موسيقى سفيتوفا الكلاسيكية لغير ميسليم بدون ملحنين روسيين. أصبحت روسيا ، وهي أرض عظيمة بها شعب موهوب وانحدار ثقافي خاص بها ، رائدة بين قاطرات المقاطعات للضوء الذي يتقدم بهذا الغموض ، أي أعقاب الموسيقى. مدرسة الملحنين الروسية ، مدرسة الموسيقى الروسية أصبحت تقليدا ، والتي أصبحت مدرسة روسية وحديثة روسية ، تم إصلاحها في 19 قرنا مع الملحنين الذين جمعوا بين الصوفيين الموسيقيين الأوروبيين وروح الألحان الشعبية الروسية

حول بشرة المشاهير من الممكن أن نقول الكثير ، ليس الأمر سهلاً على الجميع ، لكن لمدة ساعة ومشاركة مأساوية ، لكن في كل العيون حاولوا إعطاء وصف موجز لحياة وإبداع الملحنين.

1.ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا (1804—1857)

ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا - مؤسس الموسيقى الكلاسيكية الروسية وأول ملحن كلاسيكي لفيشي ، الذي هو كرامة المجد المقدس. روبوتات يوغو ، مثل تصاعد التقاليد الغنية للموسيقى الشعبية الروسية ، لها كلمة جديدة في اللغز الموسيقي لأرضنا.
بعد أن ولدت في مقاطعة سمولينسك ، سأكون منارة في سانت بطرسبرغ. تم أخذ تكوين لمحة عن الأفكار الأساسية لإبداع ميخائيل جلينكا بلا مبالاة مع تخصصات مثل O.S. Pushkin ، و V.A. Zhukovskiy ، و O.S. Griboodov ، و O. O. Delvig. تم إعطاء الدافع الإبداعي للروبوتات من خلال الرحلة الضخمة لأوروبا إلى الأذن في ثلاثينيات القرن التاسع عشر وخلق ساعة مع الملحنين الإقليميين - في.بيلين ، ج. . مايربر. رحلات ناجحة إلى M.I. Glinka لتقديم أوبرا "Ivan Susanin" ("Life for the Tsar") (1836) ظهر بطل ، على غرار سوزانين ، صورة من نوع من جمال أوزاجالني للأرز ذي الطابع القومي. VF Odoevsky ، واصفا الأوبرا "عنصر جديد في Mystetstvy ، ويتم إصلاحه في تاريخ فترة جديدة - فترة الموسيقى الروسية".
أوبرا أخرى - الملحمة "رسلان وليودميلا" (1842) ، تم حمل الروبوت وموت بوشكين في العقول الحية المهمة للملحن ، خلال يوم مبتكر للغاية للإبداع ، تم تصميمه بشكل غامض من خلال النظرات و أهمية MI ارتفعت أسعار نبيذ Pislya tsyogo ، بالتناوب في روسيا وخارج الطوق ، لا تضغط على كتاباتهم. في هذا الركود ، فقدت الروبوتات الرومانسية والسمفونية وروبوتات الغرفة. في التسعينيات ، كانت موسيقى الروك "الأغنية الوطنية" للمخرج ميخائيل جلينكا بولا هي النشيد الرسمي للاتحاد الروسي.

اقتباس من M.I.Glinka: "لتنظيف الجمال ، نحتاج إلى تطهير أرواحنا."

اقتباس عن إم جلينكا: "المدرسة السيمفونية الروسية بأكملها ، مثل كل شجرة البلوط في الزولود ، يتم وضعها في الخيال السمفوني" كامارينسكا ". PI تشايكوفسكي

إنها حقيقة رائعة: ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا ليس على دراية بالصحة الصحية ، وغير مهم بشكل عام ، بل إنه سهل التنقل ويعرف الجغرافيا بأعجوبة ، ربما ، كما لو لم يصبح ملحنًا ، ثم أصبح ملحنًا. عرف فين الكثير من الحركة الترابية ، بما في ذلك الفارسية.

2. أولكسندر بورفيروفيتش بورودين (1833—1887)

Oleksandr Porfirovich Borodin ، أحد الملحنين الروس الإقليميين في النصف الآخر من القرن التاسع عشر ، لأن موهبة ملحنه أعطيت للطلاب الكيميائيين والسياسيين والمعلمين والنقاد والمختصين في الأدب.
بعد أن ولدوا في سانت بطرسبرغ ، فإن الأطفال من جميع الرغبات كانوا يعنيون نشاطهم ورغبتهم وصحتهم منقطعة النظير في خضم سلالات متنامية ، أمام الموسيقى والكيمياء. A.P. Borodin هو مؤلف موسيقي روسي ، وهو ليس سيد الموسيقيين المحترفين في قراءة الموسيقى ، كل إنجازاته في الموسيقى هي إنشاء روبوتات مستقلة على التكنولوجيا الحديثة للتكوين. فن M.I. جلينكي (كما هو الحال في جميع الملحنين الروس في القرن التاسع عشر) ، والاندفاع للانشغال الكبير بالتأليف على قطعة خبز في ستينيات القرن التاسع عشر أعطى قرونين - في بيرش ، المعرفة والصداقة مع الشعر الموهوب لـ V.S من MA Balakirєvim ودخلت في العمل الإبداعي للملحنين الروس ، مع رؤية "Mighty Kupka". على سبيل المثال ، في سبعينيات القرن التاسع عشر وثمانينيات القرن التاسع عشر ، زاد AP Borodin السعر والتجول في أوروبا وأمريكا بطريقة كبيرة ، ليتطور مع الملحنين الرائدين في ساعته ، وشعبية مرحلة البلوغ ، وأصبح واحدًا من أشهر وأكثر الملحنين شهرة. القرن ال.
المكانة المركزية في أعمال AP Borodin هي أوبرا "Prince Igor" (1869-1890) ، والتي ، كمشاهد للملحمة البطولية الوطنية في الموسيقى ، وعلى الرغم من أنه هو نفسه لم ينهض (أصدقاء AA) Glazunov و NA. ريمسكي كورساكوف). في "أمراء الجبل" ، ومجموعة متنوعة من الصور الرائعة ذات الأصول التاريخية ، فإن الفكرة الرئيسية لكل إبداع الملحن هي الرجولة ، والعظمة الهادئة ، والنبل الصادق للمشترين الروس الجميلين ، ويمكن للأشخاص الذين لا حياة لهم أن يكبروا في الحياة. إنهم لا يهتمون بمن تجاوز AP Borodin عددًا صغيرًا تمامًا من الأعمال ، بل إن إبداعه أسوأ من الخطة ويشارك في أحد آباء الموسيقى السيمفونية الروسية ، التي أدخلت في التراكيب الوقحة للروسية موسيقى.

اقتبس عن إيه بي بورودينا: "موهبة بورودين هي شيء واحد ومعاد في سيمفونية ، وكذلك في الأوبرا والرومانسية. الجمال". في في ستاسوف

إنها حقيقة: اسم بورودين هو تفاعل كيميائي لأملاح حمض الكربوكسيل مع الهالوجينات ، والذي يُعتقد أنه استمر في عام 1861 نتيجة لاستبدال الهالوجين في الكربوهيدرات.

3. متواضع P. MUSORGSKY (1839—1881)

متواضع بتروفيتش موسورجسكي - أحد أهم الملحنين الروس في القرن التاسع عشر ، وهو عضو في "مايتي كوبكا". تجاوز الإبداع المبتكر لـ Musorgsky ساعته.
ولدت مقاطعة بسكوف. الياك الموهوبون الأثرياء ، بعد أن أظهروا طفولتهم في الموسيقى ، يعيشون في سانت بطرسبرغ ، بوف ، باتباع تقاليد الأسرة ، فيسكوف. إنها فكرة رائعة ، أنها البداية ، وأن شعب Musorg ليسوا لخدمة الناس ، ولكن بالنسبة للموسيقى ، كانت بداية "Mighty Kupka". Musorgsky العظيم Tim ، في أعماله العظيمة - أوبرا "بوريس غودونوف" و "Khovanshchina" الطابع الفريد للشعب الروسي. نصوص الأوبرا ، من بين المحررين ، كمؤلف ، وكذلك ملحنين ، وبعض أشهر الأوبرا الروسية في العالم. عمل آخر بارز لموسورجسكي هو دورة مقطوعات البيانو "Malyunki z vistavki" ، وزارة ملونة وفخمة تتخللها الفكرة الروسية والحرب الأرثوذكسية.

تحتوي حياة موسورجسكي على كل شيء - تعتمد العظمة والمأساة والبيرة على النقاء الروحي للعدالة ونقص الحكم. استمرار التنمر الصخري المهم - الحياة لا يمكن إيقافها ، غير مدركة للإبداع ، والوعي الذاتي ، والإدمان على الكحول ، كل هذا تسبب في موته المبكر في 42 روك ، بعد أن طغى على ثلاثة أو ثلاثة أعمال فنية أكملها الملحنون. نقل اللحن المحدد والانسجام المبتكر لـ Musorgsky شخصيات التطور الموسيقي للقرن العشرين ولعب دورًا مهمًا في تطوير أنماط مؤلفي الباغاتوخ.

اقتبس من النائب موسورجسكي: "أصوات الحركة البشرية ، مثل المكالمة ، تُظهر أفكارك وتشعرك ، وتلقي اللوم دون أن تسمع وتثني على الموسيقى ، والموسيقى الحقيقية ، تمامًا مثل الفن ، والفنية العالية".

اقتباس عن M.P. Musorgsky: "صوت روسي تلقائيًا في كل شخص ، كيف فعل Musorgsky ذلك" إن كيه ريش

حقيقة تمامًا: على سبيل المثال ، حياة موسورجسكي ، تحت قبضة "أصدقاء" ستاسوف وريمسكي كورساكوف

4. بترو إليش تشايكوفسكي (1840—1893)

جاء بيترو إليش تشايكوفسكي ، مابوت ، أعظم ملحن روسي في القرن التاسع عشر ، إلى نيبوفالو لمشاهدة الفن الموسيقي الروسي. يعد Win أحد أشهر الملحنين للموسيقى الكلاسيكية.
شخص قبيح من مقاطعة فياتكا ، أريد أن أولد في خط باتكيف في أوكرانيا ، تشايكوفسكي منذ طفولته يظهر الصحة الموسيقية ، محتجًا على ذلك الروبوت في قاعة القانون. يعتبر تشايكوفسكي من أوائل الملحنين الروس - "المحترفين" - نظرية الموسيقى وتأليف الفائزين في معهد سانت بطرسبرغ الجديد. تم احترام تشايكوفسكي من قبل الملحن "المتخلف" ، ضد الراقصين الشعبيين في "Mighty Kupka" ، مع الراقصين الجدد ، زملاء مبدعين وودودين ، احتجاج إبداعه لم يكن أقل تغلغلًا بالروح الروسية ؛ التقاليد المستفادة من ميخائيل جلينكا.
يعيش الملحن حياة نشطة - كونه مدرسًا وقائدًا وناقدًا ومسرحًا ضخمًا و pratsyuvav في عاصمتين ، يقوم بجولة في أوروبا وأمريكا. تشايكوفسكي يتعامل مع الإنسان لتحمل عدم الاستقرار العاطفي ، والنعاس ، والغضب ، واللامبالاة ، والحماسة ، والضغائن العنيفة - غالبًا ما تغيرت كل هذه الحالة المزاجية في الجديد ، حتى كونه إنسانًا رفاقًا ، تحسبًا لكونه واعيًا بذاته.
يمكنك مشاهدة أجمل أعمال تشايكوفسكي - zavdannya القابل للطي ، مجموعة جديدة من الأعمال الرائعة بنفس القدر في جميع الأنواع الموسيقية - الأوبرا ، الباليه ، السيمفونية ، موسيقى الحجرة. إن موسيقى Zmist في موسيقى Tchaikovsky عالمية: مع اللحن الفريد للحياة والموت ، والحب ، والطبيعة ، والطفولة ، يخلقون الأدب الروسي والخفيف بطريقة جديدة ، ويتم إيقاظهم على عمليات الحياة الروحية.

اقتباس من الملحن:
"أنا فنان يمكنني ويجب أن أكون مذنباً بجلب الشرف إلى الوطن الأم. أرى قوة فنان عظيمة في نفسي ، لم أقم بتدمير الجزء العاشر مما يمكنني قتله. أريد بكل قوى روحي ليقتل."
"الحياة ليست سوى جزء منها ، إذا تم تخزينها من أفراح Cherguvannya والحزن ، محاربة الخير ضد الشر ، من الأضواء والعلب ، في كلمة واحدة - من التنوع في الوجود."
"موهبة عظيمة ل pratsovitosti العظيم."

اقتبس عن المؤلف الموسيقي: "أنا مستعد لهذا اليوم ، ولست مستعدًا للوقوف مع خدش من هذا الكشك ، المتوفى بترو إليش ، - أنا على الأرض." ا ب تشيخوف

حقيقة Tsikaviy: جامعة كامبريدج غيابيًا وبدون أطروحة تكريمًا لتشايكوفسكي بلقب دكتور في الموسيقى ، لذلك اكتسبته أكاديمية Parizka of Vitonchenikh Mistresses كعضو مراسل.

5. ميكولا أندريوفيتش ريمسكي كورساكوف (1844—1908)

Mykola Andriyovych Rimsky-Korsakov هو ملحن روسي موهوب ، وهو أحد أهم المقالات في بداية nadbannya الموسيقية vichiznya التي لا تقدر بثمن. يوغو حرّ النور والعشق لجمال الضوء المهم للغاية ، غارقًا في الزهرة الإلهية ، واحدة مع الطبيعة ، ولا توجد مقارنات في تاريخ الموسيقى.
بعد أن ولدت في مقاطعة نوفغورود ، وفقًا للتقاليد العائلية ، بعد أن أصبحت ضابطًا بحريًا ، على متن سفن الدول الغنية في أوروبا والأمريكتين. سأقدم تغطية موسيقية لمجموعة من الأمهات ، ثم أتلقى دروسًا خاصة من عازف البيانو F. Canille. أعرف المخرج MA Balakiriv ، منظم "Mighty Kupka" ، وهو إدخال ريمسكي كورساكوف في الروح الموسيقية ، وبعد أن تسلل إلى إبداعه ، دون أن يفقد الملحن الموهوب.
المكان المركزي عند سقوط ريمسكي كورساكوف يخزن أوبرا - 15 روبوتًا ، لإظهار تنوع النوع ، والأسلوب الدرامي ، والأفكار التركيبية للملحن ، وقد يكون لدي أسلوب لحني خاص - مع كل ثراء التنسيق هناك نوعان رئيسيان يعكسان عمل الملحن بشكل مباشر: الأول هو التاريخ الروسي ، والآخر هو ضوء الكازكي والإيبوسو ، والذي من أجله جعل الفوز "كازكار" prizsko.
Krym بدون نشاط إبداعي متوسط ​​مستقل M. كان ريمسكي كورساكوف هو منشئ مدرسة الملحنين ، كمدرس ومعلم في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، بعد أن أطلق ما يقرب من مائتي ملحن ومخرج وموسيقي ، من بينهم بروكوف وسترافينسكي.

اقتباس عن الملحن: "كان ريمسكي كورساكوف أكثر ملحنًا روسيًا وروسيًا. مستيسلاف روستروبوفيتش

إبداع المؤلفين الموسيقيين الروس في القرن التاسع عشر - في النصف الأول من القرن العشرين ، في استمرار كامل لتقاليد المدرسة الروسية. في الوقت نفسه ، فإن مفهوم التحرك نحو الانتماء "القومي" لهذه الموسيقى ، الاقتباس غير المسبوق للألحان الشعبية ، هو بالفعل غبي عمليًا ، لكن فكرة الأساس الروسي ، الروح ، أصبحت أكثر من اللازم.

6. أولكسندر ميكولايفيتش سكريابين (1872 - 1915)

Oleksandr Mykolayovich Skryabin هو ملحن روسي وعازف بيانو ، وهو أحد أجمل تخصصات الثقافة الموسيقية الروسية والخفيفة. كان يُنظر إلى الحديث الذاتي والإبداع الشعري للجليبوكو لسكريبين على أنهما ابتكار للتنقل في الفولكلور لأشخاص جدد مباشرة من الفنون ، الذين تم ربطهم من تغيير الحياة في مطلع القرن العشرين.
بعد أن ولدت في موسكو ، توفيت والدتي مبكرًا ، جاء والدي ليحترم السينوفيا ، بعد أن عمل سفيراً في بلاد فارس. Scriabin vikhovuvsya tіtkoy و dіdom ، من dіdnіstіnіy vіvіvіv muzichnі zdіbnostі. على قطعة خبز navchavsya في سلاح المتدربين ، أخذ دروسًا خاصة على البيانو ، بعد الانتهاء من السلك من خلال الانضمام إلى معهد موسكو الموسيقي ، زميله الطالب S.V. Rakhmaninov. بعد نهاية المعهد الموسيقي ، سيقوم سكريبين بتجنيد الموسيقى لنفسه - كعازف بيانو وملحن ، لحفل موسيقي ، بعد أن قام بجولة في أوروبا وروسيا ، وقضى أكثر من ساعة خلف الطوق.
ذروة إبداع ملحن سكريبين أصبحت موسيقى الروك 1903-1908 ، منذ السمفونية الثالثة ("القصيدة الإلهية") ، السمفونية "القصائد القصوى" ركز فيلم "الغناء إلى النشوة" ، الذي يتكون من عدد من الموضوعات - الصور ، على الأفكار الإبداعية لسريابين وجعلها تحفة فنية. لقد شاركوا بشكل متناغم حب الملحن مع قدرة الأوركسترا العظيمة والسبر الغنائي المألوف للآلات المنفردة. إن المشاركة في "Poemi Extazu" هي حياة هائلة من الطاقة ، وموقف عاطفي ، وقدرة Volova على تصحيح العدو عند الاستماع ، وحتى يومنا هذا ، يأخذ قوته الخاصة.
تحفة أخرى من Scriabin є "Prometheus" ("Singing to the Fire") ، حيث أعاد المؤلف إحياء حركته المتناغمة ، بعد أن دخل نظام النغمات التقليدية ، مرت دون تأثيرات ضوئية.
بقيت فكرة "ميستريا" غير المكتملة هي فكرة سكريبين ، سيد ، رومانسي ، فيلسوف ، للتوجه إلى كل الناس الذين يدفعونها على أساس نظام خيالي جديد ، توحيد الروح الكونية مع الأم.

اقتباس من AN Skryabin: "أخبرهم (للناس) - ما مدى سوء الرائحة الكريهة ... لم يتم أخذ أي شيء من الحياة باستثناء حقيقة أنه يمكنك فعل ذلك بنفسك ... أريد أن أقول ذلك ، كيف تحزن - غبي ، أوه ، كم هم أغبياء لم يكونوا خائفين من الرائحة الكريهة ، أرى أنه يمكن للمرء أن يولد احتفالًا حقيقيًا.

اقتباس عن A.N. Skryabin: "يستمر إبداع Scriabin لمدة ساعة ، يدور في الأصوات. إذا لم يعرف Timchasov أبدًا تحريفه في أعمال الفنان العظيم ، فلا يستحق الأمر بناء معنى دائم وأن يصبح أمرًا لا مفر منه." جي في بليخانوف

7. سيرجي فاسيلوفيتش رحمانينوف (1873 - 1943)

سيرجي فاسيلوفيتش رحمانينوف هو أعظم ملحن في القرن العشرين ، عازف بيانو وقائد موهوب. غالبًا ما تبدأ الصورة الإبداعية لرحمانينوف كمؤلف موسيقي بعنوان "أشهر ملحن روسي".
بعد أن ولدت في مقاطعة نوفغورود ، منذ سنوات عديدة صخرية كنت مشغولاً بالموسيقى من أجل والدتي. بعد أن انتقل إلى معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، بعد 3 سنوات من الوقت الحاضر ، انتقل إلى كونسرفتوار موسكو وانتهى بميدالية ذهبية رائعة. أصبح شفيدكو قائدًا للقرصنة الياك وعازف البيانو ، يكتب الموسيقى. كان العرض الأول الكارثي للسمفونية الأولى المبتكرة (1897) في سانت بطرسبرغ مصدر إلهام لأزمة الملحن الإبداعي ، والتي تشكل منها راخمانينوف فييشوف على أذن القرن العشرين بالأسلوب ، الذي جلب الحياة الكنسية الروسية ، بشكل أكاديمي. في الفترة الإبداعية بأكملها ، هناك أجمل الأعمال ، منتصف الحفلات الموسيقية 2 و 3 للبيانو ، سيمفونية أخرى والتلفزيون الأكثر تفضيلاً - نغني "Dzvony" للكورس والعازفين المنفردين والأوركسترا.
في عام 1917 ، تم إغراء عائلة رحمانينوف من أصل سبعة بمغادرة أرضنا والمحور في الولايات المتحدة. ما يصل إلى عشرة صواريخ مرت في الرحلة دون إضافة أي شيء ، ولكن بعد أن تجولت أكثر فأكثر في أمريكا وأوروبا ، وبمعرفة أحد أعظم عازفي البيانو في العصر وأفضل قائد. على الرغم من كل التفاني الصاخب ، أصبح رخمانينوف ضعيفًا وغير مرئي من قبل إنسان ، وليس واعياً بذاته وخجولاً ، واحترامًا فريدًا ومتواصلًا للجمهور. بعد أن أحببت ولخصت لباتكيفشتشينا ، أعتقد دون كسر العفو ، بعد أن فقدته. يبحث الفائزون باستمرار في جميع الأسباب التي يبحثون عنها في روسيا ، ويقرأون الكتب والصحف والمجلات ، ويضيفون المساعدة المادية. ابتكر الباقي - كانت السمفونية رقم 3 (1937) و "الرقصات السمفونية" (1940) نتاج حركة إبداعية ، بعد أن فاز بأجمل أسلوب فريد من نوعه من شعبه ، وشعر أنه ليس من الصواب إهدار هذا الأمر الصعب للأب.

اقتبس من S.V. Rakhmaninov:
"أرى نفسي عمدة ، مثل التجول بجوار ضوء شخص آخر."
"إن العثور على جودة كونها تحفة فنية هو نطاق واسع جدًا."
"الملحنون العظماء ، القادة والأول من كل شيء ، احترموا اللحن ، مثل أذن الموسيقى من الموسيقى. اللحن هو الموسيقى بأكملها ، الأساس الرئيسي لكل الموسيقى ... الأسباب العديدة للملحنين العظماء في الماضي كانت أنماط الاهتمام قبل الألحان الشعبية الخاصة بهم.

اقتبس عن S.V. Rakhmaninov:
"رخمانينوف يطلق النار من الفولاذ والذهب: الفولاذ بين يديك ، والذهب في قلبك. لا أستطيع التفكير في أشياء جديدة بدون دموع. أنا لا أتشاجر فقط أمام فنان عظيم ، وأحب شخصًا جديدًا. " أنا هوفمان
"Muzyka Rakhmaninova - المحيط. Yogo - الموسيقية - تتأرجح إلى ما هو أبعد من الأفق ، وتعطيك عالياً للغاية وتخفضك كثيرًا ... لذلك تراني أحاول وديتشانا." O. Konchalovsky

حقيقة تمامًا: في ساعة يوم النصر العظيم ، قدم رحمانوف بضع حفلات موسيقية كريمة ، بنس واحد من أولئك الذين تم إرسالهم إلى صندوق الجيش الأحمر لمحاربة المحتلين النازيين الفاشيين.

8. إيغور فيودوروفيتش سترافينسكي (1882-1971)

إيغور فيدوروفيتش سترافينسكي - أحد الملحنين الخفيفين الأكثر كفاءة في استهلاك الوقود في القرن العشرين ، وقائد الكلاسيكية الجديدة. بعد أن أصبح سترافينسكي "مرآة" للعصر الموسيقي ، فإن إبداعه له مجموعة متنوعة من الأساليب ، بحيث يتغير باستمرار ومن المهم التصنيف. إنه مزيج رائع من الأنواع والأشكال والأنماط التي تهتز من طاولة التاريخ الموسيقي ووفقًا لقواعدها الخاصة.
بعد أن اقترب من سانت بطرسبرغ ، وزيارة كلية الحقوق بجامعة سانت بطرسبرغ ، والتخصصات الموسيقية التي تدرس ذاتيًا ، وتلقي دروسًا خاصة من N.A. طي الفائزين بشكل احترافي طالما كان الأمر جيدًا بشكل مدهش ، ولكنه صعب بعض الشيء - أدت سلسلة من ثلاثة عروض باليه: "The Firebird" (1910) و "Petrushka" (1911) و "Sacred Spring" (1913) على الفور إلى ملحن العظمة الأولى.
في عام 1914 ، بعد أن تجاوزت روسيا ، نتيجة الزيارة إلى المستقبل (كانت هناك جولة عام 1962 في الاتحاد السوفياتي). سترافينسكي مدينة عالمية ، إغراءات التغيير في الأرض - روسيا ، سويسرا ، فرنسا ، فقدت حياتها في الولايات المتحدة. ينقسم إبداع يوغو إلى ثلاث فترات - "روسي" ، "كلاسيكي جديد" ، "رمادي فيروبنيتستفا" ؛
Stravinsky buv هو شخص من الدرجة العالية للغاية ، يتمتع بروح الدعابة الرائعة. قبل عدد الذين عرفوا ومن تراسلوا ، كان هناك موسيقيون ، مغنون ، فنانون ، فتشيني ، رجال أعمال ، أعمال سيادية.
آخر مشهد لإنجاز سترافينسكي - "Requirem" (وقائع الألغاز) (1966) التقط وإضافة تحذيرات الملحن الفنية السابقة ، ليصبح التأليه الحقيقي لعمل السيد.
يرى إبداع ستافينسكي أرزًا فريدًا واحدًا - جذر روزيسكي "غير قابل للتكرار".

اقتباس من آي إف سترافينسكي: "أنا روسي كل حياتي ، لدي مستودع روسي. Mozhlivo ، في موسيقاي ليس مرئيًا على الفور ، لكن تم وضعه في ni ، السعر في أسبقية الطبيعة."

اقتباس عن آي إف سترافينسكي: "سترافينسكي ملحن روسي حقًا ... الروح الروسية ليست قوية في قلب العدالة العادلة للأرض الروسية العظيمة ، الموهوبة الغنية ، الشعبية المولد ودمها ..."

حقيقة Tsikaviy (الدراجة):
مثل نيويورك ، أخذ سترافينسكي ضريبة وقرأ لقبه على الطاولة.
- أليس ي من أقارب الملحن؟ - نام مع السائق.
- خيبا є ملحن بهذا اللقب؟ - استقبلك السائق. - أستطيع شم الرائحة أولاً. ويم ، سترافينسكي - اسم صاحب الضريبة. لا أعتقد أن أي شيء مميز مع الموسيقى - اسمي روسيا ...

9. سيرجي سيرجيوفيتش PROKOF'ЄV (1891—1953)

سيرجي سيرجيوفيتش بروكوفيف - أحد أعظم الملحنين الروس في القرن العشرين ، عازف البيانو ، قائد الأوركسترا.
بعد أن ولدت في دونيتشينا ، من سلالة ، بعد أن ذهبت إلى الموسيقى. يمكن تكريم Prokof'ev بواسطة واحدة من "العجائب" الموسيقية الروسية غير بوجاتوخ (وليس واحدة فقط) ، من 5 صخري إلى تأليف ، من 9 كتابات صخرية أوبرا (من الواضح ، للإبداع عن غير قصد ، سأوضح لك كيفية خلق الإلهام من معهد سانت بطرسبرغ ، القراء الأوسط ن. أ. ريمسكي كورساكوف. أذن من الاحتراف في عاصفة النقد وعدم معقولية الحديث المبدئي المضاد للرومانسية والأسلوب الحداثي ، التناقض في حقيقة أنه ، بعد أن دمر القانون الأكاديمي ، أصبح هيكل مؤلفاته أكثر من اللازم. كلاسيكي على أذن Kar'єri Prokof'ev لعبت الكثير وتجول. في عام 1918 ، ذهب في جولات دولية ، بما في ذلك أولئك الذين جاءوا إلى الاتحاد السوفيتي ، لكنهم عادوا إلى باتكيفشتشينا في عام 1936.
تغيرت الأرض وضحى إبداع "vilna" Prokof'ev inimusheno بحقائق vimogs الجديدة. موهبة تطوير بروكوف بقوة جديدة - أوبرا كتابة النبيذ ، والباليه ، والموسيقى إلى السينما - غوستر ، فولوفا ، بالضبط الموسيقى مع الصور والأفكار الجديدة ، وضعت الأساس للموسيقى الكلاسيكية والأوبرا الحديثة. في عام 1948 ، وقعت ثلاثة أحداث مأساوية في وقت واحد في ساعة واحدة: بعد سن البنادق ، تم تسجيل ثور وإرساله إلى معسكر أول شخص ، فرقة Ispanic ؛ جاء قرار Poliburo للجنة المركزية للحزب الشيوعي (ب) إلى علم ياكو بروكوف وشوستاكوفيتش وأونشي وتعرضوا للهجوم والغزو من قبل موسيقى "الشكلية" وشكودو آخنيوي ؛ بدأت صحة الملحن في التدهور ، وذهب إلى داشا ومايزه زاليشاف її ، ale prodovzhuvav pisati.
من أجمل الأعمال في فترة راديانسكي أوبرا "Vіyna i mir" و "Tale about spravzhnya lyudinu" ؛ الباليه "روميو وجولييت" ، "Popelyushka" ، والتي أصبحت المعيار الجديد لموسيقى الباليه الخفيفة ؛ الخطابة "على الحراس" ؛ موسيقى لأفلام "أولكسندر نيفسكي" و "إيفان الرهيب" ؛ السمفونية رقم 5،6،7 ؛ الروبوتات البيانو.
إن إبداع Prokof معاد لثراء الموضوع واتساعه ، والثقة بالنفس من غرضه الموسيقي ، ونوعية وجودة عصر ثقافات الموسيقى الحديثة في القرن العشرين ، وأعطى إشراقًا قويًا لمركبات القرن العشرين. قرن.

اقتبس من SS Prokof'ev:
"لماذا يمكن للفنان أن يقف حذرًا من الحياة؟ .. أستطيع أن أرى أن perekonannya ، باعتباره مؤلفًا ، مثل الغناء ، والنحات ، ورسام الدعاء لخدمة الناس والناس ... رجل ضخم في سره ، يساعد الناس على العيش ويقود الناس إلى العتبة المشرقة ... "
"أنا مظهر من مظاهر الحياة ، حيث منحتني القوة لإصلاح كل ما هو غير روحي."

اقتبس عن SS Prokof'ev: "... كل جوانب هذه الموسيقى جميلة. Ale ، هناك مكالمة واحدة فقط ، لا حظ. لدينا جميعًا ، Mabut ، الذين هم مثل سوء الحظ ، والارتباك ، والأمزجة المسعورة. إذا أنا لا أكره ، لا أسمع بروكوف ، لكني أفكر فيه فقط ، سأزيل الشحنة العصبية للطاقة ، أرى عظمة الحياة ، يا أطفال "Є. كيسين

حقيقة Tsikaviy: حتى Prokof أحب الشاهي ، ونشط بأفكاره وإنجازاته العظيمة ، في وسط vinaydens معهم "تسعة عشر" Shahi - لوحة ميدانية 24 × 24 مع مجموعات من التماثيل الموضوعة عليها.

10. دميترو دميتروفيتش شوستاكوفيتش (1906 - 1975)

Dmitro Dmitrovich Shostakovich هو أحد أهم الملحنين المنتصرين في العالم ، الذين يخرجون باستمرار من الموسيقى الكلاسيكية المريرة دون أن يلاحظها أحد. يُعد إنشاء Yogo الجزء المركزي من تاريخ الذاكرة البشرية الداخلية وتاريخ الأحداث المهمة في القرن العشرين ، لأنه من الأمور الخاصة بشكل خاص أن تتشابك مع مأساة الناس والناس ، مع حصة الأرض الأصلية.
بعد ولادته في سانت بطرسبرغ ، تم أخذ الدروس الموسيقية الأولى من الأم ، بعد أن أنهت معهد بطرسبورغ الموسيقي ، عند انضمامه قبل ذلك ، ورطه رئيس الجامعة أولكسندر جلازونوف مع موتسارت - وبالتالي هزمه بذاكرته الموسيقية الخارقة والمعجزة. في بداية العشرينات من القرن الماضي ، قبل نهاية المعهد الموسيقي ، كان لدى شوستاكوفيتش أمتعة إبداعات السيد وأصبح أحد أفضل الملحنين على الأرض. جاءت الشهرة المقدسة إلى شوستاكوفيتش بعد فوزها في مسابقة شوبان الدولية الأولى في عام 1927.
قبل فترة الغناء ، وحتى قبل انطلاق أوبرا "Ledi Macbeth of Mtsensk Povita" ، ابتكر شوستاكوفيتش كفنان دنيء - "طليعي" ، جرب الأساليب والأنواع. أدى الخلاف الحاد بين دار الأوبرا ، وحكم عام 1936 ، وقمع عام 1937 ، مصير المستقبل ، إلى سجن الصراع الداخلي لشوستاكوفيتش بدعوى أنه قادر على رؤية عقله مع القطط الجبارة للعقول المفروضة. من قبل الدولة مباشرة على الصوفيين. في حياته ، تتشابك السياسة والإبداع بشكل أكثر إحكامًا ، ونشيد بفلاديكا وزوجتها ، ونحتضن الكثير من الناس ونعرف عنهم ، ونتعرف على بعضنا البعض ونقترب من بعضنا البعض.
مياكا ، ذكية وحساسة ، عرفت لودينا شكلها من تناوب المبادئ الإبداعية في السمفونيات ، يمكنها أن تقول الحقيقة حول الساعة قدر الإمكان. بفضل جهود إبداع شوستاكوفيتش الرائع في جميع الأنواع ، تحتل السيمفونية نفسها (15 روبوتًا) المكانة المركزية ، مع أكثر السمفونيات دراماتيكية 5،7،8،10،15 ، والتي أصبحت ذروة الموسيقى السيمفونية الروسية. شوهد زوفسيم أونشي شوستاكوفيتش في موسيقى الحجرة.
غير مهم لأولئك الذين كان شوستاكوفيتش نفسه مؤلفًا موسيقيًا "منزليًا" ولم ينظر عمليا إلى ما وراء الطوق ، فقد كان إنسانيًا ، في جوهره ، فنانًا حقيقيًا وراء شكل الموسيقى ، وانتشر على نطاق واسع بين الأضواء ، الذين تم رسمهم بشكل واضح من قبل اجمل المخرجين. لا يرتبط حجم موهبة شوستاكوفيتش بها ، ولكن بالإضافة إلى الوهم المتمثل في المظهر الفريد للفن الخفيف أمامه.

شوستاكوفيتش: "الموسيقى جيدة بما يكفي للانحناء بقدر ما هي إنسانية ، إذا كانت في طليعة الأفكار الإنسانية."

ألحان وأغاني الشعب الروسي هزّت إيماءة إبداع ملحنين آخرين من النصف الآخر من القرن التاسع عشر. من بين هذا العدد ، P.I. تشايكوفسكي ، م. موسورجسكي ، إم. جلينكا وأ. بورودين. استمرت تقاليد Їхні في الجادة من خلال مجموعة كاملة من الأعمال الموسيقية البارزة. الملحنون الروس القرن العشرين ، كما في وقت سابق ، شعبية.

أولكسندر ميكولايفيتش سكريبين

إبداع O.M. سكريابينا (1872-1915) ، مؤلف موسيقي روسي وعازف بيانو موهوب ، مدرس ، مبتكر ، لا أحد يستطيع أن يستسلم بيدوجيم. تتمتع هذه الموسيقى المستقلة والمندفعة ببعض لحظة صوفية لمدة ساعة. صورة النار تجذب الملحن. للتنقل بين أسماء إبداعاته ، غالبًا ما يكرر سكريبين كلمات مثل النار التي تضيء. الفوز لمعرفة قوة فهم منشئهم لصوت ذلك الضوء.

والد الملحن ميكولا أولكساندروفيتش سكريابين ، الذي يُطلق عليه الآن اسم دبلوماسي روسي ، مشغل راديو حكومي نشط. ماتي - ليوبوف بيتريفنا سكريابينا (في تفاني Shchetin) ، تجرأ حتى كعازف بيانو موهوب. تخرجت فونا من المعهد الموسيقي في سانت بطرسبرغ بموجب إشعار. تأرجح الأداء المهني بنجاح ، ولكن ليس بشدة ، عندما مات الناس في العالم بسبب الجفاف. ش 1878 ص. أنهى ميكولا أولكساندروفيتش عمله وحصل على الشهادة من السفارة الروسية في القسطنطينية. حمل فيكوفانيا ملحن مايبوت من قبل أقربائه - الجدة أليزافيتا إيفانيفنا ، الأخت ماريا إيفانوفنا وشقيقة الأب ليوبوف أولكساندريفنا.

إنهم لا يهتمون بأولئك الذين لديهم خمسة موسيقى صخرية أتقنها سكريبين للبيانينو ، وبعد ثلاث سنوات بدأوا في دراسة المؤلفات الموسيقية ، باتباع تقاليد الأسرة ، بعد أن قدموا معرفة جديدة. أنهى فين فريق كاديت موسكو الثاني. في الوقت نفسه ، أخذنا دروسًا خاصة من فصل البيانو ونظرية الموسيقى. بعد انضمامه إلى معهد موسكو الموسيقي وحصوله على ميدالية ذهبية صغيرة.

على أذن نشاطه الإبداعي ، تبع سكريبين شوبان ، واختار النوع نفسه. حماية في تلك الساعة التي تظهر بالفعل موهبته في السلطة. في أوائل القرن العشرين ، كتب ثلاث سيمفونيات ، جنبًا إلى جنب مع Singing Extase (1907) وبروميثيوس (1910). تسيكافو ، الملحن أضاف جزء من لوحة المفاتيح المضيئة إلى درجة "بروميثيوس". الفوز بأقرب وقت لـ vikoristovuvati svitlomuziku ، والتي تتميز علامتها بانفتاح الموسيقى على طريقة zorovaya sprynattya.

فيبادكوفا ، أدى موت الملحن إلى مقاطعة الروبوت. لا تفوز بفكرته عن الفكرة الرئيسية لـ "الغموض" - سمفونيات الأصوات ، farbs ، rukhiv ، الروائح. في جميع مخلوقات سكريبين ، يريد أن يخبر جميع الناس بأفكاره السرية ، وأن يدفعهم إلى بداية نور جديد ، يتميّز بذكرى الروح العالمي والأم. ابذل قصارى جهدك من الخطوط الأمامية إلى مشروع ضخم.

Vidomy الملحن الروسي ، عازف البيانو ، موصل S.V. ولد رحمانينوف (1873-1943) في رعاية الأسرة النبيلة. هل أصبح رخمانينوفا موسيقيًا محترفًا. أعطيت والدتك الدروس الأولى في Gris على البيانو ، ثم سألوا A.D. أورناتسكو. ش 1885 ص. قام والدي بزيارة إلى مدرسة داخلية خاصة لأستاذ معهد موسكو الموسيقي إن. يبدو. تم إدخال ترتيب هذا النظام في البداية في صياغة شخصية الملحن القوية. بعد الانتهاء من معهد موسكو الموسيقي بميدالية ذهبية. حتى عندما كان طالبًا ، كان رحمانينوف يتمتع بشعبية كبيرة بين جمهور موسكو. أنهى فين بالفعل "كونشرتو البيانو الأول" بالإضافة إلى أعماله الرومانسية والموسيقى. وأصبحت أغنية "Prelude to do-doz Minor" لليوغو من المقطوعات الموسيقية الشعبية. عظيم بي. تشايكوفسكي يضيء احترامه لدبلومة تلفزيون سيرجي رحمانينوف - أوبرا "أوليكو" Pushkina "Tsigani". ماتت عروض Petro Illich dosyag في المسرح الكبير ، بعد أن فكرت في مساعدة ذخيرة المسرح المدرجة في المرجع ، دون جدوى.

ثلاث وعشرون عامًا من نواب رحمانوف في عدد من المعاهد ، وإعطاء دروس خصوصية. بناءً على طلب الممثل المسرحي والمسرحي والموسيقي الشهير سافي مامونتوف ، أصبح الملحن قائدًا آخر لأوبرا موسكو الروسية الخاصة في 24 روك. في نفس المكان ، يتم استخدام vin potovarishuvav iz F.I. شاليابينيم.

اخترقت Kar'ara Rakhmaninova في الخامس عشر من البتولا عام 1897 ص. في حلبة الخلافات حول نشر سانت بطرسبرغ المبتكر للسمفونية الأولى. ستكون تقييمات التلفزيون بالكامل مدوية حقًا. Ale الأفضل ، بعد أن أوصل الملحن رسالة سلبية ، ن. أ. ريمسكي كورساكوف ، فكرة ما يعتقده رحمانينوف. عندما أصبت بالاكتئاب لفترة طويلة ، ذهبت إلى المسافة لمساعدة المنوم المغناطيسي ، N.V. دحل.

يو 1901 ص. سينهي رحمانينوف الروبوت على حفل بيانو آخر. في اللحظة الأولى ، يكون الإبداع نشطًا كملحن وعازف بيانو. يرتبط أسلوب رحمانينوف الفريد برسومات الكنيسة الروسية والرومانسية والانطباعية. الأذن الإقليمية الرئيسية للموسيقى هي لحن vvvav. كان أكثر المخلوقات المحبوبة للمؤلف يعرف أعظم فيراز - فنحن نغني "دزفوني" ، بعد أن كتبنا للأوركسترا والكورس والعازفين المنفردين.

على سبيل المثال 1917 ص. رحمانينوف من عائلته إلى روسيا ، ومن براتسيو إلى أوروبا ، ومن أمريكا إلى أمريكا. كان الملحن قلقًا جدًا بشأن معارضة Batkivshchyna. تم تخصيص ساعة يوم النصر العظيم من خلال إقامة حفلات موسيقية كريمة ، تم توجيه بعضها إلى صندوق جيش Chervona.

موسيقى سترافينسكي مستوحاة من التصميمات الأسلوبية. على الأذن من نشاطه الإبداعي ، فاز في قاعدته الموسيقية التقاليد الروسية. وبعد ذلك يشعر المبدعون بتدفق الكلاسيكية الجديدة ، وهي سمة من سمات موسيقى فرنسا في تلك الفترة والدوديكافون.

ولد إيغور سترافينسكي في أورانينباوم (نيني إم لومونوسوف) ، 1882 ص. والد الملحن Maybut Fyodir Ignatovich - أوبرا vidomy ، أحد العازفين المنفردين في مسرح Maryinsky. Yogo mater'yu bula pianistka وخاطبة Hanna Kirilivna Kholodovska. لمدة ثلاث تسع سنوات ، انتصر المرحبون على البيانو. بعد التخرج من مدرسة الخمور بعد وفاة الاباء التحاقهم بكلية الحقوق بالجامعة. Dva Roki ، من 1904 إلى 1906 أخذ دروسًا من N.A. ريمسكي كورساكوف ، مكتوبة على شكل سوناتا للبيانو ، أغنية "فاون تلك الراعية". أعرب سيرجي دياجيلوف عن تقديره الشديد لموهبة الملحن ودعا إلى spіvpratsyu. ثلاثة باليه (من إخراج S. Dyagilov) - "The Firebird" ، "Petrushka" ، "Spring is Sacred" أصبحت نتيجة روبوتات spilo.

ذهب الملحن إلى سويسرا ، ثم إلى فرنسا ، ليس في وقت قريب. يوجو للإبداع فترة جديدة. أنماط فين فيفتشا الموسيقية من القرن الثامن عشر ، كتابة أوبرا "القيصر إيديب" ، موسيقى الباليه قبل "أبولو موساجيت". خط يوغو للكتابة بخط يد zgodom kіlka طور zmіnyuvsya. باجاتو هو ملحن موسيقى الروك يعيش في الولايات المتحدة. احتفالات Ostanniy yogo tvir "قداس". من السمات الخاصة للملحن Stravinsky بناء أسلوب متغير بشكل دائم ونوع وموسيقى مباشرة.

ولد الملحن بروكوف عام 1891 ص. بالقرب من قرية صغيرة من مقاطعة كاترينوسلاف. موسيقى سفيت لرؤية جديدة للأم ، جارنا بيانستكا ، التي غالبًا ما تساءلت شوبان وبيتهوفن. أصبحت فونا معلمة موسيقية نادرة لسينا ، وإلى جانب ذلك ، بدأت فيلمه الفرنسي.

على قطعة خبز 1900 ص. ذهب الشاب بروكوفيف إلى المسافة ليلعب على باليه "البصق كراسونيا" ورسائل أوبرا "فاوست" و "الأمير إيغور". ظهر العدو ، الذي تم رفضه كظاهرة في مسارح موسكو ، في الإبداع. سأكتب أوبرا "The Giant" ، ثم العرض الافتتاحي لـ "Istolny Shores". لا يجيد الآباء التفكير ، لكنهم لا يستطيعون الإفلات من صوت الموسيقى. مؤلف موسيقي غير مسبوق في منعطف أحد عشر عرضًا صخريًا للعبة الملحن والمعلم الروسي S.I. تانيفا ، الذي سأل على وجه التحديد ر. تشارك جلورا في التأليف الموسيقي من سيرجم. يعمل S. Prokof في 13 مدرسة دخول إلى معهد سانت بطرسبرغ الشتوي. على أذن الكارايري ، ذهب الملحن في جولة وذهب في جولة. من ناحية أخرى ، غمز إبداعه في الدعاية. كانت هناك بعض السمات الخاصة للمخلوقات ، والتي كانت على النحو التالي:

• الطراز الحديث
• ruinuvannya شرائع موسيقية متعبة ؛
• البذخ والنبيذ

يو 1918 ص. Z. Prokof'є في المقدمة من 1936 ص. بالفعل يقوم SRCP بكتابة الموسيقى حتى الأفلام والأوبرا والباليه. إلى جانب ذلك ، كنتيجة للرد دفعة واحدة مع الملحنين المنخفضين لـ "الشكلية" ، عمليا بعد نقل الحياة إلى المنزل الريفي ، وحتى الاستمرار في كتابة التأليف الموسيقي. أصبحت أوبرا يوغو "Viyna that world" ، والباليه "Romeo and Juliet" ، و "Popelyushka" فوق قمة الثقافة المقدسة.

الملحنون الروس في القرن العشرين ، حيث عاشوا بين العاصمة ، حيث حافظوا على تقاليد الجيل المتقدم من المثقفين المبدعين ، وعزفوا فنهم الفريد الذي قام به P. تشايكوفسكي ، م. جلينكي ، ن. ريمسكي كورساكوف.

أحدث الملحنين من جميع الساعات: قوائم بالترتيب الزمني والأبجدي ، أبناء العمومة وخلق

100 ملحن رائع

قائمة الملحنين بترتيب زمني

1 - جوسكين ديسبريس (1450-1521)
2 - جيوفانا بورلويجي إي باليسترينا (1525-1594)
3 - كلاوديو مونتيفيردي (1567-1643)
4 - جينريش شوتز (1585-1672)
5- جان باتيست لولي (1632-1687)
6- هنري بورسيل (1658-1695)
7- أركانجيلو كوريلا (1653-1713)
8- أنطونيو فيفالدي (1678-1741)
9- جان فيليب رامو (1683-1764)
10- جورج هاندل (1685-1759)
11- دومينيكو سكارلاتي (1685-1757)
12- يوهان سيباستيان باخ (1685-1750)
13- كريستوف فيليبالد غلوك (1713-1787)
14- جوزيف هايدن (1732-1809)
15- أنطونيو ساليوري (1750-1825)
16- دميترو ستيبانوفيتش بورتنيانسكي (1751-1825)
17- فولفغانغ أماديوس موزارت (1756-1791)
18- لودفيغ فان بيتهوفن (1770-1826)
19. يوهان نيبوموك هاميل (1778-1837)
20- نيكولو باغانيني (1782-1840)
21- جياكومو مييربر (1791-1864)
22. كارل ماريا فون ويبر (1786-1826)
23. Joacchino Rossini (1792-1868)
24. فرانز شوبرت (1797-1828)
25- غايتانو دونيزيتو (1797-1848)
26- فيسينزو بيليني (1801-1835)
27. هيكتور بيرليوز (1803-1869)
28- ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا (1804-1857)
29. فيليكس مندلسون - بارتولدي (1809-1847)
30. فريدريك شوبان (1810-1849)
31. روبرت شومان (1810-1856)
32- أولكسندر سيرجيوفيتش دارغوميسكي (1813-1869)
33- فيرينك أركوش (1811-1886)
34.ريتشارد واجنر (1813-1883)
35. جوزيبي فيردي (1813-1901)
36. شارل جونود (1818-1893)
37- ستانيسلاف مونيوسكو (1819-1872)
38. جاك أوفنباخ (1819-1880)
39- أولكسندر ميكولايفيتش سوروف (1820-1871)
40. سيزار فرانك (1822-1890)
41. بدريش سميتانا (1824-1884)
42. انطون بروكنر (1824-1896)
43. جوهان شتراوس (1825-1899)
44- أنطون غريغوروفيتش روبنشتاين (1829-1894)
45. جوهانس برامز (1833-1897)
46- أولكسندر بورفيروفيتش بورودين (1833-1887)
47 - كميل سانت سان (1835-1921)
48. ليو ديليب (1836-1891)
49- ميلي أوليكسيوفيتش بالاكيروف (1837-1910)
50- جورج بيز (1838-1875)
51. متواضع بتروفيتش موسورجسكي (1839-1881)
52- بيترو إليش تشايكوفسكي (1840-1893)
53- أنطونين دفوراك (1841-1904)
54. Jules Massenet (1842-1912)
55- إدوارد جريج (1843-1907)
56. ميكولا أندريوفيتش ريمسكي كورساكوف (1844-1908)
57 - غابرييل فور (1845-1924)
58- ليوس جاناكيك (1854-1928)
59- أناتولي كوستيانوفيتش ليادوف (1855-1914)
60- سيرجي إيفانوفيتش تانيف (1856-1915)
61- روجيرو ليونكافالو (1857-1919)
62- جياكومو بوتشيني (1858-1924)
63. هوغو وولف (1860-1903)
64- غوستاف مالر (1860-1911)
65. كلود ديبوسي (1862-1918)
66.ريتشارد شتراوس (1864-1949)
67- أولكسندر تيخونوفيتش غريشانينوف (1864-1956)
68- أولكسندر كوستيانوفيتش غلازونوف (1865-1936)
69. جان سيبيليوس (1865-1957)
70- فرانز ليهار (1870-1945)
71- أولكسندر ميكولايفيتش سكريبين (1872-1915)
72- سيرجي فاسيلوفيتش رحمانينوف (1873-1943)
73. Arnold Schoenberg (1874-1951)
74. موريس رافيل (1875-1937)
75- ميكولا كارلوفيتش مدتنر (1880-1951)
76- بيلا بارتوك (1881-1945)
77- ميكولا ياكوفيتش مياسكوفسكي (1881-1950)
78- إيغور فيدوروفيتش سترافينسكي (1882-1971)
79. انطون ويبرن (1883-1945)
80- إمر كالمان (1882-1953)
81- ألبان بيرغ (1885-1935)
82- سيرجي سيرجيوفيتش بروكوفيف (1891-1953)
83- آرثر هونيجر (1892-1955)
84- داريوس ميو (1892-1974)
85. كارل أورف (1895-1982)
86- بول هندميت (1895-1963)
87. جورج غيرشوين (1898-1937)
88- إسحاق يوسيبوفيتش دونافسكي (1900-1955)
89- آرام إليش خاتشوريان (1903-1978)
90- دميترو دميتروفيتش شوستاكوفيتش (1906-1975)
91- تيخين ميكولايوفيتش خرينكوف (مواليد 1913)
92. بنجامين بريتن (1913-1976)
93- جورجي فاسيلوفيتش سفيريدوف (1915-1998)
94- ليونارد برنشتاين (1918-1990)
95- روديون كوستيانوفيتش ششيدرين (مواليد 1932)
96- كرزيستوف بينديريكي (مواليد 1933)
97- ألفريد غاريوفيتش شنيتكي (1934-1998)
98. بوب ديلان (مواليد 1941)
99. جون لينون (1940-1980) وبول مكارتني (مواليد 1942)
100 ـ ستينغ (من 1951 إلى موسيقى الروك)

MASTERPIECE CLASSIC MUSIC

الملحن نايفيدوميشي

قائمة الملحنين بالترتيب الأبجدي

ن	ملحن	جنسية	مستقيم	ريك
1	ألبينوني (ألبينوني) توماسو	іtalіyska	باروكو	1671-1751
2	أرينسكي أنطون (أنطوني) ستيبانوفيتش	روسيسكا	الرومانسية	1861-1906
3	بيني جوزيبي	іtalіyska	موسيقى الكنيسة - عصر النهضة	1775-1844
4	بالاكيروف ميلي أوليكسيوفيتش	روسيسكا	"مايتي كوبكا" - المدرسة الموسيقية الروسية المنظمة وطنيا	1836/37-1910
5	باخ يوهان سيباستيان	نيميتسكا	باروكو	1685-1750
6	بيليني (بيليني) فينسينزو	іtalіyska	الرومانسية	1801-1835
7	بيريزوفسكي مكسيم سوزونتوفيتش	الروسية الأوكرانية	الكلاسيكية	1745-1777
8	بيتهوفن لودفيج فان	نيميتسكا	الكلاسيكية والرومانسية	1770-1827
9	بيزيه جورج	فرنسي	الرومانسية	1838-1875
10	بويتو أريجو	іtalіyska	الرومانسية	1842-1918
11	Boccherini (Boccherini) Luiji	іtalіyska	الكلاسيكية	1743-1805
12	بورودين أولكسندر بورفيروفيتش	روسيسكا	الرومانسية- "مايتي كوبكا"	1833-1887
13	بورتنيانسكي دميترو ستيبانوفيتش	الروسية الأوكرانية	الكلاسيكية - موسيقى الكنيسة	1751-1825
14	برامز يوهانس	نيميتسكا	الرومانسية	1833-1897
15	فاغنر فيلهلم ريكارد	نيميتسكا	الرومانسية	1813-1883
16	أولكسندر فارلاموف	روسيسكا	الموسيقى الشعبية	1801-1848
17	ويبر كارل ماريا فون	نيميتسكا	الرومانسية	1786-1826
18	فيردي جوزيبي فورتونيو فرانشيسكو	іtalіyska	الرومانسية	1813-1901
19	فيرستوفسكي أوليكسي ميكولاجوفيتش	روسيسكا	الرومانسية	1799-1862
20	فيفالدي أنطونيو	іtalіyska	باروكو	1678-1741
21	فيلا لوبوس إيتور	برازيلي	الكلاسيكية الجديدة	1887-1959
22	وولف فيراري هيرمانو	іtalіyska	الرومانسية	1876-1948
23	هايدن فرانز جوزيف	النمساوي	الكلاسيكية	1732-1809
24	هاندل جورج فريدريك	نيميتسكا	باروكو	1685-1759
25	غيرشوين جورج	أمريكي	-	1898-1937
26	جلازونوف أولكسندر كوستيانتينوفيتش	روسيسكا	الرومانسية- "مايتي كوبكا"	1865-1936
27	جلينكا ميخائيلو إيفانوفيتش	روسيسكا	الكلاسيكية	1804-1857
28	جلير رينجولد موريتسيفيتش	روزيسكا وراديانسكا	-	1874/75-1956
29	غلوك كريستوف فيليبالد	نيميتسكا	الكلاسيكية	1714-1787
30	Granados، Granados y Campina Enrique	إسبانسكا	الرومانسية	1867-1916
31	Grechaninov Oleksandr Tikhonovich	روسيسكا	الرومانسية	1864-1956
32	جريج إدوارد هابيروب	النرويجية	الرومانسية	1843-1907
33	هاميل ، هاميل جوهان (يناير) نيبوموك	النمساوي - التشيك للحصول على الجنسية	الكلاسيكية الرومانسية	1778-1837
34	جونود تشارلز فرانسوا	فرنسي	الرومانسية	1818-1893
35	جوريلوف أولكسندر لفوفيتش	روسيسكا	-	1803-1858
36	Dargomizkiy Oleksandr Sergiyovich	روسيسكا	الرومانسية	1813-1869
37	دفورجاك أنتونين	تشيسكا	الرومانسية	1841-1904
38	ديبوسي كلود أشيل	فرنسي	الرومانسية	1862-1918
39	ديليبس كليمان فيليبر ليو	فرنسي	الرومانسية	1836-1891
40	Ditush (Destouches) أندريه كاردينال	فرنسي	باروكو	1672-1749
41	ستيبان ديجياروف	روسيسكا	موسيقى الكنيسة	1776-1813
42	جولياني (جولياني) ماورو	іtalіyska	الكلاسيكية الرومانسية	1781-1829
43	دينيكو جريجوراش	روماني		1889-1949
44	دونيزيتي جايتانو	іtalіyska	الكلاسيكية الرومانسية	1797-1848
45	إيبوليتوف إيفانوف ميخائيلو ميخائيلوفيتش	الملحن الروسي راديانسكي	الملحنون الكلاسيكيون في القرن العشرين	1859-1935
46	كاباليفسكي دميترو بوريسوفيتش	الملحن الروسي راديانسكي	الملحنون الكلاسيكيون في القرن العشرين	1904-1987
47	كالينيكوف فاسيل سيرجيوفيتش	روسيسكا	كلاسيكيات موسيقية روسية	1866-1900/01
48	كالمان أمبي (Emmerіkh)	أوغورسكا	الملحنون الكلاسيكيون في القرن العشرين	1882-1953
49	كوي قيصر أنتونوفيتش	روسيسكا	الرومانسية- "مايتي كوبكا"	1835-1918
50	ليونكوفالو روجيرو	іtalіyska	الرومانسية	1857-1919
51	أركوش (ليزت) فيرينك (فرانز)	أوغورسكا	الرومانسية	1811-1886
52	ليادوف اناتولي كوستيانوفيتش	روسيسكا	الملحنون الكلاسيكيون في القرن العشرين	1855-1914
53	ليابونوف سيرجي ميخائيلوفيتش	روسيسكا	الرومانسية	1850-1924
54	ماهلر جوستاف	النمساوي	الرومانسية	1860-1911
55	ماسكاني باترو	іtalіyska	الرومانسية	1863-1945
56	ماسينيت جول اميل فريدريك	فرنسي	الرومانسية	1842-1912
57	مارسيلو بينيديتو	іtalіyska	باروكو	1686-1739
58	مايربير جياكومو	فرنسي	الكلاسيكية الرومانسية	1791-1864
59	مندلسون ، مندلسون بارتولدي جاكوب لودفيج فيليكس	نيميتسكا	الرومانسية	1809-1847
60	مينيوني فرانسيسكو	برازيلي	الملحنون الكلاسيكيون في القرن العشرين	1897
61	مونتيفيردي كلاوديو جيوفاني أنطونيو	іtalіyska	عصر النهضة - الباروك	1567-1643
62	مونيوسكو ستانيسلاف	امرأة بولندية	الرومانسية	1819-1872
63	موتسارت وولفجانج أماديوس	النمساوي	الكلاسيكية	1756-1791
64	Musorgsky متواضع بتروفيتش	روسيسكا	الرومانسية- "مايتي كوبكا"	1839-1881
65	دليل إدوارد فرانتسوفيتش	російська - التشيكية للحصول على الجنسية	الرومانسية؟	1839-1916
66	اوجينسكي مايكل كليوفاس	امرأة بولندية	-	1765-1833
67	أوفنباخ جاك (جاكوب)	فرنسي	الرومانسية	1819-1880
68	باغانيني (باغانيني) نيكولو	іtalіyska	الكلاسيكية الرومانسية	1782-1840
69	باتشيلبيل يوهان	نيميتسكا	باروكو	1653-1706
70	بلونكيت جان روبرت جوليان	فرنسي	-	1848-1903
71	بونس كويلار مانويل ماريا	مكسيكي	الملحنون الكلاسيكيون في القرن العشرين	1882-1948
72	بروكوفيف سيرجي سيرجيوفيتش	الملحن الروسي راديانسكي	الكلاسيكية الجديدة	1891-1953
73	بولينك فرنسا	فرنسي	الكلاسيكية الجديدة	1899-1963
74	بوتشيني جياكومو	іtalіyska	الرومانسية	1858-1924
75	رافيل موريس جوزيف	فرنسي	الكلاسيكية الجديدة الانطباعية	1875-1937
76	رحمانينوف سيرجي فاسيلوفيتش	روسيسكا	الرومانسية	1873-1943
77	ريمسكي - كورساكوف ميكولا أندريوفيتش	روسيسكا	الرومانسية- "مايتي كوبكا"	1844-1908
78	روسيني (روسيني) جواكينو أنطونيو	іtalіyska	الكلاسيكية الرومانسية	1792-1868
79	روتا نينو	іtalіyska	الملحنون الكلاسيكيون في القرن العشرين	1911-1979
80	روبنشتاين أنطون جريجوروفيتش	روسيسكا	الرومانسية	1829-1894
81	Sarasate y Navascuez Pablo de	إسبانسكا	الرومانسية	1844-1908
82	سفيريدوف جورجي فاسيلوفيتش (يوري)	الملحن الروسي راديانسكي	الرومانسية الجديدة	1915-1998
83	سانت ساينز تشارلز كميل	فرنسي	الرومانسية	1835-1921
84	سيبيليوس جان (جوهان)	فينسكا	الرومانسية	1865-1957
85	سكارلاتي جوزيبي دومينيكو	іtalіyska	الكلاسيكية الباروكية	1685-1757
86	أولكسندر سكريبين	روسيسكا	الرومانسية	1871/72-1915
87	سميتانا (سميتانا) بريدجيخ	تشيسكا	الرومانسية	1824-1884
88	إيغور سترافينسكي	روسيسكا	NeoRomanticism-NeoBaroque-Serializm	1882-1971
89	تانيف سيرجي إيفانوفيتش	روسيسكا	الرومانسية	1856-1915
90	Telemann Georg Fіlіpp	نيميتسكا	باروكو	1681-1767
91	توريلي جوزيبي	іtalіyska	باروكو	1658-1709
92	توستي فرانشيسكو باولو	іtalіyska	-	1846-1916
93	فيبيش (فيبيش) زدينيك	تشيسكا	الرومانسية	1850-1900
94	الأسطول (تدفق) Фрідріх الخلفية	نيميتسكا	الرومانسية	1812-1883
95	خاتشاتوريان ارام	الملحن Virmensko-Radiansky	الملحنون الكلاسيكيون في القرن العشرين	1903-1978
96	بولندا (هولست) جوستاف	إنجليزي	-	1874-1934
97	تشايكوفسكي بيترو إليتش	روسيسكا	الرومانسية	1840-1893
98	تشيسنوكوف بافلو جريجوروفيتش	الملحن الروسي راديانسكي	-	1877-1944
99	كيليا فرانشيسكو	іtalіyska	-	1866-1950
100	سيماروزا دومينيكو	іtalіyska	الكلاسيكية	1749-1801
101	شنيتكي ألفريد جارييفيتش	راديانسكي الملحن	بولي ستايل	1934-1998
102	شوبان فريدريك	امرأة بولندية	الرومانسية	1810-1849
103	شوستاكوفيتش دميترو دميتروفيتش	الملحن الروسي راديانسكي	الكلاسيكية الجديدة والرومانسية الجديدة	1906-1975
104	ستراوس (ستراوس) يوهان (باتكو)	النمساوي	الرومانسية	1804-1849
105	ستراوس جوهان (خطيئة)	النمساوي	الرومانسية	1825-1899
106	شتراوس ريتشارد	نيميتسكا	الرومانسية	1864-1949
107	شوبرت فرانز	النمساوي	الرومانسية - الكلاسيكية	1797-1828
108	شومان روبرت	نيميتسكا	الرومانسية	1810-1

الموسيقى من أجمل إبداعات الناس. من الرائع أن تصب على سلسلة النفوس تلقائيًا إلى طبقة النبلاء وتنتقل إلى ...

Від Masterweb

20.04.2018 20:00

الموسيقى من أجمل إبداعات الناس. من الرائع أن تصب على سلسلة النفوس ، تلقائيًا إلى طبقة النبلاء ودعوة vchinki البطولية. لكي تكتب تلفزيونًا ، كما لو كان قلبًا مزدوجًا لأناس ممتدين لمدة عشر سنوات ، من الضروري أن تكون "محبوبًا من الله" وأمًا ذات موهبة فطرية. من دعاة المعرفة ، من أفضل الملحنين للموسيقى الكلاسيكية ، الذين قدموا أشهر الأوبرا والحفلات الموسيقية والسمفونيات والباليه.

سانت هيلديغارد بينجنسكا

شاركت Tsya chernytsya ، التي عاشت في القرن الثاني عشر ، في "أم الأوبرا". سجلت فونا 70 مرة ، بما في ذلك تكوين Ordo Virtutum. ولديهم 16 حزبا نسائيا "دبرودي" وشخص واحد بينهم الشيطان. كانت موسيقى هيلديغاردي المقدسة متجذرة بعمق في مؤلفي عصر النهضة.

جايوم دوفاي

بشكل غير قانوني ، كان مرادف الكاهن شريرًا في كاتدرائية مدينة كومبر الفرنسية وكان ينام في جوقة الكنيسة.

في العام الذي اشتهروا فيه بكونهم أشهر ملحنين من أوروبا الوسطى في القرن الخامس عشر. تكمن ميزة Dufay في أنه استسلم لإحدى التقنيات الوسطى ذات التناغم والعبارات المميزة لعصر النهضة المبكر. طلب لأشهر ، كتابة وتهذيب ، من أجل لوم الذراع ، ذهب الملك فيليب دوبري زبيراف في مسيرة صاخبة ضد الأتراك.

جيوفانا وباليسترينا

كان الملحن ، المعروف أيضًا باسم جيانيتو ، على قيد الحياة في القرن السادس عشر في إيطاليا. يحدق شعب يومو في جذور هذه الظاهرة ، التي يُنظر إليها على أنها صوت غني للخدمة الإلهية الكاثوليكية.

قام مديرو Giannetto The Trent Cathedral بإصلاح موسيقى الكنيسة. البابا باي كوارتر ، كتبه في مزيج مع ظهره ، مثل إيفان الرسول المقدس "تشوف في روساليم السماوية".

أنطونيو فيفالدي

هناك بالفعل شيء واحد محروم من إنشاء "Pori the Rock" للإيطالي العظيم العظيم ، والذي تم تضمينه قبل قائمة "Vidomi Composer of All Hours and People". يصبح فيفالد موسيقيًا ، يعرف مدى أهمية صوت الموسيقى على الطراز الباروكي إلى الكلاسيكي السهل. لقد كتب ترتيب المبدعين الجادين للنبيذ بدون غنائم كاريزمية ، وذهب أيضًا إلى التاريخ باعتباره عبقريًا ، تم بناؤه في 5 أيام لإكمال أوبرا من 3 فصول.

علاوة على ذلك ، هناك الكثير من المؤرخين المهمين للغاية ، لكنهم هم أنفسهم مسؤولون أكثر عن بعض زملائهم الملحنين المعاصرين ، بعد أن تسللوا إلى تشكيل العديد من مؤلفيهم الكلاسيكيين من الأجيال القادمة.

جورج فريدريش هاندل

كان جورج بوف يبلغ من العمر 11 عامًا بالفعل ، وأصبح عازفًا للقيثاري في محكمة ناخب بيرلينسكي. ولد Vіn في ريك من يوهان سيباستيان باخ ، ولكن في vіdminu من البقية ليس موسيقيًا متراجعًا.

كما نراه باعتباره ملحنًا ، قال هاندل لأحد معجبيه أنه سيكون قادرًا على سرقة الناس بشكل أكثر جمالًا بمساعدة موسيقاه.

إيوجان سيباستيان باخ

دعا مؤلفو Nayvidomish في القرن التاسع عشر والعشرين مرارًا وتكرارًا الموسيقي العظيم معلمهم. فاز Zagalom بعد أن كتب حوالي 1000 إبداع وانتصار في التاريخ كواحد من أحدث الكائنات الحية في ساعاتهم الأخيرة. بالإضافة إلى ذلك ، يُعرف يوهان سيباستيان باخ بأنه عمدة Polyphony ، فضلاً عن أنه مبتكر روائع موسيقى لوحة المفاتيح.

لودفيج فان بيتهوفن ، الذي ولد بعد 20 عامًا من وفاة زميله الكبير ، ووصفه بأنه "الأب الحقيقي للوئام" ، والفيلسوف جورج هيجل - "جينيم واسع المعرفة".

تضمنت سنوات من المؤلفين الموسيقيين الكثيرين ، مثل ليزت وشومان وبرامز وغيرهم ، الذين تمكنوا من رؤيتهم بطريقتهم الخاصة ، عبارات باخ الموسيقية قبل إبداعاتهم.

فرانز جوزيف هايدن

عاش الموسيقي طوال حياته في النمسا ، ويقول ، على حد قوله ، "كلمات الأصل" ، وبعض الإشارات من الملحنين الآخرين ، ولم تتح له الفرصة للتعرف على ميول الموسيقى الحالية.

بمجرد أن يكون هناك 47 صخرة ، قام هايدن بتغيير العقد ، والذي تم تكريمه خلال 18 عامًا من الإنشاء من قبل قوة عشيرة الأوغنديين استرخاز. سمحت لك Tse بالكتابة على مثل هذه الموسيقى ، حيث أردت أن تصل إلى الشعبية العالمية.

يفخر هايدن بحق بكتابة موسيقى الآلات التي كتبها أحد أشهر الملحنين في النصف الآخر من القرن الثامن عشر وأذن القرن التاسع عشر.

فولفغانغ أماديوس موزارت

من الناحية الموسيقية ، لا يوجد مثل هذا الملحن الشهير للموسيقى الكلاسيكية ، الذي أصبح إبداعه شائعًا أيضًا اليوم ، مثل مؤلفات موزارت. Їх في obrobtsi vikonuyut الحالي للتنقل بين نجم موسيقى الروك الغني و vikoristoyut كمرافق لـ reperi الشهير.

يتم تخزين التدهور الموسيقي لـ Amadeus في مجموعة من مئات المؤلفات. الفوز على الجني الذي تجلت موهبته الموسيقية في الزائر الأول. بالفعل 5 صخور أصبح وولفجانج يكتب أول خلق له ، والكثير من المشابك الرائعة على القيثارة والكمان.

قبل روائع الملحن ، "قداس" ، "Vesila Figaro" ، "المسيرة التركية" ، "Little Nichna Serenade" ، "Don Juan" ، 41 سيمفونية و n. الرائحة الكريهة معادية لكمالها وخفة تحملها. نافيت ، الذي لا يتظاهر بأنه سيد الموسيقى الكلاسيكية ، لأننا سعداء لسماع أوبرا الملحن.

جوزيبي فيردي

هذا هو ، من يشتهر بالغموض الصوتي ، ولكن أحد أشهر الملحنين الذين عملوا في نوع كامل ، بجنون ، هو جوزيبي فيردي. غالبًا ما يتم عرض أوبرا يوغو على المسارح الأكثر شعبية في العالم. يدخل Bagato ariya Verdi قبل أكثر الإبداعات الكلاسيكية انتصارًا.

مدى الحياة ، غالبًا ما يتم انتقاد الملحن لأنه يشفق على أذواق عامة الناس. ومع ذلك ، فإن بداية الجيل أصبحت من روائع الفن الفاتح. تتولد الرائحة الكريهة من لحن خاص ومن السهل رؤيتها ولكن لا توجد أذن موسيقية خاصة أو موهبة.

لودفيج فان بيتهوفن

تم التعرف على الملحن كشخصية رئيسية ، حيث انتقلت من الرومانسية إلى الكلاسيكية. كتب بيتهوفن في جميع أنواع الموسيقى اليومية المعاصرة. ومع ذلك ، فإن الأهم من ذلك كله هو إنشاء هذه الآلات ، بما في ذلك العرض ، والسمفونية ، والسوناتي ، وعدد قليل من الحفلات الموسيقية للكمان والبيانو.

ذهب أحد أعمال الملحن ، والذي غالبًا ما يُرى ، "نشيد الفرح" ، إلى مستودع السيمفونية التاسعة لبيتهوفن. يتم التعرف على Vona من خلال النشيد الرسمي لـ C.

ريتشارد فاجنر

في قائمة "الملحنين الموسيقيين لفيدومي من Nimechchin في القرن التاسع عشر" ، سيكون فاجنر في مكانة خاصة ، وسيصبح ثوريًا من نوعه. ابتكر يوغو مع لونية غنية وانسجام وتنسيق. يدعو فاجنر الطالب إلى اللغز الموسيقي للفكرة المهيمنة: أولئك الذين لديهم شخصية معينة ، ويتنقلون في الحبكة والفنان. بالإضافة إلى ذلك ، فإن الملحن هو مؤسس الدراما الموسيقية ، التي تم دمجها في تطوير الموسيقى الكلاسيكية.

يوهان شتراوس

اسم Pererakhoyuchi لجميع الملحنين ، غالبًا ما يحرم vyazuyutsya من الموسيقى ، حيث قاموا بإعداد وإنشاء سلسلة من الخلق. ومع ذلك ، فإن ملك الفالس يوهان شتراوس فظيع بجنون لأننا سننتقل إلى عدد الأشخاص الذين قدموا أكبر قدر من الإسهامات في تطوير الثقافة الموسيقية للشعب.

كتب زاجالوم شتراوس أكثر من 500 عمل في نوع الرقص. كان هناك الكثير من موسيقى الفالس والعام الحالي لاكتساب الشعبية ، وقد سمعوا أنهم ليسوا فرقة موسيقى كلاسيكية.

فريدريك شوبان

يشارك الملحن البولندي بأكمله في أحد أجمل ممثلي الرومانسية في الثقافة الموسيقية الحديثة. إلى جانب ذلك ، شوبان هو مؤسس مدرسة التأليف البولندية. كسب chimalo مع الاعتراف والاعتراف بسلطة والده في أوروبا. من بين أعمال مؤلف موسيقي معين ، هناك مكان خاص لجلوس الفالس ، والذي يجسد السيرة الذاتية المجانية لشوبان.

أنتونين دفوراك

قام الملحن الشهير للمشاهير بإضافات مهيبة في فروع الموسيقى الوطنية. Krym usyi іnshogo، wіn buv عازف كمان ماهر وعازف كمان. يومو على مسافة شعبية من جميع النواحي ، بعض عشاق الموسيقى الكلاسيكية ، بعد أن استوعبوا تعايش عناصر الموسيقى الوطنية في بوهيميا ومورافيا مع الكلاسيكيات الأوروبية.

قبل أحدث أعمال Dvorzhek ، يجب أن تكون هناك السمفونية رقم 9 "Z New Svitu" و "Requirem" وأوبرا "Rusalka" و "Slov'yanskii dances" و "American" string quartet و Stabat Mater.

انظر الملحنين من روسيا

لقد قدمت أرضنا مساهمة كبيرة في تطوير الثقافة الموسيقية للشعب.

مؤلفو Nayvidomishi من روسيا - tse:

• ميخائيلو جلينكا. أصبح الملحن ، الذي ابتكر في النصف الأول من القرن التاسع عشر ، أول من ابتكر إبداعًا واسع النطاق ، مع urahuvannya للأغاني الشعبية الروسية. مع أحدث عمل є أوبرا "إيفان سوزانين" ، في نفس غلينكا زوميف وفقًا لتقاليد الغناء الكورالي الروسي وموسيقى الأوبرا الأوروبية.
• بترو تشايكوفسكي. تسي موسيقي رائع لمتابعة أشهر الملحنين في العالم.

واحد من أكثر ميسياس تشايكوفسكي تكريمًا مكرسًا لمجد والده. بادئ ذي بدء ، تم سماعه في العالم بأسره ، وستظهر بعض ألحان العام من جميع المخلوقات في جميع أنحاء الكوكب الصغيرة ، وسيتم عرض هذا الباليه في أكثر مناطق Maydans ذات المناظر الخلابة شهرة. شوهدت بشكل خاص روبوتات تشايكوفسكي مثل باليه "بحيرة البجع" و "Luskunchik" و "Splyacha Krasunya" وفي.

• سيرجي بروكوفيف. يعد رقص الباليه "روميو وجولييت" للمؤلف بأكمله أحد أجمل الأنواع الإبداعية في القرن العشرين. قبل ذلك ، كان هذا أيضًا اتجاه أسلوب فلاسني ، والذي يُعرف باسم كلمة جديدة في فن الموسيقى الموسيقي.
• دميترو شوستاكوفيتش. في أيام حصار لينينغراد ، تم تقديم مجموعة الأغاني بأكملها إلى المناطق المجاورة الأولى للملحن "لينينغراد سيمفوني". شوستاكوفيتش ، على مسافة موسيقاي ، ينقل رقة ملاك الأراضي في المكان ، الذين يكافحون حتى آخر قطرة دم. غير مهم لمطاردة الانحدار البرجوازي وهزيمته ، فإن الملحن prodosvvvvvvvvoryuvati الخلق الأصلي ، الذي وضعه على قدم المساواة مع أحدث الملحنين في القرن العشرين.

شاهد ملحنين السعادة

لذا استمر ، ما مدى اتساع نشر هذا العام ، ولا يكفي أن يتم ربطه بالموسيقى الجادة. غالبًا ما يكون القدوم قبل الملحنين أمرًا شائعًا ، حيث إنه من الرائحة كتابة الموسيقى قبل الأفلام. من بين الملحنين الأكثر شهرة في السنوات العشر الماضية ، يمكنك رؤية ما يلي:

• ميشيل ليجراند. اكتسب الملحن شعبية كمؤلف موسيقي كعازف بيانو موهوب ومدير للموسيقى الكلاسيكية. ومع ذلك ، فإن شعبية الفائزين منتشرة على نطاق واسع بين كتابهم. موسيقى يوغو قبل أوبرا فيلم "شيربورسكي باراسولكي" جلبت ليجراند أول ترشيح لجائزة الأوسكار. في السابق ، التقط الملحن ثلاث صور للمدينة ، وحصل أيضًا على جائزة بينوا للرقص عن باليه ليليوم.
• ليودوفيكو اينود. قام الملحن الإيطالي Tsey بإحضار perevag إلى الأسلوب البسيط ، كما قدم نفس الكلاسيكيات مع نفس السلالات الموسيقية. مجموعة كبيرة من عشاق الموسيقى في آينود يرون مساراتهم الصوتية ، على سبيل المثال ، كتب لحنًا للخط الفرنسي "1 + 1".
• زجاج فليب. قام الملحن بالعديد من الأعمال مع الكلاسيكيات ، ثم قام بمسح الخط الفاصل بينها وبينها بمثل هذه السلالات الموسيقية. بالفعل بضعة أعشار من Glass Gra في مجموعة Philip Glass. عشاق السينما يرون ما يمكنك فعله ، مكتوبًا قبل أفلام "Ilyuzionist" و "Truman Show" و "Smack of Life" و "Fantastic Chetvirka".
• جيوفانا مرادي. لا يعرف الملحن عن السينما ، لكنه يكتسب شعبية بسبب الصوت الكلاسيكي القديم لإبداعاته ، لبعض دوافع النائب أمامه.

الآن ترى أسماء أشهر الملحنين. الموسيقى ، مثل الرائحة الكريهة كانت تنبثق في الشتاء ، والوقت الرائع هذا العام لإيقاظ المكتشفين والجدد في رهبة ، لزيارة أرواح الناس التي لا معنى لها ، مثلما بدأوا يتحدثون عن المثل العليا.

Vulitsya Kiivyan، 16 0016 Virmenia، Yerevan Servis +374 11233255

ظهر مفهوم "الملحن" لأول مرة في القرن السادس عشر في إيطاليا ، ومنذ ذلك الوقت كان الهدوء منتصرًا للأشخاص ذوي المغزى ، مثل المشاركة في تأليف الموسيقى.

ملحن القرن التاسع عشر

في القرن التاسع عشر ، كانت هناك مدرسة للموسيقى في فيينا تقدم ملحنًا بارزًا مثل فرانز بيتر شوبرت. واصل فين تقليد الرومانسية ودمج جيل كامل من الملحنين. افتتح شوبرت سلسلة من 600 قصة حب ألمانية أطلق عليها اسم نوع rivnya الجديد.

فرانز بيتر شوبرت

اشتهر أول نمساوي ، يوهان شتراوس ، بأوبريتاته وأشكاله الموسيقية الخفيفة ذات الطابع الراقص. هو نفسه لعب رقصة الفالس مع الرقص الأكثر شعبية في Vidni ، de dos vashtovuyutsya bali. بالإضافة إلى ذلك ، فإن yogh spadshchina - البولكا والمربعات والباليه والأوبرا.

يوهان شتراوس

سنكون ممثل موسيقى الحداثة لريتشارد فاغنر في القرن التاسع عشر. لم تفقد أوبرا يوغو أهميتها وشعبيتها حتى اليوم التالي.

جوزيبي فيردي

يمكن أن يكون الوجود الأولي لفاجنر بحجم شخصية الملحن الإيطالي جوزيبي فيردي ، الذي فقد تقاليد الأوبرا القديمة وأعطى الأوبرا الإيطالية دورًا جديدًا.

بترو إليش تشايكوفسكي

من بين الملحنين الروس في القرن التاسع عشر ، يمكن للمرء أن يرى اسم بيوتر إليش تشايكوفسكي. يومو هو أسلوب فريد ومميز يشترك في التقاليد السيمفونية الأوروبية مع الانحدار الروسي لغلينكا.

ملحن القرن العشرين

سيرجي فاسيلوفيتش رحمانينوف

أحد أجمل الملحنين في القرن التاسع عشر - أذن القرن العشرين عن طريق اليمين ، هو سيرجي فاسيلوفيتش رحمانينوف. يعتمد هذا النمط الموسيقي على تقاليد الرومانسية وبالتوازي مع الاتجاهات الطليعية. إن الفردية ذاتها وإمكانية رؤية المقارنات في إبداعه كان موضع تقدير كبير من قبل النقاد من جميع أنحاء العالم.

إيغور فيدوروفيتش سترافينسكي

أشهر ملحن آخر في القرن العشرين هو إيغور فيدوروفيتش سترافينسكي. Rossiyskiy للمعجزات ، wіn іmіruvav إلى فرنسا ، التي من الولايات المتحدة الأمريكية ، بعد أن كشف عن موهبته من أجل القوة المتجددة. Stravinsky هو مبتكر لا يخشى تجربة الإيقاعات والأنماط. في إبداعه ، هناك مزيج من التقاليد الروسية ، وعناصر من الاتجاهات الطليعية الجديدة ، وكتابة يدوية فريدة من نوعها ، والتي يطلقون عليها اسم "بيكاسو في الموسيقى".