і В. ді Морайс підкорили знаменитий «Карнегі-хол» у США. До 70-х років босанова міцно зайняла місце візитної картки бразильської музики.

сучасність

На жаль, сьогодні босанова як стиль музики використовується тільки в танцювальних школах, а сучасних виконавців можна знайти хіба що в латиноамериканських кафешках. Професійна сцена, як і популярність, залишаються тільки в спогадах. А жаль. Адже босанова - це дуже світла музика, що передає найтонші відтінки душі і людських переживань, часом захльостують емоцій, радості і печалі, любові і ревнощів. А якщо все це відбувається в тандемі з танцем, градус напруги взагалі зашкалює.

Але ось що цікаво. Навіть виробники музичних інструментів на кшталт Yamaha або Casio, які випускають клавішні синтезатори з автоакомпанементом, в обов'язковому порядку включають в набір стилів босанову в різних її інтерпретаціях.

І все це говорить тільки про те, що босанова стала свого роду класикою в музиці, без вивчення і розуміння якої в сучасному мистецтві не обійтися.

Ніжна і жагуча, ритмічна і чуттєва, що обволікає і чарівна - все це босанова, неймовірно популярна латиноамериканська музика, що зародилася в 50-ті роки минулого століття і швидко підкорила весь світ ..

Як з'явилася босанова

Босанова або боса-нова (bossa в перекладі з бразильського означає жаргонне слівце на кшталт «прикол», «фішка», bossa nova - «нова фішка» або «новий стиль») народилася в Бразилії і за своїм звучанням одночасно нагадує румбу, самбу і джаз . Своєрідні каскадні ритми джазу і можливість імпровізувати буквально зачарували кращих музикантів тих років, і цей жанр почав свій тріумфальний хід по планеті.

А починалося все в невеликому містечку Іпанема, вельми елітному і недешевому районі Ріо-де-Жанейро. Золота молодь і люди старшого віку любили проводити час в закритих клубах і ресторанах, слухаючи музичні імпровізації, складені з місцевих мелодій в джазовій обробці. Однак дуже скоро ця нова музика вийшла на вулиці міста і стала загальним надбанням. А вже коли босанову почали виконувати популярні виконавці, вона стала новим музичним символом Бразилії.

Відомі хіти в стилі босанова

«Дівчина з Іпанеми» - навіть якщо сама назва ще нічого не говорить, то при перших тактах цій пісні всі починають з розумінням кивати і отстукивать ритм.

Ще б пак, адже це перша пісня, що стала хітом в стилі босанова. Її написали знамениті Антоніо Карлос Жобім (Том Жобім) і Вінісіуш ді Моравіш. Вперше її виконала Аструд Жілберту, а пізніше цю мелодію з задоволенням включали до свого репертуару Френк Сінатра, Елла Фіцджеральд, Стен Гетц та інші зірки естради. Цікавий факт: за кількістю кавер-версій пісня «Дівчина з Іпанеми» ( «Garota de Ipanema») займає друге місце в світі після знаменитої «Yesterday» старих добрих «Бітлз».

Першою піснею в стилі босанова, записаної на грамплатівку, знавці вважають «Досить сумувати» ( «Chega de Saudade») у виконанні Жуана і Аструд Жілберту.

Цей шедевр створив все той же Том Жобім в 1958 році. До середини 60-х років музика в стилі босанова виконувалася на кращих концертних майданчиках усього цивілізованого світу, зриваючи оглушливі овації слухачів і викликаючи прохання виконати улюблені композиції на біс. Особливо часто вимагали повторення пісень «Desafinado» ( «безголосих»), «Corcovado» ( «Долар») і «Insensatez» ( «Безглуздість»).

Серед авторів і виконавців музики в стилі босанова найбільш популярні такі імена як Луїс Бонфа, Гал Кошта, Карлуш Ліра, Еліс Режіна, та й дуже багато інших, які вклали свою душу в цю ніжну, трохи сумну музику.

Однак не завжди босанова сумна. Ось, наприклад, дуже запальна, знайома багатьом мелодія Soul Bossa Nova у виконанні Quinsy Jones & Нis Orchestra.

босанова сьогодні

Адаптувати до стилю босанова можна буквально будь-яку пісню. Іноді тільки за словами дізнаєшся, що ж це було спочатку.

Цікаво, чи знав Майкл Джексон, що С'юзан Вонг змінила майже до невпізнання його знамениту «Billy Jean»? Але як красиво вийшло.

Сучасні автори і виконавці, хоч і привносять у виконання музики в стилі босанова нові елементи, але все-таки трепетно \u200b\u200bбережуть споконвічні традиції жанру. Ось, наприклад, відомий виконавець Філо Машадо із задоволенням їздить по всьому світу зі своєю гітарою і з захватом виконує босанову:

Сьогодні босанова стала міжнародним надбанням, кращі її виконавці (можна назвати такі імена як Ален Перес, Брайан Лінч, Еліан Еліас, Гонзало Рубалькаба) зовсім не обов'язково родом з Бразилії, тут і Європа, і Америка, і Куба, і навіть Росія. Так-так, нічого дивного. Варто тільки згадати одну з найвідоміших композицій групи «Наутілус Помпіліус», створену саме в стилі босанова. Отже, «Останній лист» (або «Гудбай, Америка»).

Босса-нова (також босанова, порт. Bossa nova) - стиль бразильської музики, що представляє своєрідну суміш прохолодного джазу з різними місцевими ритмами, серед яких - Байа і, в першу чергу, ... Читати все Босса-нова (також босанова, порт. Bossa nova) - стиль бразильської музики, що представляє своєрідну суміш прохолодного джазу з різними місцевими ритмами, серед яких - Байа і, в першу чергу, самба. Босса-нову часто помилково вважають афро-бразильським «винаходом», тоді як це відносно недавній жанр, створений переважно білими музикантами і поетами - послідовниками ідей хіпі. Визнаним батьком і основоположником боса-нови є Антоніу Карлуш Жобім. Першою грамзапису боса-нови вважається пісня «Досить сумувати» ( «Chega de Saudade») 1958 складена Жобімом і виконана Жілберту. Походження назви «bossa nova» (буквально bossa - «шишка», «горбок», «горб»; nova - «новий») пов'язують з модним в кінці 1950-х років бразильським жаргонним слівцем «bossa», яке означало приблизно те ж, що російське слівце «фішка»: особливість, яскрава риса. Таким чином, назва жанру слід розуміти не буквально ( «новий горб» або «нова шишка»), а по суті: «нова" фішка "», «новий стиль». Босса-нова з'явилася в Ріо-де-Жанейро, в районі Іпанема - місці проживання забезпечених людей. Спочатку босса-нова була сумішшю традиційних ритмів бразильської самби і класичного американського джазу, що виконувалася на вечірках і домашніх концертах для освіченої публіки. Незабаром, однак, боса-нова перестала бути лише «музикою для обраних» і зазвучала в клубах, арт-кафе і просто на вулицях бразильських міст. Ціла плеяда талановитих авторів, серед яких особливо виділялися Антоніо Карлуш Жобім (псевдонім - «Том Жобім»), Луїс Бонфа, Жуан Жілберту і Баден Пауелл, швидко домоглася загального визнання. Вважається, що першим успішним прикладом боса-нови був альбом «Пісня занадто сильного кохання» ( «Canção do amor demais»), записаний Елізет Кардозу і Жуаном Жілберту в 1958 році. Першим справжнім хітом, завдяки якому боса-нова переступила національні кордони, була всесвітньо відома нині «Дівчина з Іпанеми» ( «Garota de Ipanema») Тома Жобіма і Вінісіуша ді Мораїша. Світовими хітами стали також пісні «Нерозсудливість» ( «Insensatez») і «Корковаду» ( «Corcovado»). Уже в 1962 році їм аплодував нью-йоркський Карнегі-хол; в цей же час перші грамплатівки із записами боса-нови з'явилися і в Європі. До початку 1970-х років боса-нова стала візитною карткою бразильської поп-музики, і навіть в наші дні, коли художні смаки значно змінилися, не втратила свого значення міжнародної естрадної класики, про що свідчить постійний інтерес до неї в різних країнах світу, в тому числі і в Росії. На даний момент боса-нова є одним з фундаментальних напрямків сучасної школи джазу. Згорнути